小学道德与法治四年级下册《多姿多彩的民间艺术》第一课时教案

小学道德与法治四年级下册《多姿多彩的民间艺术》第一课时教案

一、教学内容分析

《义务教育道德与法治课程标准（2022年版）》强调，要引导学生“了解家乡的发展变化，感受中华优秀传统文化的光辉灿烂”，培养政治认同、道德修养、法治观念、健全人格、责任意识等核心素养。本课隶属于“感受家乡文化，关心家乡发展”单元，是学生从认识家乡物产、风景过渡到理解家乡精神文化内涵的关键节点。从知识技能图谱看，学生需从对民间艺术“是什么”（形式与种类）的感性认知，深入到理解“为什么”（产生背景与文化价值）与“怎么样”（传承现状与自身行动）的理性思考，形成“感知-理解-认同-践行”的认知链条。过程方法上，本课需引导学生通过收集资料、实地考察（前置）、合作探究、体验创作等方式，践行“做中学”的理念，初步掌握观察、比较、归纳等社会探究方法。素养价值渗透方面，本课是培育学生文化自信、家国情怀和审美感知能力的重要载体，通过领略民间艺术的魅力，激发其对中华优秀传统文化的热爱与传承责任感。

四年级学生处于形象思维向抽象逻辑思维过渡期，对色彩、造型、故事性强的民间艺术形式（如年画、皮影、剪纸）有直观兴趣和一定生活经验（如春节贴窗花、观看庙会表演），这构成了教学的起点。然而，学生普遍对民间艺术的历史渊源、地域特色、文化寓意及当代价值缺乏系统认知，易将其简单等同于“老古董”或“手工艺品”，难以体会其背后深厚的生活智慧和情感寄托，这是认知的障碍点。同时，学生信息搜集与筛选能力、合作探究的深度、以及将感性体验上升为理性表达的能力存在个体差异。教学中，需通过设置阶梯式任务、提供多元化资源包（文字、图片、视频、实物）、搭建表达“脚手架”（如关键词提示、范例引导）等方式，为不同认知风格和能力层次的学生提供支持。课堂将通过“艺术档案卡”填写、小组讨论贡献度观察、创作实践中的个性化表达等形成性评价手段，动态评估学生参与度与理解水平，并即时调整教学节奏与支持策略。

二、教学目标

知识目标方面，学生将能准确说出我国至少三种具有代表性的民间艺术形式及其主要特点，并能结合具体实例，初步阐释民间艺术与当地自然环境、人民生活、风俗习惯之间的内在联系，理解其“源于生活，服务于生活”的本质属性。

能力目标上，重点发展学生的信息整合与探究表达能力。学生将通过小组合作，对提供的多模态资料进行筛选、归类与提炼，共同完成一份“民间艺术探秘报告”；并能在班级分享中，清晰、有条理地陈述本组的发现与观点，初步学习运用论据支持结论的表述方式。

情感态度与价值观目标，致力于激发学生的文化认同与珍视之情。通过沉浸式体验与深度探究，引导学生感受民间艺术中蕴含的劳动人民的智慧、美好情感与审美追求，从而自然生发对中华优秀传统文化的自豪感，并初步树立主动关注、了解和宣传家乡及祖国民间艺术的态度。

学科思维目标聚焦于培养“联系”与“辩证”的思维视角。引导学生建立“艺术形式—生活环境—文化寓意”之间的关联性思维，并能初步思考传统民间艺术在当代社会面临的机遇与挑战，学会用发展的眼光看待文化传承问题。

评价与元认知目标，关注学习过程的监控与优化。引导学生依据清晰量规对小组探究成果进行自评与互评，并在课后通过“学习收获树”的形式，反思本课学习策略的有效性（如：哪种资料对我帮助最大？小组讨论中我的贡献是什么？），逐步提升元认知能力。

三、教学重点与难点

教学重点确立为：引导学生理解民间艺术是特定地域人民生活、劳动、风俗和情感的结晶，体会其独特的文化价值与生命力。其依据在于，这一定位紧扣课程标准中“感受中华优秀传统文化”的核心要求，超越了单纯的艺术形式鉴赏，触及了文化认同与传承的素养内核，是学生由表及里认识民间艺术、实现情感升华的认知枢纽，也是单元主题“关心家乡发展”在文化维度的逻辑支点。

教学难点预设为：如何引导学生跨越时空，理解民间艺术图案、造型、唱腔等符号背后蕴含的特定文化寓意与精神追求，并初步思考其在现代生活中的传承意义。难点成因在于，对于生活在现代城市环境中的四年级学生而言，许多民间艺术产生的农耕文化背景、祭祀祈福等民俗语境已相当陌生，存在较大的认知距离和情感隔膜。突破方向在于，创设“文化解码”情境，提供贴近儿童经验的解读“桥梁”（如将“莲年有鱼”图案与现代祝福语关联），并链接当下生活，展示民间艺术创新应用的实例，拉近学生与传统的心理距离。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：多媒体课件，内含高清图片、短视频（如剪纸过程、皮影戏片段、地方秧歌）、中国地图（可交互标注）。实物教具：剪纸作品、蓝印花布布样、皮影人物模型、泥塑小件。

1.2学习资料包：为不同小组准备的差异化学习任务单及配套文字、图片资料包（A组侧重剪纸与年画，B组侧重皮影与戏曲，C组侧重编织与泥塑）。

1.3评价工具：小组探究量规表、课堂即时评价印章或贴纸。

2.学生准备

2.1预习任务：询问家中长辈或查阅简单资料，了解一种自己家乡或感兴趣的民间艺术，并用一句话或一幅画记录。

2.2物品携带：彩笔、剪刀、胶棒等基本美术工具。

3.环境布置

3.1座位安排：课桌椅按课前分好的6个探究小组摆放，便于合作讨论。

3.2板书记划：预留中心区域板书课题，两侧分设“艺术万花筒”（呈现种类）和“智慧密码箱”（提炼特点与文化内涵）区域。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设：“艺术猜猜看”游戏

播放一段快速切换的图片与音频集锦：陕西剪纸、苏州刺绣、东北二人转唱段、泉州提线木偶、潍坊风筝飞舞。同学们，请大家集中注意力，看看你能认出哪些“老朋友”？

1.1问题提出与初步交流

“咦，大家有没有发现，刚才老师播放的这些艺术形式，好像和我们在美术馆里看到的作品不太一样？它们来自哪里，又有什么共同的特点呢？”（学生自由发言，可能提到“在电视上看过”、“我奶奶会剪”、“好像跟过节有关”）“看来，它们和我们的生活贴得更近，就像散落在民间的珍珠。今天，就让我们一起走进《多姿多彩的民间艺术》，做一回民间艺术的‘发现者’和‘解码员’。”

1.2路径明晰与旧知唤醒

“首先，我们要开个‘民间艺术博览会’，认识更多的种类；然后，我们要化身‘小小研究员’，深入两三种艺术，探寻它们背后的秘密；最后，我们还要尝试当一回‘创意设计师’，看看传统艺术如何点亮现代生活。上节课我们了解了家乡的物产，那么，这些生长在同一片土地上的艺术，又会告诉我们哪些不一样的故事呢？让我们开始探秘之旅吧！”

第二、新授环节

###任务一：万花筒初探——民间艺术面面观

教师活动：

首先，利用课件呈现一组覆盖我国东西南北中的代表性民间艺术图片与名称（如：杨柳青年画、徽州三雕、傣族织锦、陕北秧歌、佛山醒狮），并引导学生在电子地图上大致标注其所在地。“同学们，看，从北国到江南，从高原到海边，艺术之花处处开放。它们就像不同方言，讲述着各自地方的故事。”接着，组织“快速归类”小活动：“如果请你给这些艺术形式分分类，你会怎么分？是按材料（纸、布、泥、木），还是按用途（装饰、表演、玩具）？和你的小组成员在一分钟内商量一下。”（教师巡视，聆听学生初步分类逻辑）。最后，进行小结归纳：“大家的分类都很有道理。民间艺术确实包罗万象，常见的有美术类（如剪纸、刺绣、年画）、表演类（如戏曲、舞蹈、说唱）、工艺制作类（如泥塑、陶瓷、编织）等等。它们就诞生在普通人的生活中，为了美化生活、寄托愿望、欢庆节日。”

学生活动：

观察课件图片与地图，感知民间艺术的地域广泛性。参与小组讨论，尝试依据自己的观察对艺术形式进行简单分类，并派代表简要说明分类理由。聆听教师归纳，对照自己的分类，初步建立对民间艺术范畴的框架性认识。

即时评价标准：

1.观察的敏锐度：能否在图片中注意到艺术形式的显著特征（如材料、动作）。

2.分类的逻辑性：提出的分类标准是否清晰、合理，哪怕与最终标准不同。

3.参与的积极性：是否在小组讨论中积极发表自己的看法。

形成知识、思维、方法清单：

★民间艺术的范畴与分类：民间艺术是劳动人民为满足生活与审美需求、集体创作流传的艺术形式。主要可分为静态美术类、动态表演类和实用工艺类。▲理解分类不是绝对的，一种艺术可能兼具多种属性（如皮影既是雕刻工艺也是表演艺术）。

★地域性特征：民间艺术与当地自然环境、物产资源紧密相关，所谓“就地取材”。（教学提示：可关联学生家乡物产，启发思考。）

★生活实用性：民间艺术最初多服务于日常生活（装饰、祈福、娱乐），具有鲜明的功能导向，这是其与纯艺术的重要区别。

###任务二：聚焦解码——以剪纸为例探秘文化密码

教师活动：

“现在，让我们拿起‘放大镜’，聚焦一种大家可能最熟悉的民间艺术——剪纸。”首先，展示南北不同风格的剪纸作品（北方粗犷如陕北剪纸，南方细腻如浙江剪纸），引导学生对比其风格差异，并猜测原因。“为什么北方的剪纸看起来更豪放，南方的更精巧？这可能和当地人的生活环境、性格有关联哦。”然后，展示经典剪纸纹样，如“连年有鱼”、“喜上眉梢”、“抓髻娃娃”。“请大家猜猜看，这些图案代表着人们怎样的美好愿望？‘鱼’和‘余’谐音，‘梅’和‘眉’谐音…原来，剪纸里藏着这么多吉祥的‘密码’！”接着，播放一段民间艺人剪纸过程的短片，重点关注其“徒手剪”、“心中有画”的特点。“这位奶奶没有画草图，却剪得这么流畅，这体现了民间艺人们怎样的技艺和智慧？”最后，提出问题引发思考：“在现代，窗花可能不如以前普遍了，但剪纸艺术消失了吗？你在哪里还见过它的身影？”（引导学生联系现代设计、广告、动画等）

学生活动：

仔细观察对比不同地域剪纸，尝试用词语描述风格差异并大胆猜测成因。积极参与“图案猜寓意”互动，理解谐音、象征等表现手法。观看视频，感受民间艺人的高超技艺与即兴创作能力。联系生活实际，思考并分享剪纸在当代的运用实例。

即时评价标准：

1.对比分析能力：能否准确描述不同作品的风格差异，并尝试联系地域文化进行解释。

2.文化符号解读：能否理解常见吉祥图案的寓意，领悟艺术与语言、信仰的关联。

3.联系现实能力：能否从生活中发现传统艺术在当代的延续与演变。

形成知识、思维、方法清单：

★剪纸的艺术特点：通常具有构图饱满、造型夸张、寓意吉祥的特点，技法上分剪、刻两种。

▲南北风格差异：常与地域文化性格相关（北雄南秀），是理解艺术与环境关系的典型案例。

★文化寓意表达：大量运用谐音（如“蝠”通“福”）、象征（如石榴象征多子）、借喻等手法，是民间艺术传达美好愿望的核心方式。

★传承与创新：传统技艺需要保护传承，也可以通过与现代设计、时尚结合获得新的生命力。（思维方法：培养辩证看待传统文化传承的视角。）

###任务三：小组深究——我们的“民间艺术档案”

教师活动：

将学生分为三个探究小组，分别发放关于“皮影戏”、“蓝印花布”、“泥塑”（或根据本地特色调整）的“探究任务包”，内含图片、简要文字介绍、关键问题提示。“各个小组，你们现在就是专项研究员了。请根据资料包，合作完成一份‘民间艺术档案卡’，需要回答：1.它主要用什么材料制作？2.它有什么特别有趣的特点或故事？3.它反映了人们怎样的生活或愿望？”（提供档案卡模板作为脚手架）。教师巡视指导，针对不同小组提供差异化支持：对进度快的小组，追问深入问题（如“皮影戏的剧目内容多来自哪里？反映了什么价值观？”）；对需要帮助的小组，通过关键词提示或示范如何从资料中提取信息。预留时间，让各小组准备一个简短汇报。

学生活动：

以小组为单位，共同阅读、分析分配到的资料。围绕任务单上的问题展开讨论，分工合作填写“民间艺术档案卡”。推选代表，准备向全班汇报本组的发现。在此过程中，学习如何从资料中提取关键信息，并进行归纳整理。

即时评价标准：

1.合作有效性：小组成员是否人人参与，分工是否明确，讨论是否围绕主题。

2.信息处理能力：能否从所给资料中准确找出与问题相关的信息点。

3.归纳与表达：填写的档案卡内容是否准确、简洁，汇报是否清晰。

形成知识、思维、方法清单：

★皮影戏：集雕刻、绘画、戏曲、音乐于一体的表演艺术。▲制作材料：驴皮或牛皮。★表演特点：灯光透射、艺人幕后操纵并配音。★文化价值：是古代重要的娱乐和教化形式，剧目多取材于历史故事、民间传说。

★蓝印花布：传统印染工艺品。▲工艺原理：镂空花版防染。★图案主题：多取材于花卉、动物、吉祥纹样，清新质朴。

★泥塑：如天津“泥人张”、无锡惠山泥人。★艺术特色：造型生动夸张，色彩艳丽。★社会功能：既是儿童玩具，也是节庆摆设，反映市井生活与民俗情趣。

（此任务旨在将自主探究、合作学习的方法落到实处，并体验从具体案例中归纳特点的思维过程。）

第三、当堂巩固训练

设计分层、情境化的巩固任务，学生可根据兴趣和能力选择完成一项：

1.基础层（我是解说员）：选择一种本节课了解的民间艺术，为它设计一句简洁生动的“推广语”或“名片介绍”，向家人朋友推荐。例如：“方寸剪纸，剪出千年祝福；玲珑皮影，舞动百态人生。”

2.综合层（我是设计师）：借鉴民间艺术的某种元素（如一个吉祥图案、一种色彩搭配），为你常用的一个文具（如笔袋、笔记本封面）设计一个简单的装饰草图，并说明你的设计灵感来源。

3.挑战层（我是策划师）：如果要在学校举办一个小型“民间艺术体验角”，你会选择展示哪两三种艺术？请写出你的理由，并为一个艺术设计一个简单的体验活动（如“一分钟剪纸体验：剪一个‘春’字”）。

反馈机制：学生完成后，首先在小组内分享、互评，重点评价是否紧扣民间艺术特点、创意如何。教师巡视，选取有代表性的作品（特别是综合层和挑战层）进行全班展示与点评，突出亮点，如：“这位同学把‘云纹’用在了笔袋上，既有传统韵味又很时尚，这就是创新传承！”对于基础层作品，确保其表述的准确性。

第四、课堂小结

“同学们，今天的探秘之旅即将结束。现在，请大家闭上眼睛，回想一下，这节课你的‘智慧行囊’里装进了哪些最重要的收获？可以是关于一种艺术的知识，也可以是一种新的看法。”邀请2-3名学生分享。

教师引导学生共同梳理板书记录：“我们从‘万花筒’里看到了民间艺术的多姿多彩，通过‘解码’发现了它源于生活、寄托情感的文化密码。它不仅是过去的记忆，更是可以融入今天生活的活的艺术。”

作业布置：

1.必做作业（基础性）：完成学习单上的“民间艺术知多少”填空题，巩固核心知识点。

2.选做作业（拓展性/探究性，二选一）：

1.3.访谈记录：回家采访一位长辈，了解他/她小时候接触过或印象最深的民间艺术是什么，记录下相关的小故事。

2.4.创意实践：尝试用剪纸、彩泥等简单材料，制作一件包含吉祥寓意的小作品。

“下节课，我们将继续深入，探讨面对一些民间艺术的失传风险，我们可以做些什么。期待大家带着今天的思考和作业的收获，继续我们的文化守护之旅。”

六、作业设计

1.基础性作业（必做）：

1.2.完善课堂填写的“民间艺术档案卡”，确保信息准确、完整。

2.3.从课本或本课所学中，列举至少三种民间艺术形式及其一项主要特点。

4.拓展性作业（选做，建议大部分学生尝试）：

1.5.“我身边的民间艺术”微调查：利用周末，留意观察社区、公园、商业街或博物馆，寻找一处运用了民间艺术元素的设计（如建筑装饰、公共雕塑、产品包装），用照片或图画记录下来，并附上一两句说明。

2.6.制作“民间艺术知识小书签”：选择一种喜爱的民间艺术，设计制作一枚图文并茂的书签，正面是艺术形式图片和名称，背面是它的一个有趣小知识或一句赞美诗。

7.探究性/创造性作业（选做，供学有余力学生挑战）：

1.8.“如果民间艺术会说话”故事创编：选择一种民间艺术（如一个皮影人物、一幅年画里的门神），以它的口吻，编写一个短小的故事或独白，讲述它的“前世今生”或心中愿望。

2.9.设计“班级民间艺术角”方案：更详细地规划课堂“挑战层”提出的设想，绘制简单的区域布局图，列出需要准备的材料清单，并为你设计的体验活动写出具体的步骤指导。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.民间艺术的定义与本质：民间艺术是由劳动人民集体创造、世代相传，用以美化生活、表达情感与信仰的艺术形式。其本质是源于日常生活，服务于日常生活，与特定地域、民族的生产生活方式和风俗习惯密不可分。（考点：辨析某种艺术形式是否属于民间艺术；理解民间艺术与专业艺术家创作的区别。）

★2.民间艺术的主要类别：可分为美术类（剪纸、年画、刺绣、雕刻）、表演类（地方戏曲、民间舞蹈、说唱杂技）、工艺制作类（陶瓷、泥塑、编织、印染）。分类具有相对性。（考点：根据表现形式对给定的民间艺术进行归类。）

★3.民间艺术的显著特点：

▲地域性：受当地自然条件、物产资源深刻影响，形成“十里不同风，百里不同俗”的艺术风貌。如北方剪纸粗犷，南方剪纸细腻。

▲实用性：最初具有明确的实际功能，如祈福（年画）、辟邪（门神）、使用（陶罐）、娱乐（皮影）。

▲象征性：大量运用谐音（“莲”连“年”、“鱼”余）、象征（龙象征权威、桃象征长寿）、寓意手法表达美好愿望。

▲传承性：主要依靠口传心授、世代相传，是活态的文化遗产。

★4.剪纸艺术深度解析：中国最具代表性的民间美术形式之一。技法分“剪”与“刻”。题材广泛，包括吉祥图案、戏曲人物、民俗活动等。其文化内涵是民间价值观和审美观的集中体现。（考点：识别常见剪纸图案的寓意；理解其作为文化载体的功能。）

▲5.皮影戏：光影中的综合艺术：融合了雕刻、绘画、戏曲、音乐。表演时，艺人在白色幕布后操纵皮质人偶，以灯光投射，边演边唱。是古代重要的民间娱乐和教育工具。（教学提示：可关联电影起源，激发兴趣。）

▲6.民间艺术与自然环境的关系：深刻体现“因地制宜”。例如，林区多木雕、竹编，牧区多毛织、骨雕，产棉区多蓝印花布。这是理解艺术起源的关键视角。

★7.民间艺术的文化价值与情感寄托：它不仅是一门技艺，更是民族文化的“活化石”，承载着集体的历史记忆、伦理观念、审美理想和深厚乡愁。是维系民族认同感和文化自信的重要纽带。（考点：分析保护民间艺术的意义；论述其对于文化传承的重要性。）

▲8.民间艺术在当代的传承与创新：面临现代化冲击，部分技艺濒危。传承路径包括：抢救性记录（数字化）、活化利用（与旅游、文创结合）、教育融入（进校园）、创新转化（与现代设计嫁接）。引导学生用发展的眼光看待传统。（核心素养落脚点：责任意识与创新精神。）

★9.如何探究一种民间艺术：基本方法路径：确认形式（是什么）→了解分布与历史（哪里来）→分析材料与工艺（怎么做）→解读纹样与主题（为何这样）→探讨现状与价值（今何在）。培养结构化探究能力。

★10.尊重与保护多样性：我国是多民族国家，各民族都有灿烂的民间艺术。尊重、欣赏不同民族的艺术成果，是维护民族团结、促进文化繁荣的应有之义。（情感态度价值观渗透点。）

八、教学反思

本课设计致力于在课程标准引领下，实现知识传授、能力发展与素养培育的有机统一。从假设的教学实况反观，预设目标的达成度需从多维度收集证据：学生填写的“档案卡”与课堂发言能反映其对核心知识（特点、类别）的掌握情况；小组合作探究的过程与成果展示是评估其信息整合、合作交流能力的直接依据；而在“创意设计”环节学生所表现出的热情与创意，以及课后访谈作业中流露的情感，则是衡量文化认同与审美情感目标是否落地的关键参照。

（一）教学环节有效性评估

1.导入环节：“艺术猜猜看”迅速激活了学生的已有经验与好奇心，成功将“民间艺术”这一宏大主题拉近到学生可感的范围。提出的核心问题有效地导引了整堂课的探索方向。

2.新授环节的三个任务构成了清晰的认知阶梯。任务一（面面观）搭建了整体框架，避免了认知碎片化。任务二（聚焦解码）是本节课的深度所在，通过剪纸这一典型案例的深入剖析，教师搭建了从形式到文化内涵的“脚手架”，学生参与的“猜寓意”活动积极性高，思维活跃，成功突破了理解文化符号这一难点。任务三（小组深究）则将学习主动权进一步下放，差异化资料包和任务单的设计，较好地关照了不同兴趣小组的需求，实现了在教师引导下的自主建构。巡视中的个别化指导至关重要，是落实差异化教学的关键动作。

3.巩固与小结环节：分层练习的设计给予了学生选择权，尊重了差异，特别是“创意设计”任务，将审美感知与创新实践结合，是素养导向的体现。但课堂时间需精确把控，确保分享与点评环节不流于形式。学生自主小结虽简短，却是培养元认知能力的必要步骤。

（二）学生表现深度剖析

课堂中，大部分学生能紧跟任务节奏，表现出浓厚的兴趣。善于观察和表达的学生在“对比分析”和“解读寓意”环节优势明显；而一些内向或信息处理能力稍弱的学生，在小组合作中，通过承担记录、绘画或在本组同学启发下发言，也能找到参与路径。预设的难点——理解文化寓意，通过谐音等现代语言游戏的桥梁，学生接受度高于预期。然而，在思考“当代传承意义”时，部分学生的回答仍