2026人美版（北京）（新教材）小学美术三年级下册（全册）教案（附目录p90）

人美版（北京）（新教材）小学美术三年级下册（全册）教案目录第一单元快快乐乐的童年1在幸福的日子里2海洋馆里多欢乐3欢欢喜喜扭秧歌4快乐的童年记忆第二单元动漫陪伴我成长5走进多彩的动漫世界6校园中的卡通标识牌第三单元学习传统，创意设计7有趣的提线纸偶8虎头虎脑的装饰9便携电扇转啊转第四单元北京地域名片——胡同10品胡同之美11绘胡同之韵12抒胡同之情第五单元走进色彩世界13用颜色做游戏14展现四季色彩第六单元颐和园之旅15探秘颐和园16多彩颐和园全册教案第一单元快快乐乐的童年1在幸福的日子里学情分析三年级学生处于具象思维向抽象思维过渡阶段，对生活场景充满感知力，能清晰回忆生日、节日、家庭团聚等幸福瞬间，具备简单人物绘画与色彩搭配基础。他们好奇心强、乐于表达，但人物动态刻画不够生动，画面构图易杂乱，色彩运用缺乏情感关联，需要通过情境引导、案例赏析、分步示范，帮助其掌握幸福场景的画面构思、人物动态表现与暖色情感表达方法，激发热爱生活的情感。教材分析本课是人美版（北京）2026新教材三年级下册第一单元《快快乐乐的童年》开篇课，承接低年级《快乐的节日》《我和家人在一起》等课程，聚焦“幸福日子”的生活场景创作。教材以“感受幸福—赏析场景—构思画面—创作表现”为主线，提供生日、团聚、节日等典型幸福场景作品，引导学生观察人物神态、动态、场景布置与色彩氛围，学习用暖色表现温馨幸福情感，用合理构图突出主题，用生动动态还原生活瞬间，为单元后续欢乐场景创作奠定情感与技法基础。核心素养教学目标审美感知感受幸福场景的温馨氛围，识别暖色（红、橙、黄）的情感特质，能赏析作品中人物神态、动态与场景色彩的搭配美感，提升生活场景审美鉴赏能力。艺术表现掌握幸福场景的构图方法，能生动刻画人物开心的神态与动态，运用暖色为主的色彩搭配表现幸福情感，用线条与色彩完整呈现记忆中的幸福瞬间。创意实践结合自身生活经历，自主构思幸福日子的画面情节，合理添加场景元素（礼物、蛋糕、装饰等），大胆创作具有个人情感的绘画作品，培养创意构思与画面组织能力。文化理解体会幸福生活的珍贵，理解美术作品能传递情感、记录生活的意义，培养热爱生活、感恩亲情的美好情感。教学重难点教学重点感受幸福场景的情感氛围，掌握人物开心神态与动态的表现方法，运用暖色搭配创作幸福场景绘画。教学难点合理安排画面构图，突出幸福主题，将人物动态、场景元素与暖色情感自然融合，体现画面的温馨与欢乐感。教学过程情境导入：回忆幸福，唤醒情感教师活动：播放温馨的家庭团聚、生日庆祝、节日欢笑等短视频片段，提问引导学生回忆生活中的幸福时刻。

师：同学们，视频里的场景是不是很熟悉？我们的童年里，有很多开心又幸福的日子，比如过生日、和家人团聚、过节收到礼物，谁愿意分享一下，你印象最深的幸福日子是哪一天？当时发生了什么？

学生活动：自由发言，分享幸福经历，如生日吃蛋糕、春节收红包、和家人去公园等，描述当时的心情和场景。

教师小结：大家分享的日子都充满了温暖和快乐，这些幸福的瞬间值得我们永远珍藏。今天，我们就一起走进《在幸福的日子里》，用画笔把这些温暖又欢乐的幸福时刻画下来吧！（板书课题：在幸福的日子里）

设计意图：通过短视频营造温馨氛围，结合生活回忆激发学生情感共鸣，自然引出课题，让学生带着情感进入学习，为后续创作奠定情感基础。新知探究一：赏析作品，感知幸福画面特点教师活动：出示教材中的《生日聚会》《全家团圆》《节日欢笑》等作品，引导学生从场景、人物、色彩三方面观察分析。

师：请同学们仔细观察这些作品，想一想，它们画的是什么幸福场景？画面里的人物是什么样子的？用了哪些颜色？这些颜色给你什么感觉？

学生活动：观察作品，分组讨论后发言。

生1：第一幅画的是生日聚会，有蛋糕、礼物，小朋友在笑。

生2：画里用了红色、黄色，看起来很温暖、很开心。

生3：人物都张开嘴巴笑，有的举手，有的拍手，动作很开心。

教师总结：这些作品都抓住了幸福日子的特点。场景上，有蛋糕、礼物、灯笼等幸福元素；人物上，神态是笑眯眯、张开嘴的，动态是拍手、拥抱、举手等欢快动作；色彩上，多用红、橙、黄这些暖色，暖色能让我们感受到温暖、欢乐和幸福。

师：那如果我们画幸福的日子，是不是可以用这些方法来表现呢？

学生活动：齐声回答“可以”，初步掌握幸福画面的表现要点。

设计意图：结合教材作品赏析，通过师生互动引导学生自主发现幸福场景的构图、人物、色彩特点，将抽象的情感转化为具体的美术元素，降低学习难度。新知探究二：技法讲解，掌握人物与色彩表现人物开心神态与动态表现教师活动：在黑板上分步示范人物开心神态和动态的画法。

师：幸福日子里的人物都是很开心的，我们先画开心的脸，眼睛弯弯的，像月牙，嘴巴张开，露出牙齿，脸颊可以画两个圆圆的红晕，这样看起来更开心。

教师边说边画，画出笑眯眯、张开嘴的人物脸部。

师：开心的动作有很多，比如拍手、拥抱、举手欢呼、端蛋糕。画动态的时候，手臂可以画得弯弯的、张开的，身体微微倾斜，这样人物看起来更活泼、更有动感。

教师示范拍手、举手两种动态，强调线条要流畅，动作要夸张一点，突出欢乐感。

师：谁愿意上来试着画一个开心的人物动态？

学生活动：一名学生上台尝试绘画，其他学生观察。

师：这位同学画得不错，嘴巴是笑着的，手臂也张开了。如果把手臂画得再弯一点，动作会更欢快哦。

设计意图：通过分步示范，将人物神态与动态拆解为简单步骤，符合三年级学生绘画水平；通过学生尝试与教师点评，及时纠正问题，强化技法掌握。暖色搭配表现幸福情感教师活动：出示色卡，区分暖色和冷色，讲解暖色的情感作用。

师：颜色也有情绪，红、橙、黄是暖色，就像太阳和火焰，能给我们温暖、热闹、开心的感觉；蓝、绿、紫是冷色，会让人觉得安静、清凉。我们画幸福的日子，就要多用暖色做画面的主要颜色，比如红色的灯笼、橙色的衣服、黄色的蛋糕，这样画面会更有幸福的感觉。

师：如果在暖色里加一点点冷色做点缀，比如蓝色的礼物盒、绿色的草地，会不会更好看？

学生活动：思考后发言，有的说好看，有的说不知道。

教师小结：少量冷色点缀可以让画面更丰富，但不能太多，不然会冲淡幸福的氛围。我们画画的时候，要以暖色为主，冷色为辅。

设计意图：结合色卡直观区分冷暖色，关联色彩与情感，让学生理解暖色在幸福场景中的作用，掌握色彩搭配要点，避免色彩杂乱。新知探究三：构图指导，合理安排画面教师活动：出示两幅构图不同的幸福场景画，一幅主体突出、元素简洁，一幅元素杂乱、主体模糊，引导学生对比分析。

师：同学们看这两幅画，都是画生日聚会，哪一幅看起来更清楚、更舒服？为什么？

学生活动：对比观察后发言。

生1：第一幅好看，蛋糕在中间，人物围绕着蛋糕，很清楚。

生2：第二幅东西太多，蛋糕和人物都挤在一起，看不清重点。

教师总结：画幸福场景的时候，要把最重要的东西，比如蛋糕、家人，放在画面中间或者显眼的位置，这就是主体；然后在周围简单画礼物、桌子、灯笼等小元素，不要画太多、太满，留一点空白，这样画面整洁，主题也突出。

师：我们可以把画面分成近景和远景，近景画大一点的人物和蛋糕，远景画简单的墙壁、窗户，这样画面有层次，看起来更生动。

设计意图：通过对比构图，让学生直观理解主体突出、层次分明的构图原则，解决画面杂乱的难点，提升画面组织能力。创意构思：回忆经历，确定画面内容教师活动：引导学生结合自身经历，构思自己要画的幸福场景。

师：现在请同学们闭上眼睛，想一想你最想画的幸福日子是哪一天？是生日、春节、和家人旅行，还是和小伙伴一起玩耍？画面里有谁？在做什么？有哪些幸福的小物件？用什么颜色来画？

学生活动：闭眼思考，小组内互相说一说自己的构思。

师：谁愿意分享一下自己的想法？

学生活动：举手发言，分享构思。

生1：我想画春节，我和爸爸妈妈贴春联，用红色和黄色，很热闹。

生2：我想画生日，我和好朋友一起吃蛋糕，大家都在笑，用橙色和粉色。

师：大家的想法都很有创意，都抓住了幸福的瞬间。接下来，我们就把自己构思的画面画出来吧，注意要画出开心的人物、温暖的颜色、突出的主题。

设计意图：引导学生自主构思，结合个人经历激发创意，让作品充满个人情感；小组分享相互启发，拓宽创作思路。学生创作：自主绘画，教师指导教师活动：布置创作要求，巡视指导学生绘画。

师：现在请同学们开始创作，画一幅《在幸福的日子里》的绘画作品。要求：画面主题明确，人物神态和动态开心，以暖色为主，构图合理，线条流畅，大胆创作，画出自己的幸福瞬间。

学生活动：自主创作，用铅笔起稿，确定构图、人物和场景元素，再用彩笔或油画棒上色。

教师巡视，针对学生绘画中的问题进行指导。

师：这位同学，你的人物画得很好，但是蛋糕太小了，能不能把蛋糕画大一点，放在中间，突出主题？

生：好的，我现在改。

师：你的画面颜色很丰富，但是冷色有点多，能不能把衣服颜色改成橙色或红色，让画面更温暖？

生：可以，我马上调整。

师：你的人物动态很生动，能不能在旁边画一个礼物盒，让场景更丰富？

设计意图：明确创作要求，让学生有方向地创作；教师巡视指导，针对性解决学生在构图、人物、色彩上的问题，帮助学生顺利完成作品，培养创意实践能力。课堂小结：回顾收获，情感升华教师活动：引导学生回顾本节课所学内容，总结收获。

师：今天我们学习了《在幸福的日子里》，谁来说一说，你学到了什么？

学生活动：举手发言，总结所学。

生1：我学会了画开心的人物，眼睛弯弯的，嘴巴张开。

生2：我知道了用红、橙、黄暖色画幸福的场景，很温暖。

生3：我学会了把重要的东西放在中间，画面要整洁。

教师总结：今天我们不仅学会了用画笔表现幸福的日子，更感受到了幸福生活的美好。希望同学们能永远记住这些幸福的瞬间，用眼睛发现生活中的美好，用画笔记录生活中的温暖，做一个热爱生活、懂得感恩的孩子。

设计意图：通过学生自主总结，梳理本节课知识点，巩固所学内容；情感升华，引导学生热爱生活、感恩亲情，落实文化理解素养。2海洋馆里多欢乐学情分析三年级学生对海洋生物充满好奇，喜欢色彩鲜艳、造型可爱的海洋动物，具备基础的线条绘画与色彩平涂能力。他们想象力丰富，乐于表现动态场景，但对海洋生物的外形特征、动态姿态观察不够细致，画面易出现造型雷同、动态呆板、色彩单调、场景杂乱的问题。需要通过情境体验、海洋生物观察、动态分析、分步示范，引导学生抓住海洋生物特点，表现欢乐动态，营造热闹的海洋馆氛围，激发热爱自然、保护海洋的情感。教材分析本课是人美版（北京）2026新教材三年级下册第一单元《快快乐乐的童年》第二课，承接《在幸福的日子里》，聚焦“海洋馆欢乐场景”创作，从生活幸福场景转向自然欢乐场景。教材以“感受海洋欢乐—观察海洋生物—表现动态场景—营造欢乐氛围”为主线，提供海豚、小丑鱼、海龟、企鹅等海洋动物图片及海洋馆场景作品，引导学生观察海洋生物的外形、色彩、动态，学习用流畅线条表现动物姿态，用鲜艳色彩搭配营造热闹氛围，合理添加海洋馆元素（海水、珊瑚、水草、观众），创作生动活泼的海洋馆欢乐场景，培养观察能力与动态表现能力。核心素养教学目标审美感知感受海洋馆的欢乐热闹氛围，观察海洋生物的外形美、色彩美与动态美，能赏析作品中动物动态、色彩搭配与场景营造的美感，提升自然场景审美鉴赏能力。艺术表现掌握海豚、小丑鱼、海龟等常见海洋生物的外形与动态表现方法，能用流畅线条勾勒造型，用鲜艳明快的色彩平涂，合理添加海洋馆元素，完整呈现海洋馆欢乐场景。创意实践发挥想象力，自主组合海洋生物与场景元素，大胆表现海洋动物的欢乐动态（跳跃、游动、嬉戏），添加观众互动细节，创作富有童趣的海洋馆作品，培养创意组合与动态表现能力。文化理解了解海洋生物的多样性，感受海洋世界的神奇与美丽，培养热爱自然、保护海洋生态环境的意识。教学重难点教学重点观察并掌握常见海洋生物的外形特征与欢乐动态，用鲜艳色彩表现海洋馆的热闹氛围，合理组合动物与场景元素。教学难点生动表现海洋动物的动态姿态，让画面充满动感与欢乐感；合理安排多种海洋生物与场景元素，避免画面杂乱，营造层次分明的海洋馆场景。教学过程情境导入：走进海洋馆，感受欢乐氛围教师活动：播放海洋馆实拍视频，展示海豚跳跃、小丑鱼游动、海龟漫步、企鹅玩耍的欢乐场景，提问引导学生感受氛围。

师：同学们，今天老师带大家走进一个神奇又欢乐的地方——海洋馆！看视频里，海豚在做什么？小丑鱼、海龟它们看起来开心吗？你去过海洋馆吗？在海洋馆里看到了什么？感觉怎么样？

学生活动：观看视频，兴奋发言，分享海洋馆经历。

生1：海豚在跳起来顶球，好厉害，好开心！

生2：我去过海洋馆，看到了五颜六色的鱼、大海龟，还有白鲸，特别好玩！

生3：海洋馆里很热闹，动物们都在游来游去，很欢乐。

教师小结：海洋馆里有各种各样可爱的海洋动物，它们自由自在地玩耍、嬉戏，特别欢乐。今天，我们就一起学习《海洋馆里多欢乐》，用画笔把海洋馆里热闹、欢乐的场景画下来吧！（板书课题：海洋馆里多欢乐）

设计意图：通过海洋馆视频直观营造欢乐氛围，结合学生亲身经历激发兴趣，自然引出课题，让学生带着愉悦的情感进入海洋生物观察与创作。新知探究一：观察海洋生物，掌握外形与色彩特点教师活动：出示海豚、小丑鱼、海龟、企鹅、海星、珊瑚等海洋生物高清图片，引导学生从外形、色彩两方面观察分析。

师：海洋馆里的动物真多呀！我们先来认识几种常见的海洋动物，仔细看看它们长什么样子？是什么颜色的？有什么特点？

学生活动：观察图片，分组讨论后发言。

生1：海豚身体是流线型的，皮肤是灰色的，嘴巴尖尖的，有背鳍。

生2：小丑鱼是橙色的，身上有白色的条纹，圆圆的，很可爱。

生3：海龟有硬硬的壳，壳上有花纹，四肢短短的，绿色和棕色。

生4：珊瑚有红色、粉色、黄色，像树枝一样，水草是绿色的，长长的。

教师总结：大家观察得真仔细！海洋生物外形各不相同，海豚是流线型，小丑鱼是椭圆形，海龟有硬壳；色彩特别鲜艳，红、橙、黄、绿、蓝，五颜六色，非常漂亮。我们画的时候，要抓住它们的外形特点，用鲜艳的颜色来画，这样动物才会可爱、生动。

师：谁能说说，画海豚的时候，要注意什么？

学生活动：发言回答，教师补充完善，强化外形特点记忆。

设计意图：结合高清图片，通过师生互动引导学生细致观察海洋生物外形与色彩，抓住核心特征，为后续造型表现奠定基础，培养观察能力。新知探究二：分析动态姿态，表现欢乐动感教师活动：出示海洋动物动态图片（海豚跳跃、小丑鱼追逐、海龟游动、企鹅摇摆），结合肢体动作引导学生感受动态。

师：海洋馆里的动物都在开心地玩耍，它们的动作都不一样。看，海豚在跳出水面，身体弯弯的，像月牙；小丑鱼在水里游来游去，尾巴一摆一摆的；海龟在慢慢游动，四肢划水；企鹅摇摇摆摆走路。

教师边说边模仿海豚跳跃、小丑鱼游动的动作，让学生直观感受动态。

师：我们画的时候，不能把动物画得直直的、呆呆的，要画出它们的动态，身体弯弯的、尾巴翘起来、鳍张开，这样动物看起来就像在动，很欢乐。

教师在黑板上分步示范海豚跳跃、小丑鱼游动的动态画法，强调线条流畅、动态夸张。

师：画跳跃的海豚，身体画成弯弯的弧线，背鳍和胸鳍张开，尾巴向上翘，就像跳起来一样；画游动的小丑鱼，身体椭圆形，尾巴画成波浪线，看起来在摆尾游动。

师：谁愿意上来画一只动态的小丑鱼？

学生活动：上台尝试绘画，教师点评指导，强化动态表现要点。

设计意图：通过动态图片与肢体模仿，让学生直观感受海洋动物的欢乐动态；分步示范拆解动态画法，解决动态呆板的难点，让学生掌握动感表现技巧。新知探究三：场景营造，添加元素与氛围教师活动：出示海洋馆场景作品，引导学生分析场景元素与氛围营造方法。

师：要画出海洋馆的欢乐，除了画海洋动物，还要画什么？

学生活动：观察作品后发言。

生1：要画海水，蓝色的。

生2：还有珊瑚、水草、石头，海底的东西。

生3：还有观众，小朋友在看动物，很热闹。

教师总结：大家说得很对！海洋馆场景可以分海底和水面两部分。海底画蓝色的海水、五颜六色的珊瑚、绿色的水草、石头；水面可以画玻璃、观看的小朋友、灯光。海水用浅蓝色和深蓝色搭配，有深浅变化，看起来像真的海水；珊瑚、水草颜色鲜艳，丰富画面；小朋友可以画成欢呼、挥手的样子，突出欢乐热闹的氛围。

教师示范海水深浅涂色方法，讲解珊瑚、水草的简单画法，强调元素不要画太多，避免杂乱。

设计意图：结合场景作品分析，引导学生掌握海洋馆场景元素，学习海水涂色与氛围营造方法，合理搭配元素，解决场景杂乱的难点。新知探究四：构图指导，合理安排画面教师活动：出示两幅构图不同的海洋馆作品，一幅动物错落、层次分明，一幅动物拥挤、杂乱无章，引导学生对比分析。

师：同学们看这两幅画，都是海洋馆场景，哪一幅看起来更舒服、更热闹？为什么？

学生活动：对比观察后发言。

生1：第一幅好看，动物有的在上、有的在下，有的大、有的小，不挤。

生2：第二幅动物都堆在一起，分不清谁是谁，很乱。

教师总结：画海洋馆的时候，要把不同的海洋动物错落摆放，大的动物（海龟、海豚）画在显眼位置，小的动物（小丑鱼、海星）画在旁边，有的在上面游，有的在下面游，有大有小、有疏有密；海底画珊瑚、水草，水面画观众，这样画面有层次、不杂乱，看起来更热闹、更欢乐。

设计意图：通过对比构图，让学生直观理解错落有致、层次分明的构图原则，提升画面组织能力，避免画面拥挤杂乱。创意构思：确定画面，丰富细节教师活动：引导学生自主构思海洋馆画面内容。

师：现在请同学们想一想，你想画海洋馆里的哪些动物？它们在做什么欢乐的动作？海底有什么？水面有没有小朋友观看？用什么颜色来画海水和动物？

学生活动：思考后，小组内互相交流自己的构思，分享想画的动物、动态和场景。

师：谁愿意分享一下自己的想法？

学生活动：举手发言，分享构思。

生1：我想画海豚跳跃顶球，旁边有小丑鱼在游，海底有珊瑚和水草，上面有小朋友在欢呼。

生2：我想画大海龟带着小海龟游动，还有海星、贝壳，海水是蓝色的，很热闹。

师：大家的想法都很有创意，都能抓住欢乐的主题。接下来，我们就把自己构思的海洋馆场景画出来吧！

设计意图：引导学生自主构思，发挥想象力，小组交流相互启发，拓宽创作思路，让作品充满个人创意。学生创作：自主绘画，教师指导教师活动：布置创作要求，巡视指导学生绘画。

师：现在请同学们开始创作，画一幅《海洋馆里多欢乐》的绘画作品。要求：画出3种以上海洋动物，动物动态欢乐、造型可爱；海水有深浅变化，色彩鲜艳；添加珊瑚、水草、观众等场景元素；构图合理，画面热闹、欢乐，大胆创作。

学生活动：自主创作，用铅笔起稿，确定动物位置、动态和场景元素，再用彩笔或油画棒上色，注意色彩搭配与海水深浅变化。

教师巡视，针对性指导学生绘画。

师：你的海豚动态画得很好，能不能再画一只小丑鱼在旁边游动，让画面更丰富？

生：好的，我马上画。

师：你的海水颜色太浅了，能不能用深蓝色在下面涂一点，做出深浅变化，看起来更像海水？

生：可以，我调整一下。

师：你的动物画得很可爱，能不能在海底画一些珊瑚和水草，让场景更完整？

设计意图：明确创作要求，让学生有方向地创作；教师巡视指导，解决学生在造型、动态、色彩、场景上的问题，帮助学生完成生动欢乐的作品，培养创意实践能力。课堂小结：回顾收获，热爱海洋教师活动：引导学生回顾本节课所学内容，总结收获，升华情感。

师：今天我们学习了《海洋馆里多欢乐》，谁来说一说，你学到了什么？

学生活动：举手发言，总结所学。

生1：我学会了画海豚、小丑鱼、海龟，知道了它们的外形和颜色。

生2：我学会了画动物的动态，让动物看起来在动，很欢乐。

生3：我学会了画海水的深浅，还有珊瑚、水草，让海洋馆很热闹。

教师总结：今天我们不仅学会了用画笔表现海洋馆的欢乐场景，还认识了很多美丽的海洋生物，感受到了海洋世界的神奇与美好。海洋是生命的摇篮，海洋生物是我们的朋友，我们要热爱海洋、保护海洋环境，让海洋永远美丽，让海洋动物永远快乐地生活。

3欢欢喜喜扭秧歌学情分析三年级学生已具备基础造型能力，能运用线条、色彩表现简单人物与场景，对热闹喜庆的民间活动充满兴趣，好奇心强，乐于参与动手绘画活动。该阶段学生以具象思维为主，喜欢直观形象的内容，对扭秧歌这类具有鲜明民族特色的活动有生活感知，见过秧歌表演的服饰、道具与热闹场面，但对秧歌的文化内涵、人物动态的夸张表现方法了解不足。学生绘画时容易出现人物动态僵硬、服饰细节简单、色彩搭配杂乱、画面氛围不突出等问题，需要教师通过直观演示、分步讲解、趣味互动引导其掌握表现技巧，同时激发对民间艺术的喜爱之情。教材分析《欢欢喜喜扭秧歌》是人美版（北京）2024版小学美术三年级下册第一单元《快快乐乐的童年》中的内容，属于“造型·表现”学习领域。教材以扭秧歌这一传统民间喜庆活动为主题，紧扣单元“快乐童年”核心，将民间艺术与童年生活体验结合，引导学生感受传统民俗文化的魅力，学会用美术形式表现热闹喜庆的场景。教材内容包含秧歌的起源与文化背景、秧歌表演的服饰特点、道具类型、人物动态特征，以及绘画表现的方法步骤，配有色彩鲜艳、动态夸张的秧歌作品范例，帮助学生直观理解创作要点，为学生创作提供清晰指引，同时渗透文化理解与传承的教育理念。核心素养教学目标图像识读能识别扭秧歌的典型元素，说出秧歌服饰、道具、动态的基本特点，区分秧歌与其他民间舞蹈的视觉差异，感受民间艺术的造型美感。美术表现掌握用线条夸张表现人物动态、用鲜艳色彩搭配服饰的方法，能运用油画棒、水彩笔等工具，创作一幅热闹喜庆的扭秧歌场景画，提升造型与色彩运用能力。审美判断感受扭秧歌热闹欢快的氛围，体会夸张动态、鲜艳色彩在表现喜庆场景中的作用，能简单描述作品的色彩与动态特点，形成初步的审美判断能力。文化理解了解扭秧歌是我国传统民间艺术，知晓其喜庆祈福的文化寓意，感受传统民俗文化与童年快乐生活的联系，增强对民间艺术的喜爱与文化自信。教学重难点教学重点掌握扭秧歌人物动态、服饰、道具的表现方法，能用夸张的线条、鲜艳的色彩表现扭秧歌的热闹场景。教学难点生动表现扭秧歌人物的夸张动态与欢快表情，合理搭配色彩，突出画面喜庆热闹的氛围。教学过程情境导入，感知秧歌氛围教师播放扭秧歌的热闹视频片段，视频中展现广场上秧歌队伍舞动的场景，包含鲜艳的服饰、彩色的扇子、手绢、锣鼓道具，以及欢快的动作与笑脸。播放结束后，教师提问：“同学们，视频里的人们在做什么呀？大家看完有什么感觉？”学生自由发言，有的说在跳舞，有的说很热闹、很开心。教师接着引导：“这就是我国传统的民间艺术——扭秧歌，每逢节日、喜庆的时候，人们都会扭秧歌庆祝，热闹极了。扭秧歌也是很多长辈童年里快乐的回忆，今天我们就一起走进《欢欢喜喜扭秧歌》，用画笔把这份热闹与快乐画下来。”

设计意图：通过直观的视频展示，让学生快速感知扭秧歌的热闹氛围，激发学习兴趣，自然引出课题，同时关联单元“快乐童年”主题，贴合学生认知。新知探究，了解秧歌特点认识秧歌文化教师简单讲解：“扭秧歌是我国北方地区的传统民间舞蹈，属于非物质文化遗产，起源于劳动生活，过年、过节、丰收的时候，人们就会扭秧歌，表达开心和祝福的心情。”随后提问：“同学们，你们在哪里见过扭秧歌呀？见过的秧歌有什么特别的地方？”学生分享生活见闻，有的说在庙会见过，有的说衣服颜色很鲜艳。分析秧歌元素教师展示教材中的秧歌图片与实物道具（扇子、手绢、彩带），引导学生观察并提问：“仔细看看，扭秧歌的人们穿的衣服有什么特点？手里拿着什么道具？动作是什么样子的？”

师生互动总结：服饰颜色特别鲜艳，以红、粉、黄、绿等暖色为主，有花纹、刺绣装饰，袖口、裤脚宽松；道具主要有彩色扇子、手绢、彩带、锣鼓等；动作很夸张，身体扭来扭去，手臂挥舞，脚步跳跃，脸上带着笑容，看起来特别开心。

教师进一步补充：“扭秧歌的核心就是‘热闹、欢快’，所以我们画画的时候，也要抓住这些特点，把夸张的动态、鲜艳的颜色画出来。”

设计意图：结合教材内容与实物观察，通过师生互动梳理秧歌核心元素，让学生清晰掌握创作要点，突破认知基础，为后续绘画铺垫。技法讲解，掌握绘画方法教师引导学生翻开教材，学习教材中扭秧歌绘画的步骤，结合示范逐步讲解：构思构图教师提问：“我们要画扭秧歌的场景，画面里可以画几个人物？怎么安排位置才热闹？”学生回答可以画多个人物，有的在左边，有的在右边。教师小结：“可以画2-3个扭秧歌的人物，有高有矮、有前有后，分布在画面中间和四周，留出一点背景空间，这样画面饱满又热闹。”勾勒动态教师在黑板上示范，用简单的线条画人物：“先画圆圆的头，再画弯弯的身体，扭秧歌的身体要画得歪一点、弯一点，体现扭动的感觉；手臂画得长长的、张开，有的举扇子，有的摆手绢；腿画得弯弯的，像在跳跃。”边画边提问：“大家看，这样的人物动态是不是很欢快？和我们平时画的直直的人物有什么不一样？”学生回答更夸张、更活泼。教师强调：“一定要把动态画夸张，才能表现扭秧歌的快乐。”装饰服饰道具教师继续示范，给人物画鲜艳的服饰：“衣服要画得宽松，加上花纹、花边，颜色选红、黄、粉、绿这些鲜艳的颜色；手里画扇子、手绢，扇子画成半圆形，手绢画成圆圆的，涂上彩色。”提问：“如果衣服颜色涂得很暗淡，能表现热闹的感觉吗？”学生回答不能，教师小结：“要多用鲜艳的暖色，搭配一点冷色，让色彩对比强烈，画面更喜庆。”添画背景教师示范添加简单背景：“可以在背景画锣鼓、彩带、小花，或者热闹的广场，不用画得太复杂，简单几笔就能让场景更完整，氛围更热闹。”

设计意图：紧扣教材绘画步骤，通过分步示范、师生问答，拆解绘画难点，让学生清晰掌握动态、色彩、构图的表现技巧，降低绘画难度，贴合三年级学生具象思维特点。作品赏析，拓宽创作思路教师展示教材中的学生作品与民间画家的秧歌作品，引导学生欣赏并提问：“这幅作品里的人物动态夸张吗？你最喜欢哪个动作？”“作品用了哪些颜色？这些颜色给你什么感觉？”“画面里除了人物，还有哪些背景元素？让画面有什么变化？”学生交流发言后，教师总结：“这些作品都抓住了扭秧歌的特点，动态夸张、色彩鲜艳，背景简单又贴合主题。大家创作的时候，可以参考这些作品，也可以加入自己的想法，比如画小朋友扭秧歌，或者添加更多热闹的道具。”设计意图：通过赏析教材范例与优秀作品，让学生直观感受不同的创作风格，拓宽思路，明确创作方向，激发创意表达的欲望。艺术实践，创作秧歌作品教师布置创作任务：“请同学们用油画棒或水彩笔，创作一幅《欢欢喜喜扭秧歌》的画，画出热闹喜庆的扭秧歌场景。要求人物动态夸张、色彩鲜艳，画面饱满，体现欢快的氛围。”

学生开始创作，教师巡视指导，针对学生遇到的问题及时引导：对人物动态僵硬的学生，提醒：“身体再扭一扭，手臂张开一点，像跳舞一样。”对色彩搭配杂乱的学生，引导：“多用红、黄、粉这些鲜艳的颜色，少用灰暗的颜色，颜色搭配要对比明显。”对画面空白太多的学生，建议：“可以多画一个人物，或者添画扇子、彩带、小花等背景元素。”创作过程中，教师鼓励学生大胆下笔，发挥想象，画出自己心中热闹的扭秧歌场景。设计意图：让学生在实践中巩固所学技法，教师针对性指导，解决个体困难，培养动手能力与创意实践能力，落实“造型·表现”领域目标。课堂小结，升华情感教师组织学生展示作品，邀请几位学生介绍自己的作品：“你画的扭秧歌场景里，人物在做什么？你用了哪些颜色表现热闹的感觉？”学生分享创作思路后，教师总结：“今天我们认识了传统民间艺术扭秧歌，学会了用夸张的动态、鲜艳的色彩画扭秧歌场景。扭秧歌是充满快乐和祝福的艺术，也是我们中华文化的宝贝，希望同学们以后能多了解传统民间艺术，感受它们的美，也能用画笔记录更多生活中的快乐场景。”

设计意图：通过作品分享与总结，巩固本节课知识，升华情感，让学生感受传统民间艺术的价值，增强文化自信，呼应单元“快乐童年”主题。4快乐的童年记忆学情分析三年级学生正处于童年阶段，对自己的童年生活有丰富的体验和深刻的记忆，熟悉游戏、玩耍、亲情陪伴等童年场景，乐于分享自己的童年趣事，表达欲望强烈。学生已掌握基础的绘画造型能力，能运用线条、色彩表现简单的人物、场景和物品，具备一定的画面组织能力，但在表现复杂场景、人物互动、情感氛围方面存在不足，容易出现画面零散、主题不突出、细节简单、情感表达不鲜明等问题。该阶段学生想象力丰富，喜欢直观、有趣的教学形式，需要教师通过回忆引导、案例分析、分步示范，帮助其梳理童年记忆，掌握用美术形式表现快乐瞬间的方法，激发对童年生活的珍惜之情。教材分析《快乐的童年记忆》是人美版（北京）2024版小学美术三年级下册第一单元《快快乐乐的童年》的核心内容，属于“造型·表现”与“欣赏·评述”结合的学习领域。教材以“童年记忆”为核心主题，引导学生回忆童年生活中的快乐瞬间，感受童年的美好与珍贵，学会用绘画或手工的形式表现自己的童年记忆。教材内容包含童年记忆的常见类型（游戏玩耍、亲情陪伴、节日趣事、户外活动等）、表现形式（绘画、纸版画、手工拼贴等）、创作方法步骤，以及多幅贴近学生生活的优秀学生作品与画家作品范例，内容编排由浅入深、由感知到创作，符合三年级学生的认知规律，既注重技法传授，又强调情感表达，紧扣单元“快快乐乐的童年”核心，实现美术学习与情感教育的融合。核心素养教学目标图像识读能识别童年记忆的典型场景与元素，区分绘画、纸版画等不同表现形式的特点，感受童年主题美术作品的情感内涵。美术表现掌握用绘画或简单手工表现童年快乐瞬间的方法，能合理构图、生动刻画人物动态与场景细节，运用明亮色彩传递快乐情感，提升造型表现与创意实践能力。审美判断感受童年生活的美好，体会美术作品中人物动态、色彩、构图对情感表达的作用，能简单描述作品的内容与情感，形成健康的审美情趣。文化理解理解童年是人生中珍贵的阶段，感受不同人童年生活的多样性，体会亲情、友情在童年中的重要意义，培养珍惜童年、热爱生活的情感。教学重难点教学重点回忆童年快乐瞬间，掌握用绘画或手工形式表现童年记忆的方法，做到主题明确、场景完整、色彩明快。教学难点生动表现童年场景中的人物互动与快乐情感，合理安排画面构图，突出主题，让画面充满童趣与温馨感。教学过程情境导入，唤醒童年记忆教师播放一组童年主题的温馨图片，包含小朋友放风筝、堆雪人、玩捉迷藏、和家人过生日、踢毽子等场景，搭配轻柔欢快的背景音乐。播放结束后，教师提问：“同学们，看到这些图片，是不是想起了自己小时候的快乐时光？谁愿意和大家分享一件你童年里最开心、最难忘的事情？”

学生自由发言分享童年趣事，有的说和小伙伴玩捉迷藏，有的说过生日吃蛋糕，有的说和爸爸妈妈去公园放风筝。教师认真倾听并回应：“这些回忆太美好了，童年的每一个快乐瞬间都值得我们珍藏。今天我们就一起来学习《快乐的童年记忆》，用画笔把这些珍贵的瞬间画下来，留住童年的快乐。”

设计意图：通过温馨的图片与音乐，唤醒学生的童年记忆，激发分享与创作欲望，自然引出课题，贴合单元主题，营造温暖的课堂氛围。新知探究，梳理记忆类型明确童年记忆类型教师引导学生翻开教材，观察教材中的图片与文字，提问：“教材里展示了哪些童年快乐场景？除了这些，还有哪些事情属于快乐的童年记忆？”

师生互动梳理，教师总结：童年记忆有很多类型，主要包括游戏玩耍类（捉迷藏、跳皮筋、踢毽子、玩积木）、亲情陪伴类（和家人过生日、郊游、讲故事）、节日趣事类（过年放鞭炮、六一表演）、户外活动类（放风筝、堆雪人、捉蝴蝶）等，这些都是我们童年里珍贵的快乐瞬间。分析作品表现形式教师展示教材中的绘画作品、纸版画作品、手工拼贴作品，提问：“这些作品分别用了什么形式表现童年记忆？不同的形式有什么不一样的感觉？”

学生观察发言后，教师小结：绘画可以用线条和色彩细腻地表现场景，色彩明快、细节丰富；纸版画有独特的肌理感，造型简洁、色彩鲜明；手工拼贴可以用不同材料，质感多样、创意十足。我们可以选择自己喜欢的形式来创作，本节课主要学习用绘画的形式表现童年记忆。

设计意图：结合教材内容，梳理童年记忆类型与表现形式，拓宽学生创作思路，让学生明确创作方向，为后续创作奠定基础。技法讲解，掌握创作方法教师以“放风筝的童年记忆”为例，结合教材步骤，分步讲解绘画创作方法：确定主题，构思场景教师提问：“我们要画‘放风筝’的场景，画面里需要有哪些元素？”学生回答有小朋友、风筝、草地、天空。教师小结：“先确定自己要画的童年主题，比如玩捉迷藏、过生日，然后想好场景里的人物、物品、背景，把最想表现的快乐瞬间作为画面主题。”合理构图，勾勒轮廓教师在黑板上示范构图：“把主要人物画在画面中间，大一点，突出主题；背景画草地、天空、小花，简单勾勒。先画圆圆的头、开心的笑脸，再画身体、手臂、腿，放风筝的小朋友手臂向上举，身体微微后仰，动态要自然。”边画边提问：“大家看，这样构图是不是一眼就能看到主要人物？笑脸和动态能看出快乐吗？”学生回答是的，教师强调：“构图要主次分明，人物动态和表情要突出快乐。”刻画细节，丰富画面教师继续示范，添加细节：“给小朋友画漂亮的衣服，加上花纹；风筝画成蝴蝶、老鹰的样子，画上长长的风筝线；背景画几朵白云、小草、小花，让场景更丰富。”提问：“添加这些细节后，画面有什么变化？”学生回答更完整、更生动。教师小结：“细节能让画面更真实，更有童年的感觉。”搭配色彩，传递情感教师示范涂色：“童年是快乐的，颜色要选明亮、鲜艳的，比如粉色、黄色、蓝色、绿色，衣服颜色搭配要好看，天空涂浅蓝色，草地涂嫩绿色，风筝涂彩色，让画面充满温馨快乐的氛围。”提问：“如果用灰暗的颜色，能表现童年的快乐吗？”学生回答不能，教师强调：“色彩要明快，才能传递快乐的情感。”

设计意图：紧扣教材创作步骤，以典型案例分步示范，通过师生问答拆解构图、造型、色彩难点，让学生清晰掌握绘画方法，降低创作难度，贴合三年级学生的接受能力。作品赏析，启发创意表达教师展示教材中的优秀学生作品，包含“捉迷藏”“生日会”“公园玩耍”等主题，引导学生欣赏并提问：“这幅作品画的是什么童年场景？你从哪里看出很快乐？”“作品的构图有什么特点？色彩用得怎么样？”“你最喜欢哪幅作品？它有什么值得我们学习的地方？”学生交流发言后，教师总结：“这些作品都抓住了童年的快乐瞬间，主题明确、构图合理、色彩明快，人物表情和动态都很生动，充满童趣。大家创作的时候，可以参考这些作品，也可以加入自己的独特想法，画出属于自己的、独一无二的童年记忆。”设计意图：通过赏析教材范例，让学生直观感受优秀作品的特点，学习构图、造型、色彩的处理技巧，启发创意，激发创作灵感。艺术实践，创作童年作品教师布置创作任务：“请同学们选择自己最难忘、最快乐的童年记忆，用绘画的形式创作一幅作品。要求主题明确、场景完整、人物生动、色彩明快，体现童年的快乐与温馨。”

学生开始创作，教师巡视指导，针对学生的问题及时引导：对主题不明确的学生，提醒：“想一想你最开心的瞬间，把主要场景画大一点，突出主题。”对人物动态僵硬、表情平淡的学生，引导：“画上开心的笑脸，手臂、腿画得自然一点，体现玩耍的快乐。”对画面空白、细节不足的学生，建议：“添画背景元素，比如小花、小草、玩具，让场景更丰富。”对色彩暗淡的学生，提示：“多用明亮鲜艳的颜色，让画面更温馨快乐。”创作过程中，教师鼓励学生大胆想象，自由表达，画出自己心中的童年快乐。设计意图：让学生在实践中巩固所学技法，教师针对性指导，解决个体困难，培养动手能力与情感表达能力，落实“造型·表现”领域目标。课堂小结，珍惜童年时光教师邀请几位学生展示自己的作品，分享创作思路：“你画的是什么童年记忆？为什么想画这个瞬间？你用了哪些方法表现快乐？”学生分享后，教师总结：“今天我们回忆了很多快乐的童年记忆，学会了用绘画的形式把这些美好瞬间记录下来。童年是人生中最纯真、最快乐的时光，充满了温暖的回忆和珍贵的情感。希望同学们珍惜自己的童年，用心感受生活中的快乐，也能用画笔记录更多美好，让童年的快乐永远留在我们心中。”

设计意图：通过作品分享与总结，巩固本节课知识，升华情感，引导学生珍惜童年、热爱生活，落实文化理解素养，呼应单元主题。第二单元动漫陪伴我成长5走进多彩的动漫世界学情分析三年级学生处于形象思维活跃阶段，对动漫形象有着天然的喜爱与熟悉感，日常通过动画、绘本、文创产品等接触大量动漫形象，具备一定的直观感知经验。该年龄段学生好奇心强、想象力丰富，乐于参与观察、模仿、讨论等互动活动，能大胆表达自己的想法，但对动漫艺术的核心特点、造型手法及文化内涵缺乏系统认知，观察多停留在表面，难以精准提炼动漫形象夸张、拟人等典型特征，也无法深入理解动漫与生活、文化的关联。同时，学生的语言表达能力和审美评述能力尚在发展中，需要教师通过具体案例引导，逐步掌握欣赏与分析动漫作品的基本方法。教材分析《走进多彩的动漫世界》是人美版（北京）2026年新教材小学美术三年级下册第二单元《动漫陪伴我成长》的起始课，属于“欣赏·评述”学习领域。本单元以“动漫与成长”为核心主题，旨在引导学生感受动漫艺术的魅力，了解动漫的基础知识与表现手法，为后续《校园中的卡通标识牌》的设计应用学习奠定审美与认知基础。本节课作为单元开篇，承担着唤醒学生动漫学习兴趣、构建动漫认知框架的重要作用。教材内容贴近学生生活，选取中外经典动漫形象、动画片段及动漫风格作品作为案例，涵盖人物、动物、拟人化物品等多种类型，通过丰富的视觉素材，引导学生感知动漫的多样性，提炼动漫形象夸张、变形、拟人、色彩鲜艳等核心特点，初步了解动漫的分类与文化价值，激发学生对动漫艺术的探索欲，培养审美感知与文化理解素养。核心素养教学目标审美感知：感受动漫世界的多样性与趣味性，能识别不同类型的动漫形象，体会动漫形象造型夸张、色彩明快、表情生动的审美特点，提升对动漫艺术的审美感知能力。艺术表现：通过观察、对比、讨论，能简单描述动漫形象的造型、色彩、动态特征，尝试用简洁语言分析动漫形象的设计思路，初步掌握动漫作品欣赏评述的基本方法。创意实践：结合自身生活经验，大胆想象，尝试构思简单的动漫形象雏形，激发想象力与创新思维，为后续动漫相关创作积累灵感。文化理解：了解动漫与生活、文化的关联，认识中外经典动漫作品的文化特色，感受动漫艺术传递的情感与价值观，增强对动漫文化的包容与理解。教学重难点教学重点：感知动漫形象夸张、变形、拟人、色彩鲜艳的核心特点，能准确识别不同类型的动漫形象，并用简洁语言描述其特征。教学难点：深入理解动漫形象夸张、拟人手法的表达效果，能结合案例分析动漫形象设计与角色性格、情感传递的关联，提升审美评述的逻辑性与深刻性。教学过程情境导入，唤醒动漫记忆教师播放一段由中外经典动漫片段剪辑而成的短视频，内容包含《大闹天宫》《哪吒闹海》《喜羊羊与灰太狼》《米老鼠和唐老鸭》等学生熟悉的动漫画面，视频结束后，教师微笑提问：“同学们，刚才的视频里出现了好多可爱的动漫朋友，大家能说出它们的名字吗？”学生纷纷举手发言，依次说出孙悟空、哪吒、喜羊羊、米老鼠等形象名称。教师继续追问：“大家都认识这么多动漫朋友，那平时你们喜欢看动漫吗？最喜欢哪个动漫形象呀？为什么喜欢它呢？”学生自由分享喜好，有的喜欢孙悟空，因为他本领高强；有的喜欢喜羊羊，因为它聪明可爱；有的喜欢米老鼠，因为它活泼有趣。教师认真倾听学生发言后，总结引导：“看来动漫早就走进了我们的生活，陪伴着大家成长。这些动漫形象造型各异、色彩鲜艳，充满趣味。今天，就让我们一起走进多彩的动漫世界，去探索动漫的奥秘吧！”板书课题《走进多彩的动漫世界》。设计意图：通过学生熟悉的动漫片段创设情境，快速吸引学生注意力，唤醒学生的动漫生活经验，激发学习兴趣，自然引出本节课主题，为后续学习奠定情感基础。探究新知，感知动漫特点初识动漫，了解分类教师展示一组动漫素材图片，包含动漫角色、动漫绘本、动漫海报、动漫玩具等，提问：“同学们，我们常说的动漫，其实是动画和漫画的统称。大家观察这些图片，想一想动漫都有哪些表现形式？我们平时看到的动画片、漫画书、卡通玩具，都属于动漫吗？”学生观察图片后讨论发言，有的说动画片是动漫，有的说漫画书是动漫，还有的说卡通玩具也是动漫。教师肯定学生的发言，补充讲解：“大家说得很对，动漫的表现形式非常丰富，包括我们看的动画影片、漫画图书、卡通插画、动漫手办、卡通文创产品等，它们都属于动漫艺术的范畴。而且动漫的内容也很多样，有讲述神话故事的，有描绘校园生活的，有展现动物世界的，还有充满科幻想象的。”教师继续展示不同类型的动漫形象图片，分为人物类（孙悟空、哪吒）、动物类（喜羊羊、米老鼠）、拟人化物品类（海绵宝宝、派大星），提问：“大家看看这些动漫形象，它们分别是什么类型的？和我们现实生活中的人物、动物相比，有什么不一样的地方？”学生分组观察讨论后，小组代表发言：“孙悟空是人物类，和现实中的人比，他有金箍棒，还会七十二变，样子更帅气；喜羊羊是动物类，现实中的羊不会说话，喜羊羊会说话，还很聪明；海绵宝宝是拟人化的物品，现实中的海绵不会动，它会走路、说话，还很可爱。”设计意图：通过直观的素材展示与提问，引导学生初步认识动漫的概念、表现形式与分类，对比现实形象与动漫形象的差异，为提炼动漫核心特点做好铺垫。聚焦形象，提炼核心特点教师聚焦展示孙悟空、喜羊羊、海绵宝宝三个典型动漫形象的特写图片，引导学生从造型、色彩、表情、动态四个方面细致观察，提问：“同学们，我们仔细看看这几个动漫形象，它们的外形和现实中的形象相比，在造型上有什么特别之处？”学生仔细观察后回答：“孙悟空的眼睛很大，脸圆圆的，头上有紧箍咒，造型很夸张；喜羊羊的头很大，身体很小，耳朵大大的，看起来很可爱；海绵宝宝是方形的，身体软软的，造型很奇特。”教师总结提炼：“大家观察得非常仔细，这就是动漫形象的第一个核心特点——造型夸张、变形。动漫设计师会把现实中的形象进行放大、缩小、变形，突出形象的主要特征，让它更鲜明、更可爱、更有辨识度。”教师继续引导：“那大家再看看这些动漫形象的颜色，和现实中的颜色比，有什么特点呢？”学生回答：“颜色很鲜艳，很明亮，孙悟空的衣服是红色和黄色的，喜羊羊的毛是白色的，海绵宝宝是黄色的，看起来很醒目。”教师补充：“没错，色彩鲜艳、明快是动漫形象的第二个重要特点，鲜明的色彩能让动漫形象更吸引人，也能更好地传递情绪。”教师展示不同表情（开心、生气、难过、惊讶）的动漫形象图片，提问：“同学们，看看这些动漫形象的表情，是不是特别生动？它们的表情和现实中的人物表情比，有什么不一样？”学生回答：“表情很夸张，开心的时候嘴巴很大，眼睛弯弯的；生气的时候眉毛皱得很紧，眼睛圆圆的，看起来特别明显。”教师小结：“表情生动、夸张，能快速传递角色的情绪，让我们一眼就能感受到角色的心情，这是动漫形象的第三个特点。”教师展示不同动态（奔跑、跳跃、飞翔、玩耍）的动漫形象图片，引导学生观察：“除了造型、色彩、表情，动漫形象的动态也很有特点，大家看看这些动态，是不是很灵活、很有趣？”学生纷纷点头，回答：“孙悟空会飞，喜羊羊会跑，海绵宝宝会跳舞，动态很丰富，看起来很活泼。”教师总结：“动态灵活、夸张，能展现角色的活力，让动漫形象更生动、更有生命力，这是动漫形象的第四个特点。”设计意图：通过聚焦典型案例，从造型、色彩、表情、动态四个维度层层递进地引导学生观察、分析、总结，帮助学生精准提炼动漫形象的核心特点，突破教学重点，培养学生的观察能力与归纳能力。案例深析，理解文化内涵教师展示两组对比案例，第一组是中国经典动漫《大闹天宫》中的孙悟空与《哪吒闹海》中的哪吒，第二组是外国经典动漫《米老鼠和唐老鸭》中的米老鼠与《小熊维尼》中的维尼熊，引导学生分组讨论：“同学们，我们对比欣赏这两组中外动漫形象，想一想中国动漫形象和外国动漫形象在造型、风格上有什么不同？它们分别传递了什么样的文化特点？”学生分组讨论后，小组代表依次发言。第一小组代表：“中国的孙悟空和哪吒，造型有中国传统特色，孙悟空有紧箍咒、虎皮裙，哪吒有混天绫、乾坤圈，都是中国神话里的元素，看起来很有中国风。”第二小组代表：“外国的米老鼠和维尼熊，造型比较简洁、可爱，米老鼠有大耳朵，维尼熊圆滚滚的，风格很轻松、活泼。”教师肯定学生的分析，深入讲解：“大家观察得很到位，中国动漫很多取材于中国传统神话、民间故事、历史典故，造型融入传统服饰、纹样、兵器等元素，风格典雅、富有民族特色，传递着勇敢、正义、善良等传统美德；外国动漫多取材于生活、童话、科幻故事，造型简洁圆润、夸张可爱，风格轻松幽默、充满童趣，传递着快乐、自由、友善的理念。”教师继续提问：“那大家想一想，这些动漫形象为什么能陪伴我们成长，深受大家喜爱呢？”学生回答：“因为它们很可爱、很有趣，能给我们带来快乐；有的动漫形象很勇敢，能教会我们勇敢；有的很善良，能教会我们帮助别人。”教师总结：“没错，动漫不仅有趣，还蕴含着丰富的文化内涵和积极的价值观，能给我们带来快乐，也能教会我们道理，这就是动漫的魅力所在。”设计意图：通过中外经典动漫案例对比分析，引导学生理解动漫与文化的关联，感受中外动漫的文化特色，深化对动漫艺术的认知，培养文化理解素养，突破教学难点。课堂互动，巩固认知“动漫形象猜猜猜”游戏教师展示经过局部遮挡的动漫形象图片，只露出眼睛、耳朵、服饰等关键特征，让学生抢答猜出对应的动漫形象，并说出判断依据。例如，露出大耳朵、红色短裤的局部特征，学生抢答米老鼠，依据是米老鼠有标志性的大耳朵和红色短裤；露出紧箍咒、虎皮裙的局部特征，学生抢答孙悟空，依据是孙悟空的紧箍咒和虎皮裙。游戏过程中，教师及时追问：“你是根据这个动漫形象的哪个特点判断出来的？”引导学生运用本节课所学的造型、色彩等特点进行表述，巩固核心知识点。“我喜欢的动漫形象”分享教师邀请学生自愿上台，分享自己最喜欢的一个动漫形象，从造型、色彩、表情、动态四个方面描述其特点，并简单说明喜欢的原因。学生分享时，教师引导其他学生认真倾听，并进行补充发言。例如，学生分享喜欢的艾莎：“我喜欢艾莎，她是《冰雪奇缘》里的动漫形象，造型上她有长长的金色头发，穿着蓝色的公主裙，很漂亮；色彩上主要是蓝色和金色，很明亮、很梦幻；表情上她有时候很温柔，有时候很勇敢；动态上她会施展冰雪魔法，姿态很优雅。我喜欢她因为她很勇敢，很善良。”设计意图：通过趣味游戏和分享互动，调动学生参与积极性，让学生在实践中运用本节课所学知识，巩固对动漫形象特点的认知，提升语言表达能力，同时进一步激发对动漫的喜爱之情。课堂小结，拓展延伸教师引导学生共同回顾本节课内容，提问：“同学们，今天我们一起走进了多彩的动漫世界，谁能说一说我们学到了哪些知识？”学生依次发言，回顾动漫的概念、表现形式、分类，以及动漫形象造型夸张、色彩鲜艳、表情生动、动态灵活的核心特点，还有中外动漫的文化差异。教师补充总结：“今天我们认识了动漫，了解了动漫形象的特点，也感受到了中外动漫的文化魅力。动漫世界丰富多彩，充满想象与创意，不仅能给我们带来快乐，还能传递文化与道理。”教师布置拓展任务：“课后请大家继续观察生活中的动漫元素，比如卡通文具、动漫海报、卡通玩具等，收集1-2个自己喜欢的动漫形象，分析它们的特点；也可以大胆想象，尝试构思一个属于自己的动漫形象，想一想它的造型、色彩、表情和动态，下节课我们一起分享。”设计意图：通过师生共同回顾，梳理本节课核心知识点，构建完整的认知框架；布置拓展任务，引导学生将课堂学习延伸到课外，持续探索动漫世界，为后续动漫相关创作积累素材与灵感。6校园中的卡通标识牌学情分析三年级学生已在上节课《走进多彩的动漫世界》中掌握了动漫形象夸张、色彩鲜艳等核心特点，具备一定的动漫审美认知基础，且对卡通形象的喜爱度高，乐于将卡通元素应用到创作中。该年龄段学生观察能力逐步提升，能发现校园中标识牌的存在与基本作用，但对标识牌的设计要素、功能分类及图文搭配方法缺乏系统了解；动手创作欲望强烈，想象力丰富，能大胆进行造型与色彩创作，但在设计时容易出现卡通形象与标识文字脱节、色彩搭配杂乱、标识功能不明确等问题，需要教师通过案例分析、步骤示范引导学生理清设计思路，平衡创意与实用性。同时，学生具备一定的小组合作意识，能参与简单的讨论与协作活动。教材分析《校园中的卡通标识牌》是人美版（北京）2026年新教材小学美术三年级下册第二单元《动漫陪伴我成长》的第二课，属于“设计·应用”学习领域。本节课是上节课动漫欣赏知识的延伸与实践应用，承接单元“动漫与成长”的核心主题，将卡通艺术与校园生活、实用设计相结合，引导学生从动漫欣赏转向动漫设计，培养学生的设计应用能力与创新意识。教材内容紧密贴合学生校园生活，选取校园中常见的指示类、警示类、提醒类标识牌作为设计载体，通过展示优秀卡通标识牌案例，引导学生了解卡通标识牌的功能、组成要素及设计原则，掌握卡通形象与文字的搭配方法，最终完成校园卡通标识牌设计，让学生感受美术设计与生活的紧密联系，体会设计服务生活的价值，增强对校园的热爱之情。核心素养教学目标审美感知：感受卡通标识牌“实用与美观结合”的审美特点，能识别校园卡通标识牌的类型与功能，体会卡通形象让标识更生动、亲切的艺术效果，提升设计审美能力。艺术表现：掌握校园卡通标识牌的设计要素（卡通形象、文字、边框、色彩）与设计步骤，能运用夸张、简洁的卡通造型手法，设计出造型生动、色彩和谐、图文搭配合理的校园卡通标识牌，提升动手设计与绘画表现能力。创意实践：结合校园生活实际需求，大胆创意，设计出具有个性化、趣味性的卡通标识牌，培养创新思维与解决实际问题的能力。文化理解：认识设计与校园生活的紧密关联，理解卡通标识牌在营造校园文化、规范校园秩序中的作用，增强热爱校园、美化校园的情感。教学重难点教学重点：掌握校园卡通标识牌的设计要素（卡通形象、文字、色彩、边框）及设计原则，能设计出功能明确、造型生动、色彩和谐的校园卡通标识牌。教学难点：实现卡通形象与标识文字的有机融合，让卡通形象的造型、表情、动态与标识主题高度契合，兼顾标识的实用性与创意性。教学过程情境导入，激发设计兴趣教师带领学生回顾上节课《走进多彩的动漫世界》的核心知识，提问：“同学们，上节课我们走进了多彩的动漫世界，了解了动漫形象有哪些特点呀？”学生齐声回答：“造型夸张、色彩鲜艳、表情生动、动态灵活。”教师肯定学生的回顾，随后展示一组校园实景图片，包含教学楼楼道、图书馆、操场、水池边、花坛等场景，提问：“同学们，这是我们美丽的校园，在校园的这些地方，我们经常会看到一些标识牌，大家平时注意过吗？这些标识牌有什么作用呢？”学生自由发言，有的说楼道里的标识牌能指引方向，有的说水池边的标识牌提醒小心滑倒，有的说花坛边的标识牌提醒爱护花草。教师总结：“大家观察得很仔细，校园里的标识牌能指引方向、提醒安全、规范行为，让我们的校园更有序、更安全。”教师继续展示两组对比标识牌图片，一组是普通文字标识牌，另一组是卡通形象标识牌，提问：“同学们，我们对比看看这两组标识牌，普通文字标识牌和卡通标识牌，你更喜欢哪一种？为什么？”学生回答：“我更喜欢卡通标识牌，因为有卡通形象，很可爱、很有趣，看起来不单调；颜色也很鲜艳，更容易注意到。”教师引导：“没错，卡通形象活泼可爱，能让严肃的提示变得亲切易懂，让校园更有趣、更温馨。今天，就让我们化身校园小小设计师，运用我们学过的卡通知识，为校园设计实用又美观的卡通标识牌吧！”板书课题《校园中的卡通标识牌》。设计意图：通过回顾旧知、校园实景观察、对比分析，衔接新旧知识，让学生认识校园标识牌的作用及卡通标识牌的优势，激发学生的设计兴趣与创作欲望，自然引出本节课设计主题。探究新知，掌握设计要点分类认知，明确标识功能教师展示校园卡通标识牌案例图片，分为三大类：指示类（如“图书馆→”“美术教室→”“楼梯口”）、警示类（如“小心滑倒”“请勿奔跑”“禁止攀爬”）、提醒类（如“爱护花草”“节约用水”“保持安静”），引导学生分组讨论：“同学们，这些卡通标识牌分别属于哪一类？适合放在校园的什么位置？它们的功能有什么不同？”学生分组观察讨论后，小组代表发言：“指示类标识牌有箭头，能指引方向，适合放在楼道、路口；警示类标识牌提醒我们注意安全，适合放在楼梯口、水池边、操场器械区；提醒类标识牌提醒我们爱护环境、遵守纪律，适合放在花坛、卫生间、图书馆。”教师补充总结：“大家分类很准确，校园卡通标识牌主要分为指示、警示、提醒三大类，功能明确是设计的首要原则，不同类型的标识牌要对应不同的校园场景，传递清晰的提示信息。”设计意图：通过分类展示与讨论，引导学生明确不同卡通标识牌的功能与适用场景，树立“设计服务功能”的意识，为后续精准设计奠定基础。拆解案例，分析设计要素教师聚焦展示一个优秀的“爱护花草”卡通标识牌案例，引导学生仔细观察，提问：“同学们，我们仔细看看这个卡通标识牌，它由哪几个部分组成？每个部分有什么特点？”学生观察后发言：“有卡通形象，是一个可爱的小兔子；有文字，写着‘爱护花草’；有边框，是圆形的；颜色很鲜艳，绿色的草地，粉色的小花，白色的小兔子。”教师结合学生发言，拆解讲解校园卡通标识牌的四大设计要素：卡通形象：是标识牌的核心装饰，要简洁、夸张、可爱，贴合标识主题。比如“爱护花草”的标识牌，搭配小兔子、小花、小草等形象；“节约用水”的标识牌，搭配小水滴、小鱼等形象。标识文字：要简洁、醒目、清晰，直接传递提示信息，字体要工整、大小适中，让人一眼就能看清。色彩搭配：要鲜艳、和谐，符合校园氛围，多用明亮、柔和的颜色，避免杂乱刺眼。指示类可搭配蓝白配色，警示类可搭配黄黑配色，提醒类可搭配绿粉配色。边框造型：可根据主题设计圆形、方形、云朵形、花朵形等，边框要简洁，起到装饰和衬托作用，不要过于复杂，影响信息识别。教师继续展示两个存在问题的卡通标识牌案例，提问：“同学们，大家看看这两个标识牌，有什么问题？如果是你，你会怎么修改？”第一个案例：卡通形象是孙悟空，文字是“节约用水”，形象与主题无关；第二个案例：色彩杂乱，红、橙、黄、绿、紫全部堆砌，文字模糊不清。学生发言：“第一个案例的卡通形象和文字不搭配，孙悟空和节约用水没关系，应该换成小水滴；第二个案例颜色太多太乱，看不清文字，应该减少颜色，让文字更醒目。”教师总结：“大家说得很对，设计卡通标识牌时，要做到卡通形象与主题契合、文字简洁醒目、色彩和谐统一、边框简洁装饰，四个要素相互搭配，才能设计出实用又美观的作品。”设计意图：通过优秀案例拆解与问题案例对比，引导学生清晰掌握卡通标识牌的四大设计要素及注意事项，突破教学重点，培养学生的观察分析与审美判断能力。示范讲解，梳理设计步骤教师拿出画纸、铅笔、记号笔、彩笔等工具，现场示范校园卡通标识牌的设计过程，边示范边讲解步骤：第一步：确定主题，明确功能：先想好设计的标识牌类型，比如提醒类的“保持安静”，确定适合放在图书馆、教室等场景，明确设计功能。第二步：构思形象，搭配主题：根据“保持安静”的主题，构思卡通形象，比如用一个手指放在嘴边的卡通小松鼠，形象可爱且贴合“安静”的提示。第三步：绘制轮廓，确定布局：用铅笔轻轻画出边框（云朵形），在边框内合理布局，左边画卡通小松鼠，右边预留文字位置，注意形象与文字的大小比例协调，不要拥挤或空旷。第四步：添加文字，简洁醒目：用记号笔工整写出“保持安静”四个大字，字体大小适中，位置居中，确保清晰易读。第五步：涂色装饰，色彩和谐：选择柔和的颜色，给小松鼠涂棕色，边框涂浅蓝色，背景涂浅黄色，色彩搭配和谐，涂色均匀，避免涂出轮廓线。第六步：细节完善，整体调整：检查画面，补充小细节，比如给小松鼠画圆圆的眼睛、微笑的嘴巴，调整整体布局，确保画面整洁、美观。示范结束后，教师提问：“同学们，刚才老师示范的设计步骤，大家都看清楚了吗？设计时最关键的是什么呀？”学生回答：“要先确定主题，卡通形象要和主题搭配，颜色要好看，文字要清楚。”教师强调：“没错，设计时要牢记‘功能优先、图文契合、简洁美观’的原则，按照步骤有序创作，就能设计出优秀的作品。”设计意图：通过现场示范，直观展示卡通标识牌的设计步骤与技巧，化解创作难点，让学生清晰掌握创作流程，增强动手创作的信心。创意实践，动手设计创作明确创作任务与要求教师布置创作任务：“同学们，现在请大家化身校园小小设计师，为我们的校园设计一款卡通标识牌，类型可以选择指示类、警示类或提醒类，主题自选。”创作要求：主题明确：标识牌功能清晰，贴合校园生活场景；形象生动：卡通形象简洁夸张、可爱有趣，与主题契合；图文协调：文字简洁醒目，与卡通形象布局合理、搭配自然；色彩和谐：色彩鲜艳明快、搭配协调，涂色均匀；创意独特：设计新颖，有自己的想法，体现个性化。学生自主创作，教师巡视指导学生开始自主创作，教师播放轻柔的背景音乐，营造轻松的创作氛围。教师巡视课堂，针对学生创作过程中出现的问题进行针对性指导：对卡通形象与主题不契合的学生，引导其思考：“你设计的标识牌是什么主题？换一个什么样的卡通形象会更合适呢？”对色彩搭配杂乱的学生，提醒其：“选择2-3种主色即可，避免颜色过多，试试相近色或对比色搭配，会更和谐。”对文字书写潦草、大小不当的学生，指导其：“先用铅笔轻轻定位，再用记号笔工整书写，文字大小要适中，确保清晰易读。”对创意不足、模仿案例过多的学生，鼓励其：“大胆想象，结合自己喜欢的卡通形象或校园场景，加入独特的小细节，让作品更有个性。”设计意图：明确创作任务与要求，为学生创作提供清晰指引；教师针对性巡视指导，及时解决学生创作中的问题，帮助学生顺利完成作品，培养动手实践与创新能力。作品分享，交流设计思路教师邀请学生自愿上台展示自己的卡通标识牌作品，分享设计思路：“同学们，现在请大家把自己设计的卡通标识牌展示出来，说一说你设计的是什么类型的标识牌？主题是什么？卡通形象为什么这样设计？用到了哪些设计技巧？”学生依次上台展示分享，例如：“我设计的是提醒类标识牌，主题是‘爱护图书’，适合放在图书馆。卡通形象我画了一个戴着眼镜的卡通小书虫，因为小书虫喜欢看书，和爱护图书的主题很贴合。颜色我用了蓝色和黄色，很鲜艳，文字写得很大，很醒目。”其他学生认真倾听后，进行补充发言，说一说自己最喜欢这个作品的地方，以及可以改进的小建议。教师对学生的作品与分享进行肯定与鼓励，重点表扬创意独特、图文契合、色彩和谐的作品，同时针对共性问题进行简要总结。设计意图：通过作品展示与分享交流，为学生提供展示自我的平台，锻炼语言表达能力；相互交流设计思路与技巧，拓宽创作视野，激发创新思维，同时培养欣赏他人、虚心学习的良好品质。课堂小结，升华情感教师引导学生共同回顾本节课内容，提问：“同学们，今天我们一起设计了校园卡通标识牌，谁能说一说我们学到了哪些设计知识和方法？”学生依次发言，回顾校园卡通标识牌的分类、设计要素、设计步骤及设计原则。教师补充总结：“今天我们学会了设计校园卡通标识牌，掌握了卡通形象、文字、色彩、边框的搭配方法，明白了设计要兼顾实用性与美观性。这些卡通标识牌虽然小巧，却能让我们的校园更有序、更温馨、更有趣。”教师升华情感：“校园是我们学习和生活的地方，需要我们共同爱护和美化。希望同学们能带着今天学到的设计知识，继续观察生活、大胆创意，用自己的画笔和双手，设计出更多美化校园、服务生活的作品，做热爱校园、热爱生活的小小设计师！”第三单元学习传统，创意设计7有趣的提线纸偶学情分析三年级学生动手兴趣浓厚，具备基础的剪纸、粘贴能力，对“会动的玩具”充满好奇与探索欲。他们想象力丰富，喜欢角色扮演与手工创作，但手部精细动作不够熟练，对“关节活动、提线控制”的原理理解较浅，制作时易出现连接不牢固、提线失衡、纸偶无法灵活活动等问题。同时，学生对传统民间偶戏文化认知较少，需要通过趣味体验、直观演示、分步指导，帮助其掌握提线纸偶的制作技巧，感受传统民间艺术的乐趣，培养耐心细致的手工习惯与文化认同感。教材分析本课是人美版（北京）2026新教材三年级下册第三单元《学习传统，创意设计》开篇课，属于“设计·应用”学习领域，承接低年级手工制作课程，聚焦传统民间提线纸偶艺术。教材以“感受偶戏文化—认识纸偶结构—学习制作技法—创意表演体验”为主线，融合传统文化与手工实践，先介绍提线纸偶的民间起源与表演形式，再拆解纸偶“头部、身体、四肢、提线、提线板”的基本结构，配套清晰的制作步骤图，引导学生掌握裁剪、连接、装饰、提线安装等核心技法，鼓励创意设计造型并进行简单表演，为单元后续传统装饰创作奠定文化与技法基础，契合新课标“传承民间艺术、提升动手实践与创意设计能力”的要求。核心素养教学目标审美感知感受提线纸偶的民间艺术美感，认识其造型简洁、色彩鲜明、动态灵活的特点，了解传统偶戏文化的趣味性，提升对民间手工艺术的审美鉴赏能力。艺术表现掌握提线纸偶的基本制作方法，能运用卡纸、彩线、剪刀等材料工具，完成纸偶裁剪、关节连接、提线安装与装饰，制作一个造型完整、能灵活活动的提线纸偶。创意实践发挥想象力，自主设计纸偶造型（人物、动物等），大胆搭配色彩、添加装饰纹样，尝试操控纸偶进行简单表演，培养创意设计与动手实践能力。文化理解了解提线纸偶作为传统民间艺术的历史与文化价值，感受民间艺人的智慧，培养热爱传统民间艺术、传承文化的情感。教学重难点教学重点认识提线纸偶的基本结构，掌握裁剪、关节连接、提线安装的核心制作技法，能制作一个造型完整、可活动的提线纸偶。教学难点实现纸偶关节灵活活动，精准控制提线长度与连接位置，让纸偶能做出自然的动态动作，兼顾造型美观与动态灵活。教学过程情境导入：偶戏表演，激发兴趣教师活动：播放传统提线偶戏《小老虎历险记》片段，或现场操控简易提线纸偶表演简单动作（挥手、点头、走路），提问引导学生观察感受。

师：同学们，今天老师带来了一位会跳舞、会挥手的小客人，大家看看它是谁？它和我们平时的玩具有什么不一样？

学生活动：观看表演，兴奋发言。

生1：是小纸人，它会动！

生2：有线拉着它，手和脚都能动，好神奇！

师：这个会动的小玩具叫提线纸偶，是我国传统民间偶戏的一种，古代的艺人用它来表演故事，特别有趣。今天，我们就一起走进《有趣的提线纸偶》，了解它的秘密，亲手做一个属于自己的提线纸偶吧！（板书课题：有趣的提线纸偶）

设计意图：通过直观的偶戏表演营造趣味氛围，激发学生好奇心与学习兴趣，自然引出课题，初步感知提线纸偶“会动、靠线控制”的核心特点，为后续学习铺垫。新知探究一：认识纸偶，了解结构与文化教师活动：出示教材中的提线纸偶实物与图片，引导学生观察结构，讲解文化背景。

师：请大家仔细观察这些提线纸偶，想一想，它们由哪几部分组成？每一部分有什么作用？

学生活动：分组观察讨论，发言分享。

生1：有头、身体、胳膊、腿，还有线和上面的小木板。

生2：线是用来拉着让纸偶动的，木板是拿手提着的。

教师总结：大家观察得很仔细！提线纸偶主要由偶头、身体、四肢（胳膊、腿）、提线、提线板五部分组成。偶头和身体是主体，四肢要能活动；提线连接在四肢和头部，用来控制动作；提线板方便我们手拿操控。它是我国古老的民间艺术，叫“傀儡戏”，距今有上千年历史，民间艺人用它表演神话、历史故事，深受大家喜爱。

师：纸偶的造型可以是什么样的？

学生活动：发言回答，教师补充：可以是人物、动物，比如小朋友、小老虎、小兔子，造型可以可爱、可以威武，色彩要鲜艳，这样表演起来更好看。

设计意图：结合教材实物与图片，通过师生互动引导学生清晰认识纸偶结构与各部分作用，简要渗透传统文化知识，增强文化认知，为制作环节奠定基础。新知探究二：拆解技法，掌握制作步骤教师活动：结合教材制作步骤图，分步示范提线纸偶制作全过程，拆解核心技法，强调关键要点。

师：制作提线纸偶就像搭积木，一步一步来，就能做出会动的纸偶。我们今天做一个简单的小动物纸偶，步骤很清晰，大家认真看。设计裁剪，剪出纸偶部件教师示范：在彩色卡纸上画出偶头、身体、胳膊、腿的形状，偶头画大一点，四肢画得细长一些，方便活动；画好后用剪刀沿轮廓剪下，提醒学生剪刀要慢慢剪，注意安全，边角剪圆润，避免尖锐。

师：画的时候，四肢和身体的连接处要留一点“小耳朵”，也就是小纸片，方便后面连接，谁知道为什么要留“小耳朵”？

学生活动：思考后发言，教师补充：留小耳朵是为了打孔穿线，让四肢能灵活转动，不会掉下来。关节连接，让四肢能活动教师示范：在四肢和身体的“小耳朵”上用打孔器打孔，取一段彩线，穿过胳膊和身体的孔，在背面打结，不要系太紧，留一点空隙，让胳膊能自由摆动；用同样的方法连接腿和身体，强调连接要牢固，线不能拉太紧，不然动不了。

师：如果线系太紧，会怎么样？

学生活动：发言回答，教师小结：线太紧，四肢就僵住了，动不了；太松会掉下来，所以松紧要合适，能活动又不脱落。安装提线，连接提线板教师示范：取三根彩线，分别系在纸偶的头部、左右胳膊的顶端；将三根线的另一端系在小木板（提线板）上，调整三根线的长度，让纸偶自然下垂时身体端正、四肢不歪斜，强调提线长度要一致，不然纸偶会歪倒。

师：提线长度不一样，纸偶会怎么样？

学生活动：发言回答，教师补充：线长的一边会往下沉，纸偶就站不稳，动作也不自然，所以要慢慢调整，让线长度均匀。装饰美化，丰富纸偶造型教师示范：用彩笔给纸偶画五官、花纹，给衣服涂颜色，添加蝴蝶结、帽子等装饰，让纸偶更可爱、更独特，提醒学生色彩鲜艳、图案简洁。

设计意图：严格依据教材步骤，分步示范拆解制作技法，通过互动提问强调关键要点（留小耳朵、线的松紧、提线长度），解决制作难点，符合三年级学生动手认知规律，帮助学生清晰掌握制作流程。新知探究三：操控技巧，学会简单表演教师活动：手持做好的纸偶，示范操控方法，引导学生感受动作控制技巧。

师：