初中七年级音乐·非遗传承视域下《凤阳花鼓》跨学科主题教学教案

初中七年级音乐·非遗传承视域下《凤阳花鼓》跨学科主题教学教案

一、教学背景与依据：基于核心素养的结构化设计

（一）【基础·教材分析】单元定位与作品意蕴

本课选自人教版初中音乐七年级下册第四单元“神州音韵（二）”。该单元以“中国地域民歌赏析与表现”为人文主线，旨在通过听、唱、奏、演等多元艺术实践，引导学生深入华夏民族音乐基因库。《凤阳花鼓》又名《凤阳歌》，是流行于安徽淮河流域的传统民间小调，属于单乐段结构、五声宫调式。作品最显著的艺术特征是“鱼咬尾”旋法的精妙运用与“衬词锣鼓段”的镶嵌式结构。这不仅是技能学习的载体，更是六百年来中国底层民众“苦中作乐”生存哲学的听觉化呈现。将“旧时乞讨调”与“新社会迎宾曲”的双重文化身份进行并置解读，是本设计深度挖掘教材隐性价值的关键视角。

（二）【重要·学情分析】认知起点与代际审美沟壑

授课对象为七年级学生，生理上多处于变声期，需强调科学用嗓与轻声高位演唱状态。心理上，该年龄段对“传统”“非遗”存在天然的物理距离感，易将民歌标签化为“土气”“过时”。经课前问卷调研，约百分之七十三的学生表示从未主动聆听过花鼓类音乐。但该群体对“国潮”风格改编作品、节奏挑战游戏及短视频配乐具有极高敏感度。因此，本设计不以“灌输古老”为目的，而以“解构流行”为切口，将凤阳花鼓解构为“明朝民间freestyle”“明代流行说唱”，在认知冲突中建立亲近感。

（三）【热点·跨学科脉络】非遗美育与多域融合

依据2022版《义务教育艺术课程标准》中“突出课程综合”的理念，本设计深度融合滁州市“凤阳花鼓+跨学科美育资源”的先进经验-2。打破音乐单科壁垒，联通历史（明朝移民史与淮河地理）、语文（口语化唱词与赋比兴手法）、美术（花鼓纹样与民俗色彩）及体育舞蹈（民间秧歌动律），构建“大美育”课堂。核心任务驱动：学生以“小小非遗传承人”身份，完成从“学会”到“会创”的完整艺术实践。

二、【核心·必考】教学目标与层级指标

（一）审美感知（基础）

聆听《凤阳花鼓》不同时期、不同地域的演绎版本，能听辨出五声调式音阶（宫商角徵羽）的音响色彩；能通过图谱可视化方式，精准描述“鱼咬尾”旋法的旋律线条形态；辨别切分节奏、前八后十六及衬词段落中的“得儿”花舌音，【高频考点】。

（二）艺术表现（重要）

运用自然、圆润且具地方韵味的嗓音背唱歌曲；能够运用课堂小打击乐（或替代性声势）准确击打出“咚锵锵咚咚锵”的核心锣鼓点；百分之九十五以上学生能够独立完成全曲演唱，并敢于在集体中载歌载舞，【重要·现场考核点】。

（三）创意实践（难点）

以小组为单位，择定“节奏重组”“方言新唱”“身段创编”或“歌词嫁接”等任一维度，对《凤阳花鼓》进行传统母题的现代化转译。能口述创编思路，体现传承与创新的辩证关系，【难点·高阶思维】。

（四）文化理解（灵魂）

透过同一曲牌在不同时代的文本流变，理解“民歌是流动的历史”。从乞讨求生到盛世欢歌，建立“民歌与人民共生”的观念，坚定民族音乐文化自信。

三、【核心篇幅】教学实施过程：四阶十环沉浸式非遗传承场

课前三天·前置性微项目（翻转奠基）

【任务驱动】发布超星学习通群组任务：以宿舍为单位，搜集“凤阳”或“花鼓”关键词相关影像资料。观看纪录片《千年花鼓》3分钟精华版，完成KWL表格（已知—想知—学知）第一、二栏。课代表汇总高频疑问：为什么讨饭要打鼓？得儿卷舌音怎么发？现代人还唱这个吗？此环节将45分钟课堂向课外延伸，为课上深度体验腾出时空。

（一）第一乐章：入韵·击鼓破冰（预计时长8分钟）

1、【情境惊雷】非遗现场速降

【师行为】全场熄灯，只留讲台一束追光。教师着改良民俗风长衫，不发一言，执凤阳花鼓实物（双条鼓），闭目击奏核心节奏型：XX|XXX|。鼓点由疏到密，戛然而止。

【生反应】视觉听觉双重冲击，瞬间聚焦。

【师提问】（压低声音，带入感极强）同学们，如果此刻你身在六百年前的淮河岸边，听到这样的鼓声，你认为接下来会发生什么？是喜事还是灾事？

【生预设】赶集、唱戏、要饭、逃荒……（允许多元，不做对错评判）

2、【思维冲击】新旧花鼓对照镜

【多媒体】并置播放两段15秒无解说视频。

左屏：黑白影像，民国时期难民身背花鼓，面黄肌瘦，蹒跚前行。

右屏：4K高清，安徽凤阳国际马拉松开幕式，百人方阵击鼓起舞，笑容灿烂。

【追问】同一面鼓，为何两张脸？学生脱口而出：时代不同了，日子好过了。

【教师点题】这就是我们今天要深度解码的非遗——凤阳花鼓。它不是博物馆里的死文物，是能哭、能笑、能与时代对话的活化石。

【板书核心标题】（新标题书写，49字符以内）

初中七年级音乐·非遗传承视域下《凤阳花鼓》跨学科主题教学教案

（二）第二乐章：解韵·破译基因（预计时长15分钟）

1、【难点·高频考点】鱼咬尾：民歌的DNA螺旋

【听觉寻亲】教师用钢琴弹奏前四小节乐句（5323|5-|3561|5-|），学生看谱聆听。

【视觉锚定】希沃白板展示动态图谱：第一条鱼（第一乐句尾音5）被第二条鱼（第二乐句首音5）衔住，形成连环。色块标注每个乐句的起音与收音。

【学生探究】自主发现规律：后一句开头音=前一句结尾音。

【教师命名】这就是中国音乐的独门绝技——鱼咬尾，也叫衔尾式旋法。它象征着什么？生生不息，绵延不绝。

【当堂检测·重要】教师弹奏打乱顺序的乐句卡片，学生以接龙游戏方式重组，必须符合“鱼咬尾”规则。全员参与手势判断（正确举红牌，错误举黑牌），正确率达百分之九十以上进入下一环节。

2、【基础·必会】五声调式：中国音乐的色谱

【减法实验】屏幕上呈现完整谱例，教师使用电子画笔逐一删去4（fa）和7（si）。学生惊讶发现：全部歌曲只用12356五个音。

【文化诠释】这五个音有雅称：宫商角徵羽。以“1”为家，落音在“1”，故名“五声宫调式”。

【热点链接】播放周杰伦《菊花台》片段，学生惊呼“也是这五个音”。教师点破：国风音乐的根，就在这里。

【分层练习】基础层：视唱五个音级；进阶层：在教师手势指挥下，以小组接龙形式即兴组合五个音，构成4小节符合调式感的旋律。

3、【难点·攻坚】衬词与花舌：舌尖上的戏曲功

【聚焦特写】全屏放大衬词段落：“得儿另铛一得儿另铛”。全班尝试朗读，此处为最典型【难点】，约百分之七十学生无法完成弹舌。

【微格解剖】教师运用口腔剖面动画：舌尖轻抵上齿龈，气流冲击，如马蹄轻踏，如流水潺潺。

【破解绝招】脱语言化练习。先发“吐噜噜”模仿摩托车引擎声，再降速定位“得儿”。男生兴趣被激发，无心理负担后，成功率陡升至百分之八十五。

【审美提升】这不是花腔炫技，是老百姓把锣鼓经唱进了嘴里。你听，“另铛”就是锣声，嘴里藏着一支乐队。

（三）第三乐章：唱韵·声腔塑形（预计时长12分钟）

1、【范唱定调】情绪的AB面

【教师精讲】同一首歌，两种活法。

A段（前四个乐句）：诉说。气息要深，声音要柔，像月光下的叹息。教师范唱，口型呈竖椭圆形，连音线圆滑。

B段（衬词锣鼓段）：游戏。气息要弹，声音要俏，像阳光下的嬉戏。教师范唱，笑肌抬起，眼神灵动，短促跳跃。

【模仿对比】男女声对唱互评。女生唱A段，男生唱B段，交换。感受肌肉状态与情绪色彩的联动。

2、【技术整形】变声期护嗓秘籍

【重要提醒】严禁喊唱！严禁挤压喉部！

教师示范“悄悄话歌唱法”：想象给隔壁桌同学讲秘密，音量控制在mp（中弱），高音不炸，低音不压。运用腹式呼吸，双手叉腰感受两肋扩张。

【难点切片】切分节奏（551653）纠正。该处为历年【高频考点】。运用“强拍移位”律动：原本强拍在每拍第一下，切分时重音落在中间。学生用拍腿+捻指体验“强弱弱”变异为“弱强弱”。跟琴模唱三遍，个体回查，确保人人过手。

3、【完整呈现】声临其境

钢琴伴奏，全班起立。调整歌唱身姿：脊柱如松，双肩如松。A段微微俯首，目光含情；B段摇头晃脑，眉飞色舞。完整初唱全曲，手机录制音频，实时投屏波形图，视觉化呈现音量与气息平稳度。

（四）第四乐章：演韵·非遗活化（预计时长10分钟）

1、【器乐赋能】课堂乐器的突围

【手段升级】打破“仅用嘴唱”的单一模式，引入八孔竖笛（或口风琴）-8。

【实操步骤】

第一步：单音5（Sol）吹奏练习，长音保持，气息稳定。

第二步：仅吹歌曲骨干音（每小节强拍音），为演唱搭建和声支架。

第三步：分组合作。A组演唱旋律，B组用竖笛吹奏长音铺底，C组用打击乐（或拍桌、响指）演奏锣鼓节奏。

【跨学科融合】竖笛指法与数学坐标网格类比；打击乐编配与物理频率成比例。

2、【身段解码】动态非遗传承

【微舞蹈】提炼核心动律：颠步+拧身。

历史渊源：逃荒时走崎岖山路，重心不稳，自然形成“颠”；手击双鼓，身体自然“拧”。

【模仿学习】教师分解：左脚颠一次，右脚颠一次，第四次转体。双条鼓敲击点与脚步重音重合。

【分层展示】自信展示层：全组载歌载舞；合作展示层：半唱半律动；基础展示层：原地声势伴奏。尊重差异，人人参与。

3、【创意风暴】小小非遗传承人

【任务发布】这是本课【高阶思维难点】。四人为一组，从四个维度择一进行微创编。

维度一·歌词：结合校园生活，如“作业写完心欢畅，放学路上歌飞扬”。

维度二·节奏：将传统锣鼓经与街舞鼓点融合，如加入反拍Hi-hat感。

维度三·形式：混搭“一领众和”，领唱创编旋律，和部仅用衬词。

维度四·色彩：用美术颜料为花鼓纹样设计新色卡，阐释色彩情绪。

【现场生成】教师巡视，不做“对错”裁判，只做“资源”链接。例如：将某组“篮球运球节奏”与锣鼓经关联；将某组“二次元歌词”与五声调式适配。

【展演】每组40秒微路演。掌声雷动时，教师强调：非遗不是原封不动的古董，每个时代都在即兴，今天的创编，就是未来的传统。

（五）第五乐章：续韵·余音养志（预计时长5分钟）

1、【情感升华】从凤阳到世界

【音频盲听】播放谭盾《地图·吹木叶》片段及女子十二乐坊版《凤阳花鼓》。

【师结语】同学们，今天我们摸到了六百年前的心跳。从逃荒的泪，到迎客的笑，再到国际音乐厅的掌声，变的是一代代人的命运，不变的是这五声音阶里的中国魂。你们刚才的创编，就是这个时代给凤阳花鼓的回信。

2、【作业超市】选做，长尾延伸

[1]【基础·巩固】录制个人演唱视频，上传班级云展厅，重点展示“鱼咬尾”乐句与衬词的完成度。

[2]【探究·热点】对比聆听安徽《凤阳花鼓》与上海音乐学院改编爵士版，撰写200字“老歌新唱”评论。

[3]【实践·难点】走访社区长辈，寻找并记录一句本地叫卖调或民谣，尝试用五声调式改编为2小节旋律。

四、【应列尽罗·全覆盖】本课知识体系与能力图谱

（一）音乐本体类【必考·高频】

1、五声调式：宫（1）、商（2）、角（3）、徵（5）、羽（6）。识别方法：乐曲结束音为主音。

2、鱼咬尾：旋律发展手法，前句尾音与后句首音相同。

3、切分音：改变强弱规律，由弱拍延续至强拍的节奏型。

4、衬词：非实义词，如“得儿”“另铛”，增强地方色彩与模拟乐器。

5、单乐段结构：全曲由一个乐段构成，内部含起承转合四句加补充。

6、4/4拍：以四分音符为一拍，每小节四拍，强弱次强弱。

（二）人文历史类【重要·素养】

1、地理标志：安徽省滁州市凤阳县，淮河流域。

2、历史变迁：明初移民文化—清末乞讨艺术—当代非遗瑰宝。

3、民俗功能：旧时谋生工具，当代节庆礼仪、体育展演、校园美育。

4、安徽三花：凤阳花鼓、花鼓灯、花鼓戏的辨析与关联。

（三）技能操作类【基础·能力】

1、歌唱技能：腹式呼吸、轻声高位、花舌音弹射、儿化音咬字。

2、器乐技能：竖笛单音吐奏、多声部配合、打击乐轮奏。

3、舞蹈技能：颠步动律、双条鼓持握法、身体左右拧倾。

4、识谱技能：简谱读谱、节奏型视读、旋律轮廓线辨识。

五、教学评价与效能反拨

（一）嵌入式过程评价（即时反馈）

【节奏闯关】三条节奏型盲听排序，全班手势正确率实时显示，低于百分之八十立即复练。

【旋律接龙】钢琴弹奏上一句，学生接唱下一句，必须符合鱼咬尾。利用班级优化大师随机抽选，避免遗忘角落。

（二）表现性评价（量规前置）

在“小小非遗传承人”展演环节，使用师生共构的三维度量规：

1、传承度（百分之四十）：准确演唱旋律节奏，无音准偏离。

2、创意度（百分之三十）：在给定维度中有明确改编意图且能自洽。

3、合作度（百分之三十）：小组分工明确，倾听与配合默契。

采用班级优化大师即时评分，每颗星对应具体描述语，避免空泛表扬。

（三）增值性评价（纵向追踪）

对比课前KWL表格“学知”栏与课后反思日志。重点关注初始兴趣值较低、性格内向或自评“五音不全”学生的自我效能感表述。如学生在日志中写道“原来民歌也这么酷”“我居然也能创编旋律”，视为本课最高成效指标。

六、教学资源包与支持系统

（一）非遗实物资源

凤阳花鼓（双条鼓）教具三副。如无条件，使用高仿真3D打印模型或高清可触摸图片。真实器物带来的仪式感是图片无法替代的。

（二）数字化资源

1、希沃白板课件：内嵌鱼咬尾动态拖拽游戏、五声调式颜色编码谱、衬词发音舌位3D演示。

2、微课资源：《三分钟听懂凤阳花鼓》学生自主录屏解说版（往届优秀作业），降低认知门槛。

3、音频库：传统版、交响版、爵士版、阿卡贝拉版对比聆听包。

（三）文本资源

1、谱例包：五线谱与简谱对照版；简易伴奏版；竖笛合奏分谱。

2、阅读材料：《凤阳花鼓六百岁》科普漫画折页，提炼关键时间轴。

七、板书设计（纯文本结构，即用）

一、宫调韵——五声为家

宫商角徵羽落音在