小学三年级下册综合实践活动·“豆趣万象”：基于豆类材料的跨学科美育与劳动实践教学设计

小学三年级下册综合实践活动·“豆趣万象”：基于豆类材料的跨学科美育与劳动实践教学设计

  一、设计思想与理论依据

  本教学设计立足于《义务教育课程方案（2022年版）》与《中小学综合实践活动课程指导纲要》的核心精神，以发展学生核心素养为根本宗旨，深度融合劳动教育、艺术教育、科学探究与工程思维。设计遵循“做中学”、“创中学”与“研中学”的理念，借鉴项目化学习（PBL）与STEAM教育框架，将一次传统的“豆子粘贴画”手工活动，升华为一个以真实问题驱动的、跨学科深度探究与创造性表达相结合的综合性学习项目。我们坚信，真正的学习发生在学生主动建构知识、积极解决问题、合作创造作品的过程之中。本课以“豆”为媒，引导学生从司空见惯的日常物产出发，经历“观察认知-文化溯源-材料探究-创意设计-精细制作-策展表达-反思迁移”的完整学习闭环，不仅锻炼其动手操作能力与艺术表现力，更着力培养其系统思维、审美判断、文化理解、合作沟通及精益求精的劳动品质，实现从技艺习得到素养内化的跃升。

  二、学情分析

  本教学对象为小学三年级下学期学生。经过前期的学习积累，该学段学生具备以下特点：在认知层面，其具体形象思维仍占主导，但对事物的观察、比较和分类能力有显著发展，开始具备初步的归纳与推理能力，能够理解简单的因果和结构关系。在技能层面，学生已掌握基本的手工工具（如安全剪刀、胶水）使用方法，具备一定的图案描画和涂色基础，但精细动作的协调性、持久性和精准度仍有较大提升空间，在复杂构图、步骤规划与材料统筹方面经验不足。在情感与社会性层面，学生好奇心强，对新鲜材料和创作活动充满热情，乐于展示自我，但抗挫折能力相对较弱，在作品未能达到预期时容易放弃；合作意识初步形成，但在团队分工、意见整合与协同攻坚上需要有效引导。在知识经验层面，学生对各类豆子有基本的食物认知，但对其植物学特征、种类差异、文化意涵及作为艺术创作材料的物理特性缺乏系统了解。因此，本节课的设计需在激发兴趣与维持动机的基础上，提供结构化的探究支架与清晰的技能指导，创设安全、支持、富有挑战性的创作环境，鼓励团队协作与个性化表达并行。

  三、教学目标

  （一）核心素养发展目标

  1.劳动素养：通过全程参与豆画作品的策划与制作，养成认真负责、安全规范、持之以恒的劳动态度；在材料处理与粘贴实践中，锻炼手眼协调与精细操作能力，体会工匠精神。

  2.审美素养：在观察自然形态与构思艺术形象的过程中，提升对形状、色彩、肌理、节奏等形式美感的感知力；在构图设计与拼贴组合中，发展初步的创意设计能力和艺术表现力。

  3.科学素养：通过对多种豆子的系统性观察、比较与分类，了解其外部形态、尺寸、色泽、质地等物理属性，建立依据特征进行材料选择的科学思维。

  4.人文素养：初步探寻豆类在中华饮食文化、农耕文明及民俗艺术中的象征意义（如丰收、多子、生命力），增进对本土物质文化的亲切感与理解。

  5.学会学习与创新素养：在项目式学习过程中，锻炼信息收集、方案规划、问题解决、迭代优化及成果展示的综合能力；在开放性创作中鼓励突破常规，培育创新思维。

  （二）具体学习目标

  1.知识与认知：

   （1）能识别至少8种常见豆类（如黄豆、绿豆、红豆、黑豆、芸豆、花生米、扁豆、豌豆等），并能依据形状、大小、颜色、表面纹理等特征进行描述与简单分类。

   （2）理解“构图”、“肌理”、“色彩搭配”等基本美术概念在豆粘贴画创作中的应用。

   （3）了解豆粘贴画的基本制作流程与核心技法（如设计图转化、选材、排列、粘贴）。

  2.过程与方法：

   （1）通过小组合作，能完成从主题确定、草图设计到材料清单制定的初步规划。

   （2）能安全、规范地使用白乳胶、镊子等工具，掌握“点胶”、“压按”、“顺序粘贴”等基本技巧，完成一幅具有一定复杂度和美感的豆粘贴画。

   （3）能在创作过程中发现问题（如豆子滚动、胶水过多），并通过尝试与讨论找到改进方法。

  3.情感、态度与价值观：

   （1）感受利用自然材料进行艺术创作的乐趣，培养对生活之美的敏感与热爱。

   （2）在小组协作中学会倾听、表达与协商，体验共同完成作品的成就感。

   （3）在反复调整与精细制作中，初步养成耐心、专注、追求完美的制作态度。

  四、教学重难点

  （一）教学重点

  1.引导学生将创意构思转化为可操作的设计草图，并学会根据草图选择合适的豆子材料进行表现。

  2.指导学生掌握豆粘贴画的核心制作技艺，特别是胶水的适量使用与豆子的精准固定、有序排列。

  3.促进学生在制作过程中的深度观察、问题分析与策略调整。

  （二）教学难点

  1.如何帮助学生突破“形象简单、平铺直叙”的初级阶段，实现构图有层次、色彩有搭配、肌理有变化的艺术表现。

  2.如何在有限的课时内，有效管理小组合作进程，确保每位成员深度参与并协调解决合作中可能出现的分歧。

  3.如何引导学生将制作过程中的感性体验，上升为对材料特性、形式美感及文化意涵的理性认知与表达。

  五、教学准备

  （一）教师准备

  1.资源与环境：

   （1）创设“豆子博物馆”探究区：陈列数十种不同品种、颜色、形态的干豆子（包括常见食用豆和部分观赏性豆科植物种子），配以放大镜、分类托盘、特征记录卡。

   （2）设立“豆艺精品”赏析区：准备高水平的豆粘贴画作品实物或高清图片（涵盖风景、动物、人物、抽象图案等不同主题），辅以创作构思解读。

   （3）布置“创工坊”制作区：分组工作台，确保光线充足，桌面铺有防污垫。

  2.工具与材料：

   （1）基础工具：白乳胶（小瓶分装）、塑料刮板/旧卡片、镊子（圆头）、小勺、铅笔、橡皮、勾线笔、A4或8开厚卡纸（作底板）。

   （2）材料包：为各小组提供包含多种豆类的“基础材料包”，另设“特色材料库”（含各色小米、碎麦片、干花瓣、细树枝等）供学生按需选取。

   （3）辅助资源：教学课件（含豆类知识、作品赏析、步骤微视频）、轻音乐播放列表、过程性评价量表、作品展示架。

  3.知识储备：深入研究豆类植物学、民间豆贴艺术史及相关跨学科案例，预设学生可能提出的问题及技术难点解决方案。

  （二）学生准备

  1.知识预习：课前观察家中常见的豆子，尝试用语言描述1-2种豆子的特点；通过书籍或网络，简单了解一种与豆相关的文化习俗或故事。

  2.物品准备：穿着适合手工活动的服装；可自愿携带一两种特别的豆子或小型自然物补充到小组材料库。

  3.心理准备：以自由组合为主、教师协调为辅，形成4-5人异质合作学习小组，明确小组初步分工意向。

  六、教学过程

  本教学活动计划跨4个课时连续实施，形成完整的项目周期。

  第一课时：项目启动与文化探究——识豆·赏艺·立题

  （一）情境导入，引发驱动性问题（约15分钟）

   教师活动：播放一段精心剪辑的短片，内容从宏观的豆田丰收景象，过渡到微观下各种豆子迥异的形态与纹理，再切换到古今中外利用种子、谷物进行镶嵌艺术创作的画面（如中国五谷画、印度兰戈利、墨西哥种子画）。随后，出示一个精美的“豆子王国”微场景模型。

   学生活动：沉浸式观看，发出惊叹，自由表达初步感受。

   教师引导：提出本项目的核心驱动性问题——“同学们，这些平凡无奇的豆子，如何在我们手中被赋予新的生命，变身成为讲述故事、传递情感、装点生活的独特艺术品？我们能否合作创建属于我们班级的‘豆趣万象’艺术展？”

   设计意图：通过多感官刺激，迅速吸引学生注意，建立豆子与艺术的联结，明确项目学习的意义与挑战性目标，激发内在创作欲望。

  （二）深入探究，建立材料认知（约20分钟）

   活动一：“豆子博物馆”探秘。

   教师活动：引导学生以小组为单位，携带记录卡进入“探究区”。布置探究任务：①用眼睛看、用手触摸、用放大镜观察，至少详细记录5种豆子的名称（或自命名）、颜色、形状、大小、表面纹理特征。②尝试根据某一标准（如颜色、形状）对这些豆子进行简单分类。

   学生活动：小组合作，细致观察、讨论并记录。可能会发现“黑豆表面最光滑”、“芸豆上有漂亮的花纹”、“红豆颜色深浅不一”等细节。

   活动二：特征发布会。

   教师活动：邀请各组分享最有趣的一种或一类豆子的发现。教师适时补充科学名称、生长特性等趣味知识，并引导学生思考：“这些不同的特征，如果用来表现艺术作品中的不同部分，分别适合什么？比如，光滑的豆子适合表现什么？有花纹的豆子呢？”

   学生活动：分享观察结果，聆听同伴和老师的补充，开始建立“材料特性-艺术表现”的初步关联。

   设计意图：将材料准备环节转化为主动探究的学习过程，培养学生科学观察与分类能力，为后续根据美学需求选择材料奠定扎实的认知基础。

  （三）赏析经典，解构艺术语言（约15分钟）

   教师活动：带领学生移步“赏析区”。聚焦1-2幅经典作品，采用“提问引导法”进行深度赏析。

   引导问题链：①这幅画的主题是什么？给你什么感觉？②画家用了哪些种类的豆子？为什么这里用这种豆子，那里用那种豆子？（引导关注色彩搭配、肌理对比）③豆子是怎么排列的？是密密麻麻还是疏密有致？（引导关注构图与节奏）④猜猜画家是怎么做出来的？先做什么，后做什么？

   学生活动：仔细观察，积极回答，在教师引导下分析作品的题材、材料选择意图、构图特点和可能的技术步骤。

   教师小结：提炼豆粘贴画的核心艺术语言：主题、构图、选材（色彩与肌理）、技法。并介绍“设计草图”是将创意可视化的关键第一步。

   设计意图：提升学生的审美鉴赏能力，使其从“看热闹”转向“看门道”，直观理解形式美法则在具体作品中的应用，汲取创作灵感，明确设计规划的重要性。

  （四）小组研讨，初步确立方案（约20分钟）

   教师活动：发布本课时的终极任务：小组合作，确定创作主题并绘制初步设计草图。提供主题参考方向（如：校园一景、寓言故事场景、奇妙的海洋世界、我的梦想等），也可自选主题。下发草图绘制纸，强调草图需包含：主体形象、背景构想、主要部分计划使用的豆子类型（可用色笔标注）。

   学生活动：小组内头脑风暴，讨论确定主题。分工合作：有的负责主笔勾勒大体轮廓，有的负责思考色彩搭配，有的负责记录材料需求。在讨论中可能产生分歧，需要在教师指导下学习协商。

   教师巡视指导：重点关注主题的适宜性（是否过于复杂难以表现）、构图的完整性、材料设想的合理性。鼓励大胆创意，同时提供可行性建议。

   设计意图：将个人灵感转化为团队共识的起点，培养合作研讨与规划能力。草图是思维的物化，能帮助理清思路，预见困难，是项目成功的关键规划环节。

  （五）课堂小结与课后延伸（约5分钟）

   教师活动：简要总结本课收获：认识了丰富的豆材料，学习了赏析方法，启动了创作规划。布置课后任务：①各小组完善设计草图，形成较清晰的稿样。②根据草图，初步列出所需的豆子种类和数量清单。

   学生活动：聆听总结，明确课后任务。

   设计意图：承上启下，将项目学习从课堂延伸至课外，保持学习的热度与连续性。

  第二课时：方案设计与技术奠基——定稿·备料·习法

  （一）方案论证与优化（约20分钟）

   教师活动：组织“方案论证会”。邀请每个小组展示上节课完成的设计草图，并简要阐述创作构思和材料计划。引导其他小组和教师本人作为“评审团”，提出建设性意见。问题聚焦于：主题是否鲜明？构图是否饱满、有层次？材料计划是否匹配形象特点？制作难度是否适中？

   学生活动：小组代表展示汇报，接受质询与建议。在听取意见后，小组内部进行快速讨论，对草图进行修改优化。教师提供个别化指导，帮助解决具体的设计难题（如：如何用豆子表现水面波纹？天空用什么材料营造空旷感？）。

   设计意图：模拟真实项目中的方案评审环节，培养学生清晰表达、批判性倾听和基于反馈迭代优化的能力。通过集体智慧，提升各小组方案的可行性。

  （二）材料清单与领取（约15分钟）

   教师活动：讲解材料管理的意义，提供标准化“材料申领单”模板（包含豆类品种、预估用量、实际领取量等栏目）。宣布“材料库”开放规则：凭最终确定的设计草图与申领单，按需领取“基础材料包”外的特殊材料。强调“节约、精准”的原则。

   学生活动：小组根据优化后的设计图，共同商讨，详细填写材料申领单。派代表有序到“材料库”领取材料，并初步在组内进行分类摆放和管理。

   设计意图：将材料准备活动结构化，融入数学估算、计划管理等要素，培养学生成本意识与资源管理能力。

  （三）核心技术技法学习与练习（约25分钟）

   这是本节课的技能奠基重点环节，采用“讲解-示范-模仿-练习-反馈”的模式。

   步骤一：底板处理与图案转印。

    教师示范：如何将最终设计草图用勾线笔清晰地转印到底板卡纸上。强调线条要清晰、简洁，关键分区要明确。介绍可以先将草图背面涂黑，拓印到卡纸上的方法。

    学生练习：小组合作，将优化后的草图转印到底板。

   步骤二：胶水使用技法。

    教师示范：揭示豆贴成功的关键之一——胶水的适量与均匀。演示“点胶法”（用于单个豆子）、“刮涂法”（用于小面积铺贴）和“分区涂抹法”（防止胶水过快干涸）。强调“宁少勿多”，溢出后及时用棉签清理。

    学生练习：在废卡纸或草稿纸区域，练习不同涂胶方法，感受胶水的黏性和干燥时间。

   步骤三：豆子粘贴与排列技法。

    教师示范：使用镊子或手指，演示如何将豆子精准放置在涂胶区域。重点演示“先轮廓后填充”、“先大后小”、“相邻豆子紧密排列或有意留缝创造不同肌理”等策略。演示如何处理弧形边缘、尖角等细节。播放处理不当（如胶水过多导致画面污损、排列杂乱）的案例微视频，进行对比分析。

    学生练习：在练习区，尝试用不同豆子进行直线、曲线、块面的排列练习。

   步骤四：问题应对策略讨论。

    教师引导：提问“如果豆子放歪了怎么办？”“胶水涂多了，豆子陷进去了怎么办？”“小豆子总粘不住怎么办？”，引导学生集体讨论或提供预设方案（如用镊子微调、用卡片刮除多余胶水、小豆子可先粘在大豆子上等）。

   设计意图：将隐性经验显性化，通过分解动作、正反对比，使学生系统掌握核心技术，减少盲目试错，增强成功信心。练习环节为正式制作扫清技术障碍。

  （四）制定小组制作计划（约10分钟）

   教师活动：引导各小组根据最终设计图和掌握的技法，制定简单的制作流程计划。思考：从哪里开始贴？谁负责哪个部分？如何保证质量和进度？

   学生活动：小组讨论，拟定粗略的分工与步骤计划。

   设计意图：将项目管理思维引入小组合作，促进制作过程的有序、高效。

  第三课时：协作创作与问题解决——匠心·巧手·成画

  （一）明确要求，启动创作（约5分钟）

   教师活动：重申制作核心要求：安全、协作、精细、美观。播放舒缓的创作背景音乐，宣布“创工坊”正式开业，各小组按计划开始创作。

   学生活动：小组迅速进入状态，根据计划分工，开始制作。

  （二）分组创作，教师巡回指导（核心环节，约50分钟）

   这是学生沉浸式实践、教师发挥“教练”作用的关键阶段。教师巡视并非一般性观看，而是进行高密度的、差异化的干预与支持。

   1.技术支援：密切关注学生的操作，对普遍性技术问题（如胶水控制不当）进行集体提醒；对个别困难（如细节处理）进行手把手指导。

   2.进程调控：观察各小组进度与合作状态。对进度过慢的小组，帮助分析瓶颈，调整策略或分工；对进度过快可能粗糙的小组，提醒慢下来，关注细节质量。

   3.艺术顾问：当学生在选材或排列上犹豫不决时，以提问方式引导其思考：“这两种颜色搭配在一起，你想表达什么感觉？”“这里用大红豆紧密排列，和用小红豆疏密排列，效果会有什么不同？”

   4.问题解决促进者：鼓励学生自己发现问题，先在组内讨论解决方案。教师不直接给出答案，而是通过“你们觉得可能是什么原因？”“可以试试哪几种方法？”等提问，引导探究式解决。例如，面对“豆子粘不牢”的问题，引导学生检查胶水是否过期、底板是否清洁、按压时间是否足够。

   5.合作协调员：及时调解小组内可能出现的分歧，引导学生学习用“我建议…因为…”的句式表达观点，学会妥协与坚持的平衡。

   6.鼓励与激励：及时发现各组的亮点和创新点，如独特的肌理处理、巧妙的色彩过渡、良好的合作氛围等，予以公开表扬，激发积极情绪。

   学生活动：全身心投入创作。在实践中运用上节课学习的技法，不断遇到问题（如豆子滚动、颜色不够、构图需微调），通过尝试、讨论、求助老师等方式解决问题。在协作中深化沟通，在反复调整中磨练耐心。逐渐从生疏到熟练，从焦虑到沉浸，体验“心流”状态。

  （三）中期分享与调整（约15分钟）

   教师活动：在创作进行到约40分钟时，组织一次简短的中期分享。邀请1-2个小组分享当前的进展、遇到的最大挑战及解决方案。其他小组可从中获得启发。

   学生活动：分享小组展示半成品，讲述“攻坚”故事。其他小组倾听、提问或提供建议。

   设计意图：提供一个暂停、反思与交流的平台。分享成功经验可提升自信，暴露共同困难可促进集体智慧碰撞，防止学生在封闭创作中陷入思维或技术僵局。

  （四）继续完善，初步完成（约20分钟）

   学生活动：根据中期分享的启发，继续完善作品，力求在课时结束前完成主体部分的粘贴。

   教师活动：继续提供个性化指导，重点关注作品的收尾工作，如背景的处理、边缘的修饰、画面的清洁等。

   设计意图：保证作品基本成型，让学生获得阶段性完成感，为下节课的精加工和展示准备留出空间。

  第四课时：成果展评与反思迁移——展示·评价·延伸

  （一）作品精加工与布展准备（约20分钟）

   教师活动：指导学生进行最后的检查和修饰：清理多余的胶痕、补齐遗漏的细小部分、加固可能松动的豆子。讲解简单的装裱方法：为作品加上卡纸边框，或统一粘贴到更大的展示板上。指导各小组为作品命名，并撰写简短的“创作说明”（包括主题、构思亮点、使用的特殊材料或技法、创作过程中的趣事或感悟）。

   学生活动：小组合作完成收尾、装裱、命名和撰写说明。将最终作品布置到班级“豆趣万象”艺术展指定展位。

   设计意图：培养学生追求完美的品质和作品整体呈现意识。创作说明的撰写是对整个项目过程的回顾与提炼，促进元认知发展。

  （二）“豆趣万象”班级艺术展开幕与多维评价（约40分钟）

   这是项目学习的高潮与成果检阅环节。

   1.开幕式与导览（10分钟）：教师作为“策展人”简短致辞，宣布展览开幕。随后，各小组派一名“讲解员”留守展位，其他成员组成“参观团”，轮流参观其他小组的作品。

   2.多主体交互评价（25分钟）：

    （1）小组自评：参观结束后，各小组先根据评价量表（涵盖“主题创意”、“构图设计”、“材料运用”、“制作工艺”、“合作程度”等维度）对自己作品进行反思与打分，并简述理由。

    （2）跨组互评：以“点赞贴”和“建议卡”的形式进行。每位学生获得若干点赞贴（可贴在心仪作品的展板上）和一张建议卡（需具体写下对某一作品最喜欢的一点和一个建设性意见）。

    （3）教师综合评价：教师结合过程性观察（学生投入度、问题解决能力、合作表现）和最终作品成果，给予每个小组综合性的、描述性的评价，重点突出每个小组的独特优势与进步。

   3.颁奖与表彰（5分钟）：设立多元奖项，如“最佳创意奖”、“巧夺天工奖”、“最佳色彩奖”、“最佳团队奖”、“精益求精奖”等，确保每个小组都能获得至少一项肯定。颁发自制奖状。

   设计意图：通过正式的展示仪式，提升学生的成就感与仪式感。多维评价体系（自评、互评、师评）兼顾过程与结果，定量与定性，培养学生的批判性思维、欣赏他人的能力以及客观的自我认知。奖项多元化旨在发现每一个闪光点，保护并激发所有学生的积极性。

  （三）项目总结与生活迁移（约15分钟）

   教师活动：引导学生回顾整个项目历程，用思维导图的形式共同梳理从启动到展评的完整流程、学到的关键知识技能（豆类知识、美术语言、粘贴技法）、以及超越技能的核心能力（规划、合作、解决问题、坚持）。然后，提出迁移性问题：

   1.除了豆子，生活中还有哪些不起眼的材料可以变成艺术品？（如树叶、石头、废旧纽扣、包装纸）

   2.在这次项目中学到的规划、合作和精细做事的态度，可以用在学习、生活的哪些方面？

   学生活动：积极回顾，参与梳理，畅谈收获与迁移联想。

   教师升华：总结本次“豆趣万象”项目的深层意义——它不仅是一次手工课，更是一趟发现自然之美、材料之妙、合作之力、匠心之贵的综合学习旅程。鼓励学生将项目中学到的“发现的眼睛”和“创造的手”带入更广阔的生活。

   设计意图：通过系统总结，将零散的体验整合为结构化的认知与能力图谱，实现学习效果的固化与升华。迁移性提问将学习与真实生活紧密相连，指向素养的持久