2026年设计类课程思政教学案例

2026年设计类课程思政教学案例主备人备课成员设计思路一、设计思路：以课本“传统纹样创新应用”章节为载体，结合敦煌藻井、青花瓷等经典案例，通过“纹样解析—文化溯源—现代转化”教学链，将工匠精神、文化自信融入设计实践。引导学生从临摹到创新，用设计语言讲好中国故事，实现知识传授与价值引领的有机统一。核心素养目标分析二、核心素养目标分析：依托传统纹样章节，通过文化溯源与实践转化，培育文化理解与传承意识；在纹样创新应用中提升审美感知与创意实践能力；以设计项目为载体，发展系统思维与问题解决素养，引导学生在传统与现代的融合中形成文化自信与设计担当。重点难点及解决办法三、重点难点及解决办法：重点在于传统纹样的文化内涵解析与创新转化方法（来源：课本纹样解析与现代应用章节），难点在于学生如何将传统元素与现代设计需求有机结合（来源：实践转化环节）。解决方法：通过敦煌藻井、青花瓷等经典案例拆解，强化文化理解；采用“传统纹样库构建+主题设计实践”双轨教学，突破转化瓶颈；引入企业真实项目驱动，在问题解决中深化认知。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与策略四、教学方法与策略：采用案例研究法解析敦煌藻井等传统纹样，结合项目导向学习引导学生完成“传统纹样现代应用”设计；设计“纹样解谜”游戏强化文化认知，组织“文化使者”角色扮演深化理解；运用AR技术动态展示纹样结构，搭配实物模型与数字纹样库辅助实践，实现传统与现代的直观融合。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：发布预习任务（敦煌藻井纹样解析PPT、青花瓷纹样纪录片），设计问题“藻井纹样的几何结构有何规律？其色彩运用如何体现等级文化？”；通过学习平台监控学生笔记提交情况。

学生活动：观看资料，绘制藻井纹样结构图，记录文化寓意疑问，提交“纹样符号表”。

教学方法/手段：自主学习法+信息技术手段；作用：提前破解“文化内涵解析”重点，培养探究能力。

2.课中强化技能

教师活动：以“故宫文创藻井纹样应用”案例导入，拆解纹样符号与设计转化逻辑；组织小组合作“藻井纹样现代海报设计”，指导解决“传统元素生硬堆砌”问题；点评时强调“形意结合”原则。

学生活动：参与小组讨论，尝试将藻井纹样简化重组，展示设计稿并互评。

教学方法/手段：案例研究法+合作学习法；作用：突破“传统与现代结合”难点，提升创意实践能力。

3.课后拓展应用

教师活动：布置作业“用青花瓷缠枝纹设计茶具包装”，提供《中国传统纹样数字化应用》拓展资源；批改时标注“纹样简化度”与“文化符号保留度”。

学生活动：完成设计，反思“传统纹样如何适应现代审美”，提交改进方案。

教学方法/手段：反思总结法；作用：巩固“创新转化”重点，深化文化自信与设计担当。拓展与延伸1.拓展阅读材料

（1）《中国传统纹样图典》（高等教育出版社）：系统收录敦煌藻井、青花瓷、云锦、刺绣等八大类传统纹样，详解其构成法则（如对称、均衡、节奏）、色彩象征（如青花“青出于蓝”的文人寓意）及文化隐喻（如缠枝纹“生生不息”的哲学内涵），对应教材“传统纹样解析”章节，可作为纹样库构建的核心参考。

（2）《敦煌藻井纹样的美学与文化内涵》（文物出版社）：以莫高窟285窟、藻井纹样为案例，分析其几何结构的数学逻辑（如黄金分割比例）、宗教艺术中的宇宙观（如“天圆地方”的象征），结合教材“文化溯源”环节，深化对纹样精神内核的理解。

（3）《传统纹样在当代设计中的创新实践》（中国建筑工业出版社）：精选故宫文创、华为“敦煌”主题手机、李宁“国潮”服饰等30个案例，拆解“传统元素简化（如将龙纹几何化）”“符号重组（如青花瓷纹样与现代图形结合）”“材质跨界（如漆器纹样应用于3D打印）”等创新方法，对应教材“现代转化”难点，提供可操作的实践路径。

（4）《设计中的文化自信》（清华大学出版社）：从设计伦理视角探讨传统纹样应用中的“文化挪用”与“创新传承”，如“如何避免传统纹样的表面化使用”“纹样如何传递当代价值观”，呼应课程思政目标，引导学生形成文化担当意识。

2.课后自主探究任务

（1）纹样文化溯源研究：选择教材中某一类纹样（如如意纹、卷草纹），查阅地方志、博物馆文献，梳理其历史演变（如汉代“云气纹”到唐代“宝相纹”的宗教化转变），绘制“纹样演变时间轴”，分析其在不同朝代的审美变迁与文化功能，提交1500字研究报告，强化“文化理解与传承”素养。

（2）创新方法实践调研：走访本地文创企业或线上设计平台，收集5个“传统纹样现代应用”案例（如城市LOGO中的传统元素、包装设计中的纹样转化），从“简化度”“符号保留度”“文化共鸣度”三个维度进行评估，形成《传统纹样创新转化评估表》，提炼可复制的转化策略，突破“传统与现代结合”难点。

（3）主题设计实践：以“校园文化”为主题，选取1-2种传统纹样（如校训文字结合回纹），完成一套文创设计（如笔记本、书签、文化衫），要求遵循“形意结合”原则（如纹样结构体现“团结”寓意，色彩呼应校园VI系统），提交设计稿及500字设计说明，深化“创意实践”能力。

（4）跨学科融合探究：结合历史、美术学科知识，研究纹样与科技发展的关系（如宋代瓷器纹样与制瓷工艺的关联、数字技术对纹样设计的革新），撰写《传统纹样与科技互动史纲》，拓展“系统思维”素养，理解设计背后的技术支撑与文化动因。内容逻辑关系①传统纹样解析基础：重点知识点包括纹样构成法则（对称、均衡、节奏）、文化象征（青花瓷“青出于蓝”文人寓意、藻井“天圆地方”宇宙观）、历史演变（汉代云气纹至唐代宝相纹宗教化转变）。关键词：构成法则、文化象征、历史演变。

②现代设计转化路径：重点知识点包括传统元素简化（几何化、符号重组）、材质跨界（漆器纹样应用于3D打印）、文化共鸣度（传统纹样传递当代价值观）。关键词：元素简化、材质跨界、文化共鸣度。

③课程思政融合深化：重点知识点包括文化自信（设计中的文化担当）、创新传承（避免传统纹样表面化使用）、设计伦理（文化挪用与创新界限）。关键词：文化自信、创新传承、设计伦理。教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生参与纹样解析讨论的主动性，记录对藻井、青花瓷等案例中文化象征的理解深度，重点关注“构成法则”“历史演变”等关键词的运用准确性。

2.小组讨论成果展示：评估“传统纹样现代应用”方案的创新性（如元素简化合理性）、文化共鸣度（符号保留完整性）及团队协作效率，结合“形意结合”原则点评设计逻辑。

3.随堂测试：通过“纹样文化象征连线题”“创新转化方法选择题”检测对“青出于蓝”“天圆地方”等文化符号的掌握，以及“几何化重组”“材质跨界”等转化策略的辨识能力。

4.作业评价：批改“校园文创设计”作业