【2026】2024新版春人教版艺术唱游音乐三年级下册全册核心素养教学设计（含大单元教案）

2026春新人教版音乐三年级下册全册核心素养教案(大单元+分课时)内容《美丽的草原我的家》采用五声宫调式，单二弱拍起唱，旋律起伏富有律动感。歌曲以牧勾勒绿草如海、鲜花烂漫、毡包如白莲花的草原景象，抒发牧民对家乡的热爱与赞美。《春天来了》中速稍快，旋律活泼生动、充满生机。日草原万物复苏、生机盎然的景象，传递对自然《嘎达梅林》蒙古族短调民歌典范，旋律庄重《赛马》马头琴独奏名曲，2/4拍快板，高音区跳跃奔腾，通过马头琴独特的演奏技法模拟《辽阔的草原》长调民歌代表作，节奏自由舒展，《酒歌》1=C2/4拍，蒙古族民歌，中速稍快。旋律热情奔放，歌词展杯庆贺的场景，衬词“嘿!”的运用极具民族特色，情绪热烈欢验；再以对比聆听为核心策略，聚焦长调与短调的体裁辨析目标学生将知知道蒙古族是祖国多民族大家庭中的重要成员，拥道《美丽的草原我的家》《春天来了》《酒歌》《嘎达梅林》《赛马》《辽阔的草原》等作品的曲名、体裁及基本音乐特征。知道长调民歌节奏自由、旋律悠长、声多词少、装饰音丰富；短调民歌节奏规整、结构匀称、叙器，音色浑厚悠扬，善模仿马嘶、蹄声。知道“双手勒马式”是蒙古族舞蹈典型动作，耸肩、提压腕体现骑手英姿。理解音乐要素如何协同塑造音乐形象，舒展的节奏与起伏的旋律勾勒草原辽阔，跳跃的节奏与明亮的音色表现春日生机，规整的节奏与庄重的旋律讲述英雄故事。理解长调与短调的风格差异根植于蒙古族人民的生产生活方式，长调的悠长自由呼应“逐水草而居”的游牧节奏，短调的规整简洁反映半农半牧区与叙事性场合的需要。理解民歌是民族情感与生活的镜像，草原的壮美、牧民的深情、英雄的悲壮、节日的欢腾，都凝结在代代传唱的歌声中。理解传承民族音乐不仅是学唱几首歌，更是对中华优秀传统文化体验置身辽阔草原的意境想象，通过音乐在脑海中勾勒蓝天、绿草、毡包、羊群的画面。体验蒙古族人民的热情豪迈，在《酒歌》的“嘿!”衬词与快板速度中感受欢聚的酣畅。体验骑手策马奔腾的动感与自由，在《赛马》的跳跃旋律与勒马动作中获得身体与听觉共振的愉悦。体验“发现者”的成就感，在自主辨析长调短调、成功判断作品体裁时获得认知跃迁的欣喜。体验“小小传承人”的使命感，在单元展演中自信呈现学习成果，萌生对民族艺术的自豪与守护意识。教学点(一)教学重点通过演唱、聆听，感受内蒙古民间音乐辽阔、悠扬、奔放了解蒙古族长调与短调的基本特征，能够通过节奏、旋律、结构等要素进掌握蒙古族舞蹈基本动作，能够与演唱、演奏相结合进行综(二)教学难点风格把握：长调旋律中倚音、滑音、颤音等装饰性唱腔的听辨与模仿(体裁辨析：当作品特征不典型时(如具有一定抒情性的短调),学生能够综合协调：在唱奏舞同步呈现时，对节奏稳定性、动作协调性、声部配合(一)设计理念内容使命。歌曲采用五声宫调式，单二部曲式，第一乐段节奏均匀稳健，旋律线条平稳流淌，如草原上蜿蜒的河流；第二乐段从弱拍起唱，旋律起伏增大，气息舒展，情感浓度提升，如登高望远，草原壮景尽收眼底。歌词运用大量比喻：绿草如海、鲜花如浪、毡包如白莲、骏马如彩云，极具画面感高品质的听觉浸润，让学生“走进草原”“看见草原”。同时，以女中音音色为切入点，通过对比聆听《斑鸠调》等作品，引导学生自主发现女中音柔和、浑厚的音色特质与草原意境本单元教学对象为小学中高年级学生。在此之前，学生通过《草原就是我的家》《我是草原小从音乐能力来看，学生具备基本的旋律模唱能力与节奏反应能力，形象”这一深层问题尚处感性直觉阶段，需要教师搭建认知支架。从心理特征来看，中高年级学生想象力丰富，乐于参与情境化活动，对民族风情有好奇心，喜欢在“角色扮演”中完目标1.通过游戏的形式识读乐谱，在巩固识谱知识的基础上，熟悉歌曲《美丽的草原我的家》的旋2.掌握科学的歌唱呼吸方法，初步感受歌曲《美丽的草原我的家》蒙古族音乐民族团结教育：以蒙古族草原文化为窗口，感知中华民族文化的多元一体，在美的体验中自然生态文明教育：歌曲描绘的绿草如茵、碧水清波、人与自然和谐共处教学重点1.分句识读《美丽的草原我的家》《春天来了》的乐谱，准确把握歌曲的节奏、节拍、关键节2.学唱歌曲《美丽的草原我的家》《春天来了》,并为歌曲划分结教学难点依据节拍、节奏等核心音乐要素，对拆分的乐句进行准确分类整合，形成对歌曲旋律结构的初学习1.能说出歌曲描绘的草原景物；2.能辨识女中音音色；3.能参与小组讨论；4.聆听时神情专注，演唱时表情投入；教学教学课件、音频、钢琴等手勒马式”动作示范：“同学们，听，这是小红马，一起出发去大草原!”带领学生随音乐做简单骑马律动：双手虚握缰绳置于胸前，双音乐渐弱，多媒体呈现“宽广无垠的内蒙草原”全景图：“美丽的草原到了，你看到了什么?”原?请你闭上眼睛听，眼前会出现什么画面?”播放德德玛演唱《美说的景物，歌词里有没有?歌词里还有哪些我们没提到的?你什么感觉?是明亮的还是深沉的?是轻盈的还是厚重的?”个人化的音乐印象。以“找景物”架设听觉圆圆的蒙古包、成群的牛羊……”交流初听感受聆听《斑鸠调》,回忆女高音明两首作品交替聆听，尝试用对比词描述差异：“一个很高很亮，一个很低很沉”“一个像小鸟，一个像大鸠的叫声是怎样的?那首歌的声音给你什么感觉?”播放《斑鸠调》一样?”引导学生从“高低”“亮暗”“轻盈厚重”等维度对概念揭示：“像德德玛这样低沉、浑厚、温暖的女声，我们叫它女中音。女中音就像大地母亲的声音，深情而宽广。”音色拓展：播放关牧村《吐鲁番的葡萄熟了》、蔡琴《你的眼神》片段，请学生判断：“这也是女中音吗乡的歌。让我们也学着唱一唱，做一回草原小主人。”带领学生用“1u”轻声哼鸣，强调气息绵长、声填词演唱第一乐句，重点关注“家”字的长音保持(四拍),简单评价：“草原小主人的歌声真美，草原上的风都把歌声带到天边啦!”设计意图：不追求全曲完整学唱，以“精唱一长音气息是蒙古族歌曲演唱的难点，以“远山”为意象隐喻，变技术指令为审美想象。用“lu”哼鸣前置，降低音准负担，聚焦音色“草原人民不仅能歌，还善舞。我们刚才骑马的动作，就是蒙听辨闯关：听三首歌曲片段，用填词学唱第一乐句，反复练习“家”字长音，同桌互相听评气息是分组选择任务，在教师指导下练习：歌唱组巩固第一乐句演唱；舞蹈组模仿耸肩与勒马动作；打击乐组尝试节奏型演奏。三组合作呈现：歌唱组演唱，舞简短展演后互评：“哪一组的表演让你仿佛看到了草原?”古族舞蹈的基本步。现在，让我们一边唱歌，一边用舞蹈和节奏为草原添彩!”示范两种伴奏音型：①串铃摇晃模拟溪流声(四分音符均分);将学生分为三组：歌唱组、舞蹈组(耸肩+勒马)、打击乐组(串铃/双响筒/自制沙锤)。指挥三组配合，完整呈现歌曲第一乐段。设计意图：从“听草原”“唱草原”到“舞草原”“奏草原”,多感官联动深化音乐体验。小组合作降低单一技能压力，人“今天我们骑着小红马来到草原，听到了女中音歌唱家深情赞美的歌，看到了绿草如海、毡包如莲的美丽家园，还学做了草原小的酒歌。”【作业一】节奏回声(聆听·模仿)请你在课后聆听《美丽的草原我的家》,用手轻轻拍击歌曲的节奏(可以拍手、拍腿，也可以轻轻敲击桌面)。你发现歌曲的节奏是紧密的还是舒展的?下节课告诉老师。【作业二】旋律轮廓线(画图·表达)高高的时候画得高一些，低的时候画得低一些，长音画得长一些。这是你听见的旋律线条，下节课带来和同学分享。美丽的草原我的家草原图景：绿草鲜花碧水毡包骏马牛羊内容本课时将两首风格迥异却同源蒙古族民歌的作品并置教学。《春天来泼节奏、跳跃的旋律线条描绘春日草原的生机盎然，其短小规整的结构、明快流畅的曲调具有鲜明的短调特征，但与典型叙事性短调不同，更具抒情性与画面感。《酒歌》是鄂尔多斯草原风俗性宴歌，2/4拍，五声羽调式，旋律起伏较大，节奏鲜明规整，衬词“嘿!”的穿插赋予歌曲强烈的互动经过第一课时学习，学生对蒙古族音乐“辽阔、抒情”的风格已有初情的赞美，还有活泼灵动的春之歌、热烈豪迈的祝酒歌。这种认知冲突恰是深化在技能层面，学生已尝试“耸肩”动作，对舞蹈律动有初步体验。本课时具标志性与表现力，学生兴趣浓厚，但上肢与下肢的协调配合存在个体差异。演奏方面，部分学生有课堂乐器学习基础，可承担旋律演奏任务；零基础学生可用打击乐或人目标1.在演唱《春天来了》与《酒歌》的过程中，能通过歌声与体态自然传递对春日草原的喜爱之情、对民族欢聚文化的欣赏之意。在小组合作唱奏舞综合活动中，能体验果的愉悦感。主题音乐进行律动。通过识读简谱与听唱相结合，能准确唱出《酒歌》前3.能说出《春天来了》活泼、欢快的情绪特点，并能用肢体动作表现其节奏韵律。能掌握《酒歌》衬词“嘿!”的准确节奏位置与饱满有力的演唱方式。能辨识“双手礼仪文化教育：《酒歌》展现蒙古族热情好客、珍视情谊的民族品格。引导学生理解各民族独特的待客礼仪，体会“有朋自远方来，不亦乐乎”点教学重点：用活泼跳跃的声音演唱《春天来了》,用饱满热情的声教学难点：《酒歌》中唱、奏、舞同步呈现时学习音准节奏正确，情绪表达恰当，衬词有爆发力；旋律基本连贯，节奏稳定；勒马动作姿态正确，能与音乐合拍；唱奏舞配合默契，乐于倾听与调整；教学课件、音频、钢琴等【环节一】春的消息—情境导入，律动唤醒(6分钟)多媒体呈现：草原冬雪消融、溪水潺潺、小草破土、马驹奔跑“冬天过去了，春姑娘来到草原。听，草原上响起了春天的歌设问：“这段音乐和《美丽的草原我的家》有什么不一样?”设计意图：以视听结合的沉浸式导入制造“季节转换”的认知【环节二】春之歌一学唱歌曲，表现生机(12分钟)出示《春天来了》曲谱(片段),范唱全曲，学生随教师手势做轻快骑马律动：双脚小碎步，双聆听范唱，用手臂跟随旋律高低画脚，C组模仿鸟鸣声。填词演唱：提示咬字轻快、气息富有弹性，想象自己是在草原简单处理：第一、三乐句稍强，表现奔跑的欢腾；第二、设计意图：以“短小精悍、节奏鲜明”为教学部节奏游戏强化学生对短调规整性的感性经验，为第三课时对比聆情境转换：“春天到了，草原上的节日也来了。牧民们欢聚在识读简谱：引导学生发现旋律以“5、2、3、1乐器演奏：有竖笛/口风琴基础的学生尝试演“识谱—奏主旋律一衬词互动”为能力进阶线，突出“宴饮互动”学唱歌词，教师纠正“盎然”“奔节奏练习：跟教师拍击节奏，重点突破附点节奏“523.2”的准确时值。分解练习：手位定型→膝部弹性→同伴互助：两人一组，互相纠正手马奔腾还是悠然信步?”“草原上的春天，既有鸟语花香，又有美酒歌声。让我们把今天学的歌、奏的曲、跳的舞，连成一台小小的那达慕表演!”B组：演唱《酒歌》(含衬词)+课堂乐器【环节六】小结与延伸(2分钟)“今天我们在草原上听到了春天的脚步声，参加了热闹的酒的秘密。”随《赛马》音乐自由律动，尝试用得草原骑手很神气，所以我把胸挺得很直。”“我最喜欢组的,因为设计1.判断题(1)歌曲《美丽的草原我的家》和《春天来了》都是蒙古族风格的歌曲。()(2)歌曲《春天来了》只有一个乐段。()2.实践题(1)找出歌曲《春天来了》中的三度音程。唱一唱，感受旋律中三度音程进行的效(2)数一数方框处两个音之间的音程度数。请你与同学合奏唱一唱，感受音程的效果。衬词：嘿!嘿!——举杯!干杯!内容音乐万花筒长调与短调本课时是单元的“认知枢纽”与“思维高潮”。长调与短调是蒙古族裁分类，二者在节奏、旋律、结构、演唱方式、文化功能等方面存在系统听《辽阔的草原》(长调)与《嘎达梅林》(短调)为核心支架，建立清晰的二元对比维度，再通过《岩山》《天鹅》《小黄马》《森吉德玛》等作品的自主判断实长调(“乌日汀哆”)意为“悠长的歌”,节奏自由，旋律绵延起伏，声多词少，气息悠长，装饰音丰富(倚音、滑音、颤音),常以马头琴伴奏，多在野外放牧、传统赞美草原、骏马、山川。短调(“宝古尼哆”)意为“短促的歌”,节奏规整，结构小，旋律紧凑，叙事性强，广泛流传于半农半牧区，涵盖狩猎歌、叙事歌、风俗歌等。经过前两课时学习，学生对《美丽的草原我的家》《春天来了》《酒歌》等作这些作品中，《美丽的草原我的家》具有长调的某些特征《酒歌》则具有鲜明的短调特征。学生已积累丰富的听觉目标2.运用对比聆听法，能独立填写或补充完成“长调vs短调”对比表格，从节奏、旋律、结构、演唱特点等维度归纳差异。小组合作完成4首作品体裁判断任务，能说出3.能准确说出“长调”“短调”的名称，并能用生活化语言描述二者的核心差异。能在教师提供参考维度的前提下，对《岩山》《天鹅》《小黄马》《森吉德玛》做出合理解释英雄主义教育：《嘎达梅林》讲述民族英雄为保护草原人民利益英勇教学重点：通过对比聆听《辽阔的草原》与《嘎达梅林》,发现长教学难点：当作品风格特征不典型时，能综合多维度信息做出合理判断，避免“想当然”的简学习能区分长调与短调的典型差异；能用自创比喻或生活化语言解释二者差异；能对新作品做出合理解释性判断；积极参与小组讨论，能陈述判断依据。教学课件、音频、钢琴等奏很整齐’?”去发现它们的秘密。”设计意图：以旧知唤醒为起点，从学生已有听觉经验中“生长”出探究问题，使长调/短调的概念学习不是外在于经验的“新知识”,而是对已有经验的整理与深化。“让我们先听两首最典型的蒙古族民歌，请带上两只耳朵一只听节奏，一只听旋律。”播放《辽阔的草原》(长调)片段(约播放《嘎达梅林》(短调)片段，同样追问。学发放“对比聆听记录单”,以小组为单位讨论填感觉很长、很舒服”“《春天来了》很安静聆听第一首，尝试拍击节奏一描述听觉印象：“声音拖得很长”“一个字唱了很久”“旋律像在山坡上小组代表分享，教师将核心发现板(自由/规整)(悠长/紧凑)观看短片，思考并尝试回答：“因(长/短)(用比喻)巡视指导，鼓励学生用自己的话记录，不追设计意图：以“能/不能拍出节奏”作为长调/短调最直观、最易操作的分辨切入点。比喻环节激活形象思维，将听觉感化为可视、可感的画面语言，是低阶通往高阶基于板书对比表，引导学生尝试概括：“长调的节奏是,短调的节奏是;长调的旋律是,短调的旋律是正式给出概念：蒙古族人民把这样节奏自由、旋律悠长的歌叫做“长调”,蒙语“乌日汀哆”;把节奏规整、旋律紧凑的歌叫做“短调”,蒙语“宝古尼哆”。追问：“为什么草原上会有长调和短调这两种不同的歌呢?”升华：“每一种民歌，都是人民从土地上长出来的声音。”设计意图：概念提炼须建立在充分的感性经验之上，避免空“小侦探们已经掌握了长调与短调的秘密武器。现在，新的调?不仅要判断，还要说出：你是根据什么判断的?”能拍→短调”“拖得很长→长调”)。整性)重点讨论，引导学生综合多维度信息，而非“一言堂”判设计意图：迁移应用是检验理解深度的试金石。有争议的作品恰是深度学习发生的契机一学生必须调动多维度信息、权衡证据权重、做出合理解释，而非机械套用“长(5分钟)“短调《嘎达梅林》不仅节奏规整，它还讲述了一个真实的故事。”出示嘎达梅林画像，用简洁语言讲“让我们安静地聆听完整版《嘎达梅林》,这一次，不仅听它的节奏、旋律，更听歌声里那份悲壮与豪迈。”设计意图：在完成认知任务后，将作品还原为完整的艺术生命。从“听体裁”回归“听音乐”“听情感”,完成认知与审美的统一。【环节六】小结与延伸(2分钟)与短调。长调像草原的风，自由流淌；短调像奔驰的马蹄，坚定“我同意，虽然旋律很美，但不像长调安静聆听感受歌曲庄重深沉情绪。设计【作业一】连线题【作业二】听辨闯关(家庭版)(聆听·判断)请你回家后，请爸爸妈妈帮忙在音乐平台搜索《牧歌》《森吉德玛》《黑古族民歌。请你听一听，判断哪首是长调，哪首是短调，并向家人说说长调(乌日汀哆)短调(宝古尼哆)节奏：自由舒展节奏：规整鲜明结构：声多词少结构：句读分明感觉：像天上的云感觉：像地上的马蹄我是音乐小侦探：听——辨——说——判内容本课时为单元综合课，承担着“回顾一整合一呈现一升华”的收官使任务，而是以“草原上的歌”主题展演为核心载体，引导学生将本单元学习的演唱、演奏、舞蹈、展演内容涵盖单元核心作品：《美丽的草原我的家》(演唱与意境)、《春天来了》(演唱与节奏)、《酒歌》(唱奏结合)、《赛马》(舞蹈律动)以及长调/短调听辨解说。展演形式强调小本课时同时承担单元学习评价功能。通过展演观察、小组互评、个人反思，多维度评估学生在音乐表现、文化理解、合作创意等方面的单经过前三课时学习，学生已积累以下学习经验：会唱《美丽的草原我来了》《酒歌》主旋律片段；会奏《酒歌》前8小节(部分学生);会跳“本律动；能区分长调与短调的典型差异，并能说但这些技能尚处于“碎片”状态，需要在综合任务中整合、迁移。学生之间的学生歌唱表现力强，有的节奏感敏锐，有的擅长舞蹈模仿，有的乐于表达见解。本课时应充分尊重差异，让每一位学生都能在自己擅长领域为小组展演做贡献，并在合作中相互学目标1.在单元展演活动中，能以自信、投入的状态参与呈现，体验用音乐表达情感、传递文化的成就感与自豪感。通过回顾单元学习历程，能口头或书面表达对蒙古族音乐文化的喜爱之情，萌生主3.能准确演唱本单元学唱过的主要旋律片段，并在展演中初步体现歌曲的风格特点。能随音乐协调完成“双手勒马式”舞蹈动作，并能与同伴保持基本一致的节奏与队形。能够体现“歌、舞、文化自信教育：单元学习成果的自信呈现，本身就是对“中华优秀传统文化我传承”的具身践行。在展演中体认民族艺术的璀璨，自然萌生传集体主义教育：展演的成功依赖每一位成员的贡献与配合。在合作中学会倾听、妥协、支持、教学重点：以小组合作形式，综合运用单元所学知识与技能，完成“草原上的教学难点：展演编排的创意性与完整性；不同表现形式转换时的节奏衔接学习演唱/演奏/舞蹈技能基本准确，情绪饱满；节目编排有新意，角色分工对蒙古族音乐文化的理解；能说出自己的进步与收获，提教学课件、音频、钢琴等以“草原上的歌”为题，快速回放前三课时学习照片/短视频展演。”以小组为单位(4-6人);节目时长2-3分钟；须包含演唱、(歌手/乐手/舞者/讲解员/道具)、节目顺序组员会唱《春天来了》,可从齐唱开始，加一两个勒马计的马头琴独奏很棒，但我们没有马头琴，能不能用竖笛模仿?”感强，你学过舞蹈……”提醒时间管理：“还有10分钟”“还有5分钟，请确定好出歌词/谱例。成形，过长容易松散。教师巡视不是评判者，而是资源提供者、小组围绕策划卡展开讨论，逐步形乐手组：磨合节奏，确定起拍舞者组：统一动作，尝试简单队形常自由……”)台下同学文明观摩，认真欣赏，适时掌声。展演结束后，表演组分享创作第一乐句+串铃伴奏+结尾勒马造型班齐唱衬词“嘿!”+耸肩律动主持人(可由学生担任，或教师与学生合作)宣布：“草原按照小组报名顺序组织展演，每小组2-3分钟。营造仪式感：调整座位为半圆舞台区，教师与学生共同担任简单点评(以鼓励、发现亮点为导向):“这一组把《酒和勒马舞结合在一起，很有创意”“讲解员把长调比喻成风筝，原上学会了。”马蹄声中感受骑手的豪迈，在长调与短调的对比中发现了民歌的颗种子，在你们心里慢慢发芽。”设计意图：以“我学会了”为表达支架，帮助学生外化学习收获，强化成就感。教师总结将具体知识技能升华为文化认同与“让我们最后一次，用我们的歌声告别草原——”重复两遍)。“草原上的歌，我们记在心里。下课。”设计意图：首尾呼应，以《美丽的草原我的家手势”样态D:全体随《赛马》主题做勒马舞步移动+轮流喊“嘿!”模拟策马围绕句式自由表达：“我学会了唱随伴奏轻声演唱，在歌声中有序下设计1.判断题(1)呼麦是蒙古族歌唱艺术形式。()(2)演唱呼麦时，歌手必须和别人一起合唱，一个人是无法完成的。()2.连线题连线。13.实践题自主识读歌曲《春天来了》的乐谱，并尝试用自己学过的乐我们的节目单(示例):第一幕：美丽的草原我的家(演唱+律动)第二幕：欢腾的草原(《春天来了》《酒歌》唱奏)第四幕：万马奔腾(《赛马》舞蹈)内容本单元以“乐品东北亚”为人文主题，是教科书“环球音乐之旅”系列的《赤诚花》:朝鲜电影《卖花姑娘》插曲，1=D6/8拍，中速稍快，明进与同音反复为主，6/8拍的复合律动赋予歌曲独特的摇曳感，歌词借金达莱花诚之心。《四季歌》:日本童谣，1=D4/4拍，中速优美。旋律级进为主，音歌词分咏四季，以紫罗兰、海浪、诗人海涅、冰雪大地对应纯洁、坚强、深情、宽教材设计二声部合唱及原位三和弦编配活动。《阿里郎》(童声独唱)民族象征性民谣，哀婉缠绵；《鸟打令》(女声独唱)诙谐欢快的民俗歌曲；《散郁。《拉网小调》(男声独唱)北海道渔民劳动号子，铿锵有力；《北国之风格，乡愁主题；《春之海》(尺八与日本筝合奏)邦乐经典，描绘濑户的孩子》(民歌)游牧生活的情感追问；《战马》(器乐曲)马头琴与现代创作技法结合，展现万马奔腾。《樱花》:日本都节调式音阶(346713),下行小二度特征音程奠定哀愁基调。《卖花姑娘》:同名电影主题曲，6/8拍，哀伤婉转，旋律线波浪起伏。《牧羊人的歌》:蒙古民歌，伽椰琴(十二弦丝弦弹拨)、长鼓(沙漏型双面鼓)、圆鼓(扁平架奏鼓吹管)、三味线(蛇皮蒙面拨弦)、日本筝(十三弦筝柱可动);能乐(集歌、舞、剧于一体的传统艺术，源于唐代散乐，使用面具)。马头琴(通过《牧羊人的歌》《战马》关联)。半音距离：相邻琴键为半音，两个半音为全音。大二度(2半音)、小二度(1半音)的听觉辨识与键盘位置。音程协和度：极完全协和(纯一、纯八)、完全协和(纯四、纯五)、不完全(大、小三、六)、不协和(大二、小七等)、极不协和(小二、大七)。教学目标K学生将知道调》,日本歌曲《四季歌》《拉网小调》《北国之春》、邦乐名曲《春之海》《樱花》,知道伽椰琴是朝鲜族弹拨乐器(12弦)、长鼓与圆鼓是朝鲜族打击乐器；尺八是日本竹制吹管(五孔)、三味线是日本拨弦乐器、日本筝源自中国唐日本传统歌舞剧，源于唐代散乐；马头琴是蒙古知道大二度包含2个半音，音响较协和；小二度包含1个半音，音知道音程协和度从极完全协和至极不协和的七个等通过歌谣对应典型音程)。U与“长短”节奏，日本岛国海洋性与四季流转催生对“物哀”的审美，蒙古草原游牧生理解音程的协和度是相对概念，不协和音程并非“错误力和风格特征的重要来源(如《樱花》的下行小二度恰恰是其独理解中国与周边国家音乐文化源远流长的交流互鉴(能筝、尺八源于唐代尺八),东北亚音乐是一个彼此关联的文D学生将能做用自然、抒情的声音演唱《赤诚花》《四季歌》,初步表现6听辨伽椰琴、尺八、马头琴音色，能通过图片或文字提示完成乐能够用键盘乐器演奏《樱花》《卖花姑娘》《牧羊人的歌》中的一首，指法基本合理，力度速度能体现作品情绪要求。能够通过聆听区分大二度与小二度音程，并能完成指定音程的构能够以小组合作形式，围绕东北亚三国音乐的一个主题进行2分钟左右的介绍或片段展演。E母亲的深情，在《阿里郎》中体会离别的哀愁，在《鸟打令》中捕捉诙谐的欢愉。体验日本音乐“静”与“动”的对比，在《四季歌》中品味八的余韵中感受“空”与“寂”的意境，在《拉网小调》中体会渔民劳动的铿锵。体验“发现者”的惊喜，当意识到《樱花》独特韵味来自小音程知识解释其他作品时，获得理性与感性统合认知愉悦。体验“文化理解者”的胸怀，从最初“听不懂”到逐渐“听多元音乐文化的尊重与好奇。点(一)教学重点用自然、有表现力的声音演唱《赤诚花》《四季歌》,准确表现6/8拍、4/4拍的节奏韵律与聆听辨识伽椰琴、尺八、马头琴等东北亚特色乐器音色，并能说出所属国家理解大二度(2半音)与小二度(1半音)半音差异，能通过聆听与键盘进能够用键盘乐器较为连贯地演奏一首本单元作品，指法设(二)教学难点风格细微体认：朝鲜音乐“哀婉”与“明朗”并存(如《阿里郎》与《节调式”与“都市流行”差异，学生易笼统归为“异国风味”,需借助具体音程听觉内化：小二度“尖锐”、大二度“稍紧”是相对尺度，需通二声部合唱协调：《四季歌》二声部长音与旋律声部的融合，对音准、气息、倾听习惯均有挑键盘指法迁移：在设计指法时容易忽视大跳音程的转指或扩指策略，需教师示范设计(一)设计理念内容小小歌唱家《赤诚花》趣味乐理半音距离与音程协和度《赤诚花》是朝鲜电影《卖花姑娘》插曲，6/8拍，旋律以三度级进与同音反复为主，情绪抒情，借金达莱花象征女儿对母亲的赤诚之心。6/8拍的复合节拍(二拍子律动内嵌三连音感)具有独特的摇曳性，是朝鲜音乐“长短”节奏的典型载体。本课时首次引入音程协花》选段作为小二度范例，但《赤诚花》旋律中包含大量大二度进行(如5→6、3→4等),可作为大二度听觉素材。因此本课时将《赤诚花》的学唱与大二度、小二度的听辨有机整合，使学生从熟悉的旋律中提炼音程规则，实现感性经验向理性学生此前对朝鲜音乐接触较少，可能受流行文化影响对“韩国民乐”有模糊印象，但缺乏深度认知。6/8拍在小学中段已有接触，但指挥图示与律动表现仍需巩固。音程概念是全新内容，学生容易将“大二度”“小二度”仅作为名词记忆，需借助键盘视觉与对比聆听建立牢固联结。学生对《卖花姑娘》电影故事可能陌生，可作简要介绍以激发情感共鸣。目标1.在聆听与演唱《赤诚花》的过程中，能通过表情与歌声自然流露出对歌曲明朗抒情情绪的体验，并借助歌词体会子女对母亲的感恩之情。在对比聆听大二度与小二度的活动中，能接纳不协和音程的独特表现力，不因其“尖锐”而排斥，初步形成开放2.运用体态律动法，能随《赤诚花》音乐准确挥拍6/8拍三拍子图示，并能用“强弱弱次强弱弱”口诀控制律动。通过键盘图示观察与数格法，能独立判断给定二度音程的半音数，并正确命名3.能准确演唱《赤诚花》第一段歌词，掌握6/8拍“强弱弱次本正确。能说出大二度(2半音)、小二度(1半音)名称与半音数，并能通过聆听区分教师弹奏的大二度与小二度音程。能跟随教师念读朝鲜长鼓基本“长短”节奏，初步感受朝鲜孝亲感恩教育：《赤诚花》歌词“我爱妈妈的一片忠心，花儿一样盛开怒放”,以花喻心，引导学生体会母爱的纯洁与子女的反哺之情，将感国际理解教育：朝鲜半岛与中国东北同属东北亚文化圈，通过音乐理解邻邦人民的情感表达方教学重点：用6/8拍的韵律准确演唱《赤诚花》;通过聆听与键盘教学难点：6/8拍指挥图示的肢体协调性；小二度与大二度听觉尺度的精确区学习音准节奏正确，6/8拍韵律感强，情绪明朗；能准确区分大二度与小二度(听辨正确率≥80%);能说出大二度、小二度的半音数，并能举例；长鼓节奏念读稳定，力度对教学课件、音频、钢琴等尝试回答节拍，跟读“强弱弱次强设计意图：以视觉意象锚定情感基调，6/8拍通过“强弱弱”出示曲谱，带领学生用“takita”念读6/8拍节奏型。指挥图示教学：示范6/8拍指挥(下一外—上)旁、上，再来一遍”。填词演唱第一段，关注“千朵花儿”的附点节奏(556)要唱情感处理：“我爱妈妈的一片忠心”一声音轻板书歌曲第一句旋律骨干音：556|34找出相邻的两个音(如5→6、4→3)。的距离听起来一样吗?哪个更近?哪个更协和?听辨闯关：教师弹奏若干二度音程，学生举红牌(小二度)/设计意图：从歌曲旋律中自然提取音程素材，使乐理学习获得听觉分组：A组念“咚”(低音面),B组念“哒”(高音面)。设计意图：朝鲜音乐的灵魂在于“长短”。通过节奏念读，为完成教材“根据半音数写音程名称”练习(7—5、b6—4等)。后续《鸟打令》等作品聆听做隐性铺垫。【环节五】课堂小结与作业布置课中音乐作业。设计【作业一】6/8拍指挥小导师请你课后担任“6/8拍指挥小导师”,教给爸爸妈妈或邻居小伙伴《赤诚花请他们为你录像(或家长签字)。下节课我们请“金牌指挥【作业二】寻找歌中的二度请你找出《赤诚花》曲谱中另外两处大二度或小二度音程(可请教老师或同强弱弱次强弱弱内容《四季歌》是日本童谣中的经典之作，4/4拍，中速优美，旋律以级进为主，音域仅八度，传唱。四段歌词分别以紫罗兰、海浪、诗人海涅、冰雪大地对应春夏秋冬，同时隐喻纯洁、坚强、深情、宽广的人格品质，具有诗教功能。教材设计二声部合唱及“根据高、音构成原位三和弦”拓展活动，旨在引导学生初步体验和声色彩。本课时音哼鸣，降低难度；同时以尺八、能乐为载体，感受日本传统美学中的“余韵”与“幽玄”。学生对日本文化有一定接触(动漫、饮食),但对传统邦乐(歌》旋律简单，部分学生可能听过中文版，容易忽视节奏细节。4/4拍指挥接迁移。二声部经验不足，需避免因追求“完整”而产生挫败感，重点在于“倾听另一声部”的习惯培养。尺八音色苍凉独特，容易引发联想，宜目标1.在学唱《四季歌》的过程中，能通过歌声传递对自然四然、寄情四时的审美情怀。通过聆听尺八与观赏能乐面具，能感受日本传统艺术“幽玄”“静寂”2.运用图谱联想法，能为《四季歌》四段歌词中的一段绘制旋律线或色彩图谱，并能用简单的力度术语(p/mf/f)标注自己的设计。通过聆听与模仿，能尝试用气息模拟尺八的自然美育：《四季歌》以四季更替喻人格修养，引导学生观察自然、珍爱环境，理解“天人合中国音乐文化对周边国家的深远影响，同时欣赏日本在传教学重点：用优美连贯的声音演唱《四季歌》,并能根据歌词意境教学难点：二声部合唱的和谐配合(音准、音量平衡);对日本美学“幽玄”的初步意会。学习音准节奏正确，气息连贯，有力度变化意识能稳定演唱自己声部，不喊唱，有倾听同伴的意识能正确匹配乐器名称、国家与音色(尺八/三味线/日本筝)能说出能乐的一个特点或与中国文化的渊源关系教学课件、相关音频视频、钢琴等多媒体呈现日本四季风光短片(樱花、海浪、红叶、雪景),歌里。这首《四季歌》,每一段唱一个季节，也唱一种品格。教师范唱第一段(春),引导学生用手臂随旋律画波浪设问：这段旋律给你什么感觉?像春天的什么?设计意图：以画面与歌词双重铺垫，使歌曲学唱成出示第一段曲谱，带领学生用柯尔文手势辅助视唱旋律，关注复习4/4拍指挥图示，学生原地挥拍稳定节填词演唱第一段，提示咬字轻柔，“啊”字打开口腔。净、柔和)任务：请学生为后三段歌词设计演唱力度，并说明理由。设计意图：将力度处理权交给学生，培养音乐表现的理解力与“单旋律像一个人说话，加上另一个声部就像两个朋友聊示范低声部：用“u”哼唱每小节根音(3216……)。设计意图：二声部体验重在感知“和声”维度，不求完美，重“日本有一种古老的竹笛，声音苍凉悠远，像海风穿过竹林。出示尺八图片，讲解名称由来(一尺八寸)、吹口形状。引导学生描述音色(像风、像远山、有点寂寞)。对比聆听：三味线、日本筝片段，完成听音色文化链接：“尺八、筝、三味线都源自中国，但日本人把它们变成了自己的国宝。”设计意图：音色辨识以听觉为中心，文化渊源自然带出。出示能乐面具图片(小面、翁),讲解能乐特点：歌、舞、剧头微笑，抬头悲伤)、步法(擦地滑行)。呼应唐代散乐，强调中日文化交流史。设计意图：能乐是日本美学的极致体现，从“慢”与“静”中【环节六】小结与作业听辨闯关，举牌抢答。分享感受。交流感受。(九)课中音乐作业【作业一】为歌词配力度术语请你为《四季歌》四段歌词分别设计一个合适的力度标记(p/mf/f/ff等),并在课我们邀请几位同学担任“力度设计师”,指挥大家按你的方案演唱。【作业二】自制“尺八”吹奏挑战尺八的独特音色来自特殊的吹气角度。请你找一根空塑料管或纸筒，斜对边缘吹气，试着吹出“呜呜”声，调整角度找到最像尺八的声音。下节课分享你的“自制春——紫罗兰——纯洁(p)内容本课时是单元的“聆听集锦课”,集中呈现朝鲜半岛、日本、蒙古三地创作。本课时以“听辨一比较一归纳”为主线，引导学生从节奏、旋律、音国音乐的风格图式，并为第四课时的综合展经过前两课时，学生已对朝鲜、日本音乐有初步体验，对蒙古音乐在第一单元本课时将三国作品并置，学生需要调动多维度听觉注意，从碎片化感知走向结构化认知。部分作品篇幅较长，宜精选片段；《鸟打令》《拉网小调》节奏感强，可设计身势律动；《阿里郎》《北国之春》旋律性强，可轻声跟唱。学生可能对“演歌”风格感到陌生，可简要说明其类似中国通俗民目标1.在聆听《阿里郎》《北国之春》《我亲爱的孩子》等作品的过程中，能保持安静、专注的聆听状态，并能用体态或表情自然传递对音乐情绪的理解。通过三国音乐的比较与讨论，能表达对东北亚音乐多样性的欣赏，并乐于分享自己最被打动的作品。2.运用对比聆听法，能填写或补充完成“东北亚三国音乐比较表”绪等维度记录关键信息。通过身势律动模仿，能随《拉网小调》《战马》的节奏型做出相应的动作3.能通过聆听辨识伽椰琴、尺八、马头琴的音色，并能正确匹配所属国家。能说出至少两首聆听作品的曲名及国家，并能用关键词描述其情绪或风格。能在小组讨论中，从给定维度对三国音乐风格进行初步比较，形成简单的归纳。文化多样性教育：东北亚三国地理相邻、历史交融，却发展出各具特理解文化差异的必然性与价值，培育开放包容爱国主义教育：在介绍尺八、筝、能乐的中华渊源时，自然激发民族自豪感；同时欣赏他国传承创新的能力，树立既不妄自尊大亦不妄自菲薄教学重点：通过聆听辨识三国特色乐器音色；从情绪、节奏等角度感知三国音教学难点：对非典型性作品的风格归类；对朝鲜音乐“哀婉与欢快并存”学习能准确辨识伽椰琴、尺八、马头琴的音色能说出3首以上聆听作品的曲名及国家能填写比较表，关键词基本准确本的、哪首是蒙古的吗?”观察地图，回忆前两课所学。比，情绪有什么不同?节奏有什么变化?引导学生完成记录单“朝鲜”栏。设计意图：通过同一国家两首声乐作品的强烈情绪对比，破除“朝鲜音乐=哀伤”的刻板印象。播放《拉网小调》片段，示范“拉网”动作(双手交替后拉，重拍向下)。学生模仿。播放《北国之春》片段，引导学生关注旋律的抒情性，简要介绍“演歌”风格。播放《春之海》片段，复习尺八、日本筝音色。完成记录单“日本”栏。设问：这首蒙古民歌和第一单元学过的哪首风格相似?播放《战马》片段，学生随马蹄节奏拍腿。完成记录单“蒙古”栏。设计意图：本单元一课时形成呼应，强化蒙古音哪首?每组派代表发言，教师板书关键词。安静聆听，用手势表示情绪(下总结：每个民族的音乐都是立体的，既有温【环节六】小结与作业设计【作业一】乐器名片卡请你为伽椰琴、尺八、马头琴三件乐器各设计一张“名片卡”,包含：乐器名称特点(用1-2个比喻)、简笔画。下节课举办“乐器博览会【作业二】三国音乐一句话印象下节课分享，看看谁的比喻最贴切。乐器：伽椰琴|乐器：尺八|乐器：马头琴内容小小演奏家《牧羊人的歌》《卖花姑娘》《樱目标3.能较为连贯、完整地演奏所选作品的主要旋律片段(至少8小节),音准、节奏基本正确。教学重点：为作品设计合理指法并进行键盘演奏；在演奏中体现作品的情绪与风格。教学难点：大跳音程的准确落键与指法选择；6/8拍《卖花姑娘》附点节奏的稳定演学习旋律连贯，音准节奏正确，有初步的力度速度处理指法标注基本合理，能解释设计意图能说出作品的国家及风格关键词积极参与展演，尊重他人表演分别播放《樱花》《卖花姑娘》《牧羊人的歌》主题片段，学生闭眼聆听，回忆三国音乐风格。“今天每位同学都要成为一名‘小小演奏家’,从这三首作品中任选一首，用键盘乐器演奏。你可以选择你最熟悉、最喜欢的一首。”出示指法设计任务单，简要复习顺指、穿指、扩指设计意图：尊重个体差异，赋予学生选择权，以《牧羊人的歌》第一句为例，示范指法设计过程：6(5指)→65(5、4)→35(2、1)→6---(保持)。学生自主为所选曲目前8小节标注指法。教师巡视，个别指导(尤小组交流：你为什么这样设计?有没有更好的方案?设计意图：指法设计是思维外显的过程，经历“假设一验证一调整”的完整探究。组织学生按曲目分组练习(樱花组、卖花姑娘组、卖花姑娘：6/8拍摇曳感，附点节奏准确，哀而不牧羊人的歌：中速宽广，大跳音程手指要提前准备鼓励已完成的学生尝试弹奏后8小节。“经过三周的音乐旅行，我们积累了丰富的东北亚音乐体验。现在，让我们用一场‘微博览会’分享我们的收获。”聆听主题片段，确定自己的小组内轮流弹奏，互相提出台下同学填写记录单(我学担任主持与点评，发放“观展记录单”。播放本单元学习花絮(照片、录音片段)。“我们走过了朝鲜半岛的金达莱花海，听到了阿里郎的千年哀愁；牧羊人的歌。东北亚的音乐，就这样住进了我们心里。”设计意图：情感收束，将知识学习升华为文化记忆。具文化传播力奖”等。自愿分享。设计【作业一】演奏挑战打卡请你课后继续练习所选曲目，争取能完整、有表现力地演奏全曲。下节课(们将举行“班级演奏会”,期待你的精彩表现!请你把单元学习护照带回家，向爸爸妈妈介绍东北亚三国的音乐特色，并请爸爸妈妈写下他们的“听后感”或鼓励话。下节课我们将贴在班级“音乐环游记”墙上，让更多人听见内容本单元以“天山南北，美丽新疆”为人文主题，是教科书“美丽动听组成部分。教材以新疆地区维吾尔族、哈萨克族、塔吉克族等多民族音乐文化为内容载体，从音乐要素感知、民歌风格体会、器乐演奏实践、歌舞艺术融合四个维度，构建起“听一唱一奏一舞”四《美丽的夏牧场》:1=G4/4拍，中速优美，律舒展悠长，歌词描绘天山脚下恰布河畔红梅盛开、炊烟袅袅、毡房如花的用合唱形式呈现，通过多声部的融合与呼应，使学生感受音乐《新疆之春》(马耀先、李中汉曲):小提琴独奏曲，描绘新疆春日生机勃勃的景象，旋律明与丰富的表现力。《塔吉克的节日》(王惠然曲):器乐合奏曲，烈场面，节奏富有动感。《萨尔阿尔哈》(民间乐曲):哈萨克族民间器乐曲，冬不拉演奏《幸福花儿开心上》:课堂乐器演奏曲目，学生通过演奏实践，在巩固识谱与指冬不拉：哈萨克族弹拨乐器，面板用红柳木或松木制成，开一个音孔，琴杆细长，张两根丝弦艾捷克：维吾尔族、乌孜别克族拉弦乐器，琴筒木制或薄铁板卷制，前口蒙羊皮、马皮等，演奏时置琴于膝上，马尾弓拉奏主弦，其他弦起共鸣作用。改良艾捷克设有琴座热瓦普：维吾尔族、塔吉克族弹拨乐器，音纳格拉：维吾尔族打击乐器，以铁腔蒙皮，成对演奏达甫(手鼓):维吾尔族广泛使用的打击乐器，是歌舞表演中不可或缺的节奏灵魂。赛乃姆：维吾尔族民间歌舞，常在节日、晚会表演。不同地区赛乃姆风格各异，习惯冠以地名 (如喀什赛乃姆、伊犁赛乃姆)。表演时伴奏乐队与观众席地围坐成圈，舞者在圈中舞蹈，众人拍黑走马：哈萨克族民间舞蹈，主要表现骏马在草原奔驰的矫健姿态。舞蹈动作多用抖肩，步法多用马步，伴奏音乐悦耳动听、轻松活泼，节奏明朗，表演风格粗犷剽悍，具有浓郁创造”的学习路径。开篇以“音乐万花筒”集中呈现新疆多元器乐文化，通过聆听辨识乐器音色，建立对新疆音乐风格的初步印象；继而以合唱作品《美丽的夏牧场》为核心，在演唱实践中深化对哈萨克族民歌悠长舒展风格特征的体悟；第三板块以“小小演奏家”为抓手，通过器乐演奏《幸福花儿开心上》,将听觉经验转化为操作技能；终章以“综合探索”聚焦歌舞艺术，从赛乃姆的热烈欢腾到黑走马的剽悍矫健，引导学生以身体为媒介，实现从“听新疆”到“舞新疆”的完整审美体验。四个板块既相对独立，又层层递进，共同指向“天山南北多民族音乐共融共生”目标K学生将知知道哈萨克族民歌《美丽的夏牧场》、器乐曲《萨疆之春》、热瓦普独奏曲《我的热瓦普》、器乐合奏曲《塔吉知道冬不拉是哈萨克族弹拨乐器(两根弦、细长琴别克族拉弦乐器(琴筒蒙皮、马尾弓拉奏);热瓦普是维吾尔族、塔吉克族弹拨乐器；达甫(手鼓)是维吾尔族打击乐器；纳格拉是维吾尔族铁腔蒙知道赛乃姆是维吾尔族民间歌舞；黑走马是哈萨克知道切分节奏、附点节奏是新疆音乐最典型的节奏特征。知道合唱需要相互倾听、U解草原游牧文化，维吾尔族的欢快歌舞对应绿洲农耕与商业市集文化，塔吉克族的节日音D能够通过聆听辨识冬不拉、艾捷克、热瓦普、达甫、纳格拉的音色，并能完成乐器与民族、名称的正确匹配。能够用自然优美、有气息支撑的声音演唱《美丽的夏牧场》高声部旋律，音准节奏基本正确，并能初步参与二声部合唱。能够用课堂乐器较为连贯地演奏《幸福花儿开心上》主要旋律片段，指法设计基本合理，节奏稳定。能够模仿赛乃姆的“揉腕”“托帽”动作、黑走马的“抖肩”“马步”动作，并随音乐进行简单的E教学点(一)教学重点通过聆听辨识冬不拉、艾捷克、热瓦普、达甫、纳格拉等新疆特色乐器的音色，并能说出所属用自然优美、有气息支撑的声音演唱《美丽的夏牧场》高声部旋律，用课堂乐器较为连贯地演奏《幸福花儿开心上》主要旋律，指法设计模仿赛乃姆、黑走马的基本舞蹈动作，并能随音乐进行简单(二)教学难点风格精准体认：哈萨克族音乐的“悠长辽阔”与维吾尔族音乐的“热烈欢快”形学生易笼统归为“新疆风格”,需借助具体音乐要素(节奏型、旋合唱声部协调：《美丽的夏牧场》为合唱作品，二声部音准融合、音量平衡、气息同步对小学器乐大跳音程：《幸福花儿开心上》旋律中存在音程跳进，学生指法迁移与落键准确性需重点歌舞综合表现：舞蹈动作与音乐节奏的严丝合缝、多人队形配合的整(一)设计理念秉持“文化语境中的音乐学习”理念，将新疆音乐放置于天山南北的地理空间、多民族共生的文化生态、歌舞乐一体的艺术传统三重坐标中加以理解。本单元不以孤立的技能训练为目标，而是以“听一唱一奏一舞”为行动主线，使学生在充分的感性浸润中自然捕捉新疆音乐的风格密码(切分节奏、附点韵律、多声融合、舞蹈律动),进而升华为对中华民族多元一体文化格局的认同与自(二)核心主线以“天山南北的音乐发现之旅”为单元驱动性大任务，学生以“音乐小使者”身份完成四站考乐器身份证”采集任务。(三)教学策略贯穿单元的“听觉锚点”。在聆听、演唱、演奏、舞蹈各环节反复强化，使学生从“陌生”到“敏感”再到“自如表现”。听唱融合策略：演唱教学不以“学会歌”为终点，而是以高品质聆听为先导。通过多遍范唱、乐器音色对照、舞蹈律动伴随，使学生在充分熟悉旋律轮廓的基础上自然习得。器乐辅助策略：将打击乐(手鼓、铃鼓)作为节奏训练的标配工具。从歌曲伴奏，再到自主创编节奏，以“手鼓为媒”打通听觉、动觉与视觉。身体认知策略：将舞蹈动作简化、提炼为身体律动语汇。赛乃姆的“揉腕”“托帽”、黑走马的“抖肩”“马步”,不仅是舞蹈技能，更是理解新疆音乐节奏与韵律的身体钥匙。大观念统摄策略：以“受丝绸之路影响，新疆地区民族音乐呈现多元、丰富的艺术特点，具有明显地域性和民族性”为单元大观念，各课时从不同角度、维度持续回应这一理解目标。内容作品及六件特色乐器：《新疆之春》(小提琴独奏)以明亮清澈的音色描绘春日生机，虽为西洋乐器但音乐语汇完全新疆化；《我的热瓦普》(热瓦普独奏)展现这件弹拨乐器的颗粒感音色与歌舞性节奏；《塔吉克的节日》(合奏)以丰富的配器表现帕米尔高原节日的热烈；《萨尔阿尔哈》(冬不拉独奏)以哈萨克族民间乐曲的悠长旋律勾勒草原画卷。配套乐器知识卡介绍了冬不拉、艾捷克、爱雪莲花》等已积累零星印象。但系统辨识冬不拉、艾捷克、热瓦普、达甫、纳格拉的音色，并关联其所属民族与形制特征，是全新的挑战。小学高年级学生听觉分化能力增强，对“猜乐器”类闯关游戏兴趣浓厚。手鼓(达甫)节奏鲜明，易模仿，可作为本课时的“节奏锚目标1.在聆听《新疆之春》《我的热瓦普》《塔吉克的节日》《萨尔阿尔哈》的过程中，能保持安静、专注的聆听状态，并能用体态或表情自然传递对音乐情绪的感知。通乐器与牧民、绿洲生活的关联，能萌生对新疆各族人民劳动智慧2.运用对比聆听法，能完成“新疆乐器身份证”填写任务，准确匹配乐器名称、所属民族、音色特点三项信息。通过模仿演奏姿态与节奏念读，能体验达甫(手鼓)的基本击打法，并随音乐拍3.能通过音色或图片辨识冬不拉、艾捷克、热瓦普、达甫、纳格拉，并能说出其所属民族及基本形制特征(如冬不拉两根弦、达甫为手鼓等)。能说出四首聆听作品的曲名及主奏乐器，并能用关键词描述其情绪。能模仿教师念读新疆音乐典型节奏型，并用手鼓或身势动民族团结教育：新疆是多民族聚居地区，冬不拉属于哈萨克族，热瓦普属于维吾尔族、塔吉克点教学重点：通过聆听辨识冬不拉、艾捷克、热瓦普、达甫、纳格拉的音色；初步感知新疆音乐教学难点：艾捷克与马头琴、热瓦普与冬不拉的音色易混淆，需针对性对比聆听；切分节奏的学习能准确辨识5件乐器的音色，正确率≥80%能说出4首作品的曲名及主奏乐器能稳定念读/拍击切分节奏型聆听时神情专注，能随情绪做出自然反应教学教学课件、音频、钢琴等观看视频，进入情境。多媒体呈现：天山、雪山、草原、绿洲、巴扎、歌舞交融的新山南北，美丽新疆!新疆不仅有香甜的瓜果、辽阔的草原，还有会唱歌的乐器宝藏。你认识哪些新疆乐器?”学生自由发言，教师适时出示冬不拉、手鼓等图片，引出本课任务：“今天我们就做一回‘音乐听赏小达人’,去听辨新疆乐器的独特声音。”乐器“第一站，我们来到天山脚下的草原牧场。哈萨克族牧民的歌声随风细节图)。播放《萨尔阿尔哈》冬不拉独奏片段(1分钟)。设问：冬不拉的音色给你什么感觉?像什么?引导学生描述：清澈、明亮、颗粒感，像马蹄踏草，像溪水流过设计意图：以具身模仿(弹拨姿态)加深形制记忆，以开放式比喻建“离开草原，我们来到绿洲。维吾尔族和塔吉克族的庭院里，传出了对比设问：热瓦普和冬不拉，音色有什么不和，热瓦普更清脆、明亮)出示艾捷克图片与音色片段，介绍其特点：马尾弓拉奏，声音像分享已知经验(“手鼓!”“冬不拉!”)。“在新疆，没有手鼓就没有歌舞。手鼓叫‘达甫’,它是维吾“音乐风格取决于音乐语言而非乐器出身”的理解，为文化包容性埋【环节六】小结与作业念读节奏，分组接力。随音乐尝试伴奏，教师适时调聆听，哼唱主题片段。交流感受：“像春天来了，花【作业一】新疆乐器身份证乐器名称(汉字+拼音)、所属民族、音色特点(用1-2个比喻)、简笔画。下节课我们举办“新疆【作业二】寻找生活中的手鼓达甫的声音是“咚哒咚哒”。请你找一件身边的物品(如塑料盆、饼干盒敲击出今天学的节奏型。下节课带来你的“自制手鼓”,我们一起为新疆音乐伴奏!乐器|民族|音色密码内容二声部为主，高声部承担主旋律，低声部以长音、级进下行为主，形成空间感与层次感。本课时以“用歌声描绘草原”为核心任务，将声音的连贯、气息的支撑、情感的投入统一于“夏牧场”的审美意象中。门的声音训练。合唱经验参差不齐：部分学生参加过学校合唱团，具备初步的声部独立与倾听习惯；部分学生仍习惯于“齐唱思维”。本课时将二声部简化为长音哼鸣，降低技术门槛，重在体验“多声部融合之美”而非完美呈现。哈萨克族“冬不拉”“黑走马”等文化符号可呼应第一课时，形成知识关联。目标1.在学唱《美丽的夏牧场》的过程中，能通过歌声与表情自然传递对天山草原的向往与赞美之情，体会哈萨克族人民热爱家乡、与自然和谐共处的情感。在二声部合唱2.运用旋律线图谱法，能为歌曲第一乐句绘制旋律线，并能用手指跟随旋律起伏在空中“画”出轮廓。通过教师指挥手势与气息提示，能初步掌3.能准确演唱《美丽的夏牧场》第一段歌词，音准节奏正确，咬字清晰，情绪优美。能说出哈萨克族音乐的风格关键词，并能与维吾尔族音乐进行初步区分。能跟随教师尝试二声部合唱，初步的赞歌。引导学生从歌声中“看见”绿水青山，理解“人与自然和谐共生”的生家国情怀教育：哈萨克族牧民对夏牧场的深情，正是中华民族“故土难离”情教学重点：用自然优美、连贯舒展的声音演唱《美丽的夏牧场》高声部旋律，表现歌曲的辽阔教学难点：长音的气息保持(如“场”“旁”“烟”“上”等字四拍以上时值);二声部合唱学习音准节奏正确，气息连贯，乐句完整，情绪优美能画出/比划出旋律线条，体现高低起伏能稳定演唱自己声部，有倾听另一声部的意识能说出哈萨克族音乐关键词，对比维吾尔族族牧民的夏牧场。”聆听冬不拉，回忆第一课时音色印教师有感情范唱全曲，引导学生用手臂随旋律设问：这首歌曲的速度是快还是慢?情绪是欢快还是优美?和出示第一乐句谱例(6.6|3.5|6---|……),带领学生用“lu”设计意图：以“画旋律线”将抽象听觉转化为视觉动觉，长音哼鸣设问：歌词里有哪些画面?(红梅、炊烟、茶香、花毡、冰峰)“夏牧场”的“场”字长音保持，想象远山绵延。“夏牧场的天空有鸟儿在飞，大地有草原在呼吸。高声部是飞翔的天鹅，低声部是大地的怀抱。”出示低声部谱例(简化：每小节长音保持，哼唱“u”)。教师指挥合成，提示低声部像草原一样宽广，不要设计意图：以“飞鸟与大地”的比喻赋予声部角色感，降低技静”。跟琴填词演唱，教师逐句纠正气息与咬字。化(p—mf—p)。学习低声部长音哼鸣，注意气息均匀。于倾听)。尝试二声部合成，教师及时调整音量平衡。术枯燥性。重在“体验”而非“完美”。“哈萨克族牧民常常一边弹冬不拉，一边唱歌。我们也来试试用冬不拉的感觉伴奏。”骨干音。部分学生用“自制手鼓”击打简单节奏(X-X-|X-X-)。设计意图：呼应第一课时乐器认知，将演唱置于原生文化语境中，强化“歌舞乐一体”的单元大观念。【环节六】小结与作业演唱组有感情演唱。设计【作业一】夏牧场旋律画远山、云朵、河流的轮廓，把歌词里的景物(红梅、毡房、冰峰)画在相应【作业二】我是草原小歌手请你课后把《美丽的夏牧场》第一段唱给爸爸妈妈听，并向他们介绍哈萨克长、辽阔)。请爸爸妈妈为你录一小段视频(或签字),下节课我们分享“草原小歌天山脚下恰布河旁红梅朵朵奶茶飘香内容《幸福花儿开心上》是本单元“小小演奏家”栏目器乐演奏曲目，具有浓郁的新疆民歌风旋律以级进与跳进交替进行，节奏明快，情绪热烈，多处出现切分、附点等新疆音乐教材要求学生在识读乐谱的基础上设计指法，并与同学合作演奏。本课时以课堂乐器(竖笛/口风琴)为媒介，将前两课时积累的听觉经验与节奏感转化为器乐表现技能，同时通过合奏训练培养学生的协作意识与多声部听觉。演奏曲目与单元主题“天山南北”呼应，使学生在指尖跳跃中再次体验新学生已具备一定的课堂乐器入门基础，但指法设计意识薄弱，面对跳进音程时易出现“手指赶路”导致错音。新疆音乐特有的切分、附点节奏在演奏中容易“拖”或“结合。本课时采用“分层任务”策略：基础较弱学生可演奏简化节奏，基础较好学生挑战原谱，学目标1.在演奏《幸福花儿开心上》的过程中，能以专注、投入的状态参与练习，体验用器乐表现新疆民歌欢快情绪的成就感。在小组合作合奏中，能主动倾听同伴声部，感受“同心奏出幸福曲”的2.运用指法设计法，能为《幸福花儿开心上》前8小节编配合理的法选择的理由。通过节奏念读与演奏交替练习，能稳定演奏切分节奏(XXX)与附点节奏(X.X),3.能较为连贯、完整地演奏《幸福花儿开心上》主要旋律片段(至少8小节),音准、节奏基本正确。能准确识别曲谱中的切分音、附点音符，并能用口读/手拍准确表劳动幸福教育：曲名“幸福花儿开心上”本身就是劳动人民幸福心声的表达。引集体主义教育：合奏不是个人炫技，而是彼此成就。一个声部快了，整体的“点教学重点：用课堂乐器准确、连贯地演奏《幸福花儿开心上》旋律，掌握切分、附点节奏的演教学难点：大跳音程的准确落键与指法快速转换；切分节奏的重音移位与稳定节拍的统一。学习音符准确，节奏稳定，气息/指法连贯切分、指法标注基本合理，能解释设计意图能与其他声部保持速度一致，音量平衡教师用手鼓敲击《幸福花儿开心上》的典型节奏型“这个节奏熟悉吗?这是新疆人民跳舞时手鼓的声音。今天我们要用课堂乐器，奏响这支幸福的旋律—《幸福花设计意图：以手鼓节奏唤醒单元节奏记忆，直接切入本课核心学生口读节奏，手拍稳定节拍(四分音符=80)。将两种节奏型编入短句练习(2-4小节),用发音)或单音练习。设计意图：将难点节奏从乐曲中剥离，集中突破，出示《幸福花儿开心上》前8小节谱例，教师慢速范“请大家当一回‘指法设计师’,为这段旋律设计最适合手指的指法。”分、附点)。口读节奏，分组接力。奏(如吹“sol”练习切分节奏)。完成节奏闯关卡。六度大跳(如1→6)——扩指(1指与5指打开)设计意图：指法设计是思维外显的过程，将“被动接受指法”A组：完整旋律版(原谱)B组：简化旋律版(去除装饰音、附点)编配一个手鼓节奏型。”【环节六】小结与作业【作业一】演奏挑战打卡请你课后继续练习《幸福花儿开心上》,争取能完整、流畅地演奏全曲。下周音乐级演奏家”展示活动，期待你的精彩表现!【作业二】我为旋律配手鼓请你为《幸福花儿开心上》设计一个2-4小节的手鼓节奏型，写在节奏卡片上，敲出来。下节课我们征集“最佳新疆节奏创编奖切分音XXX→咚哒咚(重音在中间)指法小帮手：内容与哈萨克族《黑走马》两种代表性民间舞蹈。赛乃姆是维吾尔族集歌、舞、乐于一体的综合艺术形式，表演时观众围坐成圈，舞者在圈中自由起舞，可独舞、对舞、群舞，节奏多变，动作柔美而不失热情，尤以“揉腕”“托帽”“移颈”为典型语汇。黑走马是模仿骏马奔驰姿态的舞蹈，以抖肩、马步、绕腕为主要动作，风格粗犷剽悍，节奏明快。本课时以“舞蹈体验”为核心，同时承担单元知识整合与情感升华功能。学生将综合运用前三课时积累的听觉经验、歌唱技能、演奏能力，以小组合作形式呈现“歌舞新疆”微型展演，完成从“知”到“传”的文学生天性爱动，对舞蹈模仿有天然兴趣，但部分高年级学生因“害羞”而不敢充分表现。赛乃姆的“柔”与黑走马的“刚”形成鲜明对比，需分别引导。维吾尔族舞蹈中常见大，本课时不做硬性要求，重点突破“揉腕”“托帽”“抖肩”“马步”四个可模单元展演需要充分预留准备时间，本课时前半段集中学习舞蹈，后半段为小组创编与展示。目标1.在学跳赛乃姆与黑走马的过程中，能以自信、投入的状态参与舞蹈模仿，体验新疆歌舞“以舞传情”的艺术魅力。在单元展演环节，能以尊重、欣赏的态度观看同伴表演，并能用具体的语言表达对新疆音乐文化的喜爱之情，萌生“我是中华文化小传肩”“马步”动作，并随音乐进行律动。通过小组合作探究，能综合能以小组形式进行主题展演，展演内容体现思政民族团结教育：维吾尔族与哈萨克族，同在天山南北，各有独特舞蹈，却都是中华文化百花园点教学重点：模仿赛乃姆、黑走马的基本舞蹈动作，感受新疆歌舞乐一体的艺术教学难点：维吾尔族舞蹈“揉腕”的连绵韧劲与“托帽”的洒脱姿态；哈萨克族舞蹈“抖肩”学习动作基本规范，节奏合拍，姿态舒展能准确说出赛乃姆、黑走马的民族归属与风格特点展演主题清晰，形式多样，配合默契能表达对新疆音乐文化的喜爱与传承意愿教学播放《赛乃姆》与《黑走马》舞蹈短视频片段(各30秒),不告知民族，设问：这两个舞蹈给你的感觉一样吗?哪里不一样?马”)。哈萨克族的黑走马。今天我们就来当一回“歌舞文化小传人”,学习它设计意图：以视觉对比直接切入舞蹈风格核心，激讲解赛乃姆文化背景：节日庆典、围坐成圈分解教学核心动作：揉腕：双手在胸前，手腕交替由内向外画圆轻轻摘下葡萄)。托帽：一手斜上举，似托花帽，另一手斜下摆，眼神随手动(比像邀请朋友共舞)。基本步：小步左右移动，膝盖微颤。教师巡视，个别纠正。设计意图：以生活化比喻降低动作记忆难度，强调“韵味”而非“标准”。讲解黑走马文化内涵：模仿骏马奔驰、抖鬃分解教学核心动作：抖肩：双肩快速交替前后抖动，上身放松(比喻：像马步：双脚交替踏点，膝盖弹性屈伸(比喻：像马蹄绕腕勒马：双手胸前绕腕后做勒缰状。鼓励男生大胆表现剽悍风格。小组内互相观摩，评选“最佳揉腕”模仿抖肩，体验放松状态下“天山南北的音乐之旅即将结束，今天我们用自己的歌声、琴声、舞步，举办一场‘歌舞新疆’微博览会。”小组任务：选择赛乃姆或黑走马为舞蹈素材。时长1.5-2分钟。巡视指导，协助小组确定创意点。播放本单元学习花絮(照片、录音片段、排练视频)。“三周时间，我们从认识冬不拉开始，唱会了夏牧场的悠长，奏响了幸福花儿的欢快，跳起了赛乃姆和黑走马。天山南北的音乐，不再只是地图上的名字，而是我们心中的旋律。”我认识的乐器：我学会的歌：我学会的舞蹈动作：我想对新疆的小朋友说：邀请代表分享。设计意图：从知识技能回顾升华为情感态度表达，以“学习护照”这一“新疆人民在节日结束时，会跳起欢快的麦西来甫。让我们也手拉手，围成圆圈，用刚刚学过的舞步，为天山南北的音乐之旅画上圆满的句号。”小组讨论，确定展演主题与“赛乃姆庭院”:部分同学围坐拍手，部分同学舞蹈，穿插“黑走马草原”:冬不拉式“天山欢歌”:合唱《美丽的夏牧场》片段+赛乃姆揉腕+手设计意图：首尾呼应，以“歌舞乐一体”的新疆传统艺术形式结束单元，让文化记忆在身体律动中定格。设计【作业一】家庭小舞王挑战请你把今天学到的赛乃姆“揉腕托帽”或黑走马“抖肩马步”教给爸爸妈妈分(姿态、节奏、表情)。下节课我们评选“最佳小请你把单元学习护照带回家，向爸爸妈妈介绍新疆维吾尔族和哈萨克族的音爸爸妈妈写下他们的“听舞感言”。下节课我们将贴在班级“天山南北围坐成圈，舞者中央|骏马奔驰，草原雄风内容《北京的金山上》:1=bB4/4拍，中速深情，藏族民歌，马倬编词。歌曲以“金山”“太阳”为意象，将毛主席比作金色的太阳，表达翻身农奴对党的感恩之情。旋《次仁拉索》:1=D4/4拍，中速快乐地，二毛词开”描绘雪域风光，“次仁”“拉索”体现藏族语言文化。旋律欢快跳跃，《金刚山岩上的雄鹰》(鹰笛独奏):鹰笛是藏亮，仿佛雄鹰在雪山顶峰翱翔。《阿里拉姆》(比汪独奏):比汪是藏族拉弦乐器，音色柔美婉转，美丽风光。《青藏高原》(电视连续剧《天路》主题歌):张千一词曲，旋律高亢辽阔，歌词以“远古的呼唤”“千年的祈盼”深情咏叹青藏高原的壮美与神圣。《格桑拉》:1=C2/4拍，中速欢快，藏族民歌。“格桑拉”意为“吉祥如意”,歌曲描绘人们跳起锅庄、欢聚祝奏《格桑拉》或本单元学过的歌(乐)曲片段，并结合所学乐理知识编配音程或和弦。鹰笛：以鹰翅骨制成，音色高亢嘹亮，与高原雄鹰的意象紧密相连。比扎念：藏族弹拨乐器，六弦，音色清亮。陶鼓、陶埙：新石器时代乐器，青海宗日遗址出土文堆谐：藏族民间代表性舞蹈之一，突出脚的踢、踏动作，称为“藏族的踢踏舞”,气氛热烈。锅庄：流行于西藏昌都、那曲，四川阿坝、甘孜，云南香格里拉及青海、甘肃等地的舞蹈纹彩陶盆：青海同德县宗日遗址出土，新石器时代，陶盆内壁绘有两组手拉手、围圈而舞紧缩与放大：音乐发展手法。通过紧缩或放大节奏，推动音乐发展，丰富旋律的表现性。教材(二)教材逻辑结构本单元以“雪域高原”为地理坐标，以“文化脉络”为认知线索，遵循“感知一体验一理解一创造一传承”的学习路径。开篇以两首经典藏族民歌《北京的金山上》《次仁拉索》为核心，通过演唱实践建立对藏族音乐高亢、嘹亮、深情、欢快等多维风格的感性经验；以“音乐万花筒”集中声”将视野从当代拉向远古，以舞蹈纹彩陶盆、陶鼓、陶埙为媒，引导学生探寻藏族音乐文化的千表现，最终以“堆谐”“锅庄”的舞蹈体验实现歌、舞、乐一体的文化传承。四个板块循着“从今溯古，以古照今”的文化逻辑，引导学生感受藏族音乐文化跨越千年的生命力。目标K学生将知知道藏族民歌《北京的金山上》《次仁拉索》曲名、演唱形式及基本风格特点。才旦卓玛是藏族女高音歌唱家，代表作品有《北京的金山上》《翻身农知道鹰笛(鹰翅骨制，音色高亢)、比汪(拉弦乐拨)是藏族特色乐器。堆谐是藏族踢踏舞，突出脚的踢、踏动知道青海同德宗日遗址出土的舞蹈纹彩陶盆是新石器时代文物，内壁绘有“连臂踏歌”图案。“紧缩与放大”是音乐发展手法，通过改变节奏时值推U解和中国共产党，表达翻身农奴的感恩之情；《次仁拉索》以“格桑花”“雪山”赞美家色如雄鹰翱翔，是高原生灵的听觉符号；比汪柔美婉转，适合为舞蹈和说唱伴奏，呼应到今日藏区遍地的锅庄，牵手、围圈、踏歌的形态从未改变，这是中华文化生生不息的D仁拉索》,音准节奏基本正确，衬词“哎巴扎嘿”“次仁拉索”风格到位。能够运用“紧缩”或“放大”手法，对教师提供的民歌旋律片段进行节奏改编，并能够通过聆听辨识鹰笛、比汪、扎念的音色，并能说出其所属民族、乐器类别及基能够模仿堆谐的基本踢踏舞步(平踏步、抬踏步、退踏步)及锅庄的围能够以小组合作形式，运用演唱、演奏、舞蹈、讲解中的至少两种形式，完成“雪E学生将体验纯净与美好，用歌声传递吉祥如意的祝愿。过的锅庄一模一样的牵手围圈姿态时，获得“原来文化从未断裂”的认知震撼。和老师的肯定时，获得“我也能创作音乐”的成就感。是中华优秀传统文化的守护者”的庄严情感。点(一)教学重点用深情、嘹亮的声音演唱《北京的金山上》,用欢快、有弹性的声音演唱《次仁拉索》,并能背唱其中一首。理解“紧缩与放大”的旋律发展手法，并能运用该方聆听辨识鹰笛、比汪、扎念等藏族特色乐器的音色，并能说出其形制特点与民族文化内涵。模仿堆谐、锅庄的基本舞步，感受“围圈而舞”的团结、圆满寓意。以舞蹈纹彩陶盆为文化载体，理解藏族歌舞艺术的悠久历史与文化传承。(二)教学难点风格精准体认：藏族民歌的“高亢”不是“喊叫”,而是头腔共鸣与气息支撑的结合；“嘹亮”前八小节增加声部，学生容易“各自为政”导致音响杂乱，强调“以原旋律为堆谐踢踏节奏的稳定：堆谐强调脚下的快速踢踏与膝盖弹性，学生易(一)设计理念秉持“文化语境中的音乐学习”与“历史视野中的审美体验”双维于青藏高原的自然环境、藏族人民的生活情感、中华文明的历史长河三重坐标中加以理解。本单元不以孤立的技能训练为目标，而是以“歌一舞一乐一创一史”为行动主线，使学生在充分的感性浸润中自然捕捉藏族音乐的风格密码(高亢的旋律、踢踏的节奏、围圈而舞中华优秀传统文化“何以千年、何以传承”的深度理解(二)核心主线以“雪域高原的千年回响”为单元驱动性大任务，学生以“文化寻访者”身份完第四站·珠峰脚下：聆听鹰笛、比汪，演奏《格桑拉》,学跳堆谐基本舞步，以“歌一舞一乐”(三)教学策略“陌生”到“敏感”再到“自如表现”。声腔模仿策略：藏族民歌的“昂首”演唱姿态、喉部颤音、衬词韵味，通过教师范唱、名家录音对比、身体姿态模仿等方式具身化习得，避免古今对话策略：以舞蹈纹彩陶盆为时空枢纽，将当代锅庄、堆谐与远古“连臂踏歌”并置，引创编赋能策略：以“紧缩与放大”为创作工具，降低作旋律片段，体验“音乐发展”的奇妙变化，从“欣赏者”升级为身体认知策略：将堆谐的“踢、踏”、锅庄的“围圈、牵手”转化为身体记忆。以“藏族的踢踏舞”为认知锚点，降低舞蹈学习心理负担，强调“节奏准确、膝盖松弛”而非动作标准划一。内容《北京的金山上》是一首跨越时代的藏族经典民歌。歌曲为4/4拍，宫调式，旋律以级进与小跳为主，音域适中，易于小学生学唱。全曲结构为单二部：第一乐段“北京的金山上光芒照四方，毛主席就是那金色的太阳”旋律舒展、深情赞颂；第二乐段“多么温暖多么慈祥，把翻身农奴的心儿照亮”节奏加密、情绪递进；结尾衬词“哎巴扎嘿”以六度大跳收束，极具藏族风格。教材要求“用深情、嘹亮的声音演唱”并“随歌曲律动”,同时介绍藏族女高音歌唱家才旦卓玛，并学习藏哼唱主旋律。但这种“熟悉”停留在旋律表层，对歌曲的历史背景、情感内涵、藏族风格特点缺乏深度理解。小学高年级学生已具备一定的气息控制与咬字归韵能力，但“嘹亮”易误解为“大声喊叫”,需通过头腔共鸣示范与对比聆听建立正确声音概念。藏族踢踏舞步首次接触，膝盖的弹性松目标1.在了解《北京的金山上》创作背景与学唱歌曲的过程中，能体会翻身农奴对毛主席、对中国共产党的感恩之情，萌生爱党爱国情感。通过了解才旦卓玛的艺术人生，能感受藏族艺术家对民族2.运用对比聆听法，能区分“喊唱”与“嘹亮”的声音差异，并尝试用头腔共鸣、气息支撑的方法调整自己的演唱。通过模仿一分解一整合的方法，能较为协调地完成平踏步、抬踏步、退踏步