2025-2026学年人脸肖像图教学设计

2025-2026学年人脸肖像图教学设计科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）课程基本信息1.课程名称：人脸肖像图

2.教学年级和班级：八年级2班

3.授课时间：2025年10月15日星期五第3节课

4.教学时数：1课时核心素养目标1.培养学生审美感知，提升对人物肖像的艺术鉴赏能力。

2.增强学生的创新意识，鼓励通过肖像创作表达个人情感和观点。

3.强化学生文化理解，认识到肖像艺术在不同文化中的意义和表现手法。重点难点及解决办法重点：

1.人脸比例和结构分析，重点在于学生能准确掌握人脸的基本比例和结构。

2.肖像创作技巧，强调如何运用不同的绘画手法表现人物特征。

难点：

1.创意构思，学生在肖像创作中如何形成独特的创意和表达。

2.细节处理，如何在作品中细腻地表现人物的神态和情感。

解决办法：

1.通过实际绘画示范，帮助学生理解人脸比例和结构。

2.引导学生进行头脑风暴，激发创意构思，并提供案例分析。

3.鼓励学生反复练习，通过比较和修正细节，提高作品的精细度。教学资源-硬件资源：绘画工具（画笔、画纸、颜料等）、投影仪、电子白板

-课程平台：学校内部艺术教育平台

-信息化资源：人物肖像艺术作品图片库、绘画教程视频

-教学手段：实物模型（人脸模型）、互动软件（绘画教学软件）教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：展示著名人物肖像画作品，提出问题：“你们认为这幅肖像画最吸引你们的是什么？它是如何捕捉到人物的特质的？”

-回顾旧知：简要回顾上节课学习的人体比例和结构知识，引导学生回忆如何通过线条和比例来表现人物。

2.新课呈现（约25分钟）

-讲解新知：介绍本节课的主要知识点，包括人脸的五官位置、比例关系以及肖像画的基本技巧。

-举例说明：展示几幅不同风格的人脸肖像画，分析其构图、用色和表现手法。

-互动探究：组织学生分组讨论，分享他们认为最能体现人物特征的肖像画，并探讨其创作思路。

3.实践操作（约30分钟）

-学生活动：分小组进行人脸肖像画的创作，每组选择一位同学作为模特，其他同学根据所学知识进行绘画。

-教师指导：巡视教室，观察学生的绘画过程，针对学生的提问给予个别指导，强调正确的绘画步骤和技巧。

4.评价与反馈（约10分钟）

-学生展示：每组选派代表展示作品，全班同学进行评价。

-教师评价：针对学生的作品，从构图、用色、细节处理等方面给予评价和指导。

5.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：根据教师提供的图片资料，独立完成一幅人脸肖像画。

-教师指导：在学生绘画过程中，关注学生的问题，提供针对性的帮助。

6.总结与拓展（约5分钟）

-总结：回顾本节课学习的主要内容，强调人脸肖像画创作的重要性和技巧。

-拓展：布置课后作业，要求学生收集自己感兴趣的人物肖像画作品，并尝试分析其艺术特点。教学资源拓展1.拓展资源：

-艺术史上的肖像画发展：介绍不同历史时期肖像画的特点和代表作品，如文艺复兴时期的肖像画注重写实，而现代肖像画则更加注重表现个性。

-国内外著名肖像画家介绍：如我国古代画家顾恺之、徐悲鸿，以及外国画家达芬奇、梵高等的肖像画作品和创作风格。

-肖像画的分类：包括传统肖像画、现代肖像画、抽象肖像画等，每种类型的特点和表现手法。

2.拓展建议：

-学生可以收集不同风格和时期的肖像画作品，进行对比分析，了解不同艺术流派的特点。

-鼓励学生参观美术馆或博物馆，实地欣赏肖像画作品，感受艺术家的创作意图。

-学生可以尝试用不同的绘画材料（如水墨、水彩、油画等）进行肖像画创作，探索不同材料的表现力。

-组织学生进行肖像画创作比赛，激发学生的创作热情，提高他们的艺术素养。

-引导学生关注社会热点话题，通过肖像画的形式表达自己的观点和情感。

-建议学生阅读相关艺术理论书籍，如《艺术的故事》、《西方美术史》等，拓宽艺术视野。

-鼓励学生参加线上或线下的艺术讲座和展览，与艺术家和同行交流，提高自己的审美能力和创作水平。

-学生可以尝试创作系列肖像画，如“我的家人”、“我的朋友”等，通过作品展现自己的人际关系和情感世界。

-建议学生关注国内外艺术家的最新作品，了解肖像画艺术的最新发展趋势。课堂1.课堂评价：

-提问：在课堂讲解过程中，通过提问的方式检验学生对人脸肖像画知识的掌握程度，及时了解学生的理解情况和难点。

-观察：在学生进行实践操作时，观察学生的绘画过程，关注学生的构图、用色、细节处理等方面，评估学生的实际操作能力。

-测试：在课程结束后，进行简短的测试，包括选择题、填空题和简答题，以检验学生对人脸肖像画知识的记忆和理解。

-反馈：针对学生在课堂上的表现，给予及时的口头或书面反馈，鼓励学生的优点，指出不足之处，并提出改进建议。

2.作业评价：

-批改：对学生的作业进行认真批改，关注作品的构图、用色、细节处理等方面，确保评价的公正性和准确性。

-点评：在作业批改过程中，给予学生具体的点评，指出作品的优点和不足，并提出改进意见。

-反馈：将作业评价结果及时反馈给学生，鼓励学生在后续的学习中继续努力，提高自己的绘画技巧。

-展示：将优秀的学生作品在班级内进行展示，让学生之间互相学习，激发学生的学习兴趣和创作热情。典型例题讲解1.例题：请根据人脸比例和结构，绘制一张标准人脸的素描草图。

答案：在素描纸上，首先用铅笔画出人脸的基本轮廓，确保头的宽度约为脸宽的三分之一，眼睛位于脸部的中间偏上，鼻子的宽度与眼睛的宽度相等，嘴巴的位置在眼睛下方约三分之一处。接着，绘制五官的细节，如眼睛的形状、鼻子的轮廓、嘴巴的开口等。

2.例题：尝试用色彩绘制一幅肖像画，表现人物的情感。

答案：选择合适的色彩，如蓝色或绿色代表忧郁，红色或橙色代表热情。在画面中，通过色彩的变化和明暗对比，表现出人物的表情和情感。例如，使用较暗的色彩在人物的脸部阴影部分，使用较亮的色彩在面部的高光部分，以增强面部特征的立体感。

3.例题：如何通过线条和形状来表现人物的表情？

答案：通过调整线条的粗细、方向和长度，可以表现出人物的表情。例如，细而短的线条可以表现微笑，而粗而长的线条可以表现愤怒。在绘制眼角、嘴角等细节时，要注意线条的方向和形状与表情的匹配。

4.例题：请分析一幅肖像画，说明其构图和用色的特点。

答案：以一幅文艺复兴时期的肖像画为例，其构图特点可能是中心对称，用色上可能以暖色调为主，强调人物的庄重和尊贵。构图上，人物可能被放置在画面的中央，背景可能是单一的，以突出人物形象。

5.例题：尝试创作一幅抽象肖像画