《中国工艺美术史（第二版）》课件 第七章 元代

Chapter7TheartsandcraftsintheYuanDynasty第七章元代工艺美术HunanUniversityOfScienceandEngineeringDepartmentofArtandDesign.PreparedbyTanWei2015.

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一、概说3蒙古国：1206年—1271年元：1271年—1368年南宋金元120612791234西夏1368明12711、时代与工艺美术

元代历史虽短，却是世界上最大，最富庶国家。在与各族，各国频繁交流中，元代以其独特的继承性创造了独具特色的文化艺术。

元代工艺美术最大特征是突出的民族性，大到各种宗教建筑、皇城规划，小到陶瓷卵白釉的发明、织金锦的流行，都有别于其他各朝，且自成体系，更倾向国际化。元代工艺美术在整体上处于当时世界先进水平。6蒙古文化——色尚：白、蓝数字：重九恶七品种：毡罽饮食：造型硕大伊斯兰文化——大量穆斯林工匠东迁广设局院：纳石失、撒答剌欺大批伊斯兰产品输入伊斯兰风汉族传统文化——汉匠是主要制作者传统样式均被保留新组合令面貌大异宋金

蒙元时期，蒙古文化、伊斯兰文化、汉族传统文化以及藏传佛教文化、欧洲基督教文化、高丽文化等多种文化并存，前三种是主要文化类型，影响深远。2、生产格局

由于帝王权贵对手工艺的兴趣特别浓厚，这直接决定了元代工艺美术的特点：（1）中央官营生产机构庞大，数量众多。（2）在内容上为贵族服务，为军事服务。（3）民间的生产北方不及江南。

一、陶瓷工艺9

中国制瓷工艺完成了由软质瓷向硬质瓷的飞跃，结束了自宋以来“重釉轻胎”历史，达到了“冰肌玉骨”新境界。元代陶瓷造型大、厚、拙，气魄雄伟浑厚。当然，就总体而言，元瓷相对衰落，除官办窑场外，民间瓷窑质量大都不高，但技术仍有新的发展。1、景德镇已渐形成全国制瓷中心。除此之外，北方的钧窑、磁州窑，南方的龙泉窑也比较著名。2、发展了新的陶瓷技术，最有成就的是青花和釉里红。1、青花

元代的最大贡献就是青花瓷的成熟。青花属于釉下彩瓷器。首先在瓷胎上用钴料着色，然后施透明釉，以1300度左右的高温一次烧成。蒙古人尚白、尚蓝，青花瓷白地蓝花，幽雅美观，故深受时人的喜爱。11鬼谷子下山图青花罐

鱼藻纹罐13青花四爱图梅瓶元青花象耳瓶

15青花云龙梅八棱瓶带盖花卉龙纹花棱果盒17青花莲纹盘（景德镇窑产）青花竹石花卉藤纹大盘

19凤鸟花卉纹象耳弯月壶

青花瓷的出现，改变了此前以刻花、划花、印花、堆塑为主的装饰手法，而用绘画表现。青花的烧制成功在中国陶瓷史上具有划时代的意义，它预示着彩绘瓷时代的到来。212、釉里红

釉里红是陶瓷装饰历史上重要发明之一，其制作以氧化铜呈色原料，罩以透明釉，在高温还原焰气氛中烧成，使釉下呈现出红色花纹，因在釉里呈红色，故称釉里红

釉里红显色较青花难度更大，成功的显色堪与宝石红媲美，但元代尚处于初创阶段，大都泛出深浅不同灰色。釉里红烧成难度大，故产量比较低。釉里红月梅纹蒜头瓶釉里红芦雁纹匜24釉里红地白龙纹盖罐25蟠龙纹转心高足杯青花釉里红镂雕大罐27釉里红暗刻云龙纹四系扁壶28

釉里红有勾线点染、涂绘刻画、色彩斑点，并结合镂空堆贴，雕刻等方式。釉质饱满，气泡偏多，用笔自然大气，呈色不稳，红艳泛紫、多数荤散。青花和釉里红都属于釉下彩。釉下彩：在成型的胎体上用色料绘画,上釉后入窑高温烧成的瓷器品种。特点：彩在釉下,永不褪脱,用手抠之,光滑平整。釉上彩：在已烧成瓷器的釉面上用彩绘画进行装饰的品种,因彩在釉上,用手抠之有凹凸感。特点：釉上彩需要二次烧成,先在窑内烧成瓷器,再经彩绘后,入彩炉烤烧,温度在750℃–900℃左右。

30釉下彩制作过程釉上彩3、蓝釉瓷和红釉瓷

这也是元代的创造，之所以釉色如此，主要是在釉种掺进了氧化钴和氧化铜。含钴釉料烧制后成蓝釉瓷，含铜釉料烧制后成红釉瓷。

装饰手法有2种：一种是蓝釉金彩，在蓝釉底上用金粉描饰，再次烘烤，永不脱落；另一种是蓝釉白花，在蓝釉底上印白色花纹。蓝釉白龙纹梅瓶蓝釉带座香炉36(元)

红釉印花龙纹盘37红釉刻画云龙纹梨式执壶4、卵白釉

因“国俗尚白，以白为吉”，因此卵白釉在元后期风靡全国。该瓷胎体釉色如鹅卵，故名卵白釉。它与同时期的青花一样，是元代瓷器最高水平的标志。

卵白釉主要含微量铁，增钾钠成份，降低钙含量而成。39元卵白釉香薰元卵白釉龙纹盘415、元瓷的造型变化

元瓷器型一般很大，胎骨厚重，形制粗犷，即“大、厚、拙”，且多有杂质斑点，这可能与蒙古游牧民族的生活方式有关。

在品种器型上，除了常见的大盘、瓶、壶、炉外，还出现了许多新的造型，如：双耳罐、玉壶春瓶、菱口大盘、高足杯等，还有四系扁壶和八方梅瓶、僧帽壶、多穆壶等，造型极为罕见。42青花凤首扁壶

43僧帽壶44

元瓷的装饰方法，改变了以往以划刻、印为主的技法，而以绘画纹为主。元青花、釉里红等全部是绘画而成的图案。

装饰题材除了以往的花卉、松梅竹、鱼藻、花鸟以外，还出现了八宝纹、云头纹等少数民族的花纹及图案。45

二、织绣工艺46

元代丝织、毛纺等工艺兴盛，这与统治者的重视有很大关系。丝织作坊数量众多，规模很大。蜀锦在元代仍盛行不衰。绫、罗、绸、缎、绢、纱等各地均有织造，集庆纱、泉缎、魏塘机绢等都是元代丝织名品。

元代文化背景较复杂，汉文化、蒙古文化、伊斯兰文化交相影响，使得元代丝织呈现出特别的面貌。不过，总体来说，丝织工艺仍以汉族文化为主流。471、织金锦

元代贵族对金银特别钟爱，禁止普通百姓用金，甚至连金线也禁止使用。而在皇帝贵族使用的绫、罗、绸、缎等各种丝织物中都加入金线，以示富贵与豪华。织金锦就在这样的环境中得到繁荣。织金锦，到元朝称之为“纳石失”。

48红地龟背龙凤纹织金锦披肩49

织金锦方法有两种：其一是金片法，就是在织锦时把切成长条的金箔夹织在丝线中，这种方法织成的锦光彩夺目；其二是捻金法，就是用金箔捻成的金线与丝线交织而成，这种锦结实耐用，但光泽稍暗淡。50纳石失腰线袍（元）51纳石失局部522、纻丝

又名注丝，即后世所谓缎。它表面的浮线较长，质地光滑、平整、柔软、亮泽，最能体现丝织物的优点。纻丝在宋既欠成熟，又不流行。入元后，形势一变，备受统治者喜爱，在官府作坊中，经常是主流产品。53云龙纹缎裙局部54

锦缎裙子（元代）553、刺绣

元代也是中国刺绣史上的一个高峰，刺绣除了作服饰点缀外，更多带有浓厚的宗教色彩，一般用于绣制佛像、经卷、幡幢、僧帽等。元贵族喜用金线刺绣，故此金线绣得以大发展。元刺绣还喜用贴绫绣，即采用加贴绸料并加以缀绣的做法，富有立体感。56花鸟纹刺绣罗夹衫574、棉织

棉织盛行于元代。唐朝时，种棉技术从西域传入中国，最早种植于西北。南宋时，出现于广东、海南等地。元代棉花种植范围遍及黄河、长江及岭南地区。成宗元贞年间，松江妇女黄道婆为棉织工艺作出了重大贡献。

松江地区成为江南棉布中心，松江织造的“鸟泥泾被”，结实精美，天下闻名。585、毡罽

毛织在元代得到长足发展，其中以毡罽（jì）最为有名。毡是羊毛或驼毛经湿、热、挤、压等工序制成的片状材料，罽则是细密的毛织物。606、丝织的装饰（1）色彩——单色织物流行。蓝、白、红、褐、绿、黑是常见织物用色。（2）纹样——花卉是主流。佛教纹样“八吉祥”较为流行，“八吉祥”是指宝轮、法螺、宝伞、宝盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长8种藏传佛教吉祥物。61

八宝吉祥图案:白伞、金鱼、宝瓶、莲花、海螺、盘长、幢、法轮62八吉祥，又称佛教八宝，象征佛教威力的八种物象。由八种识智即眼、耳、鼻、音、心、身、意、藏所感悟显现。描绘成八种图案纹饰。1.法轮，即佛法的代称。指佛法具有传之久远的法力，辗转相传弘扬光大。2.螺为佛事活动使用的乐器之一，又称梵贝。八吉祥组合，以法螺之形，象征佛法所传之法音，妙音吉祥响彻世间。3.宝伞，喻佛法运转传播张弛自如，贯通无碍。4.白盖，形容佛法如神圣的华盖，遍覆三千大千世界，广施慈悲，普惠众生。5.莲花，晓喻佛法圣洁，如莲之清新芳蕙，以沁心馨香，引导众生脱离污垢。6.

宝瓶，喻佛法深厚坚强，聚福智圆满充足，如宝瓶般无散无漏。7.

金鱼，喻佛法具有无限生机，如鱼游水中，自由自在。解脱劫难，游刃自如。8.盘长，又称无穷盘、幸运结。喻佛法的强大生命力，如无穷盘结样延绵往还，长承久传，无尽无休。

三、其他工艺651、漆器

元代漆器和陶瓷一样，处于一个过渡转变时期。虽然元朝统治者对漆器生产不重视，但是，民间则将漆器工艺推向一个新的发展高度。特别是江南最为发达，名家辈出，推动了漆艺的发展。浙江嘉兴出了两位雕漆大师：张成、杨茂。66作品特点：

堆漆肥厚，颜色鲜，层次感强，刀法圆润，用藏锋的刀法刻出丰硕圆润的花纹。云纹剔犀盒（张成）67剔红花卉盘（张成）68剔红观瀑图八方形漆盘（杨茂）

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剔红花卉纹尊（杨茂）702、螺钿

螺钿也是元代漆器的一个重要品种。在元代的豪富之家，甚至是宫廷，螺钿漆器非常普及，制作工艺十分精湛，但产品以家具居多，生产中心是江西的庐陵。

71黑漆螺钿委角炕几72黑漆螺钿梅花喜鹊八角盘

733、金银器

元代使用金银器风气极盛，旷古未有。统治者的宫室、衣饰、器用，无不使用金银。金器工艺以掐、累、镶嵌技术为其尖端，亦称金细工艺。74团花纹金银花奁75朱碧山款银槎杯

764、玉器

元代不论官、民、均重视玉，崇拜玉。在元代礼仪中，上承宋、金，亦用金玉作为典章用具。元代玉器总体风格表现为：造型朴素简括，刀法粗犷劲健。元代小型玉器则出土最多，面貌与宋金接近。77渎山大玉海

78玉贯耳盖瓶79四、结语80

元代尚“武”，统治者为扩大疆域，进行了长年的战争，在生活方式上，追求奢华，大吃大喝，这无一不为工艺美术风格打下了时代的烙印：粗狂、豪放、刚劲，富丽。元代在工艺美术史上地位也十分重要，原因不仅在于本身所取得的成就，更在于它对后世的影响。明清的青花、釉里红、单色釉、锦缎、漆艺等工艺，都是对元代的延续和发展，甚至许多造型和装饰也源自于元代。81

本章学习要点：1、青花瓷，釉里红，卵白釉。2、元代瓷器的艺术特点。3、釉上彩与釉下彩的区别。4、纳石失，纻丝。5、元