《现代雕塑初探》教学设计-2026-2027学年赣美版（新教材）初中美术九年级上册

《现代雕塑初探》教学设计-2026-2027学年赣美版（新教材）初中美术九年级上册一、学情分析九年级学生在七、八年级美术课程中接触过中外传统雕塑，熟悉古典雕塑写实、完整、注重人物形体再现的特征，能够辨认石雕、木雕等传统雕塑材料。但学生普遍存在刻板印象，认为雕塑必须“像真人”，很难理解现代雕塑抽象、变形、解构的艺术语言。九年级学生思辨能力逐步增强，乐于质疑作品表达意图，对新奇艺术形式抱有好奇心，但容易简单以“好不好看”评判雕塑作品，缺少从材料、造型、观念角度赏析雕塑的方法。本课引导学生跳出写实单一标准，认识现代雕塑多元的创作思路，建立全新的雕塑赏析视角。教材分析本课是2026秋新教材赣美版九年级上册第二单元《多姿多彩的现代雕塑》第一课，属于雕塑鉴赏基础课，为本单元第二课公共雕塑学习奠定理论基础。教材对比传统雕塑与现代雕塑的核心差异，梳理现代雕塑在造型观念、材料选择、空间表达上的突破，选取罗丹、布朗库西、贾科梅蒂等代表性艺术家作品作为案例。教材配有作品图片、造型对比示意图，清晰呈现现代雕塑从再现客观形体，转向表达主观感受、探索材料本身美感的发展脉络。本课核心是打破学生“雕塑必须写实”的固有认知，理解现代雕塑多元化的创作特征，掌握现代雕塑基础赏析方法。核心素养教学目标1.图像识读：能够对比传统雕塑与现代雕塑作品，识别现代雕塑变形、抽象、空间探索等造型特征，读懂教材中的雕塑作品与对比图示。2.美术表现：了解现代雕塑常用新材料，理解雕塑创作不再局限于模仿物象，艺术家可以通过形体简化、解构重组表达内心感受。3.审美判断：摒弃单一写实评判标准，能够从造型、材料、情感表达多角度赏析现代雕塑，分辨传统雕塑与现代雕塑审美追求的区别。4.文化理解：了解现代雕塑产生的时代背景，认识现代雕塑艺术观念的变革，理解雕塑艺术随时代发展不断拓展边界。教学重难点教学重点：认识现代雕塑的主要特征；能够结合教材经典案例，理解现代雕塑在造型、材料、空间表达上的创新。教学难点：读懂抽象、简约化现代雕塑背后艺术家的情感与观念，不再用“像不像”作为雕塑的唯一评判标准。教学过程师：同学们，我们先来回顾以往学过的雕塑知识。大家请看屏幕上这件古希腊《掷铁饼者》雕塑，谁来说一说这件作品有什么特点？

生：人物造型非常写实，人体结构准确，人物形象刻画得很逼真，看起来和真人很接近。

师：说得很好。传统雕塑大多追求真实再现人物或者事物外形，雕刻细致，造型完整，材料以石头、青铜为主。那大家再看教材里布朗库西的《吻》这件作品，对比《掷铁饼者》，大家第一眼的感受是什么？

生：人物造型很简单，没有精细刻画五官，形体被简化了，看起来不像真人。

师：观察很敏锐。这件作品就是现代雕塑。很多同学看到这件作品会疑惑，造型这么简单，为什么也能称之为雕塑？这就是我们今天要学习的课题《现代雕塑初探》，我们一起去探寻现代雕塑和传统雕塑到底有哪些不一样。师：我们先看教材内容，教材提到，19世纪末开始，雕塑艺术发生巨大转变。传统雕塑主要任务是再现客观世界，把对象刻画逼真；而现代雕塑，艺术家不再把复刻物体外形当作首要目标，他们开始主动简化形体、打破完整造型，利用雕塑表达情绪、思考，探索材料与空间本身的美感。我们先从现代雕塑的造型变化入手，结合教材案例罗丹《思想者》展开分析。大家观察《思想者》，这件作品还保留着写实人物形体，但是和古典雕塑相比，有什么不一样？

生：人物肌肉塑造厚重，人物蜷缩着，情绪感很强，不是单纯展示人体美感，更突出人物沉思的状态。

师：总结到位。罗丹被称作现代雕塑的开拓者。古典雕塑大多塑造完美、理想化的人体；罗丹塑造的人物带有厚重粗糙的表面质感，重点传递人物内在精神情绪，而不是一味美化外形。这件作品依旧保留写实形体，但创作重心已经从“再现外形”转向“表达精神”，这是雕塑走向现代的重要起点。师：我们继续看教材里布朗库西的《空间中的鸟》。大家仔细观察这件雕塑，它还保留鸟的完整外形吗？

生：没有，没有鸟头、鸟翅膀，只是一个光滑拉长的形体。

师：没错。布朗库西没有去雕刻一只真实鸟儿的样貌，他提取鸟儿飞翔时向上、轻盈的动态感觉，把形体极度简化。大家思考，艺术家为什么不直接雕刻一只完整的鸟？

生：他想要表达飞翔的感觉，而不是鸟本身的样子。

师：理解得很到位。传统雕塑雕刻“鸟这个物体”，布朗库西雕刻“飞翔的感受”。这就是现代雕塑一个重要特点：简化形体，抓住对象最核心的感受，舍弃不必要细节。我们把这个要点记录下来。现代雕塑不一定追求形象完整，可以提取事物核心特征进行概括、变形。师：接下来我们赏析教材贾科梅蒂的作品《行走的人》。大家观察雕塑人物，形体有什么特点？

生：人物非常单薄、瘦长，好像被拉长，体量感很弱，表面粗糙。

师：很好。贾科梅蒂塑造的人物消瘦细长，形体干瘪，人物轮廓单薄。大家想一想，艺术家塑造这样的人物，是想表达什么感受？结合这件作品创作的时代背景想一想。

生：好像有一种孤独、渺小的感觉。师：说得很好。这件作品创作于二战之后，战争带给人们孤独、迷茫，个体在广阔世界里显得渺小无助。贾科梅蒂没有按照真实人体比例塑造人物，主动拉长压缩形体，用变形的造型传递人内心的精神状态。这里我们可以对比一张图表，屏幕展示传统雕塑与现代雕塑造型对比表：类别造型追求细节处理创作核心传统雕塑写实还原对象外形精细打磨，刻画五官纹理再现物象现代雕塑简化、变形、抽象可保留粗糙质感，舍弃细节表达情绪观念师：大家看表格，能够清晰看到二者核心追求差异。传统雕塑重在“画得像、雕得像”；现代雕塑重在“表达感受”。这也是很多同学欣赏现代雕塑时容易走入的误区，习惯用“像不像”判断好坏。师：我们继续研读教材，教材讲到现代雕塑第二个突破：材料的拓展。传统雕塑材料以石材、青铜、木材为主，材料本身更多作为载体，用来塑造形象。现代雕塑开始挖掘材料自身美感，金属、玻璃、塑料、废旧工业零件都可以成为雕塑材料。我们看教材案例，大卫·史密斯的金属雕塑作品，艺术家直接切割、焊接钢板进行创作。大家思考，钢板坚硬硬朗的质感，会给作品带来什么样的视觉感受？

生：冷峻、干脆，线条感很强。

师：正确。艺术家不再把材料隐藏在形象之下，材料本身的质感、重量、光泽，就是作品表达的一部分。粗糙的泥土、冰冷钢铁、透明玻璃，不同材料自带不同情绪感受，现代雕塑会主动利用材料特性进行创作。师：教材还提到现代雕塑对空间的探索。传统雕塑大多是实心团块式造型，雕塑占据空间，观众围绕雕塑观看；不少现代雕塑会主动镂空、穿插形体，让雕塑和周围空间互相渗透，空间成为作品不可分割的一部分。大家看教材中空构雕塑案例，形体穿插交错，空间穿过雕塑内部。大家说一说，和实心雕像对比，空构雕塑在空间表达上有什么不同？

生：实心雕塑是一个完整实体，空构雕塑有很多孔洞，空间可以穿过雕塑，看起来更轻盈。

师：总结很好。传统雕塑塑造实体，现代雕塑开始利用虚实、穿插，让雕塑与空间产生互动。师：我们梳理现代雕塑三大核心特征。第一，造型观念转变：从再现外形转向表达主观感受，可以简化、变形、抽象形体；第二，材料多元化：打破石材青铜限制，挖掘材料本身质感美感；第三，空间观念革新：重视虚实关系，雕塑形体和外部空间相互交融。我们再来做一个课堂辨析。屏幕两件作品：一件古典大理石雕像，一件现代抽象金属雕塑。请大家判断哪一件是现代雕塑，并说出判断依据。

生：金属抽象雕塑是现代雕塑，造型简化，材料是金属板材，没有写实形象，利用空间穿插。

师：回答完整。我们欣赏现代雕塑，要转变思路，不要第一时间问“这雕的是什么”，而是思考这件作品传递了怎样的情绪，艺术家选用这个材料、这个造型有什么用意。【设计意图】以学生熟悉的古典雕塑导入课堂，依托教材提供的罗丹、布朗库西、贾科梅蒂等作品案例，配合对比表格直观呈现传统雕塑与现代雕塑差异。采用连续师问生答，逐步拆解现代雕塑造型、材料、空间三大核心知识点，纠正学生“雕塑必须写实”的固有审美误区。引导学生建立全新赏析思路，由浅入深理解现代雕塑的艺术观念变革，落实本课图像识读与审美判断素养目标，为本课后续公共雕塑学习做好铺垫。课堂小结本节课我们初步认识现代雕塑，对比传统