2026-2027学年沪书画版（五四学制）（新教材）初中美术八年级上册（全册）教学设计

2026-2027学年沪书画版(五四学制)(新教材)初中美术八年级上册(全册)教学设计欣赏曾侯乙编钟第一单元丝路回望第1课璀璨敦煌第2课文明互鉴第二单元空间意境第3课再现世界的视角第4课卧游心中的山水第5课打破空间的界限第三单元邻里共憩第6课造艺空间第7课景观巧设计第四单元锦绣风华第8课遇见刺绣第9课千针万线第10课绣美跨界第五单元文博文创第11课文明遗珠第12课多彩文创欣赏《记忆的永恒》全册每课教学设计一、教学背景二、教材分析2026秋新教材沪书画版五四学制八年级上册《欣赏曾侯乙编钟》,是中国古代青铜艺术专题中的一篇欣赏课文。教材文本简要介绍曾侯乙编钟出土背景、饰、错金铭文等美术要素。教材设置意图，不是一节音乐课，而是美术欣赏课，三、核心素养教学目标(依据2022版义务教育艺术课程标物化在一件青铜器物之中，认识这件国宝承载的中华文明价值，建立文化自信。四、教学重难点五、教学过程年，湖北随州曾侯乙墓出土战国早期曾侯乙编钟，全套共65件，铜木结构曲尺形钟架分层悬挂，分为上层钮钟、中下层甬钟，还有一件特殊钟。钟体表面布器，也是周代礼乐制度下的青铜重器。"受是什么?什么样形态?一共分成几层?教师板书简易图表(口头描述课堂板书图表):上层钮钟形体偏小，数量19件中下层甬钟馎钟单件，体量突出教师：正如课本介绍，全套65件，19件钮钟、45件甬钟，再加1件楚惠王件要有大小的变化?大视觉节奏。三层排布，整齐又富有变化，整套器物形成宏大的整体视觉效果。细观察钟体外形，它是不是我们寺庙见到正圆形大钟?设计意图：设置矛盾式问题，引出审美和功能关系，指向本课教学难点。教师再将视线转移钟体表面文字，投影课本局部错金铭文图片。教师提大家看到钟体上金色文字，这是什么工艺?这些铭文写了什么内容?仅仅是记事文字吗?套乐器?教师：回到课文核心，教材点明它是礼乐重器。什么叫礼乐?周代社会，乐和礼教师进一步对比设问：同样是青铜器，我们之前见过青铜鼎，鼎作为礼器，铜铸造工艺，声学科技，礼乐制度全部融合一身。大家想一想，编钟艺术价值，教师小结本段课堂探究：音乐性能是它一个维度，而美术六、课堂小结第一单元丝路回望第1课璀璨敦煌基础的图像识读能力，能够简单识别绘画的线条、色彩、造型要素，听过敦煌、二、教材分析《璀璨敦煌》是2026秋新教材沪书画版五四学制初中美术八年级上册第一第254窟壁画、唐代第45窟彩塑、第323窟《张骞出使西域图》、飞天形象、藻丝路文明交融的视觉结晶。本课承担单元基础认知任务，为下一课《文明互鉴》三、核心素养教学目标四、教学重难点教学重点：认识敦煌莫高窟壁画、彩塑、藻井的艺术特点，以教材典型作品为例，理解敦煌艺术随时代发生的风格变化，把握多元文化融合的艺术特征。教学难点：读懂外来绘画技法如何逐步被中国传统美术吸收、改造，内化形成独具中国气质的敦煌艺术，理解图像背后丝五、教学过程(一)情境导入，聚焦课题地点师：同学们，观察这张丝路地图，敦煌处在怎样特殊的位置?(二)研读教材，初识莫高窟营建概况师：结合教材文字，谁来说一说莫高窟的基本情况?它是从什么时候开始开凿，主要包含哪几类美术作品?师：补充教材知识点：莫高窟俗称千佛洞，现存七百多壁画四万五千多平方米，不是一次性完工，是十余个(三)教材案例赏析一：北朝壁画——北魏第254窟壁画教师投影教材北魏第254窟壁画图片。生：人物轮廓很粗，身体有深浅颜色的晕染，看起来有立体感，线条比较硬朗。师提问：这种造型风格，和我们熟悉的中国传统线描人物画有什么不一样?生：中国画主要依靠线条造型，不太用这种大(四)教材案例赏析二：唐代壁画——莫高窟第323窟《张骞出使西域图》师：我们再看教材中的唐代壁画《张骞出使西域图》,这件作品和刚才北魏254国力强盛，中原绘画技法成熟，线描成为造型主导。师继续提问：壁画绘制张骞出使西域的故事，放在敦煌石窟之中，画家有怎样的用意?气象。(五)教材案例赏析三：彩塑艺术——第45窟唐代彩塑教师展示教材莫高窟第45窟彩塑图片。师：教材把彩塑放在壁画之后，彩塑是洞窟的核心主像。请同学们观察唐代45生：佛像体态丰满，表情温和从容，衣纹流畅自然，不再像早期造像那样生硬。师追问：为什么唐代彩塑会出现这样生活化的转变?(六)教材案例赏析四：飞天形象与藻井纹样(七)研读教材文本，总结敦煌艺术融合特质不是单纯复制外来的佛教美术?六、课堂小结本节课依托教材经典图例，我们认识了敦煌莫高窟石窟建筑、彩塑、壁画、产。下一课《文明互鉴》,我们将跳出敦煌石窟，放眼整条丝绸之路，看一看双第2课文明互鉴一、学情分析二、教材分析例，辅以丝路金银器、织物、欧洲17—18世纪中国风装饰艺术等图例，构建双四、教学重难点教学重点：以教材黑石号唐代外销瓷器、配套图例为核心案例，读懂丝路五、教学过程(一)复习导入，引出课题师：上一节课《璀璨敦煌》,我们看到西域、印度的绘画、雕塑技法传入敦只有外来文化传入中国这一个方向吗?明互鉴。今天我们学习本单元第二课《文明互鉴》,研读教材中的文物图像，寻(二)研读教材文本，厘清丝路两条通道陆上丝绸之路汉至隋唐早期商旅、僧侣，织物、金银器、雕塑壁画草原、西域、中亚艺术持续传入海上丝绸之路隋唐兴盛，宋元持续发展商船，瓷器为主中国陶瓷大量外销，远师：教材提到，唐代海上丝路迅速繁荣，商船承载大量瓷器远航。1998年丝路最重要的美术与贸易载体?(三)教材案例赏析一：黑石号唐代外销瓷，外来元素融入中国陶瓷哪些地方能看到外来造型特征?小组对照教材图片讨论。师：教材明确标注，这类多棱壶、兽柄壶的器型源头来自西亚、波斯的金银器。中国纹样?(四)教材案例赏析二：中国美术向外传播，影响异域艺术师：请大家对比教材唐代原款唐瓷和西亚仿烧的陶瓷艺术家并没有完全复刻中国画，而是按照欧洲人的想象改造，出现了“中国风”破解难点，让学生理解传播过程中的再创造，而不是简单的原样搬运。(五)拓展研读教材补充案例：织物、金银器中的互鉴痕迹(六)辨析概念，回归课文主旨边缘。上一课敦煌，是外来艺术进入中原，被中华文明吸纳转化；本课外销瓷、六、课堂小结创造性转化。整个单元《丝路回望》,我们从敦煌石窟到整条丝路器物，看见一第二单元空间意境第3课再现世界的视角一、教材分析本课是2026秋新教材沪书画版(五四学制)八年级上册第二单元《空间意梳理了平面表现物象空间的四种基本方法(上下安排法、前后遮挡法、焦点透视法、散点透视法),再以焦点透视为主线，重点安排了平行透视(一点透视)、成二、学情分析层面，尚未把感性认识上升为理性法则。学生对视平线三、核心素养教学目标依据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》,围绕美术学科核心素养设定4.文化理解：通过赏析西方经典透视作品，理解焦点透视背后的科学理性精四、教学重难点五、教学过程(一)情境导入，初感“近大远小”师(出示一张校园走廊尽头渐窄的照片和一张铁路向远处延伸的照片):同什么不一样?起来学习第3课《再现世界的视角》,探究画家再现世界的秘密。(二)整体把握，梳理表现空间的多种方法1.认识四种空间表现方法师(出示四组示意图，引导比较):我们把这四种方法放在一起看。上下安师(追问):这四种方法分别适合画什么内容?你能各举一个例子吗?生：画院子的进深可以用上下安排法；画教室里的画一条伸向远方的路适合用焦点透视法；画长长的山水长卷适合用散点透视法。下面表示近处，上面表示远处前后院落、街巷进深前面的物象遮挡后面的物象室内桌椅、重叠景物一点山水长卷、连续场景【设计意图】通过图表对比与举例，帮助学生整体把2.聚焦焦点透视，认识视平线与灭点师：这节课我们重点研究焦点透视，因为它最能体现西方绘画“再现世界”(学生做手势，感受视平线的高度)师(板书画出视平线和灭点，并画出向灭点汇聚的线条):在焦点透视中，(三)对比辨析，区分平行透视与成角透视(学生观察)师(追问):你能在教室里找到平行透视或成角透视的例子吗?师：说得很好。平行透视显得庄重、安定，适合表现正对画面的景物；成角透视显得灵活、生动，适合表现建筑的转角、街巷的深处。在写生时，我们要根据观察的角度选择合适的透视方法。别名视觉特点路、室内别名视觉特点(四)品读经典，从名画中印证透视法则(学生观察、用手比划)聚。这样做有什么好处?2.维米尔《代尔夫特风景》与室内画中的透视运用师(出示《代尔夫特风景》):荷兰画家维米尔也极善运用透视。请观察画面中的房屋，它们的边线是向一个方向消失，还是向两个方向消失?师：再看维米尔的室内画《倒牛奶的女仆》,近处的桌布、牛奶罐画得细致(五)动手实践，画一幅透视草图视变形)(六)交流展示，小结提升师：谁来展示一下自己的作品?说一说你用了哪种透视，灭点画在了哪里，六、小结第4课卧游心中的山水本课是2026秋新教材沪书画版(五四学制)八年级上册第二单元《空间意的文化内涵，再重点讲解郭熙提出的“三远法”(高远、深远、平远),并结合郭二、学情分析三、核心素养教学目标依据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》,围绕美术学科核心素养设定四、教学重难点五、教学过程(一)趣味导入，走近“卧游”生：(有的摇头，有的好奇)怎么可能?师(讲述南朝画家宗炳的故事):一千五百多年前的南朝，有一位画家叫宗师：今天，我们就走进第4课《卧游心中的山水》,看看中国画家是怎样在(二)初识山水，理解“可游可居”师(出示郭熙《早春图》的局部):请同学们欣赏这幅山水画。你感觉自己在想象中走进山林，游历其间，寄托情怀。这就是中国1.认识郭熙与“三远法”师：那么,中国画家是怎样在画纸上表现山的高低远近呢?北宋画家郭熙在生：高远、深远、平远。高远自山下仰望山巅高耸雄伟自山前窥视山后自近山望远山远山、江水、烟岚观画面,帮助学生建立认知。合典范。请同学们仔细看:画面下方,从近处抬头仰望那巍峨的主峰,是什么?生:高远。师:透过前面的山,还能看到后面一层又一层、越来越远的山峰,这又是什么?生:深远。师:再向远处看,那迷蒙的、一望无际的远山和水面,又是什么?生:平远。师:一幅画里同时运用高远、深远、平远,画面就有了丰富的层次和深邃的师:同学们,我们上节课学过焦点透视。请想一想,焦点透视和“三远法”生:焦点透视视点固定,三远法的视点好像会移动。(四)品味笔墨，感悟山水意境1.认识皴法与留白师(边示范边讲解):中国山水画不仅讲究空间，更讲究笔墨。表现山石的么?2.品读诗书画印的结合师(出示沈周《卧游图册》):明代画家沈周画了一本《卧游图册》,每开画(五)动手创作，画出“心中的山水”(学生创作，教师巡回指导，示范皴法与墨色的浓淡变化)(六)展示交流，小结提升(学生展示作品，互相欣赏点评)六、小结一、教材分析本课是2026秋新教材沪书画版(五四学制)八年级上册第二单元《空间意空间叠加、维度转换、视角融合三种打破空间的方法，并结合达利超现实主义、二、学情分析三、核心素养教学目标依据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》,围绕美术学科核心素养设定4.文化理解：理解现代艺术突破常规、探索创新的精神，认识中外艺术在空间表现上的多样性与创造性。四、教学重难点五、教学过程(一)视觉挑战，激发好奇心里面的人都在走楼梯。请你告诉我，画面里一共有几个楼梯?这些人分别往哪个方向走?里可能吗?生：不可能，太奇怪了!进了同一幅画，让人同时看到了三个方向的世界。这种打破常规空间逻辑的画，(二)探究奥秘，认识打破空间的方法生：(惊叹)真的!好神奇。 2.归纳打破空间的三种方法对性》把三个不同方向的空间放在一起，这叫什么?二维的图案，这叫什么?师：从不同的角度看同一个物体，把正面、侧面、顶面同时画在一幅画这又叫什么?师(用图表总结):空间叠加——多个空间同时出现；维度转换——二维与代表作品空间叠加把多个不同方向或空间同时埃舍尔《相对性》维度转换二维与三维之间相互转化、彼埃舍尔《画手》同时呈现毕加索立体主义作品(三)品读名作，感受创造的多元1.达利的超现实世界师(出示达利《记忆的永恒》):这幅画是超现实主义画家达利的《记忆的永师：说得真好。达利把现实中坚硬的时钟画得柔软融化，把不可能的场景画得栩栩如生，营造出一个超越现实的梦境世界。超现实主义就是要打破现实的逻辑，表现人的潜意识与想象。2.毕加索的多重视角师(出示毕加索的立体主义作品):再看西班牙画家毕加索。他画一个人，常常同时画上正面和侧面的眼睛、正面和侧面的脸，这是为什么?师(出示马格利特《空白签名》):超现实主义画家马格利特在画中让骑马的(四)动手拼贴，创造新空间师：理解了打破空间的方法，现在轮到大家创造奇迹。请以“奇妙的教室”美感)(五)展示交流，小结提升师：谁来展示你的作品?告诉大家，你用了哪种方法打破空间，画面里最吸(学生展示作品，互相欣赏评价)界没有界限，只要敢于想象，我们也能打破常规，创造出属于自己的奇妙空间。六、小结本课以埃舍尔《相对性》导入，通过"不可能图形"探究、名作品读、中西对照与拼贴创作，帮助学生理解打破空间界限的三种方法，感受现代艺术突破常规的创造精神，激发想象力与创造力，为单元学习画上圆满的句号。第三单元邻里共憩第6课造艺空间二、教材分析三、核心素养教学目标(依据2022版艺术课程标准)四、教学重难点教学重点：理解造艺空间的内涵，掌握微空间调研要点，能够结合场地条教学难点：平衡空间的实用功能、环境适配性与艺术美感，突破单纯美化五、教学过程(一)情境导入，初识课题落有什么问题?(二)研读课文，理解造艺空间的概念普通装饰作品造艺空间核心目的供人休憩、交往，解决空间使用问题和场地关系依托原有场地条件设计，和环境融合使用者以观看为主居民可以进入、停留、使用教师提问：一个好看的花坛彩绘，是不是一定属于造艺空间?(三)探究课文：造艺空间前期调研的步骤植物、墙体、道路，找出场地优势和局限。比如背阴的角落就不适合喜阳植物，第四步：草图记录构思。把场地轮廓画成平面图，标注功能区、设施位置。儿童游乐区、大的草坪?为什么?件决定我们能做什么,使用者需求决定我们应该做什么,这是课文明确的设计前(四)学习平面草图绘制方法，解读教材图例课文案例想一想，这是出于什么考虑?(五)小组构思，绘制造艺空间改造草图教师布置课堂实践任务，任务要求依据课文学习内容设定：以4人为一组，平面草图。草图需要标注场地边界、功能分区、设施与选哪一类?这个区域主要给谁使用，设施尺寸会不会挤占通道?材料放在户外会不会容易损坏?引导学生对照课文学到的调研、设计原则自查方案。【设计意图】课堂实践紧扣本课教材学习任务，让学生把前面学到的调研思路、平面图技法、材料创意，完整转化为视觉方案，落实艺(六)课堂小结第7课景观巧设计一、学情分析经过前一课《造艺空间》的学习，学生已经掌握小微角落改造、空间调研、本课是第三单元《邻里共憩》的第7课，承接《造艺空间》,将学习尺度从类型与四大功能、景观设计四大基本原则、景观核心设计要素(地形布局、植物配置、硬质铺装与构筑物、水体)、景观设计完整流程，同时选取传统园林与现三、核心素养教学目标(依据2022版艺术课程标准)四、教学重难点教学重点：掌握景观设计四大基本原则，认识地形、植物、硬质设施、水教学难点：把握景观的整体性，避免元素堆砌，合理运用园林造景手法，把生态理念和人文需求融入整体景观规划，做到功能、生态、审美三者统一。五、教学过程(一)复习衔接，导入新课空间，对比我们上一课的小微角落改造，它的设计思考有什么不一样?(二)研读课文，认识邻里景观的类型与功能教师提问：课文里说的邻里景观，在我们身边有哪些?教师出示教材案例香港中文大学零碳天地竹亭、杭州采雨亭，组织学生分组讨论：这个景观主要承担哪些功能?会缺失景观的哪一项核心功能?(三)探究课文：景观设计四大基本原则第三条，生态环保原则。优先选用本土乡土植物，教师提问：左边这张草图，违背了哪几条原则?大家对照课文的原则来找问(四)拆解课文核心景观设计要素，学习造景手法教师提问：为什么园林不会把景色一次性全部铺开，而是曲径通幽?3.硬质景观：包含铺装、景观构筑物、公共设施。步道广场铺装选择石搭配水生植物与山石，兼顾生态和观赏性，不盲目做(五)梳理景观设计完整流程，指导平面图表达教师黑板示范局部平面图绘制：先划分动静两大分区，示范时提醒学生图例要统一，图纸重点表达布局关系观要素弱化噪音?(六)课堂实践，完成邻里景观方案构思与草图绘制教师布置课堂任务：小组合作，为一块社区街角流会不会拥堵?植物搭配有没有考虑乔灌地被的立体层次?安静休憩区有没有避开喧闹的活动区域?场地原有大树是保留还是移除，理由是什么?引导学生对(七)课堂小结美统一、生态环保、整体可持续四大原则，综合运用地形、植物、硬质构筑物、第四单元锦绣风华第8课遇见刺绣一、学情分析二、教材分析跨界应用留给《绣美跨界》,单元逻辑层层递进。教材将刺绣定位为承载民族情三、核心素养教学目标(依据2022版艺术课程标准)样，独立绘制简易刺绣纹样设计稿，掌握纹样造型概括、色彩搭配的基本思路。五、教学过程师：同学们，请仔细观察这件织物作品，它和我们衣服上印刷的花纹有什么不一样?大家可以触摸老师准备的绣片，说一说你的直观感受。生：印花图案是平的，这件绣片有凹凸的丝线纹理，颜色过渡看起来更加细腻。师：很好，这种用针引线，在织物上穿刺走线，编织形成装饰纹样的手工技艺，新石器萌芽，简单锁绣纹样秦汉技艺成熟，马王堆出土精美绣品宋代画绣兴起，追求绘画意境明清流派繁盛，四大名绣成型师：大家思考，为什么明清时期会形成众多地方刺绣流派?哪位同学尝试说一说?生：不同地方的生活环境不一样，审美不一样，所以绣绣，湘绣的色彩、造型有什么区别?师：现在我们把四大名绣核心特点整理成对比表苏绣江苏苏州精细雅洁，丝线极细，双面绣花鸟、小猫、山水湖南长沙写实豪放，立体感强粤绣广东富丽饱满，大量金银线百鸟朝凤，瑞兽蜀绣四川成都温润柔和，晕染自然熊猫、芙蓉花师：大家思考，为什么刺绣纹样要做简化处理?能不能直接照搬复杂照片?是地域文化与匠心的结合。下一节课《千针万线》,我们将走进刺绣针法，学习第9课千针万线一、学情分析本课承接《遇见刺绣》,学生已经掌握刺绣基础概念、四大名绣风格、纹样二、教材分析本课是单元第二课，标题《千针万线》,核心聚焦刺绣针法。教材点明刺绣三、核心素养教学目标(依据2022版艺术课程标准)四、教学重难点五、教学过程师：上一节课《遇见刺绣》,我们认识了四大名绣，设计好了刺绣纹样。大家想一想，一张纹样图纸，如何才能变成一件立体有质感的绣品?师：说得很好，教材开篇写道，刺绣是运针引线的技艺，针法就是运针的方法。千千万万根针脚，组合成画面，这就是本课标题——千针万线。请大家阅读教材第一段文字，思考：针法的作用是什么?感。我们先一起认识本课教材介绍的基础针法，对照课师：平针，针脚沿着同一方向平行排列，针脚长短均匀，适合大面积填充色块。样的什么部分?前出针，向后回缝，线条连贯流畅，线条连续不断。回针最适合做什么?别是什么?绣表现花蕊、果实颗粒。大家想象，打籽绣适合表现什么物象?走线特点平行单向走线，针脚均匀平整顺滑，平面填充大面积底色回针前进后回，连续走线线条连贯，轮廓清晰纹样外轮廓套针多层穿插叠加刺绣色彩渐变，层次丰富花瓣、动物毛发打籽绣线绕针尖形成线结颗粒凸起，立体感强花蕊、果实剪掉多余线头，正面保持干净。大家想一想，为什么起收针的结要藏在背面?花，花瓣大面积底色用什么针法?花蕊用什么针法?花瓣轮廓用什么针法?出准备好的绣布、绣绷、绣针、绣线，先用边角布料，单独练习四种基础针熟悉走线手感，练习完成之后，再拓印自己上节课设计的纹样，制作小型绣创作时，大家可以自主选择1-2种针法进行创作，不用强求全部针法都使用，重度。还有同学打籽绣的线结太大，缠绕一圈就六、小结心与专注，用不同针法塑造纹理与层次。下一节课《绣美跨界》,我们将探索刺第10课绣美跨界一、学情分析学生建立设计整合意识，理解传统技艺不是静态陈列，而是可以融入当代生活，二、教材分析本课是单元第三课，单元收尾课。教材主题《绣美跨界》,核心内容是刺绣功能。本课承接前两课，把已经完成的绣片作为创作素材，进行二次设计应三、核心素养教学目标(依据2022版艺术课程标准)载体、纹样、针法之间的适配关系，尝试在材料、题材、载体上进行创新构四、教学重难点五、教学过程教师展示教材中的刺绣台灯、刺绣笔袋、当代刺师：很好，这就是教材课题《绣美跨界》的含义。刺绣跨越了传统绣品的边落，找一找，什么是刺绣的跨界?功能融合。再看教材案例，当代刺绣装置《尔若盛开》,艺术家梁雪芳作品。这件作品和传统刺绣挂屏有什么不同?要做锁边绣?跨界创新方向载体创新跳出传统卷轴、绣屏，选择现代生活用品笔袋、帆布包、台灯、书签材料拓展不只局限桑蚕丝线，可搭配棉线、金属线、珠子等传统吉祥纹样与现代题材结合，加入校园、自然、当代审美元素现代花卉、简约几何纹样算跨界设计?大家分组讨论。常摩擦，绣片不能过大凸起，否则容易勾丝、磨损；绣片适合装饰什么载体?载体材质是帆布、棉布还是其他?绣片大小是否合适?时候，要思考：你的设计，装饰和实用怎么平衡?生：我绣的小花绣片，打算做书签，绣片不大，不会演示绣片固定方法，提醒学生缝制时控制针脚，不要穿透笔袋内侧，影响使用。师：在创作的同时，我们结合课文思考，刺绣跨界为什么有意义?传统刺绣放在六、小结设计要兼顾美观与实用。整个第四单元《锦绣风华》,我们从遇见刺绣、读懂四大名绣，到千针万线学习针法，最后绣美跨界探索传统技艺在现代生活的创第五单元文博文创第11课文明遗珠二、教材分析本课为2026秋新教材沪书画版(五四学制)八年级上册第五单元《文博文四、教学重难点五、教学过程(一)情境导入，切入教材开篇内容见过它们?你们觉得它们仅仅是博物馆里的老物件吗?生1:在纪录片、博物馆公众号里见过，它们是很古老的国宝。生2:它们是古代人用的东西，有很长的历史。师：哪位同学来分享课文里的定义?(二)研读课文核心板块：文明遗珠的三大价值课文案例历史价值二里头玉牙璋、贾湖骨笛器物年代、使用场景，见证文明发展艺术价值良渚玉琮、商周青铜礼器、《千里江山图》造型、纹饰、材质、色彩、工艺良渚玉琮、玉礼器礼制思想、宇宙观、古人的精神追求第三组研读精神价值。给大家一段时间，从课文文字的历史价值体现在哪里?本玉琮图片，说说它的造型和纹饰有什么特点?生：玉琮外方内圆，表面雕刻神人兽面纹，线条细密对称，雕刻工艺非常精细。玉琮形制的寓意?只看好不好看，要三层结合：它是什么时代的遗物(历史)、它长什么样、工艺色彩有什么特点(艺术)、古人为什么要做成这个样子(精神)。师：我们再看课文中的《千里江山图》,它作为书画类的文明遗珠，大家试着用这三层价值分析。先看历史价值?师：艺术价值呢?师：精神价值?(三)细读课文典型文物案例，赏析视觉艺术语言大家想一想，对称的纹样带给你什么样的视觉感受?术价值在哪里?师：对，它没有繁复纹饰，它的美在于简约的造型和精巧的工艺。这提醒大家，文明遗珠的审美是多样的，不是都有复杂纹样，质朴简约的器物同样具备很高的艺术价值。能直接提取出来?比如玉琮的神人兽面纹，青铜兽面的轮廓，青绿山水的颜色。(四)辨析讨论：什么样的文物可以称为文明遗珠三条?器，存世稀少。那是不是只要年代古老、数量少的古物，就一定是文明遗珠?生：不是，还要有叙事性，能够讲述一段历史，反映当时的社会。师：很好，叙事性就是这件文物能够承载故事，反映时代文化。第三个是审美延续性，这个词怎么理解?结合课文良渚玉琮的几何纹样思考。稀缺的价值、能够讲述文明故事、它的视觉美感可以跨越时代，有持续被欣赏、第12课多彩文创一、学情分析本课是2026秋新教材沪书画版(五四学制)八年级上册第五单元《文博文3.创意实践：理解守正创新的设计原则，尝试结合生活需求选择合四、教学重难点五、教学过程(一)复习导入，衔接前文，进入课文学习哪些可以用的美术素材?源头。大家平时在商场、博物馆见过哪些文博文创?师：哪位同学分享课文里的定义?塑料贴纸，和直接复刻青铜鼎的摆件，哪一个更容易成为优秀文创?带着这个疑(二)研读课文核心内容：文创产品四大特征教材案例文化属性三星堆青铜面具文创保留文物文化内核，有明确的文化来源吴王夫差剑毛绒挂坠解构、重组、转换，不直接照搬文物实用性苏博山水文具置物座适配日常使用，有相应功能审美性符合现代审美，色彩造型和谐美观是文创的灵魂。以课文三星堆青铜兽面具文创为例，它的灵魂是什么?这个创意妙在哪里?这件文创的实用功能是什么?师：我们一起来辨析一个问题，课本案例里的吴王夫差剑毛绒挂件，如果直接1:1复制青铜宝剑做成摆件，算不算优秀文创?结合四个特征说一说。师：总结。一件合格的文博文创，四者需要兼顾：扎根文物文化、有新颖创意、(三)细读课文：文物视觉元素的三种提取路径型和文创雪糕，设计师提取了什么?舍弃了什么?想，纹饰适合用在哪些文创载体上?提取色彩，算不算文博文创?师：很好，三种提取路径可以单独使用，也可以组合使用。比如《千里江山图》师：大家看这个案例，设计师没有临摹整张《千里江山图》,而是抓住核心视觉(四)探究课文核心原则：守正创新，小组构思创意方向师：所以创意有边界，创意不能消解文物本身的文化价生1:我们选择良渚玉琮，提取神人兽面简化纹饰，载体做金属书签，保留玉礼生2:我们选择贾湖骨笛，提取简约修长的造型，做笔的外壳设计，色调选用古这个文创做出来有什么用处?有没有改动文物原本的文化寓意?这三个问题，就(五)课堂草图实践，运用课文方法完成文创草图钥匙扣尺寸很小，复杂纹样印上去会模糊，这个时候我们应该怎么做?今天我们学习《多彩文创》,了解文博文创的定义和文化、创意、实用、审画画、怪异图画”,难以区分幻想绘画与超现实主义艺术，对作品背后潜意识、本课属于欣赏评述学习内容，出自沪书画版(五四学制)八年级上册第二单元《空间意境》,是单元中认识超现实主义的核心课时内容。教材选用达利代表作《记忆的永恒》,借助这幅油画，引出超现实主义艺术概念：艺术不再一味描三、核心素养教学目标四、教学重难点五、教学过程价拓展板块)教师大屏