《师法自然的中国画之树》教案-2026-2027学年人美版（北京）（新版）小学美术五年级上册

PAGE《师法自然的中国画之树》教案-2026-2027学年人美版（北京）（新版）小学美术五年级上册一、教材分析本课是第四单元“流连山水间”的第10课，属造型·表现领域，承担单元“研习笔墨”的任务。课文循着“师法自然”的传统，以明沈周《京江送别图》中的树与自然界树木对照，提出“画中的树和自然的树有什么不同”的探究问题，引导学生观察不同树木的形态特征；知识窗介绍了点叶法与夹叶法的区别，画面上标出鹿角枝、蟹爪枝等枝形名称；范例呈现清弘仁《绝涧寒窠》等作品供学生品鉴，并给出“勾主干、勾枝、点叶、着色、题款、钤印”的完整画树步骤。艺术实践要求学生用中国画技法画一棵树或一组树，抒发自己的情感。本课由“赏”转“作”，上承第9课的笔墨认识，下启第11课的江山创作。二、学情分析经过第9课，学生已经认识了勾、皴、点、染等笔墨名称，看过画中的山水，但还很少亲手在宣纸上画过树。学生天天见到校园、路边的树木，能说出松树、柳树、榕树的样子，却少有人注意过枝条怎么生、叶子怎么长、枝干的形态有什么不同。他们用毛笔的经验有限，第一次画树容易画成“直直的棍子加一团黑”，把握不好墨色浓淡和枝干穿插。学生喜欢模仿教师示范，愿意动手尝试，也喜欢跟同伴比一比谁的树更生动。因此本课宜以“走进自然看树—对比名画品树—跟师学笔画树”的线索推进，先观察后动手，教师分步示范，降低创作门槛。三、核心素养教学目标审美感知：通过观察与比较，感受自然界树木的千姿百态，体会中国画之树的清劲疏朗之美。艺术表现：认识点叶法、夹叶法，能辨认鹿角枝、蟹爪枝等枝形，掌握“勾主干、勾枝、点叶、着色、题款、钤印”的画树步骤。创意实践：运用中国画技法画一棵或一组有姿态、有生气的树，并尝试表达自己的情感。文化理解：理解“师法自然”的创作理念，懂得中国画来源于对自然的观察、又高于自然的写意精神。四、教学重难点教学重点：掌握“勾主干、勾枝、点叶、着色、题款、钤印”的画树步骤，画出树的形态。教学难点：用笔的轻重、墨色的浓淡表现树的姿态与生机，做到“笔随心动、以树抒情”。五、教学过程情境导入——校园里的树朋友师：同学们，我们教室窗外就有一排树。请你先闭上眼，想一想：那是一棵什么样的树？树干是直的还是弯的？枝条朝哪个方向伸？叶子是圆的还是尖的？生1：窗外有一棵大榕树，树干很粗，垂着好多气根。生2：操场边有柳树，枝条软软地垂下来。师：大家说的都不一样，真好！这就是“师法自然”——向大自然学习。今天我们学的第10课《师法自然的中国画之树》，就要向大画家学习，用毛笔把树朋友画下来。（板书课题）【设计意图】从身边真实的树切入，唤醒学生已有的生活观察，用“闭眼回想”的方式把“树”这个熟悉又容易被忽略的对象重新请到眼前，明确学习任务。对比品读——画中的树和自然的树师：请看明代沈周画的《京江送别图》，画里也有一片树。请大家把它和刚才想的自然界的树比一比，画中的树和自然的树有什么不同？生1：画里的树没有那么多叶子，有的树是光光的枝子。生2：自然的树长得乱乱的，画里的树摆得很有条理。生3：画里的树枝有的往上翘，有的像爪子一样往下抓。师：你们观察得真准！大画家没有把每片叶子都画出来，他挑的是树最有性格的部分——有的画“鹿角枝”，枝条像鹿角一样向上伸展；有的画“蟹爪枝”，枝条像螃蟹的爪子向下弯垂。画家用最少的笔墨抓住树最突出的姿态，这就是“师法自然”的真意：来源于自然，又比自然更精神。【设计意图】以《京江送别图》与真实树木对照，让学生直观体会中国画“取其意、传其神”的造型特点，为学习枝形与叶法作铺垫。认识枝叶——枝形与叶法师：树要画得生动，先要认识它的“骨架”和“衣服”。骨架就是枝，衣服就是叶。请看屏幕上的名称和示意图——表1树的枝形与叶法对照表名称形态特征画法要点鹿角枝枝条像鹿角，向上伸展自下而上分枝，由粗到细蟹爪枝枝条像蟹爪，向下弯垂枝条弯垂，末端带小勾点叶法叶子圆点状，疏密散落笔尖蘸墨，一点一点“点”出夹叶法叶子双勾成轮廓，一片片两笔勾形，疏朗清晰师：请伸出你的手，学一学这两种枝形。鹿角枝——五指张开向上；蟹爪枝——手指向下弯。（学生做动作）师：再看叶子。点叶法画繁茂的叶，夹叶法画疏朗的叶。想一想：春天刚发芽的嫩树，适合用哪种？秋天叶子又密又大的梧桐呢？生：春天嫩叶少，用夹叶法勾得清楚；秋天叶子密，用点叶法点得满满当当。师：有道理！要根据树的姿态和季节来选叶法。【设计意图】把抽象的技法名词化为“骨架”“衣服”的形象比喻，配合手势模仿与表格梳理，让学生在动手比画中记住鹿角枝、蟹爪枝和两种叶法。跟师学笔——一步步画一棵树师：看老师画一棵树，大家跟着一步步来，不要抢笔。第一步“勾主干”：用中锋，从下往上画树干，注意根部粗、梢头细，线条要有停顿。（示范，学生跟随）师：第二步“勾枝”：从主干上分出枝条，主干粗、枝细，枝要往不同的方向伸展，像刚才学的鹿角枝。（示范）师：第三步“点叶”：用点叶法或夹叶法在枝上添叶。叶子不要画得一样大小，要疏密有致，枝头密一点、靠下疏一点。（示范）师：画树还有一个小秘诀——墨色要有浓有淡。树干、近处的枝用浓一点的墨，远处的叶、淡淡的晕染用淡墨，这样树才有远近、有精神，不会糊成一片。生：老师，怎么让墨有浓有淡呢？师：好问题！蘸墨之前，先用清水把笔润一润，再蘸墨，画出来的就是有浓淡变化的墨色；想再淡一些，就往调色盘里加点水。大家可以在废宣纸上先试几笔，找一找墨色的感觉。师：第四步“着色”：如果愿意，可以用淡淡的赭石或花青给树干、叶子染一点颜色，让树更有精神。师：最后，在画的一角题上你的名字和树的名称，盖一个小红章，一棵中国画的树就“活”了。大家再看看清人弘仁的《绝涧寒窠》，他画的树又清又劲，值得我们学习。【设计意图】教师分步示范“勾、枝、叶、色、款、印”六步，把创作步骤拆解到位，学生边看边跟，化解“第一次画树不知从何下笔”的困难。艺术实践——画出我心中的树师：现在轮到你大展身手了。请你想一想：你最想画一棵什么样的树？是窗外的老榕树，还是风中摇动的柳树，或是寄托着你心情的树？再想一想，你这棵树想表达什么心情——是想画一棵挺拔的树，代表坚强；还是一棵垂下的柳树，代表温柔？想好后，按刚才的步骤，认认真真画下来，把心情放进笔尖，让它长成一棵“有姿态、有感情”的树。（学生独立创作，教师巡视指导：提醒注意枝干粗细、墨色浓淡、叶的疏密，对难点学生个别示范）师：画好的同学，请把画挂到前面的“小树林”里，我们互相欣赏，看谁的树最生动、最有个性。【设计意图】把创作与情感表达结合，鼓励学生“以树寄情”，并在相互欣赏中启发借鉴，让作品带着