摄影技术(摄影构图).ppt

1、摄影技术，演讲者：谭政，摄影构图，相关文献，摄影构图的意义：一部完美的摄影作品取决于清晰的主题和完美的构图形式。拍摄点(距离、方位角和角度)的选择起着关键作用。北宋诗人、文学家、书法家和画家苏轼在他的诗题西林壁中写道：“从山的侧面看，山峰形成，远近不同。他不知道庐山的真面目，只知道在这座山上。”也就是说，通过“水平”和“远近”以及“高低”观察任何场景都可以获得不同的图像，摄影构图的目的就是研究形式美的组合。摄影构图是研究摄影画面中各种物体的点、线、面的排列和布局，以及它们与光、影、色的美丽和谐的画面。通过摄影的艺术手段，它已经成为一幅完整、统一、和谐的画面，摄影的艺术语言被用来体现和表达视觉形

2、象的内涵。因此，“点、线、面、光、影、色”是摄影构图的基本元素。摄影构图及其目的、要求和特点2 .决定构图的重要因素摄影位置1 .摄影构图及其目的、要求和特点1 .摄影构图是将客观的表现对象组织成一幅画，以产生某种艺术形式并表达摄影者的思想。它包括主体的位置、长宽比、透视和空间深度的处理、清晰度的控制、颜色的分配、阴影和线条的应用以及嘈杂的气氛。(2)目的：使主题表达清晰，更具艺术感染力。(3)要求：鲜明、易懂、富于表现力。(4)特点：统筹安排，统筹考虑，切忌顾此失彼，“画有法”，“画无定法”，注重灵活性。决定照片构图的一个重要因素是照片的位置，即拍摄点。它是决定画面构图的一个重要因素，拍摄点

3、取决于拍摄距离、拍摄角度和拍摄方向。(1)拍摄距离决定了场景(即远距离、全景、中距、近距离和特写)。由于拍摄距离的变化，具有相同焦距的镜头具有不同的场景。“从远处带走潜能，从近处带走精神”是这个原则。(1)远距，2)全景，3)中距，4)近景，5)特写，6)近景，微距摄影，相关文件，1)远距摄影通常拍摄无限远的场景(在摄影中，超过30米的场景被称为无限远的场景，即“”),覆盖广阔的空间范围，表现出巨大的冲力和氛围，广泛用于风景摄影、假日聚会、旅游等。但它不能反映细节。全景通常是用标准镜头从中等距离的地方拍摄的，画面效果类似于人的视觉，例如从3 5米的范围内观看全景和整体，但必要的细节不能完全反映

4、出来。在场景的中间，照片是在人的膝盖上方拍摄的，显示了这个人的半个身体。能清楚地表达人们的动作、手势、手势。然而，环境特征还不够突出。中间的场景往往以强劲的势头和生动的情节取胜。特写镜头显示了一个人胸部以上的肖像。一个人的形象非常大，其空间范围也很大。这叫做近距离。它能清楚地看到人面部细微的动作和表情变化。它适用于人像摄影。用长焦距镜头拍摄的特写照片，透视效果差，景深小，远近景物对比弱，空间距离感小。对于近景和微距摄影，普通相机拍摄的最近物距约为镜头焦距的10倍，拍摄的物象比例也约为10:1。物体距离接近焦距10倍的摄影称为近景摄影(也称为微距摄影)。它包括20:1 1:20，而20:1 15

5、00:1(即放大1500倍)的摄影称为显微摄影。如果物像比是10:1，即物距是拍摄时应注意：(1)相机应调整到与拍摄对象相对平行和同轴。建议使用标准镜头。使用小孔径、低速、三脚架和电缆释放装置。摄影方位是指同一平面上的对应关系。以被摄体为中心，在同一水平线上的360范围内，任何方位都可以作为拍摄点，从而获得不同的画面。(1)正片构图是指用照相机在被摄物体正面拍摄的照片。使用积极构图的形式，人们在拍摄肖像时，可以通过眼睛、表情和姿势与思想交流和接触，既有吸引力又友好。拍摄风景时可以形成对称的风格。会议场所的照片经常使用凹陷的角度来显示标志和参与者。正面构图不能产生透视效果，不容易表现空间的深度，

6、不容易突出主体，使人感到沉闷和死气沉沉。因此，正面作文不适合活泼的气氛和体育题材。(2)侧面构图(局部)，相机与被摄体形成90度角。它能反映轮廓，具有明显的方向性。在动态摄影中可以增强湍流和跳跃的效果。在拍摄人像时，可以反映出图像的美，并且可以掩盖有缺陷的部分来美化图像。然而，侧面构图很难反映透视效果。这篇作文往往是松散和不集中的，所以它不用于平静和严肃的主题。相机位于正面和侧面之间的一点，这被称为倾斜构图。它不仅能反映物体正面的主要特征，还能反映侧面的基本特征，使画面生动、立体、有方向性，透视感强，增加画面层次，清晰、生动、活泼。在某些情况下，主体被置于线透视的交汇处，成为深度中的“点”之一

7、，这使得人类视线的变化落在这一点上，这就是所谓的“视点”。拍摄人像时，使用这种构图和侧面背光照明可以使正面和侧面形成明暗的鲜明对比，增加人物面部的立体感和质感，同时也可以使人物所处的环境得到适当的表现，并将主题与空间深度、明暗对比、环境的实际变化进行对比。因此，有必要采用更多。相机位于主体的背面和侧面之间，与斜侧面构图正好相反。它的主体感很强，各种线条都有明显的方向性和透视感。它主要用于表现人物的背面特征，或以人物的背面为前景来表现环境和背景特征，有时还创造出含蓄的意境。这种方法也常用于代表民族服饰的头饰。照相机就在主体的正后方。它能反映背面的特征，表达隐含的思想。它通常以角色的背景姿态作为前

8、景，通过背景看到长期的环境和背景特征。拍摄点与拍摄对象之间水平线高度的变化形成不同的拍摄角度。1)平摄角，2)上翻角，3)上翻角，相关文件，1)平摄角，拍摄点A与被摄对象在同一水平线上。它接近人们的视觉习惯，并且视角感相对正常。肖像采用正面构图和平摄角(用于识别照片等。)，这很容易引起观众之间的交流，产生亲切感。此角度也用于重新制作平面文件和数据，不会因透视变形而损坏线条和图案的正常结构。然而，平摄角往往将前后场景相对压缩在同一水平线上，缺乏空间透视效果，不利于体现等级感。(2)仰角，(3)拍摄点b低于被摄对象，(4)室外场景的仰角可以使画面出现很低的水平线，杂乱的场景可以压在较低的地平线以下

9、，使前景变得高大，主体突出，这可以改变自然比例，产生异常的透视效果。在拍摄舞台和s时，跳跃高度可能会被夸大它的视在地平线相对较高。与广阔的空间相比，主要人物或风景都很小，有“一览众山小”的感觉。它适用于显示被摄物体的比例和动量。在体育和艺术摄影中，头顶摄影可以显示美丽的图案效果，净化背景，肖像不适合使用这个角度(除了那些窄顶宽底的)。因此，优秀摄影作品的完美构图取决于拍摄点的选择，理想的拍摄点取决于距离、方位和角度三个要素。只有根据创作意图和实际需要，才能正确选择拍摄点。摄影构图和黄金分割法1。点、线、面的排列是一种重要的构图方式。点、线、面的巧妙排列是获得好构图的重要方法。其中，点是图像的构

10、图中心，线是图像综合和建模的基础，面是点的载体和线的体现。点、视觉中心和几何中心点的概念在画面中产生向心力，具有聚集和滞留视线的功能。图片中最能吸引视觉注意力的中心点叫做“视觉中心”(兴趣中心，兴趣点)，但不是所有的图片都有。几何中心不是视觉中心，通常视觉中心略高于几何中心。(2)点的最佳位置在摄影构图中。有趣的点在二度空间的平面上有四个最佳位置。它们可以通过以下方法获得。用黄金分割法(见下图)、关联文件、黄金分割法，长度：short=1:0.618、关联文件、对角交叉法、关联文件、三分法、关联文件、三分法，最佳点的面积在上述两种方法得到的八个点之间(其中黄金分割法得到的四个点更接近几何中心)

11、，关联文件，2。线条表示图像的轮廓，是形状的骨架，它指定图像的特征并定义边界。(1)线条的含义和功能可以分为自然和人工排列组合而成的两种类型，如电线、树木年轮、铁轨、沙漠中强风留下的波纹是自然形成的条纹，而各种形状的地板、墙壁和建筑边缘形成的线条是通过观察、理解和归纳而成的。因此，只有不断提高我们观察和理解的能力，善于发现和总结生活中各种主题形成的线条，我们才能在作文上取得进步。(2)直线分割的形式和功能，垂直和均等分割是稳定和高的。水平等分是稳定和广泛的。交叉平衡分割交叉点形成视觉中心，垂直偏移分割视觉中心向大面积局部集中。水平偏移将视觉中心分成大的区域。(2)线条分割的形式和功能，交叉不均

12、匀分割产生不同的视觉中心和不同的视觉功能。两条以上水平线的划分产生向内和水平的压力。视觉中心在这个区域的大部分。两条以上垂直线的划分产生向内的纵向压力，视觉中心在更大的区域。斜线、弧线分割强烈的动感，增加画面的视觉动感。视觉中心集中在花园的中心，有聚集、封闭和流动的感觉。垂直和水平线条的使用是持久的，安静和庄严的。斜线不安全，会产生动态电位。起伏的线条暗示着一种有节奏变化的情感诉求。圆形线条意味着丰满、流畅和完整，并有深度感。相关文献线条和形式美的变化，线条长度和距离的变化产生美感。线的对错距离的变化产生美感。线条密度和距离的变化产生美感。线条的方向和距离发生变化，产生美感。简而言之，线条的变

13、化可以产生节奏感，就像一首优美的音乐，让人感觉很美。线条的使用是多样而灵活的。线条的应用必须取决于作品的内容。面孔，形状，三维使用相机的技术特点慢门，追逐，变焦和其他技术仍然可以强调或削弱某种形式，导致不同的形式感。有三个因素影响形态感知的内容。勾勒主题形象，展示主题内容。明亮的主体形式在黑暗的背景下排成一行，使得表达的内容更加醒目。黑色的主体形式在明亮的背景中排成一行，使得表达的内容更加醒目。第三维度是指由空间和形式构成的物体的三维形式。摄影造型表达立体印象的要求是在有限的二维平面长度和宽度内完成三维空间的表达。三维表达方法有：a .线透视。(距离越近，对比度越强，三维空间越大)不同的拍摄距

14、离会导致不同大小的视角变化。拍摄方向的改变会产生明显的视角变化。拍摄高度的变化会将被前景遮挡的物体气体暴露在平行高度上，形成强烈的空间感。距离变化是三者之间形成视角的基本方法。(2)立体印象，b)台阶透视。由于凹凸性，不同灰度的连续明暗强度变化形成了灰度透视，其接近真实且远为虚构。分级视角取决于大气条件。由于光线穿过的空气密度不同，远近物体的清晰度和明暗对比也不同。我们可以用这种不同的主体层次对比来表达场景的立体感。使用的主要方法是选择拍摄对象。画面氛围的选择。使用的技术条件：彩色滤光片，雾镜头，镜头纱线和景深控制。此外，选择多层次的空间对象也可以增强空间感，从而创造出立体感。深度感的表达方法

15、是选择具有深度感的线条。选择多面和多层次的空间图像(有深度的建筑，如阳台和柱子)。选择相互反射的灯光效果。选择使用不同焦距的镜头来增强或减弱深度感。纹理是指各种物体的不同属性以及它们对人类视觉、味觉、嗅觉、听觉和触觉的不同感受。摄影依靠视觉图像来传达纹理。肌理的功能，认知功能。(不同质量对象)教育功能。美学效果。纹理由光滑的表面表示。用平灯或软正侧灯照明。粗糙的表面。直射光和侧背光照明产生凹凸形状的明暗变化。显示镜面反射。使用柔和的背光或散射光照明。建议在背景亮度中突出显示主体。还必须让没有被直接照亮的镜面被周围的反射照亮。黄金分割是构成科学的基本原则之一，最早是由古希腊数学家奥德修斯发现的。黄金分割被认为是一种神奇的结构，是高度审美和深刻概念的有机结合，它在拍摄中有两个功能：安排画面的外部比例和结合画面的内部结构。(1)黄金分割黄金分割的概念是线条比例分割的经典例子。把一条直线分成长线段和短线段，要求短线段与长线段的比值等于长线段与实线的比值。这种线段分割法被认为是非常珍贵的。在古希腊它被称为“黄金分割”，在数学中它被称为“内外之分”，在造型艺术中它也被称为“黄金律”和“黄金分割”。经计算