印象主义画派.ppt

1、印象主义画派,唐荣 黄炎,什么是印象主义流派,印象主义画派是19世纪后半期形成于法国的一个重要的绘画运动，包括自1867年至1886年期间一批持有相近观点和采用相近技巧的画家的活动、这些画家个性十分鲜明，非常讲究实际，但他们没有确定的共同遵守的具体原则、其最明显的原则是：力图客观地描绘视觉现实中的片刻，表现纯粹的光的关系。主要的印象主义画家有：莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿 、西斯莱等等。,印象主义创作特点,印象派强调人对外界物体的光和影的感觉和印象，在创作技法上反对因循守旧，主张艺术的革新。 绘画技巧方面，印象派对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的：色

2、彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化。 印象派着重于描绘自然的霎那景象，使一瞬成为永恒，并将这种科学原理运用到绘画中。印象派观察、直接感受表现色彩变化的微妙的画风，影响后来的现代艺术非常深远。 早期印象派追求光的描写，把画架从室内搬到户外，在野外作画，因此又称为外光派。 印象派脱离了以往艺术形式对历史和宗教的依赖，艺术家们大胆地抛弃了传统的创作观念和公式。艺术家将焦点转移到纯粹的视觉感受形式上，作品的内容和主题变得不再重要，和表现主义表现内心情感、忽视描绘对象的外在形象不同。,印象主义的影响,作为一种美术思潮，印象主义绘画在世界美术史上具有重要地位，它推动了以后美术技法的革新

3、与观念的转变，对欧美、日本乃至中国的画家产生过或大或小的影响。推动了后印象主义的产生。,鲁昂大教堂莫奈,这里展示的是壮观的哥特式教堂的景象，强烈的晨光冲淡了它巍峨的身影，高大的建筑结构似乎被浓浓的色光所包裹。笔触厚重、重叠、狂放不羁，光影与色彩成为造型的灵魂，强烈的明暗对比，使哥特教堂成了一种充满色彩旋律的光色结晶体。,莫奈,莫奈的画描绘了从大自然中得到的稍纵即逝的瞬间印象。 在这里，色即是光，空气也具有动感，空间则靠光线和空气的相互作用来构成。 代表作品： 印象日出Impression，Sunrise 鲁昂的圣母院系列RouenNotre-Dame 睡莲系列Waterlilies（Nymph

4、as 法文名字）,马奈,爱德华马奈 是19世纪印象主义的 奠基人之一，1832年 出生于法国巴黎。 他从未参加过印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈、塞尚、凡高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求立体空间的传统束缚中解放出来，朝二维的平面创作迈出革命性的一大步。,吹短笛的男孩,画中描绘的是近卫军乐队里的一位少年吹笛手的肖像。画家在探索形与色的统一时，注意到人物个性特征的刻画。在色彩上追求一种稳定的、几乎没有变化的亮面，然后突然转入暗部， 将人物置于浅灰色、近乎平涂的明亮

5、背景中进行描绘，用比较概括的色块将形体显示出来。在这幅画中没有阴影，没有视平线，没有轮廓线，以最小限度的主体层次来作画，否定了三度空间的深远感。,雷诺阿,法国印象画派的著名画家、雕刻家。最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了19世纪80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。,包厢雷诺阿,画家依据在剧院里得到的印象，创作了包厢中的盛装女性。有趣的是，这是在室内完成的印象派绘画。画家成功地表现了剧院中包厢里的气氛，虽然只画了两个人，但画家明显地突出了那个贵妇人的形

6、象，化了妆的贵妇人与身后的绅士形成鲜明对比。包厢的色调是温馨的，它由玫瑰、黑、白三色组成，贵妇人身上黑条纹衣服非常醒目，粗阔的黑条与白色相间的浅色，使她显得光彩照人。以细小的笔触体现黑色，产生了一种丰富、浑厚的层次，使画面增加了视觉美感。,新印象派,“新印象派”的绘画，因为重色彩的理性分析与科学原则，因而往往给人以冷漠和静止的感觉。 主要人物乔治。修拉是新型艺术家兼科学家。对二十世纪几何抽象艺术有很大的影响 ，他对色彩的专门研究，使得他的作品层次分明，而他自己也成为“新印象画派”“点彩派”的代表。,大碗岛星期日的下午修拉,这幅大碗岛上的星期日下午称得上是修拉的色彩科学实验中的经典作品。点彩绘画

7、是一种很有意思的画法,道理并不深奥,就和小朋友经常玩的拼图游戏有一点像.一块块的颜色被分解了之后就像一小块一小块的拼块.赤橙黄绿青蓝紫等各种小色点被仔细地排放在一起.慢慢的整张画的颜色就丰富了起来,轮廓、形状要拼的图象也一点一点清晰明朗了。 看修拉的画感觉很朦胧，好象人、静物、景物都置身于一个虚幻的世界中。远看整体感强，走进看，又发现了更多色彩。丰丰富富，整个画面生动，有变化。,后印象派,从印象派发展而来的一种西方油画流派。在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自

8、觉运用，后印象派从此诞生。 代表人物有：塞尚、梵高、高更。,保罗.塞尚,是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”、“造型之父”或“现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路；塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。,一篮苹果塞尚,。,在陈旧的桌子上，铺着一块白色台布，上面放置着一篮苹果及一个酒瓶，白色的磁盘中盛着面包片，色彩响亮凝重。白色与黑色使画面呈现出冷漠、僵硬之感，红、黄、绿等色分布醒目。画家强调了物体的体积和空间感，将现实物体视为一堆结构综合体，体现出一种冷峻的内在精神气质。,印象派、新印象派、后印象派的区别,印象派主要讲究光线的运用,主要依靠个人感受作画; 新印象派又叫点彩派,它把感觉综合上升为理