第二课天人合一情景交融--中国山水画

1、1.你知道中国画的历史吗？中国画经历了大约7000年的发展历程。中国古代绘画在形式和精神上都很精彩。4.这门课只从丝绸画、壁画、人物画、花鸟画和山水画中提取一些作品，让学生欣赏中国古代绘画的优雅。欣赏时，要注意理解各种作品的艺术特征和发展脉络。1.丝绸画是中国早期绘画之一，是中国古代的一种国画和画在丝绸织物上的画。这些丝织品上的绘画不仅反映了当时的绘画水平，也表明中国绘画的基本形式已经确立。什么是丝绸画？长沙马王堆西汉墓帛画，6。长沙东郊：楚墓出土。生产日期：战国时期。这幅古画是古代葬礼上使用的碑文，反映了当时楚国上层社会流行的死后升天的意识。这幅画描绘了龙凤带领墓主人的灵魂升天的场景。7。外

2、形尺寸：长375厘米，宽28厘米。生产日期：战国，8，战国，龙凤仕女，人物，皇家龙，丝绸画，用毛笔，绘画方法是线描和平画着色，组成是主次，形状是生动的。9.山西大同云冈石窟，甘肃天水麦积山石窟，河南洛阳龙门石窟，甘肃敦煌莫高窟，10。2.敦煌莫高窟壁画位于甘肃西部敦煌县东南部明沙山东侧的悬崖上，是世界闻名的艺术宝库。在长1618米的悬崖上，有492个洞穴，保存了从十六国到元朝900多年的佛教石窟艺术珍品，包括45000平方米的壁画和2415尊雕像。如此多的稀有和奇妙的东西让全世界的国家感到惊讶。敦煌莫高窟壁画作为人类珍贵的文化遗产，被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。其内容极其丰富，可分为

3、以下几类：一是佛教绘画；二是古典绘画；3.故事画，如佛教传记，本地出生，婚姻，佛教历史遗迹和预言；4.提供者的肖像；5.山水画；六.装饰画。敦煌莫高窟第12窟第285窟第13窟第13窟第257窟第13窟第13窟第13窟第12窟第12窟第285窟第285窟第257窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第285窟第28，14，敦煌莫高窟壁画，王陆本生图，北魏，人物采用三维凹凸法(明暗表面用赭石着色)，线条强烈，笔画流畅，色彩强烈，装饰美丰富。中国人物画历史悠久，古代彩陶和岩画上都有以人物活动为主题的图案和符号。据史

4、料记载，早在春秋时期就有人物画像。中国人物画注重表现人的表情、情态和性格。因此，画家注重描绘人的眼睛、姿势和手势，甚至通过适度的夸张和变形达到生动表达的目的。为了突出画中的人物，他们通常不画背景。另一方面，在服装线条的表现中，突出了笔触和线条的美，通过渲染赋予色彩以类，形成了鲜明的中国人物画风格。3.中国古代人物画，16。行走的身影描绘了唐太宗李世民与吐蕃使者卢东赞相遇的场景。绘画中的人物在身份和气质上有着明显的不同，这恰当地表现了人物之间的相互关系和情感态度。它们是唐代的历史画。金代皇帝司马燕的画像传给了唐朝的颜李奔，画上了从汉朝到隋朝的十三位皇帝的肖像。作者根据他们的政治行为、不同的环境和

5、命运，以褒贬的态度刻画了封建帝王的言行举止，成功地塑造了他们的人格特征在传统技法的基础上，用凹凸法刻画人物的面部，具有丰满、服装线条简单、比例适中、自然逼真的特点。人物栩栩如生，充满生机和活力，服装线条简单清新，树木和石头的绘画粗糙简单，墨水湿润。构图恰当，色彩优雅，笔法细腻有力，服装线条微微颤动，人物细致、动感，形神兼备。充满活力的线条画色彩浓厚，人物的动作更加克制，强调面部特征的刻画。线条笔直有力，色彩凝重，文字细致真实，有明显的六朝韵味。颜，颜，韩璧，黄慎，曾鲸，22岁，女性历史谚语顾恺之(东晋)，23岁，赵元图(冯宝玉的女儿)，赵元图(巨瓦太仪)，赵元图(玄元十子之一)，山西永乐宫壁画

6、，元代，24岁中国山水画起源于魏晋南北朝。目前，中国现存最早的山水画是隋代的詹自谦，比西方独立的山水画早了近一千年，反映了中国古代的审美情趣和文化境界。中国古典山水画不仅要求画家表现对自然的理解和感受，还要求画家创造一种情景交融的意境。因此，中国山水画不仅能给人一个明显的自然景观印象，还能给人许多启示。它唤起了人们的遐想。这种注重抒发情感的山水画，是在早期对自然景物客观描写的基础上发展起来的。26岁的隋展自谦、27岁的游春图、27岁的范宽(宋)等画家以顽强而有力的笔触，真实地描绘了北方山水的雄伟之美和磅礴气势。28岁，初春人物郭(宋)，踏春风景(南宋)，南宋山水画更倾向于表现作品的意境。30，

7、潇湘奇观图米友仁(宋代)，31，六君子图倪瓒(袁)，32，淮阳图石涛(清代)，这幅画写得优美典雅，淋漓酣畅，构图新颖自然，气势中有一种宁静的气氛，这看似不可能，实则不然。描述了淮阳清秋的景色。33，清坤灿，林泉图洪仁(清代)，34，注重对客观景物的描写，范宽的西山游记，倾向于表达作品的意境，米有仁的潇湘奇观图，强调个人情感的表达和个性风格的呈现，倪瓒的六君子图，继承了元代的绘画风格，有许多山水画家，但更强调对笔墨风格的继承， 但缺少前代石涛淮阳邱杰图中的“古开今用”和“笔墨当随时代”，请思考并填写以下表格：35、5。 中国古代花鸟画，中国花鸟画有借物抒情、抒怀的优良传统。中国花鸟画的“写生”不

8、同于西方的“静物写生”，而是注重表现花鸟的生态特征。表达对自然和生活的体验和感受。借物抒情，托物抒情，是人们对动植物审美的移情表达，反映了人与自然的审美关系。宋代是古代“画花鸟”的高峰期，出现了许多优秀的花鸟画家。36岁，吴牛涂(唐)，37岁，芙蓉金鸡涂，宋兆奎。无名氏柳枝黄鸟(宋)，无名氏白头(宋)，39岁，卫，墨梅涂王冕元，40岁，扬州八怪画，41岁。通过对以下三幅作品的分析，我们可以理解中国花鸟画“借物抒情，托物抒情”的思想。许巍石榴地图翻译：山中石榴熟透，对着太阳微笑，张开嘴。山少人多，珍珠去了。水鸟与石头的照片。43岁的巴达任山青是西延湖的第一棵树，这里的花都用淡墨绽放元代，赵萌提倡以书为画法，文人画逐渐兴盛。此后，诗、书、画、印逐渐发展为一体，诗画互补，标志着文人画的