更漏子玉炉香温庭筠月的答案

1、更漏子玉炉香温庭筠月的答案 更漏子玉炉香 【作者】温庭筠【朝代】唐代 玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。 眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。 梧桐树，三更雨，不道离情正苦。 一叶叶，一声声，空阶滴到明。 赏析 作者：佚名 温庭筠共写过六首内容相仿的更漏子。 这首更漏子，借“更漏”夜景咏妇女相思情事，词从夜晚写到天明。 开头三个字，表面看是景语，不像后来李清照醉花阴重阳的“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽”含有以炉烟袅袅来表示愁思无限的意思。 次句“红蜡泪”就不同了：夜间燃烛，用以照明，但多了一个“泪”字，便含有了人的感情。 说“玉炉”，既见其精美，又见其色洁；“红蜡”则透出色泽的艳丽而撩人情思，而闺中的寂寞也

2、隐隐流露出来了。 “画堂”，写居室之美，与“玉炉”、“红蜡”相映衬。 这句紧承上句，说红蜡所映照是画堂中人的秋思。 “秋思”，是一种看不见、摸不着、深藏于人心中的情愫，红蜡是不能“照”到的，可是作者却执拗地强调“偏照”。 “偏照”者，非照不可也。 这一来，将室内的华美陈设与人的感情，巧妙地联系起来了。 此刻，在这美丽的画堂中，冷清寂静，只有玉炉之香，红蜡之泪，与女主人公相伴，不管它们是有意、无意，但在她看来，却是“偏照”。 至此，是蜡在流泪，抑或人在流泪，浑融一体，更反衬女主人公的“秋思”之深。 概言之，第一句主要是衬景，二句景中含情，三句感情色彩强烈，女主人公的愁肠百结，呼之而出了。 陈匪石

3、云：“词固言情之作，然但以情言，薄矣。 必须融情入景，由景见情。 ”（旧时月色斋词谭）这里“融情入景”是逐步深入的，至“偏照”始喷涌而出。 “眉翠薄，鬓云残”，两句写人。 以翠黛描眉，见其眉之美。 鬓云，是形容美发如云，可知其人之美。 但紧接着用了一个“薄”字，一个“残”字，景况便完全不同了。 “薄”字形容眉黛褪色，“残”字描绘鬓发不整。 这两个字反映出她辗转反侧、无法入睡的情态，不仅写外貌，也同时写出了她内心难言的苦闷。 “夜长衾枕寒”，继续写思妇独处无眠的感受，它不仅点明了时间：长夜漫漫；写出了人的感觉：衾枕生寒，如李清照怀念外出丈夫时的“半夜凉初透”。 由此可知上面的一切景物，都是夜长不

4、寐之人目之所见，身之所感。 这些景物如粒粒珍珠，用“秋思”这条线把它们串了起来。 上阕写画堂中人所见，下阕从室内转到室外，写人的所闻。 秋夜三更冷雨，点点滴滴在梧桐树上，这离情之苦没有人可以理解。 它与“偏照画堂秋思”呼应，可见“秋思”即是离情。 下面再作具体描述：“一叶叶，一声声，空阶滴到明。 ”潇潇秋雨不理会闺中少妇深夜怀人的苦情，只管让雨珠洒在一张张梧桐叶上，滴落在窗外的石阶上，一直滴到天明，还没有休止。 秋雨连绵不停，正如她的离情连绵无尽。 李清照声声慢：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得。 ”由玉炉生香、红蜡滴泪的傍晚，到闻“三更雨”，再看“滴到明”，女主人公的彻

5、夜不眠，当然更非“一个愁字了得”了。 这首词通首写画堂人的“秋思”“离情”，上阕的意境，在花间集中颇常见，下阕的写法则独辟蹊径。 陈廷焯说“梧桐树”数语，用笔较快，而意味无上文章之厚。 其实，“用笔快”如果一泻千里，言尽意止，固然不好；但这里并非如此。 谭献说“梧桐树”以下似直下语，正从“夜长”逗出，亦书家“无垂不缩”之法。 书法中的所谓“垂”，指竖笔；在作竖笔时，最后须往上逆缩一下，使字体不失其气势。 比之于词，即是看似直率，纵笔而下，但须顿挫深厚，跌宕而有情致，似直而实纡也。 更漏子下阕，写梧桐夜语，正有此特色。 这里直接写雨声，间接写思妇，亦是“夜长衾枕寒”的进一步说明；但整夜不眠却仍用暗示，始终未曾点破，这就是直致中有含蓄之处。 所以说此词深得书家“无垂不缩”之法，即是指它“直说”中仍适当地配合以“含蓄”，否则便会使人有一览无余、索然寡味之感了。 宋人聂胜琼鹧鸪天别情词有句云：