第一讲：纪录片的发展历程

第一讲：纪录片的发展历程第一讲：纪录片的发展历程 一、一、 诞生：与电影同步诞生：与电影同步 电影一出现就显示了它的纪录功能。世界上最早的一批影片是纪 录片。1895 年 12 月 28 日在巴黎卡普辛大道 14 号大咖啡馆的印度厅 内正式公映的由 L。卢米埃尔摄制的工厂的大门 、 火车到站 、 婴儿的午餐等 12 部实验性的影片，都是纪录真实生活景象的。 从 19 世纪的最后几年起，电影开始用于新闻题材的报导；俄国的沙 皇加冕、英国的英王亲临奥林匹克开幕式、西班牙的斗牛、澳大利亚 的竞走等新闻事件，都搬上了银幕，成为初期纪录电影的主要题材。 二、弗拉哈迪的二、弗拉哈迪的北方的纳努克北方的纳努克 1923 年弗拉哈迪的北方的纳努克的公映，标志着纪录电影 在艺术创作上进入了一个新的发展阶段。这部影片纪录了一个爱斯基 摩人和他的家庭在冰冻的北方为谋求生存的一天的斗争生活。与观众 见面的影片是第二次拍摄的。1913 年弗拉哈迪随一个探险队到加拿 大北方去探矿。他用摄影机客观地纪录了居住在那里的爱斯基摩人的 生活。这一次所拍的 3 万英尺底片后来全部在火灾中烧毁了。后来他 按照自己的创作意图再去进行拍摄。这次他吸收了当地的一些爱斯基 摩人参加拍摄工作。有些镜头是用故事片的方法拍摄的。如爱斯基摩 人居住的冰房子是根据拍电影的需要建造的、猎取海豹的活动也是组 织拍摄的，但影片反映的人物和生活场景都是真实的。由于这部具有 艺术感染力的纪录像片，弗拉哈迪被称作为“纪录电影之父” 。 三、维尔托夫的三、维尔托夫的“电影眼睛电影眼睛”派派 苏联十月革命后，列宁十分重视新闻片和纪录片的宣传鼓励和新 闻传播的作用。由维尔托夫主编的系列影片电影真理报广泛发行。 影片的素材是由摄影师分别在战争前线和后方各地拍摄的，然后由导 演集中起来，进行编辑，加上字幕，成为新闻主题。有些新闻主题以 后又根据新的构思汇编成篇幅较长的纪录像片，如国内战争 、 前 进吧，苏维埃 、 在世界六分之一的土地上等。摄影师们把摄影机 的镜头看作电影的“眼睛” ，认为“电影的眼睛”比人眼更完善，更 具有分析力。被称作“电影眼睛派”的这些纪录电影艺术家认为：为 了达到现实意义的效果，搜集到的现实的片断，必须有真实的基础。 他们经常带着摄影机到市场、工厂、学校、小酒馆或是街道上，遇到 合适的素材就拍下来。事先也不征得被拍者的同意，也不要求被拍者 的表演，找一个可以隐蔽摄影机的地方，就进行拍摄。然后再经过剪 辑，把混乱的视觉现象变得条理分明。 四、格里尔逊与英国纪录片运动四、格里尔逊与英国纪录片运动 19201930 年代，美国电影进入全盛时期，好莱坞在摄影棚里 制造出来的脱离现实的梦幻似的电影风靡一时，为了抵制这种影响， 在英国出现了以约翰格里尔逊为代表的纪录电影运动。他们极力摆 脱电影商业化的影响，强调电影的社会意义。不回避不掩饰广泛社会 生活中的矛盾和问题，面对现实，积极发挥纪录电影直接反映生活的 潜力。在艺术上通过画面造型以及音乐、解说的配合，实现对于美和 诗意的追求。这个时期出现了一批杰出的纪录电影艺术家和有代表性 的作品，如约翰格里尔逊的飘网渔船 ，P罗沙的交接点 、 船坞 、HE安斯戴与 A艾尔顿的住房问题 ，W鲁特曼 的柏林大城市交响乐 ，伊文思的博里纳日 ，B瑞特的 锡兰之歌等。他们不掩饰这些作品是为了宣传。约翰格里尔逊 公开宣称：“我把电影院看成一个讲坛，并以一个宣传家的身份来利 用它。 ” 五、伊文思与中国早期纪录片五、伊文思与中国早期纪录片 荷兰的伊文思深入比利时的矿区去拍摄支持工人运动的影片，到 苏联去拍摄该国的社会主义建设，在反法西斯战争中他和许多电影工 作者一起，拿参加了战斗。起初伊文思到达了西班牙战争前线，在那 里拍摄了西班牙的土地 ；以后又到了中国，在抗战中拍摄了四 万万人民 。 六、莱尼六、莱尼-里芬斯塔尔的纪录片里芬斯塔尔的纪录片 德国纳粹御用女导演里芬施塔尔 1934 年在希特勒直接指使下， 拍摄了反映在纽伦堡举行的纳粹党的全国代表大会，片名为意志的 胜利 ，这部影片把法西斯的上台当作德国复兴的形像加以宣扬。 1936 年的奥林匹亚更是被当做奥运会官方记录电影无法超越的 神话 七、真实电影七、真实电影 源于 1950 年代末开始的纪录电影创作潮流，此潮流对日后纪录 片的创作产生了深远影响。这个潮流分为“真实电影”和“直接电影” 两个分支，代表人物分别是法国的尚胡许与美国的大卫梅索。这 些倡导者自言他们的灵感来自苏联的吉加维多夫的电影真理报 ， 较大的差别在于真实电影的事件更完整与单一，因此更具有剧情片的 情节。制作方式上，以直接拍摄真实生活，不事先写剧本与用非职业 演员，影片由固定的导演、摄影师与录音师三人完成为其特点。法国 与美国的真实电影最大不同在于法国可让导演介入，如让鲁什和埃 德加莫兰的夏日记事(1961)，而美国的真实电影则强调导演置 身事外，不干涉事件进行。这样电影拍摄手法要求导演能准确的发现 事件与预见戏剧性过程，摄制动作要敏捷与当机立断，而这种方法必 然限制了题材的选择方向，因此纯粹意义上的真实电影的作品很少。 而真实电影的最大意义在于它给一般剧情片的创作提供一个保证最大 限度上的写实性。高达在他很多电影里面进行主观介入是直接搬用真 实电影的方法。 真实电影作为一种制片方式具有下列特点： 1直接拍摄真实生活，排斥虚构； 2不要事先编写剧本，不用职业演员； 3影片的摄制组只由三人组成，即导演、摄影师和录音师，由 导演亲自剪辑底片。 4导演可以介入拍摄过程，这是“真实电影”有别于“直接电 影”的最重要因素。 代表人物 让鲁什，德鲁小组，梅索斯兄弟（阿尔伯特梅索斯&大卫梅 索斯） ，怀斯曼 八、直接电影八、直接电影 “直接电影”产生于上世纪 60 年代初的美国，以罗伯特德鲁 和理查德利科克为首的一批纪录片人提出这样的电影主张：摄影机 永远是旁观者，不干涉、不影响事件的过程，永远只作静观默察式的 记录；不需要采访，拒绝重演，不用灯光，没有解说，排斥一切可能 破坏生活原生态的主观介入。 DIRECT CINEMA 直接电影一种现场拍摄、非虚构、细观的电 影类型，使用轻型的摄影机和录音机，记录事件实际发生的状况，只 用本身的声音。最早出自亚伯索斯。 指以写实主义电影风格拍成的纪录片