（音乐学专业论文）普罗科菲耶夫钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》的音乐风格与演奏技法研究.pdf

中文摘要 谓 尔盖访 尔盖耶维奇普罗科菲耶夫( s e r g e ys e r g e y e v i c hp r o k o f i e v 1 8 9 1 1 9 5 3 ) 是二十世纪苏联的作曲家、钢琴家和指挥家。他的钢琴套曲罗密 欧与朱丽叶o p 7 5 被公认为是世界钢琴音乐宝库中的杰出作品。在这部作品中， 普罗科菲耶夫以其个性化的创作技巧和音乐语言为我们展现了独特的钢琴音乐 风格。 本文以普罗科菲耶夫的钢琴套曲罗密欧与朱丽叶为研究对象，分三章 内容进行论述。第一章介绍普罗科菲耶夫的艺术生涯与创作道路；第二章介绍钢 琴套曲罗密欧与朱丽叶的创作背景和创作经过，并对每首乐曲进行音乐语言 的解读和风格特征的分析；第三章从不同力度层次的触键方法、抒情段落的弹奏 要求、踏板的使用等几个方面细致地阐述演奏时的切身体会。 希望本文对于我们更深刻地了解普罗科菲耶夫这位伟大的音乐家、更深入地 把握其创作风格和演奏技法特点具有一定的启示和参考作用。 关键词：普罗科菲耶夫音乐风格演奏技法 a b s t r a c t s e r g e ys e r g e y e v i c hp r o k o f i e v ( 1 8 9 1 - 1 9 5 3 ) ，a2 0 t h c e n t u r yr u s s i a n ( a n d s o v i e t ) c o m p o s e r , w a sa sw e l la sap i a n i s ta n dc o n d u c t o r h i sp i a n os u i t e ，r o m e o a n dj u l i e to p 7 5 , i sc o n s i d e r e da sam a r s t e r p i e c e s t a n d i n go u tf r o mg l o b a lp i a n o t r e a s u r ab l ew o r k s i nt h i sw o r k ，p r o k o f i e vs h o w e du sau n i q u es t y l eo fp i a n o m u s i cw i t hh i sp a r t i c u l a rc o m p o s i n gs k i l la n dm u s i c a ll a n g u a g e t h i st h e s i sc o n s i s t so ft h r e ep a r t s ，a l lo fw h i c ha r em a i n l ya b o u tp r o k o f i e v s p i a n os u i t er o m e oa n dj u l i e t a r t i s t i cc a r e e ra n dc o m p o s i n ge x p e r i e n c eo f p r o k o f i e va r ee x i s ti nt h ef i r s t p a r t f o l l o w e db yt h en e x tp a r t , i nw h i c h c o m p o s i n gb a c k g r o u n da n dp r o c e s so ft h es u i ta r ei l l u s t r a t e dv i v i d l y a n de v e r y o n eo ft h et e np i e c e si sa c c o m p a n i e dw i t ha n a l y s i so fi t sm u s i c a ll a n g u a g e ，s t y l e a n dc h a r a c t e r i s t i c i nt e r m so fm yl e a r n i n ga n dp l a y i n ge x p e r i e n c e ，ih a v e a n a l y s e da n de l a b o r a t e do nt h ef o l l o w i n ga s p e c t si nt h el a s tp a r t ：d i f f e r e n tw a y s o ft o u c h i n gt h ek e y si ns h o w i n gd i f f e r e n ts t r e n g t h ，t h ep l a y i n gr e q u i r e m e n to f l y r i cp i e c e s ，a n dt h eu s e o f p e d a l , e t c h o p e f u l l y , t h i sp a p e rw i l lo f f e rab i gh e l pt ol e a r nm o r ea b o u tt h i sg r e a t m u s i c i a n ，a n dp r o v i d es o m en o t i c e sa n dr e f e r e n c e sa b o u th i sc o m p o s i n gs t y l ea n d p l a y i n 2t e c h n i q o fh i ! 1w o r k s p l a y i n g t e c l m j q u e s hw o r r s 1 k e yw o r d s ：p r o k o f i e v m u s i cs t y l e p l a y i n gt e c h n i q u e s 天津音乐学院 学位论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文普罗科菲耶夫钢琴套曲 的音乐风格与演奏技法研究，是本人在导师的指导下，独立进行研究工 作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不合任何其他个人或集 体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均 已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名：j ，j 、桑原 替嘲戳钉w 期 学位论文使用授权书 本学位论文作者完全了解天津音乐学院有关保留、使用学位论文的规定， 即天津音乐学院有权保留向有关部门或机构送交本院硕士、博士论文的复印件和 磁盘，允许论文被查阅和借阅本人授权天津音乐学院可以将学位论文的全部或 部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、 汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后使用本授权书) 学位论文作者签名：彳，卜瓤 签字日期：州罗年矽月f 二日 导师签名： 签字日期： 抄 年月 日 厂口fp 绪论 谢尔盖谢尔盖耶维奇普罗科菲耶夫( s e r g e ys e r g e y e v i c hp r o k o f i e v 1 8 9 1 1 9 5 3 ) 是前苏联伟大的作曲家、钢琴家和指挥家。 普罗科菲耶夫的音乐创作体裁广、数量多，钢琴音乐在他的创作中有着突出 的地位。普罗科菲耶夫的钢琴套曲罗密欧与朱丽叶o p 7 5 就深刻地体现了作 碰家的艺术思想、创作手法和独特的音乐风格。这部钢琴套曲在风格特征和演奏 技法两个方面都具有研究和探讨的学术价值。 国内外对普罗科菲耶夫音乐的研究，可以说是“方兴未艾”。目前国内出版 的由普罗科菲耶夫、涅斯齐耶夫等著，徐月初、孙幼兰翻译的默者如歌普 罗科菲耶夫：文选、回忆录、评传是一本具有极高价值的书籍。在二十世纪八 九十年代，国内陆续翻译并出版了普罗科菲耶夫传( 【苏】拉里萨丹柯著) 和普罗科菲耶夫( 【英】大卫古特曼著) 等传记类书籍和一些介绍性文章， 详细地展现了普科菲耶夫的音乐人生。 此外，许多学者对普罗科菲耶夫的音乐风格和各类作品进行了专题研究。如 俞海南的普罗科菲耶夫音乐语言的继承、革新及他的创作风格、檀革胜的普 罗科菲耶夫对传统复调思维的继承与突破等。针对本论题的文章有姚世真教授 的浅淡普罗科菲耶夫的 。这些文章为笔者对本论题的研究 提供了有益的启发。 本篇关于普罗科菲耶夫罗密欧与朱丽叶的专题研究，从作品的本体分析 入手，对钢琴套曲中的十首乐曲，逐一进行分析。研究分两条线索进行：一是解 读作品的音乐语言风格，二是深入研究作品的演奏技法，最后归纳总结成为对整 部作品全面完整的研究结论。 笔者希望通过对作品的研究，加深对其中蕴涵的现代派音乐美学思想的感 悟，从更深层次来理解普罗科菲耶夫及这部杰作。 第一章普罗科菲耶夫的艺术生涯与创作道路 第一节普罗科菲耶夫的艺术生涯 谢尔盖谢尔盖耶维奇普罗科菲耶夫( s e r g e ys e r g e y e v i c hp r o k o f i e v ，1 8 9 1 年4 月2 3 同1 9 5 3 年5 月3r ) 是前苏联的作曲家、钢琴家和指挥家。 他出生于乌克兰叶卡捷琳诺斯拉夫地区的松卓夫卡村。父亲是经管庄园的农 艺师；母亲擅弹钢琴，喜爱贝多芬、肖邦、鲁宾斯坦的作品，是普罗科菲耶夫的 第一位音乐启蒙老师。在母亲的影响下，普罗科菲耶夫自幼对音乐抱有极大的兴 趣。从五岁起在母亲的指导下学习钢琴并且显露出出色的音乐创作才能。他在章 年时期就相继创作了钢琴曲和歌剧等作品。如六岁时即兴创作的钢琴曲印度风 格的加洛普、十岁时自编剧本谱写的歌剧巨人。经塔涅耶夫介绍，从1 9 0 2 年夏天起，他向格罩埃尔( 1 9 1 4 年起任基辅音乐学院院长) 学习了两年作曲， 这对他早期的音乐学习起到了重要作用。1 9 0 4 年，1 3 岁的普罗科菲耶夫带着自 己的多部作品考入彼得堡音乐学院，师从利亚多夫、里姆斯基一科萨科夫、叶西 波娃和切列普宁( 齐尔品) 等著名教授。他于1 9 0 9 年获得作曲学位，1 9 1 4 年获 得指挥和钢琴学位。在彼得堡音乐学院十年的学习为他获得全面的音乐技术和修 养打下了坚实的基础。他生性聪慧，才华出众，在校期间就不乏有力作问世，例 如第一钢琴协奏曲( 1 9 1 2 年) 、第二钢琴协奏曲( 1 9 1 3 年) 、钢琴曲讽刺 ( 1 9 1 4 年) 等。他不仅以出色的创作成绩获得了金质奖章，而且在毕业演奏会 上演奏了自己创作的b d 大调第一钢琴咖奏曲，并因此获得“鲁宾斯坦荣誉奖”。 在校期间，由于当时各种新思潮的影响，普罗科菲耶夫已经不满足于掌握传 统的创作技法，而是潜心钻研现代的音乐思想和音乐风格。他对斯克旱亚宾、理 查施特劳斯、斯特拉文斯基等现代作曲家的作品悉心研究，并热衷于对作曲新 技法新风格的探索，逐渐为自己的创作建立个性风格。 作为一个音乐家，普罗科菲耶夫经历了复杂的成长历程。 毕业以后，他以作曲家、钢琴家和指挥家的身份活跃在国内外乐坛上，演奏 并介绍自己的作品，还接触到当时欧洲各种新的音乐潮流，结识了俄国现代音乐 2 的代表人物斯特拉文斯基和佳吉列夫等人。这两位艺术前辈关于在创作中既要发 扬俄罗斯民族传统还要勇于接受现代音乐流派中优秀成份的艺术观点深刻地影 响着普罗科菲耶夫。这一时期的经历，扩大了他的视野，拓展了他的创作思路。 青年时期，普罗科菲耶夫的作品中显示出旺盛的创新精神。他以激烈的节奏 和滑稽大胆的旋律表现出朝气蓬勃、富于动感、清新奇丽的早期创作特点。“他 1 9 1 6 年创作的西古提组曲和1 9 1 7 年创作的古典交响曲就确立了在俄罗 斯青年作曲家中的突出地位。”【拄1 】 1 9 1 8 年4 月，在高尔基的帮助和介绍下，想要到美国作巡回演出的普罗科 菲耶夫得到了出国护照和写有“为了艺术方面的任务与恢复健康”的不限定滞留 期的出国通知书。1 9 1 8 年5 月，普罗科菲耶夫离开彼得格勒，经日本、美国檀 香山，抵达旧金山后，于9 月到达纽约。 初到美国，一切并不顺利，美国评论界的保守派不理解普罗科菲耶夫音乐创 新的实质，没有予以积极支持。几经挫折，他设法举办了一系列演奏会，演奏自 一己的作品，终于获得了成功j 例如1 9 2 1 年在芝加哥上演了童话歌剧三个橙子 之恋，同年1 2 月在纽约演出了第三钢琴协奏曲。但是，由于当时美国听众 对新的音乐几乎不感兴趣，因此他的一些优秀作品没有马上被认可。对此，普罗 科菲耶夫深感失望。他开始感到更乐于接受自己音乐的听众在欧洲、在巴黎。于 是，1 9 2 2 年普罗科菲耶夫离开了美国，在德国小住一年后，全家迁居巴黎，开 始了长达十年的巴黎生活。 巴黎的生活使他结识了一些法国进步的音乐家和艺术界名流，并接触到西方 现代音乐文化的各种风格，这促进了他创作思想的发展。在此期间，他创作了许 多颇具特色的舞台作品和交响乐作品，其中有舞剧钢之舞蹈、在第涅伯河上、 第二交响曲、第三交响曲和第四交响曲等等。 普罗科菲耶夫努力使自己的创作独树一帜，“尽管西方某些流派对他创作的 影响是显而易见的。从歌剧火天使( 1 9 2 7 年) 中可以感到表现主义的影响， 作品带有过分紧张、神经质的情绪。第二交响曲( 1 9 2 4 年) 和舞剧钢之舞 蹈( 1 9 2 5 年) 是在崇拜机械和技术的结构主义影响下写成的但是他的作 品以其形象性和强烈的节奏而令人折服”。【眦】这一时期，他以钢琴家和指挥 家的身份在欧洲各大城市举办音乐会，演奏自己的钢琴作品或是指挥上演自己的 歌剧、舞剧和交响乐作品。他充满活力的“敲击风格”和激情洋溢的演奏气质令 欧洲的观( 听) 众为之惊叹、为之倾倒，他也因此获得了广泛的声誉。 二十世纪二十年代中期，普罗科菲耶夫在国外期间的成就达到了最高峰，获 得了世界性的声誉，确立了在世界乐坛上第一流作曲家的地位。二十年代末，由 于长期侨居异国他乡，创作的题材与内容同趋匮乏。普罗科菲耶夫的创作出现了 危机，作品中多了抽象的意念，而失去了创作的热情。他意识到这是因为长期远 离祖国，脱离熟悉的环境所致。 在巴黎与音乐评论家谢尔加莫尔交谈时，他不无感慨地说：“异国的气氛 不合我的心愿我的两耳必须昕到俄罗斯语言和我的骨肉同胞的话，只有他们 才能使我重新得到这里所得不到的东西，他们的歌声，我的歌声 啡3 1 。 可见，侨居国外的漫长岁月并没有磨蚀掉普罗科菲耶夫对祖国俄罗斯的爱。 他从国外寄来的信中写道：“有一股不可遏止的力量，把我引向俄罗斯”。【i t4 】普 罗科菲耶夫深深感到自己需要回到祖国。他于1 9 2 7 年和1 9 2 9 年两次应邀回国演 出，都受到热情欢迎，并获得了极大的成功。他还广泛接触苏联革命后的各种音 乐艺术实践活动，对祖国艺术事业的前景充满希望，相信祖国需要他的艺术。 1 9 3 2 年，他回到祖国，参加国内的音乐艺术活动，到各地旅行演出和举办 讲座，并从1 9 3 3 年起连续多年在莫斯科音乐学院兼任高级作曲班的教学工作。 1 9 3 5 年7 月，他的全家由巴黎回国，定居莫斯科。 回国以后，普罗科菲耶夫成为了苏联音乐文化的积极建设者。面对全新的社 会环境和人民群众，他深切感受到了祖国的影响和俄罗斯民族精神的力量。他给 自己提出了“既要走在时代最前面又要面向人民群众的新要求。普罗科菲耶夫 在1 9 3 7 年曾说过这样一段话：“音乐为少数唯美主义者所写的时代已经过去了。 在今天，广大的群众和严肃音乐面对面相遇，他们期待它有如大旱之望甘霖。 广大群众要的是伟大的音乐，伟大的事业，伟大的友爱和活泼的舞蹈。他们了解 的比某些作曲家所认为的还要多，而他们还想了解得更深入。”f ”5 】 祖国是普罗科菲耶夫音乐中俄罗斯民族精神植根的沃土。他的创作思想从此 发生了转变，与祖国的现实生活密切联系，走上了现实主义的创作道路，并且逐 渐形成了新的艺术风格。他选取具有爱国主义精神和史诗意义的题材，与电影、 文学、戏剧大师合作，进入了创作上的繁荣时期。 4 回国后的二十年，普罗科菲耶夫先后创作出众多富有个性和人民性、雅俗共 赏的名作。这些作品的风格贴近生活，音乐语言大众化，注重抒情，民族色彩和 时代特征极为鲜明。其创新的手法和独特的风格使这一时期的许多作品成为世界 音乐中的宝贵财富。 1 9 4 3 年和1 9 4 7 年，因其创作上的杰出贡献，普罗科菲耶夫被授予红旗劳动 勋章和俄罗斯联邦共和国功勋艺术家称号。他还多次荣获苏联国家奖金和列宁奖 金，以及国际上的多项荣誉称号：罗马“圣塞西莉亚”科学院院士( 1 9 3 4 年) 、 瑞典王国音乐研究院院士( 1 9 4 7 年) 、布拉格“名家学会”荣誉会员等。 普罗科菲耶夫在人生最后的八年里虽然身患重病，但仍以勤奋和坚持不懈的 精神创作了舞剧宝石花( 1 9 4 8 1 9 5 0 年) 、组曲冬日篝火( 1 9 5 1 1 9 5 2 年) 、 清唱剧保卫和平( 1 9 5 0 年) 、第七交响曲( 1 9 5 1 。1 9 5 2 年) 等优秀作品。 1 9 5 3 年3 月5 同，普罗科菲耶夫因突发脑溢血病逝于莫斯科。 第二节普罗科菲耶夫的创作道路 普罗科菲耶夫的创作因不同的历史时期而迥然不同，但各自都有着鲜明的创 作风格。在不同时期的作品中，既有民族主义和新古典主义的倾向，也有“构成 主义”和“原始主义”等现代乐派的特征，最终表现为通过俄罗斯民族风格走向 现实主义的创作道路。他的音乐给人最深刻的印象是健康、明快、诙谐和强烈的 戏剧性，具有深刻动人的思想和“蛛丝般柔弱的 、“泉水般清澈的”的抒情色彩。 j 下如苏联音乐评论家涅斯齐耶夫指出的“在自觉的创作活动年代里，作曲家 在趣味与艺术倾向方面曾经历过一个明显的演变过程。这个演变过程与他所度过 的复杂时代的社会条件紧密相连。我们追溯普罗科菲耶夫的作曲发展史，把它分 为三个时期：青年时期( 1 9 0 7 1 9 18 ) 、国外时期( 1 9 1 9 1 9 3 3 ) 、苏联时期 ( 1 9 3 3 1 9 5 3 ) 。，眦6 】 1 2 1青年时期( 1 9 0 7 1 9 1 8 年) 他致力于对新的表现手法的探索，古典抒情性也被他赋予了新的涵义。这一 时期的作品迸发着丰富的奇想，充满了章稚、明朗、乐观的情绪，音乐清新可人。 重要作品有：6 d 大调第一钢琴协奏曲( o p 1 01 9 1 1 1 9 1 2 ) 、g 小调第二 5 钢琴协奏曲( o p 1 61 9 1 3 ) 、d 大调第- - d 提琴协奏曲( o p 1 9 1 9 1 6 1 9 1 7 ) 、 d 大调第一( 古典) 交响曲( o p 2 5 1 9 1 6 1 9 1 7 ) 。 重要的钢琴作品有：d 小调第二钢琴奏鸣曲( o p 1 41 9 1 2 ) 、a 小调第三 钢琴奏鸣曲( o p 2 81 9 1 7 ) 、c 小调第四钢琴奏鸣曲( o p 2 91 9 1 7 ) 、c 大 调托卡塔( o p 1 11 9 1 2 ) 、钢琴小品二十首瞬间( o p 2 2 1 9 1 5 1 9 1 7 ) 、钢琴 小品五首讽刺( o p 1 7 1 9 1 2 1 9 1 4 ) 。 1 2 2 国外时期( 1 9 1 9 1 9 3 3 年) “初到国外的几年是普罗科菲耶夫在艺术上和经济上都比较困难的时期，可 他的一些最具特色，也最为流行的作品大多都是诞生于此时。啡7 1 这一时期的作 品有着艰深的技术和新颖独特的手法，形成了富有个性的风格，成为当时音乐艺 术发展的一个有代表性的方向。 重要作品有：童话歌剧对三个橙子的爱情( o p 3 31 9 1 9 ) 、舞剧钢之 舞蹈( o p 4 11 9 2 4 ) 、浪子( o p 4 61 9 2 8 ) 、在第涅伯河上( o p 5 0 1 9 3 0 ) 、 d 小调第二交响曲( o p 4 01 9 2 4 ) 、c 小调第三交响曲( o p 4 4 1 9 2 8 ) 、c 大调第四交响曲( o p 4 71 9 3 0 ) 、c 大调第三钢琴协奏曲( o p 2 6 1 9 1 7 1 9 2 1 ) 、 g 大调第五钢琴协奏曲( o p 5 51 9 3 2 ) 、钢琴小品四首老祖母的故事( o p 3 1 1 9 1 8 ) 。 1 2 3 苏联时期( 1 9 3 3 1 9 5 3 年) 普罗科菲耶夫对苏联音乐的未来有着这样的想法：“我们需要的是伟大的音 乐，也就是在概念和写作的技巧上，都能与这个时代的伟大壮丽齐头并进。这样 的音乐对我们的音乐发展将是一种刺激，它在国外也能够显露我们真正的自 我。首先，旋律一定要简单，而且容易了解，不可重复或太过琐碎。技 巧和语汇也是同样的道理：定要简单明了，但是不能够平凡无味。我们一定要 追求新的单纯。 【舢】这一时期的创作中采用了“明朗的旋律和尽可能朴素的和谐 的语言”，表现出对生活时代的反映。作品中蕴含着独特的抒情意境，在各种体 裁的创作中都留下了脍炙人口的不朽之作。 重要作品有：舞剧罗密欧与朱丽叶( o p 6 41 9 3 5 1 9 3 6 ) 、灰姑娘( o p 8 7 1 9 4 0 1 9 4 4 ) 、宝石花的故事( o p 1 1 81 9 4 8 1 9 5 0 ) ；歌剧战争与和平( o p 9 1 1 9 4 1 1 9 5 2 ) 、真f 的人( o p 1 1 71 9 4 7 1 9 4 8 ) ；b b 大调第五交响曲( o p 1 0 0 6 1 9 4 4 ) 、 b b 大调第七钢琴鸣曲( o p 8 31 9 3 9 1 9 4 2 ) 、b b 大调第八钢琴奏鸣曲 ( o p 8 41 9 3 9 1 9 4 4 ) 、c 小调第七交响曲( o p 1 3 1 1 9 5 1 1 9 5 2 ) 、交响童话彼 得与狼( o p 6 71 9 3 6 ) 、声乐一交响组曲冬r 的篝火( o p 1 2 21 9 4 9 ) 、清唱 剧保卫和平( o p 1 2 41 9 5 0 ) 、电影配乐伊凡雷帝( o p 11 6 1 9 4 2 - 1 9 4 5 ) d 大调无伴奏小提琴奏鸣曲( o p 1 1 51 9 4 7 ) 。 第二章钢琴套曲罗密欧与朱丽叶的音乐风格分析 第一节创作背景与作品简介 1 9 3 4 年底，普罗科菲耶夫与列宁格勒基洛夫剧院议定了莎士比亚的罗密 欧与朱丽叶的项目合同，并于1 9 3 5 年9 月8 日完成了乐谱的创作。四幕芭蕾 舞剧罗密欧与朱丽叶( o p 6 4 ) 取材于文艺复兴时期英国剧作家莎士比亚 ( w i l l i a ms h a k e sb e a r e1 5 6 4 1 6 1 6 ) 的同名原著。舞剧脚本作者是拉德洛夫( 导 演、莎士比亚学者) 、彼奥特罗夫斯基、拉夫洛夫斯基( 编舞) 及普罗科菲耶 夫本人。 莎翁的罗密欧与朱丽叶曾被评论家称为“世界上最伟大最典型的爱情悲 剧 ，其震撼人心之处在于深刻的悲剧意蕴：在家族冤仇与个人爱情严重冲突的 悲剧中，两个年轻的主人公冲破世仇恩怨，追求真正的爱情，最后为爱而双双殉 情。罗密欧与朱丽叶身上洋溢着的积极的反抗精神，彰显出主人公追求自由、幸 福的人生理想。这首悲壮动人的爱情颂歌，体现出莎翁早期作品中以个性解放为 核心的人文主义思想。 剧情梗概：十五世纪，意大利北方维罗纳城的贵族凯普莱特与蒙太古两家积 有世仇，但凯普莱特的女儿朱丽叶与蒙太古勋爵的儿子罗密欧在一次家族舞会上 一见钟情，后来两个人在劳伦斯神父的主持下秘密成婚。一同，罗密欧的好友茂 丘西奥在街上遇到凯普莱特家的子弟蒂巴尔特，二人发生口角，罗密欧劝阻无效， 在维罗纳大街上蒂巴尔特挑起械斗，用冷剑刺死了茂丘西奥。罗密欧忍无可忍， 为了给朋友复仇，与蒂巴尔特决斗并将其刺死。亲王赶到，大怒，下令将罗密欧 7 驱逐出维洛纳城。罗密欧不得已与朱丽叶分离。不久，凯普莱特夫妇决定把女儿 朱丽叶嫁给青年贵族帕利斯，朱丽叶抗拒无效。夤夜，绝望的朱丽叶求助于劳伦 斯神父。神父建议她服一剂安眠药水佯死，避开次同与帕利斯的婚礼。同时派人 召罗密欧回来救朱丽叶，两人逃离维洛纳城。不幸，送信人误事，罗密欧另得朱 丽叶死讯而不知实情。当他赶到墓室时，看到朱丽叶已“死去”，悲痛至极，服 毒自尽。朱丽叶苏醒以后，发现罗密欧死在自己身旁，伤心欲绝的她遂用罗密欧 的短剑自刎，毅然随他而去。劳伦斯神父和两家仇人闻讯赶来，看到各自的子女 为爱双双殉情而成为两家世仇的牺牲者，终于悔悟过来。在亲王的训导下，双方 达成和解。 芭蕾舞剧基本保持了文学原著的主要人物和情节，以罗密欧与朱丽叶两人爱 情的产生、发展直到悲剧性的结束为主线，反映了文艺复兴时期意大利北方维罗 纳城两大家族及两代人之间的矛盾与冲突，鞭鞑了封建的仇杀恶习，歌颂了青年 男女纯真的爱情。舞剧音乐由5 1 首乐曲组成，普罗科菲耶夫突破了传统的方式， 采用主导动机来描绘场面、塑造角色，创造性地将严谨的古典戏剧与独特的现代 音乐语言相结合，赋予了舞剧以鲜活的生命和激情，使莎翁这一家喻户晓的悲剧 在芭蕾舞台上得以完美地展现。起初，舞剧音乐的舞蹈性遭到了质疑，列宁格勒 基洛夫剧院和莫斯科大剧院相继以乐谱不适合舞蹈编排为由予以拒绝。面对各种 质疑，普罗科菲耶夫颇为激动，他说：“在罗密欧与朱丽叶中我特别努力去 寻求和完成一种简练、纯朴的东西，希望它能直接打动听众的内心。假如说这个 作品找不到旋律和感情，我将非常难过，但是我可以肯定，不久或者以后，他们 终究会找到的。 【注9 】 这部舞剧能够成功走上苏联的舞剧舞台是从音乐会舞台开始的，它经历了3 年多的曲折道路。普罗科菲耶夫为了使质疑者能够信服，1 9 3 6 年他从舞剧音乐 中选出最有价值和形象鲜明的乐曲，编写了两部管弦乐组曲，每部组曲由七个乐 章组成。1 9 3 7 年他又把舞剧中的十段乐曲加工改编成钢琴组曲。这三部组曲由 莫斯科爱乐乐团在音乐会上演出后，广受苏联听众的热烈欢迎，成为音乐会的保 留曲目，并为后来芭蕾舞剧的成功上演以及人们对“新旋律的认可打好了基础。 几经修改后，舞剧音乐更加契合舞蹈动作的节奏，其中的人物性格更加鲜明 生动，完美地体现出莎士比亚原作的精神。舞剧罗密欧与朱丽叶于1 9 4 0 年 8 在基洛夫国家歌剧舞剧院首演，获得了极好的评价，并于1 9 4 6 年在莫斯科大剧 院再次上演，从此成为世界芭蕾舞台上雅俗共赏的经典剧目。 由舞剧音乐改编的钢琴组曲罗密欧与朱丽叶( o p 7 5 1 9 3 7 ) 集中体现了 普罗科菲耶夫中晚期独特的钢琴音乐风格，是作曲家用将近3 0 年的时间在钢琴 领域进行综合性探索的成果，也是二十世纪由舞剧音乐改编成钢琴音乐的经典范 例。“这部作品的突出特点之一在于它具有戏剧的完整性，它的每一段落在内容 上都是相互关联的，如果我们不是把它作为完整的作品来学习或演奏，那么它的 价值显然就会逊色许多，另一方面它又是一部完全独立的作品，它既非芭蕾 舞的片断，也非舞剧的简化；它是既发展了戏剧内容，又与舞剧不完全相似的一 部具有现实意义的独立的钢琴作品。”【注1 0 】 第二节音乐本体分析 以下对罗密欧与朱丽叶中的十首钢琴曲逐一进行分析，以便我们能够更 加深刻地了解普罗科菲耶夫的创作手法与风格特征。 第一首民间舞曲 由舞剧第二幕第一场( 第2 2 曲) 的音乐改编，可以看作是整部钢琴套曲中 的序曲，欢乐的快板，d 大调，6 8 拍，结构为三部曲式： 引子4 + a 7 7 + 连接2 0 + b 1 1 7 + a 4 7 。 这首乐曲展现了维罗纳广场民间节同的大型歌舞场面。普罗科菲耶夫采用 6 8 拍民间塔兰泰拉舞曲的节奏来表现文艺复兴时期意大利民间活泼奔放的风 情。四个和弦的强奏宣告了节同舞蹈的开始，之后钢琴模仿双簧管和英国管的音 色将a 主题响亮地呈示出来。 谱例1 】 民问舞曲第1 1 2 小节 从第1 3 小节开始，钢琴以弦乐般的音色轻快地进行并且不断地反复，其问 9 有多次八度音程的大跳。大跳是普罗科菲耶夫旋律写作中的一个重要特征。在他 的作品中，无论是抒情的气氛、幽默的场合还是庄严的意境，到处都有旋律音的 大跳进行，并且各自有着不同的表现意义。 【谱例2 1民间舞曲第1 2 2 0 节 从第6 0 小节起，调性转为c 大调，之后第7 l 小节开始转为b d 大调，第8 2 小节进入连接部时又回到主调d 大调上。调性的连续变化为音乐增添了更多的 色彩。c _ b d d 构成了半音关系的转调方式，这种d , - 度的远关系转调( 或离调) 是普罗科菲耶夫独特的创作手法，可以造成强烈的对比和出人意料的效果。 从第1 0 2 小节起进入b 段，钢琴模仿短号的音色在b a 大调上奏出情绪昂扬 的新主题。并将歌舞场面逐渐推向热烈欢腾。 【谱例3 】 民间舞曲第1 0 2 1 1 0 小节 r 歪r r ri 一1 i 渺一i l 一# 节产乏 t a ? t “呻h - 铲，斗 - 一山t n - 3 巴i o 置j 啼+ w p 卜辱7 苎j d 量。1 ，一e 继i k - ： 从第1 9 1 小节起，a 、b 两个主题在高低声部上同时进行并不断地反复，为 再现部的出现作好了充分的准备。从第2 3 5 小节开始的再现部回到d 大调上陈 述a 主题，力度逐渐减弱，仿佛人群逐渐远去。全曲结束前在低声部又一次再 现了a 主题。 整首乐曲洋溢着热情欢乐的气氛，而作曲家赋予其更深层的涵义则是欢乐的 开场与悲剧的结局构成鲜明的对比。 第二首场景 由舞剧第一幕第一场( 第3 曲) 街头的早晨音乐改编。这是一首短小生 动的小品，小快板，d 大调，2 4 拍，结构为一部曲式：a 4 0 + a 2 1 + a 3 2 。 清晨，太阳冉冉升起，四周是派清新安静的气氛，渐渐地维罗纳街头开始 热闹起来。钢琴模仿大管的音色呈示出轻松愉快、富有生气的主题。 1 0 【谱例4 场景第1 - 1 2 小节 分解和弦式的旋律带有舞蹈性和歌唱性的特点。旋律中多次出现的重音和切 分音使音乐更加俏皮生动，表现了少年们亦歌亦舞的欢乐场面。第3 8 小节出现 了调性的改变：由主调d 大调转入f 小调，从第6 0 小节起又转回d 大调。 切分的节奏作为点睛之笔为这首乐曲增添了些许活泼、顽皮、戏谑的色彩， 也使音乐更为鲜活，富于表情。 第三首小步舞曲 由舞剧第一幕第三场( 第1 1 曲) 客人光临的音乐改编，中板，3 4 拍， 结构为回旋曲式：a 1 2 + b 8 + a 4 + 连接4 + c 1 9 + a 4 + d 1 3 + a 4 + e 1 8 。 小步舞曲是源于十八世纪法国的一种舞曲体裁，用于十五世纪的意大利音乐 并不相宜，但普罗科菲耶夫在这首古典舞曲的曲式中注入了特别的内容与涵义。 凯普莱特家举行盛大的舞会，维罗纳城名流纷纷应邀而至。音乐首先呈示出颇具 气势的a 段小步舞曲主题。 【谱例5 小步舞曲第1 - 8 小节 b b 大调的主题旋律潇洒、气派，描绘出豪华的舞会场面。 b 段主题旋律隐藏在和弦的连续进行中，左手的伴奏音型在低音区和高音区 反复交替。 第2 9 4 7 小节，钢琴以短号和圆号的音色奏出优美的c 段主题。 谱例6 】 小步舞曲第2 8 3 6 小节 。 & 。毒。 憎铲甜l f j 一、 。二p 1 l - 一 ll幽j 生 j，一 警i 摹一参上 。；t4 1 ，趔二蛙 歌唱性的柔和的小调旋律配上轻盈的伴奏音型，与前后两段华丽的舞曲形成 了鲜明的对比。 第5 2 6 4 小节，d 段主题在c 大调上呈示。 谱例7 小步舞曲第5 2 - 6 4 小节 在轻奏的和弦跳音背景上连续四次出现了变和弦，并且4 f 和f 、群d 和d 同 时奏出，作者还注上了重音记号。这种突发性的力度对比夸张了音乐的律动感， 使我们在感受“老式小步舞曲庄重典雅的同时也感受到了古典与创新的纺一， 感受到了普罗科菲耶夫诙谐性音乐的特色之一含而不露的嘲讽，对拘泥古板 的贵族舞会的嘲讽。 从第6 5 小节起在e 大调上再现了四小节a 主题之后，出现了以装饰音为特 征的e 段主题，几经模进之后在极弱奏中轻快地结束了全曲。 谱例8 小步舞曲第6 5 - 7 2 小节 第四首少女朱丽叶 由舞剧第一幕第二场( 第l o 曲) 少女朱丽叶音乐改编。这是一首明快流 畅的乐曲，是女主人公朱丽叶第一次出场时的音乐画像。作曲家用了三个鲜明的 主导动机刻画出朱丽叶处于不同心理状态时的生动形象。这首乐曲可以称得上是 整部钢琴套曲的灵魂之作。活跃的快板，c 大调，4 4 拍，结构为回旋曲式： a 8 + bl0 + a 8 + c 8 + a 8 + d 21 + c 8 + a 8 + 尾声9 。 a 段( 第1 - 8 小节) 呈示出活泼欢快的少女朱丽叶主题。 谱例9 少女朱丽叶第卜4 小节 轻盈跳跃的旋律、透明的织体、明朗的色彩和飞快的速度栩栩如生地勾画出 天真活泼的少女朱丽叶形象。 第1 - 4 小节的主题上下旬呈倒影关系，调性为c 大调。上句和声运用了“a 大三和弦e 大三和弦一c 大三和弦的下行进行。“a 大三和弦和e 大三和弦都是c 大调的远关系调中的和弦，其根音6 a e c 的下行进行都相距大三度。下旬和声 运用了a 大三和弦“b 大三和弦一b 大三和弦一c 大三和弦的上行进行，这三个同样 也是c 大调的远关系调和弦，并且三个和弦的根音a 一“b - b 之测为d - - 度半音关 系。这种远关系调的和声进行，是普罗科菲耶夫和声创作的一个重要特征。这种 具有跳跃感的和声色彩，突出地表现了少女朱丽叶活泼灵动的性格。 b 段( 第9 - 1 8 小节) 主题为轻巧的断奏八分音符，描绘出朱丽叶轻盈的身 影。 c 段( 第2 7 - 3 4 小节) 呈示的是朱丽叶主题，展现了朱丽叶温柔娴静的形象。 谱例1 0 少女朱丽叶第2 7 3 4 小节 薹三蠢莲巨，囊 莲。， 璎溶ll = = 筝】节r 霉 l f 。雾f 毫；11 峄曼翅夏蔓i ；蠢菱攀剽 6 a 大调的旋律极具歌唱性和抒情性，节奏平稳均匀，织体明朗清澈，表现出 朱丽叶心灵的纯洁。中声部音乐典雅精致，巧妙地展示了朱丽叶内心世界的起伏 变化。 第3 5 - 一3 8 小节，在a 大调上再现了活泼的少女朱丽叶主题 见谱例9 d 段( 第4 3 5 8 小节) 描绘的是朱丽叶对爱情和未来的憧憬，塑造了朱丽叶 凝神沉思的形象。从第4 3 小节起，钢琴以行板的速度，似长笛般的音色奏出第 一个梦幻色彩的主题，展开了诗意的遐想。 谱例1 1 少女朱丽叶第4 3 4 7 小节 1 4 高声部“天上般”的旋律和低声部流动的衬腔旋律，加上平稳的节奏，刻画 出朱丽叶陷入沉思的肖像。 接下来，钢琴以单簧管般明朗甜美的音色奏出第二个梦幻色彩的主题，进一 步展开了诗意的遐想。 谱例1 2 少女朱丽叶第4 8 - 5 1 小节 主题是采用了简洁的复调写法。在c 大调上频繁出现的变化音赋予音乐以不 确定性，象征着朱丽叶对未来充满美好憧憬的同时，心中隐伏着一丝不安的思绪。 这段音乐的层次感和空间感以及虚幻的音色仿佛是印象主义风格的显现。 从第6 7 小节起，少女朱丽叶主题在c 大调上再现，速度回到活跃的快板。 第7 8 - 7 9 小节的十六分音符跑句在展现“d 大调上行音阶时，突然的一个八度下 行大跳打破了原有的流畅性，增加了跃动感，随即又回到原来的高度，继续上行， 然后结束在c 大调的主和弦上。在c 大调上出现的多个非本调和弦，表现出朱丽 叶憧憬爱情时的复杂心理过程。而c 大调主和弦的反复出现及其所处的强拍位置 则显示出朱丽叶对爱情的坚定信念。 从第8 0 小节起进入小调色彩的尾声，速度为行板。在e 小调上使用第一个 梦幻色彩主题的材料，并将原先的二声部复调改为左手演奏主题的变体，右手演 奏分解和弦构成的伴奏音型。最后四小节，速度明显变慢，f 小调和。d 小调上行 音阶的运用似乎暗示了悲剧性的结局。 在这首乐曲中，作曲家对朱丽叶的形象作了全方位的刻画：天真活泼的性格、 文静典雅的气质和对美好爱情的憧憬，构成了朱丽叶的立体画像。 第五首假面舞会 由舞剧第一幕第三场( 第1 2 首) 假面舞会音乐改编，进行曲j x l 的行板， “b 大调，4 4 拍，结构为三部曲式：引子4 + a 1 7 + b 8 + a l o 。 1 5 这首乐曲描写了罗密欧、茂丘西奥和斑伏利奥三人戴着假面同往凯普莱特家 参加假面舞会时的情景。在4 小节引子之后，钢琴以小提琴的音色呈示出轻松幽 默的a 段主题。 谱例1 3 假面舞会第卜8 小节 这是罗密欧的朋友茂丘西奥第一次出场，幽默的音乐生动地刻画出他乐观聪 敏、机巧活泼的性格特征。主题的节奏呈时值递增状念，左手以均衡规整的八分 音符大跳作为伴奏音型，使乐曲兼具诙谐和进行曲的特点。远距离的大跳产生了 清新奇趣的艺术效果，是普罗科菲耶夫诙谐性音乐中重要的表现手法。内声部持 续出现的小二度音程表现了年轻人戴上新鲜奇特的假面后，戏谑调皮的动作为舞 会增添了滑稽轻松的气氛。 第2 2 - 2 9 小节的b 段是轻快的舞蹈，表现了轻松欢乐的气氛。 谱例1 4 假面舞会第2 2 - 2 5 小节 第3 0 - 3 9 小节是对a 段的减缩再现，并在逐渐远去的乐声中结束了全曲。 1 6 第六首蒙太古与凯普莱特 由舞剧第一幕第一场( 第7 曲) 国王的命令和第一幕第四场( 第1 3 曲) 骑士之舞的音乐改编，沉重的快板，e 小调4 4 拍，结构为复三部曲式： r a 圃田 a 广1 6 + 矗2 1 + 扃& 矗毒i l jv a , , 一1 7 这首乐曲表现的是蒙太古与凯普莱特两个封建家族的仇恨，也是阴暗压抑的 中世纪的象征。 两小节的引子之后，碑刻式笨重、威严的a 主题“骑士主题”在快板速 度上呈示出来。 谱例1 5 蒙太古与凯普莱特第1 - 1 0 小节 主题的节奏是坚定有力、一往无前的。波浪式起伏的附点音符琶音进行，充 分展示了贵族骑士威风凛凛的气势。第七小节旋律中的d x - - 度和大七度尖锐的不 协和音程，象征着积有宿仇的两大家族之间的矛盾与冲突。左手四分音符固定音 型的低沉伴奏烘托出冷酷、阴森的气氛。 第1 9 2 2 小节，左手在中音区以长号和大号的音色奏出b 主题“宿仇主 题”。 谱例1 6 蒙太古与凯普莱特第1 9 - 2 2 小节 这一主题旋律是由d 小调上下行音阶构成的连续八度音型，右手伴奏部分使 用“骑士主题”的附点节奏型，二者构成了粗犷的音响效果，象征着两大家族剑 拔弩张的紧张对立气氛，也显现出强烈的悲剧性。 1 7 固部分( 第4 7 7 8 小节) 描写了朱丽叶与前来求婚的帕利斯伯爵共舞的情形。 钢琴在高声部模仿长笛轻柔的音色，用中板速度以3 4 拍奏出c 主题朱 丽叶主题。 谱例1 7 蒙太古与凯普莱特第4 7 5 4 节 安静、轻盈的音乐表现了朱丽叶的柔美形象和帕利斯的彬彬有礼，并与前后 两段“骑士之舞”主题严酷的气氛构成强烈的对比。 从第6 3 小节起，朱丽叶的主题旋律在中声部出现，高声部以连绵起伏的八 分音符作衬腔旋律，这两个声部仿佛是温和悠扬的长笛二重奏，表达了朱丽叶对 帕利斯淡然的态度。 从第7 8 小节起速度转回快板，再现了“骑士主题 之后以强有力的和弦结 束全曲。 第七首劳伦斯神父 由舞剧第二幕第二场( 第2 8 曲) 罗密欧在劳伦斯神父的修道院音乐改编， 有表情的行板，“b 大调，4 4 拍，结构为三部曲式：a 8 + b 1 6 + a 8 。 罗密欧来找神父劳伦斯，恳求为他和朱丽叶主持秘密婚礼。劳伦斯应允，并 希望借此化解两家的世仇。 先后紧接出现的两个主题具有圣咏般庄严安详的特点。 a 段( 第1 - 8 小节) ，主题以中提琴和大提琴的音色在歌唱。 谱例1 8 劳伦斯神父第1 - 4 小节 由每拍第一个八分音符构成的a 段主题从容稳健，左手的低音伴奏浑厚深 沉，配以自然音结构的和声，这些都营造出一种庄严、温和的气氛，展示出文艺 复兴时期新世界观的代表者劳伦斯神父充满爱心的人道主义的形象。 不久，奶妈带着朱丽叶前来，这对有情人就在神父的祝福下秘密结婚。 b 段( 第9 - 2 4 小节) ，主题如歌般的旋律仿佛是劳伦斯神父对两个年轻人的 祝福。 谱例1 9 劳伦斯神父第9 1 3 小节 。d 坤p 似o 唑孽殴氅，r、l- ；互k 一 羹莛嚣冀薹! 冀菩莲霆 作曲家采用了圣咏般的柱式和弦作为主题音型，中声部是流动的八分音符， 低声部为长时值的持续音，并运用古典式的和声进行，以四、五度根音关系为主。 从第2 5 小节起，乐曲完整地再现第一主题并安静地结束。 这首乐曲表现了劳伦斯神父慈祥善良的形象以及他对人们的爱护。 第八首茂丘西奥 由舞剧第二幕第三场( 第3 3 曲) 蒂巴尔特与茂丘西奥的决斗、( 第3 4 曲) 茂丘西奥之死、( 第3 5 曲) 和第二幕终场( 第3 6 曲) 音乐改编，欢乐的快板， “a 大调，3 4 拍，结构为三部曲式：a 4 4 + b 2 0 + a 3 4 + 尾声4 。 茂丘西奥是罗密欧的好朋友。在莎翁笔下，他是意大利文艺复兴时期追求个 性解放精神的化身。其天性乐观幽默，但被刺身亡的结局却使其成为剧中的悲剧 性人物之一。茂丘西奥与朱丽叶的表兄蒂巴尔特决斗时，在无所防备的情况下被 冷剑刺中身亡，成为两大家族宿仇的牺牲品。 音乐具有托卡塔式的强烈的节奏动力和自始至终的运动性，体现了普罗科菲 耶夫钢琴演奏中独特的“敲击”风格。 谱例2 0 茂丘西奥第卜1 2 小节 1 9 乐曲开始的四小节，双手整齐地奏出相距八度的旋律。每小节强拍上的重音 和快速的跳跃，简洁明了地勾画出茂丘西奥快乐、机敏的生动形象。 四个小节的过门之后，呈示出i e 大调音阶式的旋律，这是茂丘西奥与蒂巴 尔