（美术学专业论文）论艺术家风格的本质成因与个性化语言体系的创造.pdf

摘要 2 0 世纪以来，尤其是近现代与当今的国内外艺术领域中，对艺术家的个性化创造， 个人艺术风格的独创性的要求越来越重视。对于艺术创造者而言，能否形成具有唯一性 和独创性的艺术风格已是证明其存在价值与成就的重要准则。艺术风格问题，不仅是当 今艺术家本人所面临的严峻课题，而且无论是在哲学和美学领域中同样是一个极其重要 的尖端复杂的课题。尽管对艺术风格奥秘的理论探索贯穿了人类思想史的整个过程，从 中国春秋战国、汉代、古希腊、罗马开始，文艺理论家、美学家、哲学家们都涉及过它， 但多半是从修辞学或语言运用的角度有过零星的论断。像南朝，梁，刘勰的文心雕论 有过对风格即人之礼法风貌的阐述及对修辞所提出的“风骨”等，亚里士多德关于文风 的四种形式，优良的风格的基础是语言的准确性修辞学，贺拉斯关于语言“合式” 的运用“诗艺”，郎吉驽斯关于崇高文风的根源是伟大的心灵，崇高风格的五个因素论 崇高，布封的“风格即是人本身”论风格，歌德的自然的单纯模仿、作风、风格 等等，虽然从康德、莱辛、维柯、席勒到黑格尔和马克思，从欧阳修、苏轼、石涛到梁 启起、王国维都曾对风格问题有过一些精辟的论断，但从未有对风格问题进行系统化的 阐示和论述。很少有从艺术风格的本质成因和艺术整体的美学高度来系统完整论述风格 的问题。直至近代，瑞士的著名美学家，西方艺术科学的创始人之一海因里希沃尔夫 林的艺术风格学才将风格问题纳入正式研究，把文化史，心理学和形式分析融为一 体，但他并没有对风格问题做系统化的方法论的陈述，只是通过形式分析方法的实际应 用来理解美术史及其风格问题做出比较宏观的分析。也就是说他能够以比较科学视角、 透视美术史、绘画、雕塑、建筑等和整体风格流派的产生与形式特点。然而并没有做出 价值判断，只是为了美术史能够更清晰的断代和较为客观而科学的对风格的分类。因而 他很少深入到艺术家个人风格形成的本质起因分析与阐释，但纵观艺术史不同时期的伟 大里程碑，毕竟是由作为具有独创性的主体，具有不同个性的艺术家所创造和构成的。 因此，本文着重从艺术创造主体、艺术风格本质的内在成因和规律进行透析、同时以方 法论揭示艺术家个性化语言体系创造所遵循的基本规律和原则。 关键词：风格；人格；个性；创造方式；形式语言； 文化品质 a b s t r a c t t h ei n d i v i d u a l c r e a t i o na n dp e r s o n a ls t y l eo f a r t i s th a v eb e e nm o r ea n dm o r ee m p h a s i z e d e s p e c i a l l yi nd o m e s t i ca n df o r e i g n a r tr e a l m so f l a t t e r - d a ya n dn o w a d a y ss i n c e2 0 t h c e n t u r y n 圮u n i q u ea r tw o r ka n ds p e c i a la r t i s t i cs t y l ea r ei m p o r t a n tc r i t e r i o n sf o rp r o v i n g a r t i s t i ci n v e n t o r s m e r i ta n da c h i e v e m e n t a r t i s t i cs t y l ei sn o to n l yag r i m n e s sq u e s t i o nf o r d i s c u s s i o nw h i c ha r t i s t sf a c eb u ta l s oac o m p l e xa n di m p o r t a n tt o p i ci np h i l o s o p h ya n d e s t h e t i c sf i e l d t h el i t e r a r yt h e o r e t i c i a n s ，e s t h e t i c s t e s ，p h i l o s o p h e r sh a v er e s e a r c h e dt h et h e o r y o fa r t i s t i cs t y l es i n c et h ec h i n e s es p r i n ga n d v a u t u n mp e r i o dw a r r i n gs t a t e s ，t h eh a n d y n a s t y ，a n c i e n tg r e e c e ，r o m e s t a r t st i m e ，a n dt h e yg a v eal i a l ec o m m e n tw h i c hf o c u so n r h e t o r i co rt h el a n g u a g eu t i l i z a t i o na l t h o u g ht h i sk i n do fr e s e a r c hh a sb e e nd o n ed u r i n gt h e h i s t o r yp r o c e s so f h u m a nt h o u g h t sl i k e ”w e nx i nv u l t u r ed i s c u s s e s ”o f “ux i e s o u t h e r na n d h a n gd y n a s t y ，d i s c u s s e dt h e ”t h ec h a r a c t e r o fr h e t o r i ca n dp e r s o n se t i q u e t t e ：a r i s t o t l e s f o u rf o r m so fl i t e r a r ys t y l ea n dt h ef o u n d a t i o no fw o n d e r f u ls t y l e 一- l a n g u a g ea c c u r a c y r h e t o r i c - ：t s u i t a b l e o f l a n g u a g eu t i l i z a t i o na n d ”t h ep o e ms k i l l ”；g r e a ts o u li st h eo n l yr o o to f l o f i yl i t e r a r ys t y l e ，w h i c hi sf r o ml a n gj i n us i ，f i v ef a c t o r so fl o f t ys t y l e ”d i s c u s s l o r y l y t ；t t h e s t y l ei sp e r s o nh i m s e l f ，”s t y l ed i s c u s s i o n ”f r o mb u f f o n n a t u r a lp u r ei m i t a t i o n , a t t i t u d e s t y l e ”f r o mg o e t h e a n ds oo n n es y s t e m i ce x p l a n a t i o na n dt r e a t i s eo ft h es t y l eh a s n e v e rb e e nd o n et h o u g hs o m ea r t i s t sg a v es o m ep e n e t r a t i n gt h e s i sl i k ec o n d e l e s s i n gn 屺 u y g u rt a i lo a k s ，f r i e d r i c hs c h i l l e r , h e g e la n dm a r x , r e p a i r e d , s us l l i ，s h it a o d a nl i a n g f r o mo u y a n go p e n s ，w a n gg u o w e i f e wp e o p l ed i s c u s s e da r t i s t i cs t y l es y s t e m l yf r o mt h e e s s e n t i a lo r i g i no fi to re s t h e t i c ss i d e n e o t e r i ct i m e ”a r t i s t i cs t y l e ”o fw o l f ef o r e s tw h oi sa f a m o u se s t h e t i c i a nf r o ms w i t z e r l a n da n do n eo ft h ew e s ta r ts c i e n c ef o u n d e r sb e g a nt o r e s e a r c hs t y l e t o p i c w o l f cf o r e s tg o tt h eh i s t o r y o fc u l m a e p s y c h o l o g ya n dt h ef o r m a n a l y s i s m e r g e st o g e t h e r ，h ej u s tu n d e r s t o o dt h eh i s t o r yo fa r t sa n da n a l y z e ds t y l et o p i c m a c m s c o p i c a l l yb yt h ea d h i b i t i o no ft h ef o r ma n a l y s i sm e t h o d , b u th ed i d n tg i v e m e t h o d o l o g ys t a t e m e n t o f s t y l et o p i cs y s t e m l y i no t h e rw o r d s ，h e c a n g e t t h e s c u l p t u r e ，d r a w i n g ，a r t sh i s t o r ya r c h i t e c t u r e ，p r o d u c t i o na n df o r mc h a r a c t e r i s t i co ft h e w h o l es t y l ef r o ms c i e n t i f i ce y e s b u th ed i d n tv a l u et h e ma n dh es e l d o ma n a l y s i z c do r i g n a l c a u s e so ft h ea r t i s t sp e r s o n a ls t y l eb e c a u s eh ej u s tw a n t e dt od i v i d ea r th i s t o r ya n da r t i s t i c s t y l e si n t oc l e a rp a r t si m p e r s o n a l l ya n ds c i e n t i f i c l y b u tw ec a ns e et h eg r e a tm i l e s t o n e sw h i c h a 船m a d eo fa r t i s t sw h oh a v es p e c i a ls t y l e si nd i f f e r e n ta r tt i m e t h e r e f o r e m yt h e s i sw i l l f o c u so nt h em a i n b o d yc r e a t e db va r t e s s e n t i a lc a u s e sa n dd i s c i p l i n a r i a no ft h ea r t i s t i c s t y l e s a tt h e $ a n l et i m e 1w i l lo p e no u tb a s i sw h i c ha r t i s t sf o u o wi no r d e rt oc r e a t ed i v i d u a l l a n g u a g es y s t e mb ym e t h o d o l o g ym e t h o d k e yw o r d s ：s t y l e ；p e r s o n a l i t y ；i n d i v i d u a l i t y ；c r e a t i o nw a y ；f o r m a ll a n g u a g e ； c u l t u r a lq u a l i t y i i 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得 的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不 包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范大学或 其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究 所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。 学位论文作者签名：塑! 日期： 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定， 即：东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件 和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论文的 全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制 手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：塑l 鱼 指导教师签名 e t 期：尘垃j ，占 e t期 学位论文作者毕业后去向： 工作单位： 通讯地址： 电话： 邮编： 引言 在当今国内外艺术领域的前沿，对艺术家的独创性和个人艺术风格的唯一性的要求 是极其严格的。但对于艺术风格上的创新，既艺术风格独创性的本质成因和理论研究， 无论是对于古典还是现代杰出的哲学家、美学家、以及艺术理论家而言，往往都是对这 一课题敬而远之，虽有零星深刻观点的闪现，但大都缺乏系统性论述。首先这是由于风 格问题的复杂性，抽象性与超验性，因而对艺术风格本质成因的研究很接近哲学中对形 而上学的研究。 然而，对艺术风格本质成因的研究以及对个性化语言体系创造基本规律的探索，毕 竟是有重大的学术价值和现实意义的。本文的中宗旨就在于深入探索艺术风格形成的本 质规律，对不同时代的艺术家所形成的强烈的个人风格差异进行综合概括与具体的分 析、归纳出其普遍真理的要素，探究创新性思想产生的内在动力、以及创作主体的存在 与社会存在的内在联系和共同属性。同时拓展并深化对风格的本质成因研究的路径。增 强人们对艺术内在价值的判断力、对风格形成的本质规律的把握。这无论对于艺术鉴赏 力的提高，还是对于艺术家的创造而言都是一件非常有益的事。本文从多层次、多角度 对艺术风格的本质成因进行研究分析，突破已往人们认为的对艺术风格只是一种不同样 式的表面理解。深化了对风格本质概念的阐释，相对系统全面的分析了风格的内在成因， 与个性化语言体系创造的基本规律，在一定程度上添补了国内外对风格理论在系统化研 究领域的空白。并努力推动这一重要学术领域的发展，同时对艺术风格本质成因的透析， 不仅可以让人们清醒的辨别不同艺术风格的真伪和价值，使艺术创作者更清醒的认识自 我，以能不断的求真和创新。 第一章艺术家个人风格的本质概念与涵义 一、风格的本质概述 无论是对于往惜的艺术大师还是对于今天的艺术创造者来说。没有风格的艺术家是 不能成立的，也是不存在的。个人语言的形成，富有个性的创造是一个艺术家赖以存在 的根本。从社会认知存在的角度看，风格的本质是艺术家独创性与存在的标识和识别系 统。在当今的社会状态下，艺术家个人风格的形成以及个性化语言传达的强弱，已经成 了衡量艺术家成就的标准和有无创造力的证明。它甚至直接关系着艺术家的命运和生存 状态与社会地位。 随着时代的发展，在人的个性得到相对发展的今天、人们对艺术家风格的个性化的 要求越来越重视，在当今的世界艺术变革中，各种风格现出万花筒般的繁荣，由于受西 方各种文艺思潮的影响，在今日中国的艺术生态圈里，各种艺术风格更是千家争鸣、万 花齐放、无奇不有。表面看似乎是显示出空前的活力，然而从另一个角度看，由于信息 时代的爆炸和西方文化殖民的影响以及商业市场大潮的冲击和怂恿。对中国文化艺术的 扭曲和异化也是空前的。而能真正立足于人类文化艺术之林者，形成完整的个性化语言 体系，真正富有独创性的艺术风格，则是风毛麟角，寥寥无几。更多的是急功近利者， 蜂拥而至，市场迫使这些所谓的艺术家花样翻新，制造出各种虚假的风格。刻意的伴鬼 脸，装腔作势。正如周国平所说：“你会发现刻意求来的独特是平庸的另一副面孔。”“1 其实本身并没有真正的创造力，而是在偷偷的模仿并很容易被复制。而真的独特和个性 化艺术风格的创造是不可模仿的，从严格意义上讲真正富有创造力的艺术作品，往往是 艺术家本人也无法复制的。真正风格的形成，它是看不见、摸不着的，然而你却能感觉 到它无处不在。它不是某些精心做出的姿态，而是贯穿作者全部作品的灵魂。 对风格问题的研究，无论是在哲学和美学领域中，还是在艺术创造中，都是一个十 分重要而又繁难复杂的问题，由其对于艺术家个人风格成因的本质规律的探索更近于哲 学中对形而上学本体论的探讨。但这毕竟是呈显艺术本质和存在的根本问题。 风格这个词本身是多义而复杂的，原是指人的风度品格。南朝、梁、刘勰( 约4 6 5 5 2 3 ) 在文心雕龙夸饰中写道“虽诗书雅言，风格训世，事必宜广，文亦过焉”，在议 对中又说“乃陆机断议亦有峰颖，而谀辞弗剪，颇累文骨，亦各有美，风格存焉。” 在中国古代，风格是指议事的标准，即符合礼制法度，“议事以制、政乃弗迷、议贵节 制、经典之体也”嘲均是指教化礼规、言行风度或品格，只是到了唐代风格一词才表示 一定的艺术特征。其含义也更为丰富：风、气、神、体、味、调、风骨、风神、体势、 格调等可算是风格的代名词。在西方语言中“s t y l e ”一词，源于古希腊文中的“笔” 或“刻字刀”，最后成为现代语言中的风格、作风、风度、文体笔调、方式、式样等多 义词，我们这里主要探讨的是艺术家在创作中所表现出来的个人风格，从字面上解，所 2 谓“风”是弥漫于大气中的可感而不可见的风的特性，当然风也是有个性的，如：微风、 和风、温风、寒风、旋风、大风、台风、沙尘暴等，在此中理解为艺术家内在精神与创 作个性在作品中的生气贯注与隐性表达，如刘勰所说：“情之含风，形之包气。招怅述 情，必始乎风。深乎风者，述情必显。”而“格”在此是指一定的体、格调、范畴等引 申为艺术创作的个性特点。个人艺术风格是根源于内在而表现于形式的诚如刘勰在文 心雕龙的体性中所说“夫情动而言形、理发而文见，盖沿隐以至显，因内而外符 者也。各师成心，其异如面”。“表里必符”。嘲 十八世纪法国文豪布封指出“风格即是人本身”。“1 这一论点得到马克思的赞许，马 克思称风格为“精神个体性的形式。川”实际上这句话道出了风格的本质，作为精神文化 创造者的艺术家，其个人风格的形成的本质根源就是从现实和思想中体悟出的形而上精 神的表达形式。因而近代哲学家尼采曾说：“艺术是生命的最高使命和形而上冲动。”0 1 所谓形而上冲动就是对精神形式创造的冲动。艺术风格既然是个体艺术家在这种精神形 式创造中所章显的个性化特征。无论其采取的是文学、音乐、绘画、雕塑、装置、电影 还是近代出现的多媒体等哪一种精神语言表达形式；既然是有个性的人的创造都必然会 深深凝聚着不同精神个性特征风格，无论是对于特定群体，即民族精神，还是对于特定 个体艺术家的精神和灵魂而言。只要把这种精神个体性付诸于特定形式的传达，那么就 必然会有不同精神个性化形式风格的烙印和显象。 二、风格本质探究的理论特征 对风格本质的理论探索，实际上就是对精神个体与特定文化精神本体的综合判断与 研究。因而其在理论研究上的明显特征十分接近在哲学中对形而上学的研究。海德格尔 在其形而上学导论中指出：“精神的每一种本质形态都具有模糊性”。f 7 1 而模糊与混 沌理论的创造者和科学家们指出，世界本质规律往往就潜藏在这种貌似随机和模糊的状 态里。 尼采称：“艺术是生命的最高使命和形而上冲动”。那么什么是真正的形而上学；在 西方的哲学中真正的形而上学是纯粹哲学的核心内容，其目标是探索世界存在的本质成 因。追闯“是”者所以为“是”的原因，这里所说的形而上学绝不是一般人所认为的； 与辨正法对立的概念。它恰是一种综合判断的思维方法在追问精神本质与事物本体过程 中思想所达到的最高境界，所以冯友兰在他的“新理学”中一再强调“形而上学是哲学 中底最重要底一部分，因为它代表人对人生最后底觉解，这种觉解是人有最高境界所必 需底。”嘲真正的形而上学内涵是穿越了具体事物运动和联系之后而获得的思想成就，超 越各种形而下器物以及它们之间的运动和它联系之后而获得的静止的孤立的甚至可以 说是片面的，空洞的概念，而不能超越这些片面的概念只能是坏的形而上学。真正的形 而上学不是“物质的、运动的、联系的、”这些观点批判的目标，而是这些观点进一步 发展的结果。海德格尔在其形而上学导论中进一步指出的：“哲学总是通过强调人 类自身在其在者中所获得人的意义和目标设置，而把目标指向在者的最初的做最后的根 据。“”因而其进一步指出“哲学按其本质只能是而且必须是一种从思维的角度来对赋予 尺度和品位的知识渠道和视野的开放。一个民族就是在这种知并从这种知中体会出它在 历史的精神世界中的此在并完成其此在。”“实质上和科学是一样的没有假设和追问为 前提是发现不了任何真理尽管真理在自然中存在着。这也正如恩格斯所说“形而上学是 哲学家的灵魂，一种缺少形而上学的哲学就像是一座没有神像的神殿”。“”在中国古代 的哲学思想中如易经辞上所言，“形而上者谓之道，形而下者谓之器。”“2 1 唐孙颖达 在周易正义系辞上进一步说道：“是无体之名，形是有质之称，凡有从无而生，形 由道而立，是先道而后形”，“形而上指无形未成形质”“形而下”指有形或已成形质。“” 实际上老子才是中国古代哲学形而上思想的始作俑者，在老子之前没有明确提出“道” 之存在的根本，也没有人从存在论出发集中探讨人和世界的整体性关系。把哲学的形而 上学问题尖锐地提了出来。首先追问的是：世界的有其初始原因，而这个原因又是什么? 我们对风格形成本质的探讨，不是我们都能看到的艺术家所呈现于我们的那些明显不同 的风格表象的有形世界。这些风格形成之前的原因，也即风格形成的本质规律是什么? 第二章对于艺术家个人风格成因的复杂性分析 当代世界著名的气象动力学家，混沌理论的创立者e n - 洛伦兹在他的混沌的本质 一书中写道“在巴西的蝴蝶拍打翅膀可能会引发一场德克萨斯州的龙卷风。”o ”对于一 个成气候的大艺术家的风格来说其成因也是极其微妙而复杂的，似乎深不可测，海市蜃 楼。但洛伦兹的“蝴蝶效应”同时也说明了一个道理，就是世界是普遍联系的，任何偶 然现象的产生都有其必然的初始条件和动因，洛伦斯在这本书的开篇序言中就写道“混 沌，这种现象表面上看是随机，不可预测的，而事实上却是按照严格而且经常是易于表 述的规则运动着”。“”同样艺术家风格的成因，貌似随机和自然形成的，但其背后一定 隐藏着普遍存在的共同规律。下面我们从几个方面来进行考察和分析。 一、风格与文化背景 实际上任何风格( 包括艺术家个人风格) 的形成都离不开时代文化发展的进程和本 民族精神文化血统的疆域。正如海因里希沃尔夫林( h e r n r i c hw o l f f l i n ) 所说“甚 至最有创造性的天才也不能逾越在其诞生之日就为他确定了一定界限。不是一切事情在 任何时候都可能发生、特定的思想只能产生于发展的特定阶段。”“”也就是说艺术家的 个人风格之确定，一定是要根植于其特定的人文环境和时代文化发展所形成的特定土 壤，这是一个不争的事实和必备的外部客观条件。如意大利文艺复兴时期，如果没有人 文思想的解放，确定人与神具有同等的崇高地位，冲破神学樊篱的宗教改革，如果没有 自然科学的发展和对古希腊罗马文明的重新认识，就不会有象但丁、塞万提斯、莎士比 亚、米开朗琪罗、达芬奇、拉非尔这些伟大的文学家和艺术家的崇高而伟大艺术风格 的诞生。他们虽然个入艺术风格通异郢都充满着这个特定时代精神文化的特征。如果没 有新斯多亚派代表利普修斯的“坚定”哲学，大规模的宣扬伊壁鸠鲁哲学“一种正直， 不可动摇的精神力量，不因受外在的偶然影响而涨消”。如果没有彼特拉克论证“人类 的尊严”和“人的崇高”，从宇宙论、本体论、认识论、语言观等各种角度论证人的崇 高和卓越能力。如果没有罗马时代朗古弩斯的论崇高，维吉尔的史诗埃湿阿斯记， 就不会有吹响了文艺复兴人文主义嘹亮序曲的但丁的新生和神曲那伟大和史诗 般艺术风格的诞生。如果没有文艺复兴初期自然科学、光学、视觉心理学，透视学和解 剖学的发展，象维特阿尔海森这样的科学家的出现，就不会有达芬奇那充满科学精 神和智慧的博大精深的古典艺术风格诞生。如果没有象但丁这样伟大的诗人和思想家在 成为文艺复兴的精神引路者，如果没有美迪奇家族对文化精英的崇尚，如果没有把人与 上帝看作具有同样崇高和尊严的地位等重要思想的影响，那么就不会出现米开朗琪罗那 种浑宏而悲壮的伟大而崇高艺术风格的出现。正如马克思所说：“这是一个造就艺术伟 人的时代，他们创造了人类文明不可逾越的高峰”。同时你也无法想象在这样的时代会 出现象比加索和德库宁这样的现代艺术家的风格，这就是时代文化发展的对风格形成的 决定性的客观因素。对于中国往惜所有伟大的艺术家风格诞生也是一样，楚词和诗经的 集大成者我国伟大的诗人屈原的离骚天问等伟大诗篇、那是楚精神文化中崇高 灵魂与智慧的缩影，也是古老中华民族精神中不朽的灵魂。那崇高而悲壮的艺术风格与 思想境界如此的气贯长虹，凝聚着春秋战国时期的人文思想的精华。 如果没有大唐盛世时期经济与文化的繁荣和复兴，也同样不会有唐代那些中华伟大 诗人的诞生，李白、杜甫、自居易等无一不是时代精神文化变革的体现者、其艺术风格 都深深的留下时代空前文明和人文精神解放的印迹。你无法想象在清代，会出现同样伟 大的艺术家。在明末清初如果没有徐谓，的先异，没有对文字和复古风的判逆与抗争， 就不会有八大和石涛，这样的伟大而个性强列艺术家艺术风格诞生。因而石涛感叹到“笔 墨当随时代，就诗文风气所转。”“我之为我，自有我在。古之须眉，不能生我之面目( 风 格) 。古之肺腑，不能安入我之腹肠，我自发我之肺腑，扬我之须眉。从有触着某家， 是某家就我也。非我故为其家也。天然援之也。我于古何师而不化之有? ”“”因而首先 艺术家的风格的形成与时代文化的发展是密不可分的。这一点是毋庸置疑的可用无数的 实事来证明。尽管在某个特定时代，每个民族，每个艺术家的风格不尽相同。在文明进 程中的发展速度不是完全一致的。但贯穿其间的时代精神和人文精神的内在本质必有其 一致性。如果没有这种充溢时代人文精神的内质与思想，是不会产生真正具有创新精神 之艺术风格的。 二、风格与人格 有人说“风格即是人格。”这一命题并没有错，德国伟大的诗人、思想家歌德在论 及风格时，明确阐述道“一个作家的风格是他内心生活的准确标志。所以一个人如果想 写出明白的风格，他首先就要心里明白，如果想写出雄伟的风格，他也首先要有雄伟的 人格”“”这里首先指明了艺术家的风格与他的人格是密切相关的，是其内心生活精神 品质的外在表现，风格既是人内在品格的显象和真实写照。歌德进一步指出：“在艺术 和诗里人格确实就是一切。作者个人的人格比他作为艺术家的才能对听众要起更大的影 响。”“”鲁迅也曾说：“美术家固然须有精熟的技工。但尤须有进步的思想与高尚的人 格。他的制作，表面上是一张画或一个雕像，其实是他思想与人格的表现。”在艺术创 造中，一个艺术家风格的形成，实际上是艺术家内在的自我人格的觉醒。人格因素之于 风格的形成，比起文化和环境因素是更为内在和本质的成因，王国维甚至指出“无高尚 伟大之人格，而有高尚伟大文章者，殆未之有也。” 当代在国际上享有盛名的西班牙非定型抽象表现主义大师在他的回忆录中，不止一 次的提到，人格对艺术家的成长与成就其艺术风格的重要性；“我对保罗克利的钦佩， 除了米罗和毕加索之外，恐怕再没有别的艺术家能比得上了，因为克利向我证实了一条 道理：一个伟大的艺术家，始终是一个名副其实的“为人典范”。他所著的道给予 我很大的启发，在我以后的创作进程中它一直帮我坚定我的直觉信念。他使我时常想到 的是做一个人，其次才能做一个艺术家，其目的就是为了能够“真诚尽情地表达思想” 6 克利清楚地写道：“绘画，如果没有完整、鲜明的个性和积极的思想和健康的精神品质 做栋梁的话，这种艺术是没有价值的，从他身上我看到了作为人的尊严，那就是渴望与 大自然保持必要交往，鄙视自私与人个人崇拜，对天底下的一切都有一颗仁爱之心，从 最无价值的微乎其微的东西到宇宙最宏大的东西都怀有一颗纯朴天真的爱心，一颗清 新，博爱之心。这就是一个广义上的我，一个大写我与浪漫主义，这就是一个神圣的自 我。如果我不加强内在修养我不会创作出有分量的作品，我时常预感，我现在的首要任 务是要把自己先铸成一个入，然后才有可能创造出有价值的作品。无疑，这将是一条漫 无边际长的道路，我已经决定要用毕生的精力从事这项事业。”。”他在巴黎与毕加索刚 相会后又写过一段发自内心感慨“我走上冰冷的大街，脸颊绯红，剐刚得以拥抱那位传 奇式的画家，心情异常激动和温暖。那是一位当今世界上没有人出于这样或那样的理由 而不把他记在心上的画家。几年后，我有机会验证他在任何时候，只是需要他，他都会 表现出一种伟大的精神。我活生生地看一位伟大的艺术家总是一个伟大的人。”啪1 可以说世界上所有伟大的真正的艺术风格的建立，无一不是由伟大的人格作为本质 支撑的。李白那豪放高洁的入格，无疑是造就他伟大而不朽诗风的内质，在梦游天姥 吟留别中的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”明确道出了他那正直不阿的人 品和高尚的人格。陶渊明的艺术风格虽与李白迥异，但其人格有着与李白相近的内在品 质，如其：“我岂能为五斗米折腰向乡里d , j l 。”杜甫青年时代就说：“至君尧舜上。再 使风俗淳”的伟大志向，他不但能大胆的揭露当时统治者的腐败。而对国家和人民怀有 深厚的情怀。那悲天怜人的博大胸襟和高尚的人品，是他那沉郁顿挫，语言精炼伟大诗 风的不朽灵魂。和那“会当凌绝顶，一贤众山小”的壮志凌云，卓然超群的伟大人格的 写照。丛观古今中外所有伟大的文学家和艺术家，各自不同艺术风格的建立从一定意义 上说是人格的力量起着不可乎视的决定性作用。从屈原、司马迁到近代的鲁迅，从埃斯 库罗斯到雨果、卡夫卡、海明威，从托尔斯泰、陀斯妥耶夫斯基到近代的斯特拉文斯基， 从巴赫、贝多芬到中国的聂尔、显星海、徐悲鸿、林枫民、刘海粟等无一不是先具有伟 大的人格和崇高的品质，而后有其完美的艺术风格之诞生，可以分分例举，他们人格的 力量在伟大的艺术风格形成中所起的重要作用。他们的伟大人格不仅体现于其为人和立 足于社会之中的崇高思想与高尚的人品，而且更是充分的在不断的创造与实践中，那些 可贵的意志品质在探索与创新精神中与其具体的艺术成果一起、构成并体现出他们高贵 的品格和独有的艺术风格。 三、风格与个性 实际上艺术是以非常个人化、个性化方式存在的，无论是对一个民族替文化而言， 还是对于一个独立的艺术家而言，如果没个性，没有差异，没有自己的独特的艺术形式 和风格，以及独有的表达思想感情方式，那么艺术就会消失，也无以传承人类的文明， 无以拓展和丰富人类的精神文化的创造，没有个人的风格，模仿别人的艺术，是一定要 被历史所淘汰的，是无以立足，没有艺术存在的价值的。 个性在哲学上是与趋同性，共性相对的。在心理学上是指一个人稳定的心理品质， 7 即个人的心理与内在品质特征，通常含有两方面的内容，即个性倾向和个性心理特质。 前者包括人的信念，需要、动机、兴趣、价值取向等，决定着人对现实与精神选择的态 度与倾向，后者包括人的能力气质、性格、性情等，决定着人的行为方式和个人的特质。 这两方面的有机结合，使个性成为一个整体结构，同时由于人的遗传基因和血统的差异 性，和社会实践活动与成长经历的不同，使个体之间在个性倾向性和个性心理性格特征 上各不相同，独具的特性，形成不同的个性。亦可称谓个性差异，而这种个性的差异不 仅表现在人们是否具某种特点，而且也表现在同一特点的不同水平上。这种个性的必然 差异，明确包含着人的心理特征的不同性：能力、气质、性格等各方面的独特性，例如： 思考问题角度、思维的深度和广度，克服困难、摆脱烦脑方式的勇气和毅力，智商能力、 表达能力、情商和智商的不同水平。 个体的差异性。个性差异的原因是极为复杂的，即有人种血统的遗传与生理素质的 不同，也有由于生活条件、教育环境、社会地位、从事活动的范围等各方面的差别，形 成人的不同的个性特征。而人的这种不同性格和个性差异到底会在艺术创造与个性化艺 术风格形成中起到什么样的作用? 这里可以说会起到决定性的最本质的基因性作用。人 们都承认一条不成规则的定律，那就是：“性格决定命运。”这句话到底内部隐藏着什么 样的规律和奥秘，我们暂时不论。但可以肯定的是，既然艺术是作为个体人的创造，那 就必然会由于这种创造主体个性的不同，包括认知水平、思维、情感、能力、气质等特 点形成不同的传达方式，不同的表现形式，不同的显象水平。既会有显然不同的艺术个 性化风格之产生。总之，我们可以说有什么样的性格和个性特征，必然会产生什么样的 个性化风格。例如：我们很难想象，莫兰迪那性格平和宁静，像坐禅似沉思的创造者， 会去创造德库宁那样的近乎风狂的艺术风格。我们也很给想象像毕加索性格开朗、乐观、 博文强志，这位思维敏捷、创造力不可遏制的艺术家，会去创造象他同乡。爱德华多、 纳澜霍或安东尼、洛佩斯那样冷静阴郁的超写实意义作品，这就是艺术家不同的个性与 性格，必然注定了不同风格形成的命运，决定了创造主体内在的必然选择和思想与语言 表达的取向。这是任何人也无法超越的本质的界定。也是不应该逆道而行的自然法则。 在这里艺术家所能做的就是要充分认识自己的个性，扬长避短，尽最大可能发展并发挥 出自身的优势。 这里需要重申的是，并不是有个性的人，就都能创造出有个性的艺术风格，但没有 强烈个性的艺术家，是绝对不会创造出具有强烈艺术个性风格的。因为虽然艺术与生命 相连、但并不等于生命、生活本身，同样一个作家和艺术家的艺术风格、也不完全等同 于艺术家的个性特征，而应该是这种特征作用下对生活的体验、对世界的领悟。再有要 进行艺术创作实践，首先要有的能力是对语言和形式的掌握、表达与运用能力，而这是 需要不断的学习和历炼的。才能够使自身的内在个性化思想和感情得到一致性的表达， 否则如缺少这种由内向外的一致性表达、就是虚假的风格或做作浮夸的风格。永远也找 不到艺术的真实性和真正的个人风格的独创性。总而言之、具有独创性个人的艺术风格、 就是源于艺术家本人的内在个性以其独到的视野和观念在其作品创造过程中整体贯气 的真实体现。 8 四、风格与形式语言 形式是艺术家风格的直接载体，是精神客体化的存在方式。因而阿恩海姻在他的艺 术与视知觉中写道“艺术的实体就是它的视觉外观形式”。艺术家个人风格的形成 离不开对个性化形式语言的探索和创造，如果不能掌握和创造出与其个性相应形式语 言，再强烈的个性和深刻的思想也是表现不出来的，因此，可以说对形式语言的探索和 掌握是做为一个艺术家的首要任务，是个人风格赖以存在的和必备的客观条件。对形式 的探索和创造是一个及其复杂而坚难的过程，它不仅表现在艺术家对艺术语言学习的掌 握水平以及对艺术技巧的熟炼程度，例如不管是文学家、音乐家还是视觉艺术家都必须 要有对不同的艺术语言的学习和炼的过程，这些不在同程度上也取决于对不同的艺术语 言掌握的天赋，而且更主要的是表现在对艺术形式的敏感程度和认知水平，以及对形式 语言的综合思考与整合的能力。例如对于视觉艺术家而言，不仅离不开艺术家对视觉经 验和对视觉文化视域敏锐的观察和分析，而且更取决于他对个种视觉形式判断与综合思 考的能力，和对独特形式的敏感与创造力。 这里所说的对形式的敏感，不是源于客观普遍存在的现象，而是源于艺术家的内在 需要。恰如黑格尔所说：“艺术家作为一个天才地具有才能的人，他与一种碰到的现存 的木材发生了关系，通过一种外缘，一个事件或是像莎士比亚那样，通过古老的民歌， 故事的史传通过这一类事推动，他自觉有一种要求，要把这种材料表现出来，并且因此 也表现他自己。“”阿思海姆也指出：“艺术家与普通人相比其真正的优越性就在于，他 不仅能获得丰富的经验，而且有能力通过某种特定的媒介去捕捉和体现这些经验的本质 的意义，从而把它的变成一种可触知的东西。非艺术家则不然，他在自己敏锐的智慧结 出果实面前不知所措，不能把它们凝结在一个完美的形式之中。他虽然能够清晰或模糊 地表达自己，但不能把自己的经验表达出来。一个人真正成为艺术家的那个时刻，也就 是他能够为他亲身体验到的无形体的结构找到形式的时候。”嘶1 可以说对形式语言的把 握、也既传达个性化思想感情和经验的能力是一个艺术家的立身之本。形式的确立不是 原于外象而是原于艺术家本人真正的内在精神和创造力。因此正如普罗丁斯说：“与其 说形式处于物质之中，不如说处在创造者的心中。川”可以说艺术形式产生的根源力量， 不在客观外部的现象和质料之中，而是源于艺术家内在的精神需要。如果说它离不开对 客观内在结构的观察和提取，那也是因为对象的“合目的性”的启示。因而法国立体 主义或说是结构主义大师勃拉克说：“感官消灭形式，精神创造形式。”脚只有精神在形 式创造中起决定性的作用。而精神力量是指艺术创作主体的能动性，反过来这种能动性 也是一种客观存在的真实精神力量，因而它并不是唯心的。它也是一种“物质”运动力 量的存在形式。因而形式作为“生成的东西的本质”。嘲自身就具有一种趋向实现的活 力。所以在亚里斯多德的哲学中，“形式”从来就是一个能动的创造性的范畴而受到重 视。 席勒关于形式的创造说的更为直白“在真正的艺术作品中一切应该依靠形式。因为 只有形式对完整的人起作用，内容只对个别的能力起作用，因此艺术大师的真正秘密在 9 于用形式消灭材料。”嗍这句话的意思就是说艺术家在创造过程中所运用的物质材料或 物体必须统摄于精神的表达和艺术创造的意念之中。 因此，在艺术形式创造中物质存在本身没有意义，它存在的价值只在于这种物质材 料被艺术家所赋予的观念和精神的传达。它必须是作为“精神个体化形式”而出现。这 也正如度勒所说“风格不是别的，而是摆脱一切主观规定和一切客观的偶然规定的表现 形式的最高独立性。”【3 1 1 大量的艺术家创造实践证明，独特的风格形成就蕴藏在对独特 形式探索和创造中。 1 0 第三章关于个性化语言体系的创造 一、风格的确立与个性化语言体系创造的必要性 无论是在本质方面还是在表象方面，风格都是一个系统化的概念。被誉为“英国文 坛的大可汗”和二十世纪新批判派的约翰逊在谈到作家自己的独特风格时曾说：“我认 为任何人都有一种独特风格，通过认真的检查并与他人进行比较，是可以发现的。但作 为一个艺术家必须进行大量的创作，形成相对统一的个性化语言体系，才能使他的风格 得以明显地辨别出来。”0 2 1 的确，对一个艺术家来说，如果没有大量的艺术创作来不断 的呈显，构建出完整的而独特的语言表现体系，我们是不能奢谈独具个人风格的。我认 为没有表达的连续性和深入探索的一致性、一种独特整体语言特征的统一性的传达，那 是任何人也不可能确立统一完整而独特的风格的。正如黑格尔所说：“真正的艺术作品， 要表现出真正的独创性，它就必须显现为整一的心灵所创造的整一的亲切的作品。不是 从外面掇拾拼凑的、而是全体处于紧密的关系，从一个容炉采取一个调子。通过它本身 产生出来的、其中各部分是统一的，正如主题本身是统一的。如果作品中情景和动作的 推动力不是由自身发生的、而只是从外面拼凑的、它们的协调一致性就没有内在的必然 性、它的显然是偶然的。”系统化个性语言表达形式的产生、真正风格的建立、就在 于艺术家把握内在精神与形式力量上所呈现的内在逻辑性与统一性。他的观念与主题内 容在语言形式上的必须有相对的统一性、稳定性和持久性。系统化语言风格的建立是容 不得拼凑、犹豫、混杂和自相矛盾的思想与表达的。对于艺术家来说，个人风格若没有 完整统一的思想观念和系统化语言表达体系的创造是不能成立的。 近代语言分析学派、逻辑实征主义代表人物维特根斯坦曾明确指出“一切逻辑真理 都是同义反复”。“1 系统化个性语言的风格的确立，就是在思想观念的一致性中、语言 形式统一性的传达中，所表现出来的“同义反复”性。黑格尔在论及艺术家的独创性与 风格规律时也阐明“只有受到本身真实内容意蕴的理性灌注生气时，才能见出作品的真 正独创性，才能见出艺术家的真正独创性。只有艺术家完全掌握了这种客观的理性，不 把它和从内或外来的不相干的个别情节混杂在一起时，他才能在表现对象是同时也表现 也他自己的最真实的主体性，这最真实的主体性就是过度到独立自足的艺术作品的桥 梁。因为一切真实的创作、思想和行为里真正的自由会让实体性的东西本身成为一种统 治力量，而这种力量同时又是主体思想意志本身的最见本质的力量”。”1 艺术家在其个 性化风格的建立中，必须在理性中明确的把握这种主体内在的本质力量，使之贯穿于不 断的创造实践中。对于一个真正的艺术家在相对有限的艺术生命里程中，必须能够尽早 的认识到与自己主体个性相适应的语言表现形式，建立相对完整的个性化语言体系。才 能得以存在的和被社会所认知。下面我从几个方面来探究风格的建立即个性化语言 体系的创造，所涉及到的关键问题、首先我们要提出： ( ) 对风格。自然形成”的质疑 人们普遍认为艺术风格是“自然形成”。这一命题无疑是指艺术家在无意识或随机 性艺术创造中自然会形成独立的风格，然而这种完全的无意识和随机性的创造会形成全 整而独特的个人面貌吗? 回答是否定的，因为艺术