创意设计-陈赉谛-培训班式的教学模式让美术课堂更有实效性.doc

培训班式的教学模式让美术课堂更有实效 一张白纸，在画家的笔下能画出令人赏心悦目的美丽图景；一块布，在裁缝大师的剪刀下能剪出千姿百态的靓丽服装；一张图纸，在建筑师手里能设计出既美观实用，又风格各异的楼房这都源于设计者巧妙的构思，精心的设计。可见设计是一种智慧，设计是一种创新，设计是一种艺术。同理，在美术课堂上教师组织处理教材，精心设计一节课也极为重要，它直接关系到课堂教学的有效性，甚至关系到一节课的成败。一、研究背景如今课堂教学有效性的研究在全国风起云涌，如火如荼地进行着。特级教师董大方撰写的董大方这样教数学一书里举例分析了5位教师的课堂教学，5位教师风格迥异的教学风格所产生的不同教学效果是今天奋斗在教育第一线的教师们课堂教学的一个缩影。有些老师勤奋敬业，但学生的成绩却跟她的付出不成正比；有的老师讲课“毫无章法”，可是学生的成绩却异常优秀。我们不禁问：什么样的课是一节好课？真实有效的课堂到底是一个什么标准？一节好课主要看这节课里学生究竟学到了什么，真正掌握了什么？能力有多少提高？是否真正感受到了学习的快乐？是否能够吸引学生继续学习，克服困难，努力探究？简而言之，有效课堂应该是真实、朴素、扎实的。美术对儿童良好人格形成的影响，已越来越显示其重要性。没有艺术的教育是不完整的教育，仅有专业知识而无艺术素养的人是知识经济时代不合格的人。在儿童美术教育功能凸现的今天，美术被视为培养儿童文化素养的重要途径。但是从事美术教学三年来我常听到一些家长和学生很自然的会说某某学生图画画得好是因为平日里有去培训班的原因，或则在一些绘画比赛中获奖的孩子大多数课余时间有参加各类美术培训班。面对这样的一个现状我不禁自问，除了孩子自身的努力、家长的重视之外，美术培训班是否有更好的教学方法，为何同样的孩子在培训班里呆过就不一样？而这些行之有效的教学方法在日常的美术课堂上是否可以借鉴呢？要是我的课堂教学也像培训班一样卓有成效，孩子们是否会更加热爱美术呢？为此我特地走访了一些美术培训班，根据我校学生的基础及教材的内容，将实验教育规定的教材进行合理有效的处理。在五年级选取一个实验班进行我的创造性实验，没想到确实取得了不错的成绩。二、创意思路传统美术教材的编排非常重视学生综合能力的提高，在单元结构上编排也比较纷杂，一册美术课本里的学习领域几乎包含了学生在小学阶段涉及到的所有美术专业技能技巧。而且常常在课时的安排上出现这样的问题，第一课学写生，第二课捏泥人，第三课画国画，通常一周两节课的美术课堂，学生对教师教的新的专业技能最多只停留在初步了解的基础上，想深入的探究下去只能等到下学期遇到类似课时才行，而时隔一个学期孩子原本那少得可怜的基础和兴趣说不定就荡然无存了。对于已有基础的类似课时又得从头“温故而知新”而长期得不到有效持久的训练想马上画出效果，进步神速谈何容易。这种综合式的课程安排必然会导致学生进步缓慢，博而不精。我不禁反思，课与课之间是否可以根据学生的基础和认知水品形成一定的关联，从而更系统更深入的去掌握知识要点和技能目标？培训班式的教学模式的最大特点是长时间对一种创作方法进行深入了解，挖掘，探究，提炼，升华。花时间去培养孩子对美的欣赏能力，表现能力，和创作能力。用同一种创作方法创作不同内容的作品，量的积累到质的飞跃。这种扎实的教学模式才会真的让学生学有所成。短暂的兴趣在不断深入的了解挖掘与不断的练习进步中常会内化成自主学习的动力。根据培训班教学模式的特色结合现有的美术教材。我把十二册的美术教材内容做了一个实用有效的处理，使之更能帮助学生行之有效的学习。那么，什么是教材处理？组织处理教材是教师综合运用知识和进行教学设计构想以及正确选择教学方法的过程。简言之，就是教师在教学过程中，根据教学目标和学生实际对课程资源进行整合开发，对教材进行增删、取舍、重组、加工、包装等一系列的艺术处理过程，以增强教材的实用性、关联性。根据学生实际情况由简入深，由单一到综合、循序渐进地进行教导，使教学内容更趋合理性，科学性，让教材的教学功能得以充分彰显。三、实施程序培训班式的美术课堂教学模式分四个阶段第一阶段：梳理教材，制定方案。目前使用的浙美版美术教材共12册，内容涵盖“造型 表现”“设计 应用”“欣赏 评述”“综合 探索”4个学习领域，按专业技能大致又可分为：造型（静态 动态）、色彩（蜡笔画 油画棒 水彩笔 水粉画 水彩画 ）、线描 、手工（平面 立体 雕刻）、国画、写生、泥塑、设计（创意 想象 构图）。而鹿城区又针对每个年级段制定了相应的美术期末考核内容：例如：三年级期末考核泥塑，四年级考核手工制作，五六年级考核国画。正是这样有针对性的考核形式的制定让培训班式的美术教学更有实行的必要。于是我根据每个级段上下两册课本内容对每学期学习内容进行分类整理，对美术教材进行合理的重新编排，并制定了符合学生认知规律的新的教学进度表。例如:第9册教学内容（课本原本编排顺序） 教学内容备注预备周悠悠北山街写生安全标识设计童谣童画设计大盒子小舞台制作民间木雕雕刻门的装饰设计生动的泥塑人物泥塑收获的季节色彩水墨画动物国画色彩世界（一）色彩色彩世界（二）色彩创造美的纹理色彩废弃物造型制作古人的梦想-飞天欣赏第10册教学内容（课本原本编排顺序）教学内容备注椅子设计设计民乐放光彩设计舞台美术设计设计小小果壳箱制作中华扇子国画亭子制作夸张的脸泥塑水墨画人物国画齐白石笔下的蔬果国画映日荷花别样红国画弯弯的小路写生奇妙的点彩画色彩装饰纹样设计做做陶艺泥塑中国传世名作欣赏修改后的五年级第9册教学进度表周次日期教学内容课时备注29.29.8古人的梦想-飞天2欣赏课 布置新学期学习重点和工具 39.99.15色彩世界（一）2水粉课49.169.22色彩的世界（二）2水粉课59.239.29创造美的纹理2水粉课610.710.13收获的季节2水粉课 810.1410.20奇妙的点彩画2水粉课 910.2110.27弯弯的小路2写生课 水粉练习1010.2811.3悠悠北山街2写生课 水粉练习1111.411.10水粉课考核21211.1111.17亭子2制作课 1311.1811.24小小果壳箱2制作课1411.2512.1大盒子小舞台2制作课1512.212.8废弃物造型2制作课1612.912.15民间木雕2雕塑课1712.1612.22做做陶艺2泥塑课1812.2312.29夸张的脸2泥塑课1912.301.5生动的泥塑人物2泥塑课201.61.12制作课考核2211.131.19复习课2修改后五年级第10册教学进度周次日期教学内容课时备注12.182.24中国传世名作2欣赏课 布置新学期学习重点和工具 22.253.02安全标识2设计课33.033.09椅子设计2设计课43.103.16装饰纹样2设计课53.173.23门的装饰2设计课63.243.30民乐放光彩2设计课73.314.06舞台美术设计2设计课84.74.13童谣童画2设计课94.144.20设计课考核2104.214.27中国画初步认知2国画课114.285.04齐白石笔下的蔬果2国画课125.055.11映日荷花别样红2国画课135.125.18水墨画动物2国画课145.195.25水墨画人物2国画课155.256.01中华扇子2国画课166.026.08国画课考核2176.096.15复习课2国画课186.166.22机动2我把五年级上下两册的美术教材内容融合到一起分类归纳为四个板块，分别为“水粉课”、 “制作课”、“设计课”、“国画课”，每个板块内容按照由简入难，由浅入深，由单一到综合安排课时，平均每个板块学习周期为半个学期，在一个板块内容结束时，我会随即安排一节有关这个板块内容的考核课，及时验收学生们对这个板块知识要点和技能技巧的掌握情况。例如：五年级第10册的国画课课程安排计划浙美版美术教材在二年级下册安排了一节水墨游戏，让低段孩子在游戏中初步感受水墨的魅力，三年级下册的跳舞的点和线就要求孩子们用灵动的线条和活泼的块面来表现水墨，学生更可以用彩墨来丰富画面的美感。前面的两课若是说偏向抽象画，紧接着一课我爱大熊猫则更进一步要求孩子用水墨具象的表现动物，四年级上册的戏曲人物第一次让孩子们用水墨画的形式画了人物。水墨画的特点已经在孩子们心中留下初步的印象了。直到五六年级，水墨画才大量的出现在教材中，水墨画是小学美术教学中非常宝贵的一块组成部分，所以我在五年级下册用半个学期的时间对水墨画做了一个专题的培训，根据每一课的教学目标和重难点进行排课。第一课中国画初步认知我系统的向学生介绍什么是国画，国画的分类，国画的画面组成要素，国画的工具及使用规范。等等一些知识。第二课齐白石笔下的蔬果我给学生示范讲解用笔用墨的技巧及画面的构图安排。映日荷花别样红在前一课的基础上深入去表现更有难度的内容。以此类推，每一节国画课都在温故知新中开展着，都在不断练习中进步着。最后中华扇子这课要求孩子们在扇形宣纸上作画，既考验孩子们的用笔用墨能力还考验构图能力可谓是一个综合性的测试。而在这么长时间的专题培训下，孩子们对国画的认知和感情肯定会比单独一节课来的深。第二阶段：实验班实践 观察记录我根据重新制定的教学进度表在五年级选了一个班进行试验记录1：实验班四个课程板块平均优秀率与普通班随机课堂作业优秀率之比。班级水粉课制作课设计课国画课实验班70% A68% A 80% A 70% A普通班35% A31% A 50% A 30% A记录 2：实验班孩子和普通班孩子对四个课程板块的问卷调查问题1：你认为什么是水粉课，制作课，设计课，和国画课？问题2：在水粉课，制作课，设计课，和国画课上你收获了什么？学生感受水粉课制作课设计课国画课实验班生1：原来水粉画不是简单的填色。生2：一幅好的水粉作品在在色彩的搭配和处理上需要经过很多思考。生1：制作课上我学会了很多手工技巧，每一节制作课我的作品都在进步，制作难度越来越大。 生1：设计课就是思考，讨论，改进，再思考，再讨论，再改进。 生1：原来用毛笔去画任何物体的时候要注意不同的用笔与用墨，生2：国画的构图很有意思。普通班生1：水粉画就是用水粉画笔涂色。生1：制作课就是折一折，剪一剪，贴一贴 生1：设计课只要有创意就好。 生1：不敢直接下笔，作画时没有过多考虑用笔和用墨。第三阶段：每课反思 及时总结 这是一项新的改革与尝试，每一课的反思和总结就显得尤为重要，而每一堂课我最在乎的是孩子们是否能完成我制定的教学目标，孩子们是否在不断进步着，孩子们是否真的喜欢美术，能静下心来，用心创作。课后我常找孩子们一起探讨该如何上课会更好，这样不仅能增进师生感情，还能真实的知道学生真正想要的是什么？重视学生的感受，教学生需要的课，这样学生自然会喜欢上美术课。第四阶段：整理学生作品，定期展出在试验班，一个学期两次考核结束后，我会及时整理出学生在这个学期的两个课程版块中所有作品，例如：设计课上第一课作品安全标识到最后一课童谣童画按课程顺序依次展示在一起，这样学生不仅能回顾起这学期的内容，还能欣喜的发现自己的进步。四：培训班式的教学模式的成效1.让教师备课更有针对性，实效性。培训班式的教学模式让教材中的课程按创作方法的不同，有效的重组在一起，所以组成每个课程板块的每一课就显得尤为重要，常常前一课是后一课的基础，后一课又是前一课的深入和提升。课课相扣，相辅相成。这必须要求老师的备课是真实的，有针对性，有实效的。从而有效避免了教师以往在备课上出现的一些弊端，例如形式化，照抄照搬等。2、整体提高学生的美术专业水平培训班式的教学模式的最大特点是花时间对一种创作方法进行深入了解，挖掘，探究，提炼，升华。创作技能的进步在于有目的性的扎实练习，试问连笔都握不稳又怎能写好字，画好画呢？在学习这条道路上是没有捷径的，同理，美术教学在积极启发学生创造力的同时也不能忽视专业的学科特点，扎实的美术基本功能让孩子的创作更美的呈现。这种扎实的美术功底离不开刻苦的练习，改进