论毕学峰设计.doc

论毕学峰设计毕学峰简介：毕学峰1963年出生于河北，1982年毕业于河北工艺美术学校。毕学峰1985年中专毕业考入浙江美术学院（现中国美术学院），那个激情燃烧的年代奠定他理想化的个人追求和坚实的艺术功底；1989年毕业后任职中国首间中外合资设计公司深圳嘉美设计公司，期间得到公司创办人及总经理、著名设计师王粤飞的悉心指导，同时受到靳埭强、王序等设计名家的影响，很快成为独当一面的设计师。1991年任嘉美设计部经理，一直到1997年嘉美的合资期满，成为创造深圳设计史上的嘉美传奇的重要力量。他的作品在国内外频频获奖，影响力从中南到全国直至蔓延到世界。在获得称为中国平面设计高峰的“平面设计在中国96展”金奖和评审奖之后，更在包括华沙国际海报展、布尔诺国际设计展、富山国际海报展、法国国际海报展等许多世界顶级设计赛事中取得荣誉，他成为深圳乃至全国著名的平面设计师；1998年创办深圳言文设计有限公司至今，服务着众多的中外知名企业。对毕学峰的认识：毕学峰能成为优秀的设计师完全出于他对设计的爱好，而他真正开始关注(喜欢）设计是工作之后。由于工作的关系他开始慢慢接触国内外有名的设计师和他们的作品，从而学习、借鉴。他认真观察，仔细揣摩，他的作品融合了许多设计的精华。毕学峰早期的作品受欧洲设计的影响较深，在他的设计中带有很强的绘画风格，具有一种纯艺术和绘画的味道，手工感和随意性也很强，很少那种过份强调修饰的装饰风格。他把设计和绘画融合在一起，在他的设计中自然而然的流露出一种中国传统文化的感觉，或许他也在用设计的方式表达对中国传统艺术的情感吧。此外毕学峰还关注其他学派其他国家的设计，他总是抓住别人的优点来改进自己，而且总虚心向他人学习。毕学峰一直坚持自己的观点，他认为设计要争取自己的味道，要有自己独特的传递方式。他说:做为一名设计师要有自己对专业的独特见解，全球有影响的设计师很多，他们的风格不是你的风格，抄袭模仿永远是步人后尘，没意思，要争取自己的味道。 平面设计是一种视觉语言的传递方式，这种语言形式要不断创新和求变。 母校这幅作品是毕学峰为中国美院70周年校庆而做的海报。作品主要表现了毕学峰对母校的一个感恩情结。母校像一位母亲一样孕育了一代代的艺术学子，这幅作品结合了绘画风格，创意点把奶瓶嘴与颜料瓶结合起来，形象贴切的表达了作者的创意思想，让人们一看就懂，又不是创意精神。周围的颜料也很清晰明了的表达出美术的精髓，更进一步的说明了中国美术学院的性质与特点。感情抒发蕴含于这幅作品。这幅作品从表现形式上受欧洲海报的影响，在字体、图形上都很随意，寻找一种母校的绘画的印象。 而沟通海报存在着一种西方荒诞主义思想，反逻辑的超现实主义，但是从图形表现上是具象的。 毕学峰对自己的设计从不满足；他一直不断的寻求改变，改变贯有的思维模式，改变表现手法，改变观察方式等等。优美、简练而具有浓郁的传统文化精神的视觉画面的背面是他对设计与美、以及文化的追求。毕学峰的设计思想相对偏向于西方，然而设计是一种文化，设计师在从事创作过程中，或多或少、自觉不自觉地都会将自己母体文化的东西反映在作品中。毕学峰作为一个中国的设计师背后依托着悠久的历史和深厚积淀的民族文化。所以他的设计中也自然而然的流露出一种东方文化的气息。毕学峰一直坚持着的原则，凡事都要求做到最好，设计也一样，因此他的设计流程中很善变，有些时候方案都被认可了，制版打样都出来了，他还建议去修改重来。有时候设计方案放的时间长了，他看上去不好也会重来。总之力求做到最好。设计不同于纯艺术，不能依据设计师的个性为所欲为，它没有纯艺术那样广阔的自由创作的空间。设计首先具有实用性，要根据客户的需要解决具体的问题，需要分析，需要逻辑。但设计最终完成的形式是运用视觉语