江苏省宿迁市马陵中学高中语文 雨霖铃教学案 苏教版必修4(1).doc

江苏省宿迁市马陵中学2014高中语文 雨霖铃教学案 苏教版必修4【设计理念】诗眼是理解诗歌的一把钥匙，围绕“诗眼”做文章，是鉴赏诗歌行之有效的方法。本设计抓住“多情自古伤离别”这一诗眼，设计问题，解决问题，体会情感和艺术特色，对学生诗歌鉴赏能力的提高有一定指导作用。诵读在诗歌教学中有着不可替代的作用。本设计通过“自读、范读、研读、赏读、美读”的层进诵读，引导学生与文本亲密接触，将本词读懂、读熟、读美。【教学目标】1、反复诵读，体会词情感美和艺术美。2、分析意象、意境，品味词句，充分感受词人伤离别之情。3、体会词寄情于景、虚实结合的特点。4、体会词缠绵婉约的风格，领略柳永词特点及婉约词的风格。5、了解一些鉴赏诗词的方法。【教学重点】1、分析意象、意境，品味词句，充分感受词人伤离别之情。2、体会词寄情于景、虚实结合的特点。【教学难点】1、体会词缠绵婉约的风格，领略柳永词特点及婉约词的风格。2、了解一些鉴赏诗词的方法。【课时安排】一课时【教学过程】一、知人论世，激发兴趣。1、柳永简介：柳永（约987年约1053年），崇安（今福建武夷山）人，北宋词人，原名三变。后改名永，字耆(q)卿。排行第七，又称柳七。婉约派最具代表性的人物，北宋第一位专业词人，代表作雨霖铃。2、柳永轶事：奉旨填词柳三变 柳永词鹤冲天中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”句，参加科举考试，宋仁宗闻其名，笑骂：“此人好去浅斟低唱，何要浮名？且填词去。”落榜后，柳永自称：“奉旨填词。” 三秋桂子，十里荷花柳永词望海潮称赞杭州之美：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华有三秋桂子，十里荷花”， 据说金主完颜亮读罢“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”，隔年以六十万大军南下攻宋。群妓合金葬柳七柳永为人放荡不羁，仕途更为坎坷。于是流连于歌楼舞榭，沉迷于声色词曲，潦倒终生，死时一贫如洗，一班名妓念他的才学和痴情，凑钱替其安葬。出殡时，东京满城名妓都来了，半城缟素，一片哀声。每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。二、抓住诗眼，指导朗读。我们先来看一看雨霖铃这个词牌的来历。“雨霖铃”，一作“雨淋铃”，原为唐教坊曲名。相传唐玄宗入蜀，至斜口时，霖雨连日，栈道中闻铃声，为悼念杨贵妃，遂制此曲。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去。从此将与心爱的人天各一方。下面，我们走近文本，触摸一下柳永的情感脉搏吧！1、 自由朗读，圈画出你认为最能表达作者离别心情的一句话。明确：多情自古伤离别。这种能反映诗的主题和诗人想要抒发的情感，在诗歌中起点睛传神作用的句子，我们称之为诗眼。2、从雨霖铃词牌的由来和本词的诗眼中能看出本词的感情基调是怎样吗？明确：低沉悲戚。3、指名朗读，教师从声韵、语调、节奏、重音等方面予以点评指导。4、教师范读，学生在教师指导的基础上重读，用低沉悲戚的感情基调读出伤离别之情。三、研读文本，体会手法。（一）寄情于景1、提问：“多情自古伤离别”这句词采用的抒情方式是什么，本首词主要抒情方式是什么？明确：“多情自古伤离别”为直接抒情，本首词主要抒情方式为融情于景。2、那么柳永和爱人离别时的情景是怎样的呢？诗歌中融入诗人主观情感的景物叫意象，自由诵读，边读边标示出词中的意象。明确：寒蝉、长亭、骤雨、烟波、暮霭、楚天教师点拨：如果我们在意象前加上词中的修饰词语，就更能品味出意象的特点和其中蕴含的情感了。3、提问：这些景物有什么共同特点？明确：秋后的蝉，命折旦夕，成为悲凉的同义词；长亭为别离地点的通称，是表现离愁别绪的常用意象之一；初歇的骤雨传达出悲凉、清冷；千里烟波、沉沉的暮霭、辽阔的楚天写江面烟波浩渺，一别千里，前途未卜，心境凄迷。所有的意象都是那么凄清、凄凉、凄楚，这正是词人内心的写照，皆能触动离别之情。4、使用这种手法有何效果？明确：这些景物描写无一字言情，但字字凝情，所有景语皆为情语，使伤离别之情显得缠绵悱恻、深沉婉约，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。（二）虚实结合1、提问：词中的意象都是作者眼前看到的实景吗？明确：不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”、“杨柳岸、晓风、残月”包括离别后虚设的良辰好景是作者的想象语。2、提问：作者把别时眼前的实景和想象中别后的凄楚情景结合起来，借以表达内心“离别”心情。这样写有何效果？明确：开拓了诗歌意境，为读者提供广阔的审美空间，将离别之情写得伤感缠绵。四、赏读词句，深入体味1、“大凡一首好诗或好词，都是诗中有画，具有自己独特的意境、风格。”柳永词以白描见长，善于铺叙，通过意象的有机组合，让我们在脑海里呈现了一幅幅生动鲜活的画面，这一幅幅韵味无穷的艺术场景，就是诗歌的意境。自由朗读，找出一个最能打动你的画面，然后用动情的语言把它描述出来，说说你喜欢的理由。明确：“寒蝉凄切”句一个“寒”字点出了送别的季节，凄切的蝉鸣使人想到离人的哽咽：长亭长久以来被视作离别的象征，作者一开篇就勾起了读者阵阵离愁；骤雨初歇交代了送别时的天气，烘托出深秋的寒意。“凄切”一词是关键，为全词奠定了悲凉的基调。“留恋处兰舟催发”句以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！“念去去千里烟波”句，让人联想到烟波缥缈的江面，想到江面上的一叶孤舟；黄昏已过，暮色沉沉，诗人正像在黑暗中前行，却不知道下一步该走向哪里。诗人的这种忧伤、无望、彷徨的复杂心情，跃然纸上。“执手相看泪眼。句生动地刻画了离别时两人恋恋不舍的情态。 “无语”明显要比互道珍重的效果好得多。白居易有“此时无声胜有声”，苏轼有“相顾无言，惟有泪千行”，和这一句堪称有异曲同工之妙。“今宵酒醒何处”句把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这幅画面又是出现在一个特定时刻里“酒醒”之后。此刻，诗人的离愁之感可谓是达到了顶点。“此去经年“句，恋人离开，百无聊赖。有一种“知音少，弦断有谁听？”的无奈与孤寂在里面。以问句作结，引人思考，余味无穷。2、再一次动情放声朗诵这首词，读出柳永的那种“一寸相思一寸灰（李商隐无题）”的离别情和相思苦。（先自由放声读，再鼓励学生个读，师生欣赏、点评）五、拓展延伸，触类旁通1、通过雨霖铃探讨柳永词作特点。明确：形式上：柳永大力创作慢词，使之走向成熟，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局。慢词篇幅较长，相应地扩充了词的内容，提高了词的表现力。内容上：其词多有对都市繁华生活的描写，对自己羁旅行役感受的表达，以及政治上失意后的激愤与颓放的发泄，大大拓展了词的题材内容。（词在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娱宾遣兴之作，故有“词为小道、艳科”之说，被称为“诗余”）。经柳永后逐渐扩大了词的题材，至辛弃疾达到高峰，成为和诗歌同等地位的文学体裁。艺术上：他一改文人词的创作路数，变雅为俗，雅俗共存，柳词以白描见长，多用铺叙，描写尽致，善于点染，情景交融。让词重新走向市井，当时“凡有井水饮处，皆能歌柳词”（叶梦得避暑录话卷下）。2、通过雨霖铃体会婉约词风格。传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱大江东去。”这句话形象的概括了婉约词和豪放词的不同特点。柳永是婉约派最具代表的词人之一，雨霖铃这首词的特点，也是婉约词共同的特点。通过雨霖铃的学习，你对婉约词有着怎样的认识。明确：婉约：委婉含蓄。（现代汉语词典）婉约词：词的一种流派，这一类词修辞婉转、表现细腻。在取材上，多写儿女之情、离别之情；在表现手法上，多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。代表词人有柳永、李清照等。（百度百科）六、总结方法，美读成诵今天我们学了婉约词的代表作雨霖铃。回顾学习过程，我们总结一下诗歌鉴赏的几个关注点。明确：诗眼、情感、意象、意境、手法。口诀：一看题目明含义。二看作者悟情志。