美声高音怎么唱上去.气息还要稳住.doc

美声高音怎么唱上去.气息还要稳住首先练习是必要的。其次，就要靠技巧。唱高音时要把嗓子压低，而并非普通人所做的努力“吊嗓子”（把嗓子拉高），想象自己唱的不是高音而是低音。唱低音反之。这个技巧很有效。再次，就是整体的发声方式。一般人发声的位置很靠前，就是“用嗓子唱”和所谓“扯着嗓子喊”。发声的位置要靠后，可以刻意把脖子往后伸，试试看。三、呼吸及姿势我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰膨胀起来，然后把气闭进来（张大口），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。前面讲过，f2-#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。由降b2以上，到hi ghC以上的音，方法与降b2是一样的。这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。四、Close及掩盖从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今也还有人在用。由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从来未听说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”来解释Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚向上提，软口盖升高（打呵欠状），气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这个感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平时感觉不到的），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。给所有唱歌的朋友一些话： 高音不是天生的，任何人只要没有严重的天生声带残疾都可以唱高音。 如果你采取一种练习高音的方法已经持续一年以上，仍无明显效果，那证明你的练习方法是错误的。 不管你如何发声，声音都应该从硬口盖的位置共鸣出来。 第四个八度的高音，必然是硬口盖和鼻腔共鸣所产生的效果。 狂喊乱叫绝对练不成你想要的高音。 高音练习的过程是低调和温柔的，并非扯着嗓子硬顶上去，你得学会F以下的轻声练习和哼鸣练习，这两种练习都是最有效的辅助练习。 主要的练习，是每天早晨起床后的45分钟左右的发声训练，时间36个月足矣。 唱高音，饮食常常起着关键性的作用，想在短期内练成永远不会反弹的高音，你平时必须注意饮食，很多食物可以绝对有效的迅速配合你短期提升音域的训练。碳酸饮料是你音域的绊脚石，而水是你练高音的最好的朋友。 抽烟、喝酒对练高音的影响很小，几乎没有。如果你觉得影响很大，说明你发声的方法是错误的。 亚洲人和欧洲人的头骨结构和其它生理条件不同，所以不要盲目学习他们的发声方法，比如咽音。但是亚洲人唱高音的天生条件绝对优于他们，最明显的是：鼻腔很容易和硬口盖产生共鸣（所谓的头腔）这是唱高音的唯一正确的发声方法。 最好不要按照自己的理解去练高音，最好跟着老师学，要知道，一个好的老师教你的是很多前人所总结出的经验的综合，而你不必依靠自己的理解能力去慢慢琢磨，这样避免了失败甚至失声的情况发生。歌唱者常见的危险的征兆： 高音时声音往后、下方走。（自我感觉模仿的很象？等着失声吧！） 声带闭合不全，自以为关闭唱法，还沾沾自喜。（等着几年后失声吧） 不同程度的声带小结。（手术尚可痊愈） 强调胸腔的作用。（民族歌唱家？最愚蠢的男中音。） 声音早上低，晚上高。（不是正常现象，而是发声方法错误的征兆）慢性咽炎。（录音尚可，现场不行，很多歌手假唱的原因） 乱投师。（你老师有高音吗？能否言传身教？） 互相切磋交流。（切磋什么？高音只有两种方法：阉怜Castrato和假声男高Countertenor）歌唱者正确的高音应该是： 头腔共鸣，咽部控制气息。（鼻腔和硬口盖的共鸣，比如张雨生、王宏伟） 与烟酒的影响不大。 终生不会反弹。 男声至少在高音A以上，女声至少在高音B以上。 能够轻松演唱歌剧。（通俗就更不用说了） 没有真假声的界限。（听起来全是真声，比如孙楠） 高音具有力度、穿透力、持久性。 男声闭口音至少在高音C发挥。练习高音的方法： 清晨自然发声练习（中低音） 三大辅助练习缺一不可（轻声、假唱、哼鸣） 先从低音开始练，最好不要从“呜”母音开始练高音。 自然音域练好了，再练非自然音域。 切勿用力叫喊。唱美声如何才能用上气息眼睛注视高位置，上下通唱，嘴巴吸气，控制在膈肌那里，然后顺着身体向下运气，可以用钢琴练声，练习ma a oa 一些字母，记住嘴要张开 张口。让气息上下通唱唱时,在每句第一个字上刻意阻气,清起.就不会出现后面没气的现象.要是这句有高音,前面的铺陈不要太大声,不然高音无力.1.吸气 用口鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部。胸部和两肩放松，切忌抬着。吸入的气息使下部肋骨附近扩张起。由于横膈膜下沉使腹部像前及左右两侧膨胀，越往下膨胀度越小。小腹侧要收缩；背部也有感觉，脊柱虽然是不动的，但它的两侧是可以动的，而且也必须是扩张的。吸气量不能过深，过深容易造成人为的压力，使声音僵硬；也不能过浅，气吸的太浅，就会憋在胸部，造成声音的单薄、发漂，还会引起喉头和颈肌的紧张。但气息必须吸下去，只有下得去，声音才上得来，正如古代唱论所说：气“沉于底”，声“灌于顶”。 2.呼气 歌唱用气时，仍要保持吸气的状态。横膈膜在呼气时仍要保持吸气时下沉的状态，不能一下子放松，只能是逐步放松。要努力控制气息徐徐地吐出，做到有控制的呼气。同时要注意节省用气，要在需要换气的地方换气，不能随意换气。气息应该和声音同时出来，以避免气息单独流出来时发出的声音。这种有控制的呼气，需要长期锻炼才能获得满意的效果。总之 上下贯通，自然流畅。气息要足！米事就多练习狗喘气 学声乐并不能迷信嗓音的好坏程度，也不是取决于学习的时间长久。 我唱过声乐（美声）的，才学1年，但唱起来效果比没学过的强，这是经过好的专业老师的训练和自己的努力才慢慢变好，还有就是，学声乐并不能让你的声音本质变好，只是运用一些演唱技巧后，唱歌时候的声音变得好听。不要怕起步晚，而应该找一个比较好的老师，通过自己的努力再努力，实现自己的梦想！美声唱法是产生于17世纪意大利的一种演唱风格。以音色优美，富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑匀净为其特点。这种演唱风格对全世界有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。 在文艺复兴思潮的影响下，逐渐产生了歌剧，美声唱法也逐渐完善。佩里根写出意大利最早的歌剧达芙妮，1600年又写出了歌剧犹丽狄茜。作曲家的创作，使歌剧突破了以往的唱法。歌剧中要求咏叹调和宣叙调相结合；要求合唱和重唱相结合；宣叙调需要足够的气息支持，要求明亮优美的声音能穿透交响乐送到观众耳边。歌剧的出现，使美声唱法趋于完善。美声唱法传入我国，是在五四运动以后，并逐步在我国古老的大地上生根，发芽。美声唱法对我国声乐艺术无疑是起了巨大推动作用。近年来我国年青选手纷纷在国际声乐比赛中获奖，更进一步说明运用美声唱法来解释和表达外国声乐作品的艺术水准已达到相当水平。但如何使中国声乐向世界？如何把美声唱法的优点不断的与我国声乐艺术、语言特点相结合而形成中国声乐学派，这还有大量艰苦细致斩工作，需要广大的专业和业余的声乐爱好者去不懈的努力。意大利文中称美声唱法为Bel canto。我国在开始引进这种唱法时，把Bel canto翻译为“美声唱法”，并把学习这种唱法的人统称为“美声学派”。其实Bel canto这个词意大利语的真正含义是“完美的歌唱”。我们仔细分析一下，“美声唱法”与“完美的歌唱”之间，在含义上是不尽一致的。“完美的歌唱”不仅仅包括声音，它还应该包括歌唱的内容及歌唱者的风度、仪表、气质等等。而“美声唱法”很容易的被顾名思义地理解为具有“美好声音”的唱法。把“完美的歌唱”理解为“美好的声音”，用田玉斌老师的话说，这种不全面、不准确的理解，使我国的声乐在发展中走了一些弯路。在很大程度上把美声唱法理解为只重视声音，声音高于一切，而忽略了其它方面的学习。因此致使不少学习美声唱法的人，在学习和实际歌唱中，要么重声不重字，要么重声不重情，甚至有的歌者非但不重字和情，就连声音也是装腔作势，唱起歌来很不感人。基于以上原因，在声乐界有人曾主张将“美声唱法”改为“美歌唱法”。其目的也是为了能准确地认识美声唱法的，含义，以避免在理解上乃到在实践佧莂出现偏差。其实，“歌”与“声”是不能划等号的。“声”是“歌”的“载体”，但决不反映“歌”的内容。在对“美声唱法”的称谓上已经约定俗成的情况下，再去在名称上大做文章，是无实际意义的。我们可以延用“美声唱法”这一习惯称谓，但关键是如何使美声唱法与我国的歌唱语言相结合，使歌唱者既能唱好外文歌曲，也能唱好中文歌曲。运用好美声唱法，还应该知道美声唱法包括哪些实际内容和原则。基诺.贝基先生在讲学中的有关美声唱法的一系列主张和论述，经田玉斌老师概括整理为以下六个方面内容：（1）美声唱法有声部之分；（2）美声唱法要求声区统一；（3）美声唱法要求母音一致、吐字清楚；（4）美声唱法要求声音连贯；（5）美声唱法要求具备良好的音乐修养；（6）美声唱法要求声情并茂。以上六点是美声唱法的重要内容，也可以说是六个重要原则。之所以称之为原则，是因为学习美声唱法的人必须严格遵守，而且是缺一不可的，否则很可能是不完全和不完美的美声唱法。 答案补充 尤其每天要练音练气，唱起来感觉会很不一样，至少要找个专业一点的带你入门，那样你才会很规范的学会，唱好绿叶儿 回答采纳率:21.7% 2008-10-10 23:08 尤其每天要练音练气，唱起来感觉会很不一样，至少要找个专业一点的带你入门，那样你才会很规范的学会，唱好 还有,也可以多吃辣椒唱高音才会有爆发力.每天早上起来在空旷的地方大声的练因为早上是练嗓的最佳时间啊不要因为练嗓给别人带来不快哦 唱高音时，记得气息往下沉,会感觉两肋鼓起,而且要放松 ，气聚胆田，打通任督二脉就能了啊！美声唱法讲究练气，你首先要把气练好，比如狗喘唱的时候声音要往下沉，先从低音练起，一朝一息当然不能成功啦不过还是建议你请求专业老师多指导，要不然发声很容易找错位置，把嗓子唱坏 认真的学唱一些高音歌曲吧比如：FIR飞儿乐队的歌高音部分比较多也可以找一些音乐的高潮部分来唱唱一般高潮部分比较的音比较高每天没事的时候哼一哼要学会 放松 下 抒发 感情 以情 带声学打哈欠、多跑步。你要是可以问问你的音乐老师，让她教教你。唱美声时很多人都是把声音唱出去，但它与民族恰恰相反。是一道气通过鼻腔，腔体是立着的，还要学会用鼻子叹气。学会了，自然容易上手。但是也要讲天赋，你没天赋时唱高低音转换会很难听，而且掐不准音高，会走音首先，你的呼吸部位不对，应采用腹式呼吸发，二，呼吸需要掌握节奏。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌.的说法。用呼吸控制歌声底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸技巧来改善。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时，人们交谈时所需音量较小，气息 浅，不需要很大的力度，而且我们说话时连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息。因此唱歌时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，是后天训练出来的。唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。1、吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧 膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在 那里，屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。2、吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松 了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的 对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让 声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。3、唱歌时要有 气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没 有经过呼吸训练的人，唱歌时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方 法，有了支持点的感觉，那么，歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自 如地做出各种变化来。流行音乐演唱方法欧美通俗演唱方法，主要是已富有激情和即兴的表演方式来体现。同时，承继了严肃音乐一部分的发声状态。比如真假声转换，高音华彩部分、跳跃技巧，连续跨 越八度音区的声音展现。如果不具备相当纯熟的演唱方法，根本无法完成有一定难度的作品首先，大家发一个哼鸣然后张开嘴，保持发声，看声音有没有走一走，向旁边看看，听听声音变没有，是否能保持？嘿嘿如果是，恭喜你咯，你的发音部位基本正确哦！如果不是说明你的发音部位不太对哦 注意： first 唱歌不能用嗓子来唱，不能压音你每次唱歌唱久咯是不是会觉得嗓子痛呢？啊这样可不行哦！时间久了，你的嗓子会越来越差的！唱歌要用上共鸣，声音要从眉间的那一点出来，很有穿透力的那一点。唱的时候一定要把嘴巴张开，让每一个腔体就像一个空房间，可以传出回音来！恩现在张开你的嘴巴，张大点！摸摸自己脸的腮部，是不是有个洞？唱歌的时候这个洞要打开哦！所以嘴巴必须张开！唱歌的时候始终记住“唱给你后面的人听”，声音要从你的腰到头传成一条线，就像所有人都听得到你的声音一样！不要怕自己的声音大 second 唱歌要用上呼吸!呼吸从某个方面来说比唱歌还重要！先放松，想像哈眼前是一个大花园，很香的哦！深呼一口气，仔细闻闻嘿嘿很香吧？！要把气吸到肺里，觉得前胸后背腰都要胀开必要的时候可以在自己的腰上栓上腰带，越紧越好，唱歌的时候把它胀开！唱歌看似很容易但也很难，掌握好的方法是不容易的！也许你会注意到歌手在舞台上唱歌时，不一会就会流汗，的确，是很累的，特别是你的腰，哦！差点忘了一点很重要的！唱歌的气息是向下的，声音向上，和跳舞正好相反，跳舞的气息是要向上的，特别是芭蕾！气息就好像在压你的腰，所以腰很累，不过掌握了正确的发音，虽然身体很累，但嗓子却很舒服，越唱越想唱 third 音域想必是大家所关注的吧！或许很多人都认为，音域是天生的，有些人就能唱高音，是因为他们天生的好嗓子其实，天生的因素可能最多只占50，音色是天生的，但音域有一部分是靠后天的练习！低音很多人都能唱，因为最开始唱歌，都会小心的，声音压小，怕自己唱得不好，而高音却不是了，高音的发音是很有技巧的！扩展音域是在前面说的两点的基础下才行的，先要掌握发音的方法和呼吸的方法。高音要把声音集中在头腔，还要用很多的气，腰部还要用力，练起来是很累的。特别练到咯很高的音，可能练久了头都会晕。扩展音域是个更漫长的过程，要坚持才行！ 说到这里，想必大家最关心的是如何练习吧？！在没有专业老师的情况下如何掌握发声技巧！下面教大家一点基本练习方法： 1.找准发音的部位，最简单的测试方法就是我最开始做得小测试平时走路的时候可以小声哼鸣一个音，边走边练麻也不费力； 2.练习呼吸咯这个最费事咯哈要坚持！每天都必须坚持的，呼吸呼吸再呼吸胀开胀开再胀开！深呼一口气，把腔体胀开，不过不要耸肩哦再慢慢的呼出，可以用“咝”慢慢吐出，要有规律的，节奏一致，而且身体要一直保持胀开，不能放松，直到把所有的气吐完了再放松！还要练习快呼快吐，用上前面说的呼吸，但是很快的吸气再很快的吐气，每个要断开这个比较费力，一会可能就没力咯出汗咯一定