被压迫者剧场初探.doc

被压迫者剧场初探 文万佩萱 佛光大学 2007。12。17（一）前言被压破者剧场是由巴西的剧作家Augusto Boal所创发，它着重透过参与的方式协助一般的民众，运用戏剧的形式，经过一段时间的肢体探索与暖身练习后，编演一出与他们日常生活习习相关的故事或具有议题性的戏剧。Boal的剧场体系和传统戏剧/剧场最大的不同首先表现在，在被压迫者剧场里，没有任何人担任一般意义下“权威导演”的角色，没有剧作家预先编写好的现成剧本，更不要求参与者具备特定条件资格；它是不分年龄、性别、职业的普罗剧场。再就是，该剧场的故事来自民众，并根植于人们的日常生活；它不说教，因为教化不是它的企图；它不做作，因为剧本来自民众真实的血泪故事。最后，它以参与者为主体的共同参与方式，运用戏剧的形式透过形象、声音 和语言进行暖身游戏与即兴练习，最后根据参与者日常生活的经验或见闻，创作一出戏剧并进行演出。Boal体系中的参与者除担任演出外，也都是剧本的创作人；也就是说它的剧本无论角色的拟定和台词，都由参与工作坊的人经由彼此不断反复讨论而产生。Boal努力把戏剧化为一种任何人都可以把握的语言，以表达人们自由解放和进行创作的过程。它以动态方式结合民众和戏剧两者的潜能与力量，当二者放在同一时空下，二者都将产生变化。（二）、Augusto Boal 的剧场体系被压迫者剧场体系包含了数个不同的剧场形式，如，以建立对话为目的的隐形剧场、探讨人们日常生活困境的形象剧场、为理解人们心理问题的欲望彩虹等。目前在台湾较常看到并应用在不同领域，如，发展剧场、即兴剧场、教习剧场或一人一故事的非传统剧场形式，都能看到Boal剧场体系的身影。从图一我们可以看到，Boal创发的剧场体系是根植于经济(Economy)、哲学(Philosophy)、政治(Politics)、 历史(History)、伦理(Ethics)的土地上，也就是，它必然与人们生活文化息息相关，与地方的社会、历史背景紧密结合；它强调团结(Solidarity)与增强(Multiplication)的民众力量；透过形象（image）、声音（sound）和语文（word）的游戏练习，建构出形象、论坛、报纸、立法 等一套严谨的剧场活动，它因而必然是草根文化的、是以人为本的。同时也是可以让人们拿来应用的，譬如，立法剧场（Legislative Theatre） 就是Boal担任议员时收集民意的方法；他在担任巴西市议员时，运用这个剧场形式完成了13个法案意见的收集。图一 Tree of the Theatre of the Oppressed 引自网上资料/en/index.php?nodeID=3Boal创发的各种形式剧场都是可以单独操作的，它们在世界各地被人们广泛应用着。这些剧场形式之所以会被拿来独立发展和运用，乃因为它们是人类共通的语言。（三）实践应用Boal剧场体系创发的最初是为了推动巴西劳工的识字计划，许多人因此以为它只适用于南美却不知已经有超过70个国家的工作者在不同的领域中使用它；世界各地的知识分子、艺术家、学者、教师、治疗师、辅导人员以及地方官员会在他们的工作中用剧场当作工具，现在无论在街头、学校、教会、工会、一般剧场或监狱，都能看到人们应用这套剧场体系。而且，如Boal创发它们的过程一样，不同的实践者甚至有了创新的拓展；就在此刻，新的“假设剧场”正逐渐成形；作为一套开放的、共享的剧场体系，它像一棵生命力旺盛且持续生长的戏剧之树。 Boal剧场体系的核心价值乃将剧场视为一种语言，透过一些方法使剧场成为可以被任何人使用的工具。为协助一般民众将肢体转化为表达的语言，Boal创建了被压迫者剧场工作坊的四个步骤：一、了解身体(knowing the body)：透过一连串暖身活动练习，人们重新认识自己的身体发，现它的局限和可能性；察觉它被社会化扭曲的情形和重新建构的可能。二 、让身体具有表达性(making the body expressive)：Boal设计了一系列剧场游戏练习，让人们有意识地以肢体、声音、图像来表达自己。三、 剧场作为语言(the theatre as language): 尝试一些使剧场成为人们表达语言的方法。 （1）同步编剧法(simultaneous dramaturgy):观众随着演员的演出同步“编说”故事，演员根据观众即席编说的故事，进行即兴演出。 （2）形象剧场(image theatre):观众练习以身体雕塑图像来说话，用肢体塑造一个权力关系或某一群体想解决的具体困难。其手法有：。欲望的彩虹(Rainbow of desire）这是Boal到欧洲时发展出来，为理解和探讨人们心理（内在压力、被压迫）的困扰。后来成了许多导演排戏时协助演员发展角色性格的训练方法。脑袋中的警察 (Cops in the mind) 察觉个人内化了的压抑的手法。Rashomon Rashomon罗生门是1950年黑泽明执导的电影，它以芥川龙之介的同名小说为背景，改编自芥川龙之介小说竹林中情节。现在多用来形容各说各话真相不明的情形。Boal则用来揭露在人们虚假面具下的软弱人性。 剧中人之一动手雕塑剧中其它角色在他心中的模样。Boal用来揭露在人们伪装面具下的软弱人性。（3）论坛剧场(forum theatre)：此套系统中的关键人物Joker会在演出时数度中断戏剧的演出，鼓励并邀请观众上舞台取代主角（此时观众成为演出者，Boal为突显观众越界成为演员的这个行动，给这个行动者一个新的名称“观演者”）演出，以表达自己对这事件的意见。论坛剧场的设计为观众提供了一个表达意见的空间；观众在戏剧演出过程中不再是与剧情无关的旁观者，观众有机会提出对主角言语或行为的建议，因而使得观演者成为影响剧情发展的行动者。在论坛剧场Joker负责倒带式地重复演出（每个关键点至少三次）同一问题，让不同的观演者表达意见，强调的就是“找寻所有可能”的方法和态度。四、剧场作为论述(the theatre as discourse): 运用七种简单的剧场形式，让观演者根据自己的需求创造场景，探讨特定主题或演练某种特定的行为。（） 报纸剧场（Newspaper Theatre）（） 隐形剧场（Invisible Theatre）（） 照片罗曼史(Photo-romance Theatre)（） 破除抑制（Breaking of Repression）（） 传说剧场(Myth Theatre)（） 审判剧场(Trial Theatre)（） 面具和仪式(Masks and Rituals)（四）结语被压破者剧场不是一种剧场形式，而是一套剧场体系。被压迫者剧场是一套对话的游戏。被压迫者剧场把剧场和人们的生活结合在一起。参考书籍：被压迫者剧场（Theatre of the Oppressed）Augusto Boal 赖淑雅译 2000年扬智出版 波瓦军械库 预演革命的受压迫者美学于善禄着 2007年黑眼睛文化出版区区一出戏赖淑雅编2006年 台湾行政院文化建设委员会出版 被压迫者教育学（Pedagogy of the Oppressed） Paulo Freire 方永泉译 200