琵琶行教案

琵 琶 行襄城县三高 孙秋琴【教学目标】1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。 3认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。【教学重点】感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点；【教学难点】通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。【课时安排】课时。【教学过程】一、音乐导入（张若虚的春江花月夜）二、作者简介：白居易（772846），字乐天，号香山居士，自幼聪慧、苦学文，有“兼济天下”“为民请命”的理想。曾任左拾遗，作谏官，46岁上疏获罪，被贬为江州司马，写下琵琶行，其后升任忠州刺史、杭州太守等，官至刑部尚书。晚年政治热情减退，“独善其身”，少有佳作。 著有白氏长庆集，现存诗3000首，在文学上主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗风清新自然、通俗易懂。三、配乐朗诵四、朗读、听录音理解：1.小序有什么作用？交代了时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？ 写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。 2.用一句话概述每段段意 江头送客闻琵琶邀见歌女江上聆听琵琶曲 演奏名曲文章结构听者陶醉少年欢乐歌女倾诉身世苦 晚年沦落悲苦心境同病相怜伤迁谪重闻琵琶青衫湿3.如何理解琵琶女形象？一个飘泊江湖的曾经名噪京都、红极一时的长安歌妓。青春欢笑、老大沦落、年老色衰。“重色重利”的社会使色艺双绝的琵琶女“独守空船”，反映了封建社会中被侮辱、损害的歌妓们的悲惨命运。她有一种“曾经沧海”，却仍不失其率真及女性矜持端庄风格的成熟美。 4.为什么要极力铺写这一形象？诗人着力刻画琵琶女的目的只是为了更好地抒写自己的天涯沦落之恨。那么，本文的主旨句是什么呢？ 同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。5.作者与琵琶女的身世比较琵琶女 白居易 自言本是京城女 出自京城 我从去年辞帝京 名扬京都女艺人 才华出众 才气横溢大诗人年长色衰嫁商人 落泊失意 犯颜直谏贬江州同是天涯沦落人【天涯沦落之恨】6.典型感情琵琶女在音乐声中融入了对自己的凄凉遭遇、人情冷暖、世态炎凉的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情的强烈控诉。 诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。五、回顾全文，拓展主题一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。（美学价值，现实意义）六、琵琶女三次演奏第一次 (侧面烘托琴技)送客闻琴 (暗写) “主人忘归客不发”第二次 (明写) 运用比喻彼此相见 (详写) 侧面衬托第三次 (明写) (侧面烘托琴技)却坐促弦 (略写) “江州司马青衫湿”七、配乐诵读，体会第二段中作者的情感变化 激愤难平 （急切愉悦 铁骑突出 珠落玉盘 旋律情绪 幽咽凝绝幽愁暗恨 曲终裂帛撕心裂肺八、第二段结构层次调弦校音，情随声出（序曲） 演奏名曲，倾诉悲情（总写） 珠落玉盘，急切愉悦（起始）演奏琵琶曲 幽咽凝绝，幽愁暗恨（发展） 铁骑突出，激越雄壮（高潮） 曲终收拨，戛然而止（曲终） 江心月白，余韵无穷（魅力）九、声音无形，摹声最难，诗人怎样表现琵琶出神入化的技巧？1.运用比喻： A、大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语以“急雨”和“私语”来比喻乐声，写出乐声的急切轻快的特点B、嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘以大小珍珠坠落在玉盘中敲出的音响，比喻两弦和谐，急切愉悦C、间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难用花底莺语的间关之声，比喻旋律的流畅优美 ；用泉流冰下阻塞难通来形容乐声由流畅变为冷涩 。 D、银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣以银瓶乍破水浆迸之声和铁骑突出刀枪鸣的声响形容琵琶声在沉咽暂歇后，忽然又爆发出激越雄壮的乐音。2.侧面衬托： 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。3.总结运用比喻写音乐的艺术效果。 一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回呜咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完了一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明言的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。 4.描写音乐的另一种方法是通过写演奏者动作神态来表现。试从二段中找出的句子，分别表现了怎样的动作神态。 转轴拨弦三两声是弹奏前试弦调音的准备动作，说明此时已进入乐曲中的境界。低眉信手续续弹是弹奏的神态，看出她技艺的娴熟。轻拢慢捻抹复挑 弹奏的动作曲终收拨当心画弹奏的结尾动作，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。5.如此细腻地描写动作神态，有什么好处？ 交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。 找出写音乐效果的句子，说明其作用。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江洲司马青衫湿。作用：把音乐效果和环境气氛、人物感情结合起来写，共同烘托出一个音乐的世界找出叠词叠字，双声叠韵词叠词叠字弦弦，声声，续续，嘈嘈，切切（另有瑟瑟、茫茫、唧唧，不直接描写音乐的。） 双声叠韵：间关、幽咽、呕哑、嘲哳。 这些词语的运用有什么效果？ 直接模拟声音，或者使诗句增加音乐性和节奏感，加强了音乐悦耳动听和韵律节奏。 总结音乐描写的艺术 善于运用多种方法从各个不同角度把歌女的动作、音调的变化、演奏的场景、当时的环境、人物的感情糅合在一起，加以细致的描绘，写出了琵琶音乐的复杂性和多面感，完整地表现出美妙的音乐形象。 试从以下常用方法和角度分析白居易高超的音乐描写： 运用比喻描写音乐（以声写声，以形写声）。 通过写音乐效果描写音乐。 通过写演奏者的动作态度描写音乐。 运用叠词、双声叠韵词描写音乐。 琵琶行写道：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”又写道：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”音乐是用来抒发感情的。奏曲的能手，能够通过演奏表达自己的哀愁或欢乐。听曲的行家，也能够从曲调中领会到奏曲者的情思，受到感染。倘若听曲者和奏曲者有同样的心情，那感受会是很强烈的。白居易真不愧为听曲的行家，于琵琶未成曲调时已经感到弦声饱含感情，于演奏的过程中又听出琵琶女有无限心事，于演奏终结时更听到了弦外之音，听到了于无声处表露的哀愁。十课文小结 音乐是一种看不见摸不着的抽象艺术，然而诗人白居易用比喻的手法，将乐曲的美妙表现得淋漓尽致，将情、景、事高度融合在一起，为我们绘制了一幅幅动人的画面。难怪“文章已满行人耳”“胡儿能唱琵琶篇”。十一听乐曲，感受乐曲魅力十二延伸学习听颖师弹琴韩愈昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。 浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。 跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。 颖乎何诚能，无以冰炭置我肠。情绪大起大落，忽婉转，忽雄奇。其变态之强烈，令听者感到内心冰炭交加，升天坠地。其为音乐艺术，信可如此，而今日之琴曲，惟广陵散可当之。李凭箜篌引李贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。欣赏刘鄂老残游记第二回历山山下古帝遗踪明湖湖边美人绝调 王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。 那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与大通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在做来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百析的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不