1090010409 李彩琴 莎士比亚文本的文化积淀--“时代的.doc

外国名作家研究 1004 1090010409 李彩琴莎士比亚文本的文化积淀 “时代的缩影”米开朗琪罗用石料创作了遒劲的大卫雕像,达芬奇用色彩创作了神秘的蒙娜丽莎,贝多芬用声音创作了伟大的音乐,而莎士比亚则是用语言材料匠心独运地创作了具有语言艺术的巅峰之作。爱因斯坦天才地解释了物质世界,马克思天才地解释了人类社会,莎士比亚则天才地解释了永恒的人情人性。莎士比亚的作品繁多，尤其是哈姆雷特，由于它所具有的文化渊源的特殊性、所涵纳的社会生活的丰富性、所包含的审美价值的深刻性、所塑造的艺术形象的复杂性以及所凝结的艺术形式的完美性，使其成为世所罕见的语言艺术的绝唱、不可企及的戏剧作品的经典，具有不可探测的深度和难以把握的繁复。文学作品都不同程度的受到一定时代文化的影响，而不同时代的文化既有历史的传承性，又有现实的拓展性。文艺复兴时期所形成的欧洲近代文化是由古希腊罗马文化、圣经文化和民间传统文化汇聚而成的。这种文化的有机融合形成了莎士比亚戏剧作品的独特属性，使其作品表现出深层次的文化积淀，嵌入和渗透了错综复杂的社会生活。一、民间传说与故事的贯穿莎士比亚的喜剧和几部悲剧以南欧民间故事为蓝本，有的以希腊罗马故事为题材，有的以欧洲古代传说为情节骨架。以哈姆雷特为例，它的故事原型则是丹麦的阿姆莱特的传说。大约在公元5世纪之前，丹麦、瑞典、挪威等几个北欧国家相互仇杀，连年战争。当时日德兰半岛的前朱特人首领格温迪尔有两个儿子，长子霍温迪尔次子苏格，兄弟二人被丹麦国王罗里克委任为正副首领。在同瑞典人的战争中，霍温迪尔立了大功，丹麦王把女儿许配给他，生了儿子名阿姆莱特，苏格嫉妒长兄的艳福和低位，他杀兄娶嫂。阿姆雷特装疯为父复仇，后成为丹麦国王。丹麦史中，关于阿姆雷特的故事具有强烈的传奇色彩，但它并非严格意义上的史实，而是古代日耳曼人的英雄传说。哈姆雷特的故事就是以此为蓝本，它既在民间传说的古老复仇故事中敏感地捕捉到了正义战胜邪恶的观念，也寻觅到了表现他终生关注的王权问题的艺术载体。就哈姆雷特的故事情节来说，大体轮廓依旧，但在结构上增添了三个人物，即雷欧提斯、福鼎布拉斯和霍拉斯。将一条复仇线索扩充为三条，让其并行交错；这种结构强化了原有故事的传奇因素，使人物关系复杂化；最为重要的是它突破了古老复仇故事的传统主题，使哈姆雷特真正成为一部反映17世纪初英国动荡不安社会生活的杰作。哈姆雷特中所描写的鬼魂也是民间故事中常见的内容，而且它保持了民间传说的固有魅力。正如莱辛所说:“哈姆雷特的鬼魂是真正从阴间来的。在鬼魂面前，无论是新鬼还是不信鬼的人，无不毛发悚然”。同时，它还引用寓言故事、民歌、民谣等等，用以显示那个时代人们的精神生活同民间文化、民间文学的联系。莎士比亚用古代传说、民间故事构成了哈姆雷特的情节构架，古代传说中的复仇故事既保持了原有的艺术力量，又使古老的传统道德惩恶扬善、善恶有报的观念被赋予了新的意义。二、希腊罗马文化的渗透希腊罗马文化作为莎士比亚戏剧创作的一个有机组成部分，他的一些作品以之为题材构成其整体框架。如错误的戏剧取材于罗马戏剧作家普劳图斯的孪生兄弟，悲剧特洛伊罗斯与克瑞西达选取了荷马史诗伊利亚特和特洛亚故事集的有关情节。莎士比亚在创作中对希腊罗马神话故事的大量引用，往往构成一个整体意象群，用以强化作品中所体现的某一观念。比如，哈姆雷特所引用的希腊罗马神话典故着重显示了哈姆雷特的人文主义思想，其主旨在于以希腊罗马神话人物的高大威武显示人文主义唱出的关于人的颂歌，同时也以其卑劣小神的形象显示出丑恶现实对于人的理想的破灭。古希腊罗马神话作为世界文明中的璀璨明珠,是欧美文学的重要源头和世界文化遗产的重要组成部分之一。文艺复兴时期的莎士比亚深受其影响,创作出了超越时代的悲剧作品。通过分析古希腊罗马神话和莎士比亚悲剧作品之间的联系,我们能够更清晰地看到这一神话体系对莎士比亚悲剧创作的影响力,从而加深对莎士比亚悲剧作品的理解。莎士比亚的悲剧创作与古希腊罗马神话有着密切的关系。古希腊罗马神话对莎士比亚悲剧创作的影响首先表现在表层上。富于想象力的神话故事能够引发人们内心的共鸣,直接引用或借鉴神话故事的主题或者结构情节可以实现作者的目标,莎士比亚在他的悲剧作品中成功地向我们展示了这一点。神话故事的影响初期可能更多地表现在表层方面,但随着影响程度的加深,深层次的影响会越来越明显。莎士比亚悲剧创作中所体现出来的这种影响可以从伦理学、文化学及审美学等多个角度获得解读。多解读的过程让我们深刻体会到这种影响力的广度和深度。与悲剧联系在一起的神话丰富了人们的想象力,它们的影响可以穿越时空,让其成为永恒。莎士比亚的悲剧创作深刻说明了这一点。三圣经文化的嵌入莎士比亚没有创作以圣经故事为题材的作品，但从他的作品来看，他对圣经的熟悉程度远远超过同时代作家。他在作品中引用之多，使他成为引用圣经典故的大师。在哈姆雷特引用的圣经典故为上帝创世的故事、该隐杀害兄弟的故事以及耶弗用女儿献祭的故事，这些故事构成了一条明显的思想的链条，其核心就是人类的堕落与罪恶，这种观念正是16世纪末17世纪初英国社会现实的艺术写照，表现了作家对现实生活丑恶事物的憎恶，具有批判意识。麦克白中也对圣经典故的引用.其中第五篇第五场中有一段著名台词,是麦克白在听到夫人死讯后,无动于衷、麻木不仁的独白，四处引用了圣经，而且参引的全是消极悲观的词句：“你本是尘土，仍要归于尘土”、“他的灯亦必熄灭”、“ 世人的行动实系幻影”这些参引透视出麦克白在登上最高权力宝座后内心的极度痛苦和悲哀，血腥的道路已经使他再也不能为任何悲伤所动，生活在这个世界上，死亡和时间对他已经毫无意义，他的思路已经定格在时间进程的乏味重复斗争之中，虽极力探索人生的意义与价值，却再度跌入迷茫与深渊。莎士比亚剧作中对圣经典故的引用比比皆是，他一生创作的37部剧作中，几乎每部戏剧的故事情节交织着对圣经典故的运用。这些运用自然贴切，浑然一体，令人陈奇叫绝、叹为观止。四、总结：莎士比亚在所有的文学人物中首屈一指，这是无容置辩的。莎士比亚的作品已经接受住了时间的考验，因此在将来的许许多多世纪里也将会受到普遍欢迎。尤其是四大悲剧哈姆雷特、奥赛罗、 李尔王、麦克白和悲剧雅典的泰门，它们标志着作者对时代、人生的深入思考，着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公：他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但又不能克服时代和自身的局限，终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中，遭到不可避免的失败和牺牲。哈姆雷特为报父仇而发现“整个时代脱榫”了，决定担起“重整乾坤”的责任，结果是空怀大志，无力回天。奥赛罗正直淳朴，相信人而又嫉恶如仇，在奸人摆布下杀妻自戕，为追求至善至美反遭恶报。李尔王在权势给他带来的尊荣、自豪、自信中迷失本性，丧失当国王而做一个普通人，也能同样或更加伟大，因而经受了一番痛苦的磨难。麦克白本是有功的英雄，性格中有善和美的一面，只因王位的诱惑和野心的驱使，沦为“从血腥到血腥”、懊悔无及的罪人。这些人物的悲剧，深刻地揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，具有高度的概括意义。 莎士比亚的作品从生活真实出发，深刻地反映了时代风貌和社会本质。他认为，戏剧“仿佛要给自然照一面镜子：给德行看一看自己的面貌，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。马克思、恩格斯将莎士比亚推崇为现实主义的经典作家，提出戏剧创作应该更加“莎士比亚化”。所谓“莎士比亚化”，就是要求作家象莎士比亚那样，善于从生活真实出发，展示广阔的社会背景，给作品中的人物和事件提供富有时代特点的典型环境；作品的情节应该生动、丰富，人物应该有鲜明个性，同时具有典型意义；作品中现实主义的刻画和浪漫主义的氛围要巧妙结合；语言要丰富，富有表现力；作家的倾向要在情节和人物的描述中隐蔽而自然地流露出来。这是针对戏剧创作中存在的“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”的缺点而提出的创作原则。莎士比亚打破了这种传统的创作方法，通过深刻的理性思考，在深厚的文化积淀中，创作出了经典巨著，流传千古。莎士比亚不朽的艺术生命穿越了时间的界限和地狱的樊篱，他的许多作品具有超越时空的艺术生命和多元的价值取向，充满灵与肉的搏斗，使许多学者写出了卷帙浩繁