中国审美文化史(山东大学公开课)课堂笔记.doc

中国审美文化史课堂笔记 学院市场营销0911 陈甜 2011530002第一讲绪论：文明与文化文化：指人们改造客观世界，在协调群体关系，在调节自身情感过程中表现出来的时代特征.地域风格和民族样式。文化与文明：文明是文化的内在价值，文化是文明的外在形式。文明的内在价值通过文化的外在形式得以实现，文化的外在形式借助文明的内在价值而有意义. 前者是目的,后者是手段; 前者是内容,后者是形式; 前者是一元的,后者是多元的.如何理解全球化：a.人类文化不断提高其内在文明总量的过程（正面影响）;b.人类文明减少其外在的文化差异的过程（负面影响）. 在全球化前,西方建筑是高尖的,强调个人才能,中国建筑是大的,强调群体协作,全球化后,我们看到了各民族饮食搭配,着装等方面的改变.对文化差异的尊重：1.在不了解一个民族文化前，不要轻易地去否定它: 2.不同的信仰只是一种形式,文化有一种代偿功能:反对美国学者亨廷顿(Huntington)在著作文明的冲突与世界秩序的重建中提出的关于未来人类文明的冲突的观点,认为应是不同文化的冲突而非文明的冲突.第二讲:艺术、审美、文化三题 艺术也是一种生产力：作为生产力主体的劳动者，至少具备智力，体力，审美能力（包括情感和想象能力）三种与生产相关的主体能力。三种能力的逻辑性展开便成为人类生产活动的历史性呈现。审美也是一种终极关怀文化也是一种资源第三讲：艺术、审美、文化三题审美也是一种终极关怀。终极关怀三种形式：多样化现实世界仪统一之本体存在的哲学承诺，有限的个体生命以无限之价值意义宗教承诺，给异化现实人生一多样化之审美观照艺术承诺。艺术的价值：伟大的艺术都会存在终极关怀，提高人的思想境界，给人情感的慰藉！中西文化的异同：西方人感性成分分裂的很彻底，感性一方是体育，理性一方是科学，东方是感性和理性，民族结构比较发达！第四讲：儒、释、道在中国艺术史上作用儒在古代是一种职业，有人认为是祈雨者，更多认为是以“相礼”为职业的儒者。古代礼仪非常繁琐，需要有专门的人员。俎豆（礼器）之事，则尝闻之疑，军旅之事，未之学也。儒家的建构，道家的解构，佛家的重构。比较：儒家从简到繁过程，是删繁就简，佛家外繁内简似有其无的过第五讲：儒、释、道在中国艺术史上的作用佛家的“重构”：作为一种外来的宗教，佛教在产生之初也是一种批判和解构的姿态出现的，只是其批判和解构的对象不是代表宗法制度的儒家，而是代表种姓制度的婆罗门教。解构法则：不分种姓高低，仅以入教先后为序佛教的艺术贡献：“色”与“空”之间的辩证关系，不仅造就了大量既不同于儒家又不同于道家的佛教艺术，而且指向了一种既不同于儒家之“写实”又不同于道家之“浪漫”的心得艺术追求“意境”第六讲：彩陶绘饰中的生殖意味史前彩陶 彩陶绘饰中的鱼蛙鸟占据了整个彩陶文化的中心画面。人面鱼纹彩陶盆 鱼之灵 蛙纹彩陶盆 蛙鱼纹彩陶盆 鱼鸟纹彩陶葫芦瓶 鱼鸟纹蒜头瓶 鱼蛙鸟变形图 鱼-直线纹-扁菱纹-三角纹 蛙-漩涡纹 鸟-螺旋纹。远古造人文化都与卵生有关 神话传说中的蛋卵意象 蛋卵与生殖的关系 鱼蛙鸟都是生殖力很强的卵生动物 鸡子、鸟蛋、鱼籽、蛙卵、种子. 日鸟神话 鱼蛙鸟图纹中都有蛋卵 物我不分、以己推物、万物有灵的时代 睡梦、疾病、幻觉-灵肉分离-灵魂 人类学家泰勒原始文化 原始人是人类的幼儿期 打板凳板凳也疼 物我不分 交感巫术 人头形器口彩陶瓶 装植物种子 形状极像孕妇 生殖崇拜与图腾崇拜 母系氏族只知其母不知其父 认为祖先是物 认为是自己的女祖先感应了某种物之灵而孕 殷商以殷鸟为图腾 鹳衔鱼纹彩陶缸 鸟大鱼小 是表示鸟氏族吞并了鱼氏族 鱼鸟纹彩陶葫芦瓶 鱼鸟纹蒜头瓶 有可能是两个氏族通婚的象征。第七讲：商周青铜艺术的审美风尚的变迁商周是青铜器的鼎盛时期！商特点：狰狞可怖！饕鬄 夔纹“狞厉之美”；不留缝隙，满饰；有神秘色彩，不写实；饕餮纹一般都在整个物品的中心部位，饕餮是兽面形象的变化形成的，突出尖角、巨目、尖牙、利爪四个部分。饕餮纹以鼻棱为中心，两个蘷对接，形成尖角翻卷，巨目圆瞪，呲牙大嘴、利爪大张的形象，蘷是饕餮的原型。饕餮一般刻在当时最尊贵的礼器上。 周，青铜器特点：文质彬彬，和平素雅。毛公鼎周青铜代表 周的青铜器的繁复在器皿里面，内刻有整齐的铭文。雕刻的纹饰朴拙写实、平和温顺。 殷人尊神，周人尚礼。殷人尊神，率民以事神；周人尊礼尚施，事鬼敬神而远之。高祖夔-帝喾-帝俊。蘷是鸟头人身或鸟头兽神。帝俊是至上神，帝喾是祖先神，蘷即二者合一的图徽。饕餮食人是敬奉祖神的象征。殷鉴 周代礼乐文化。天命观，以德配天，从神治走向人治。礼：等级规范；乐：配合礼的歌乐舞蹈。第八讲： 秦汉之际的大美景观大：“规模，体积，力度。”多：数量全：种类，门类，方面第九讲：自我超越与“魏晋风度”晋之际：三国“西晋”（东晋）“文的自觉”自我超越：自我人格主体化，本体化，个体的人向自我人性，真情，自然的回归，即“各人自我的觉醒”个体对伦常，明教，礼法，俗规，节操，功业等外在价值目标的疏淡，超越魏晋风度在魏晋时期的表现：“任诞行状”，“自我张扬”，“越理任性”，“姿性率真”第十讲：儒、释、道对唐代诗歌的影响盛唐是经济繁荣的时代、是政治昌明的时代，同时也是一个儒、释、道三足鼎立、多元并存的时代。处在这样一种特殊的文化背景之中，几乎没有任何一个流派、任何一个作家能够体现一种纯而又纯的宗教信仰和哲学理念。以流派而论，“边塞诗”体现了儒家积极进取、建功立业的入世思想，却不乏道教奇异的想象和幻觉的色彩；“山水诗”体现了道教回归自然、遗世高蹈的浪漫情怀，却不乏佛教恬淡的趣味和静谧的境界；“田园诗”体现了佛教超凡脱俗、因色悟空的境界，却不乏道教出世的追求和独善的理想。就作者而论，李白受过道教的符箓，每以“谪仙”见称，但又自名“青莲居士”，用佛典作为自己的别号；杜甫世代书香，常以“穷儒”自命，但又“身许双峰寺，门求七祖禅”，成为北宗的信徒；王维深受佛教的影响，写过能禅师碑，但也“愿奉无为化，斋心学自然”，颇似老、庄的传人。因此，那种想在文学领域中为儒、释、道三家找到一一对应的现象，并泾渭分明地将其罗列出来的做法显然是徒劳的。然而，三家的影响虽然是复杂的、交叉的、相互渗透的，但又是至深至远、不可忽视的。换言之，尽管我们不能从绝对的意义上分清某一流派或某一作者的艺术品纯为某家思想的直接体现，但却可以从相对的意义上将某一流派或某一作家的作品看成是某家思想的典型表征。正是在这一意义上，探讨道、儒、释与李、杜、王之间的内在联系，便有了个案分析的典型意义。此一研究，不仅有助于理解不同的宗教信仰和意识形态在诗歌艺术中的不同体现，而且可以从另一个层面上来揭示唐诗繁荣的深层原因。第十一讲： 宋代的教育与审美文化宋代的教育与审美文化弱军事强文化宋四大书院：白鹿洞书院，岳麓书院，石鼓书院，嵩阳书院，紫阳书院服装实际上也是一种文化的标志五大民窑：定窑：白瓷。龙泉窑（浙江南部）：（影）青瓷，梅子青。哥窑：鱼耳炉 碎瓷。钧窑（玫瑰紫）绘画：北宋 范宽：雪景寒林图。郭熙（北宋）早春图宋代教育：官学，又出现了私学书院，宋代有名的四大书院：嵩阳书院白鹿洞书院，朱熹讲学处，岳麓书院、紫阳书院，商业极为发达，张择端清明上河图上因此，宋代生产力发达，科技极为发达审美文化影响到各个领域第十二讲：元代青花瓷的文化意蕴为什么宋代的青瓷受到日本东南亚喜欢？为什么青花瓷受到西域西亚的喜欢？国外（西部）存留目前是我们的好几倍。是一个民族融合的标志。不同文化民族的各种元素综合在一起。第十三讲：明代的文化转型与审美新变朱元璋集权与专制特征，是文化的发展有所不同，如经济，文化氛围，生活观念，思想态度。明清时期封建专制发展到极点的特点，这一时期的文化发展的特点表现为出现了许多总结性的著作、以及一些讽刺意味强烈的文学作品！而现有创造性的东西问世！原因在于其所处明清时期已经是封建专制制度发展的晚期、衰败期！“程朱理学”和“陆王心学”相继占据文化宗主地位第二，早期启蒙思潮应运而第十四讲：清代文化集成与审美大观 清代是中国最后一个封建王朝，体现出僵化、保守和腐朽的特征，同时也是中国传统文化的集大成时期。清代的审美文化明显具有集成的特点，对前代的审美风尚和风格有一个全面的继承，又能够融会而贯通。另一方面，清代也有反思和反叛性质的文化，它们