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美国著名电影公司及商标美国著名电影公司及商标环球影片公司(Universal Picture Co.) 电影制片公司。1912年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并，组成环球影片公司，在3040年代成为美国电影业的8家大公司之一。莱默尔于1914年在好莱坞北面建起了摄影棚和供拍外景用的场地，命名为环球城。1915年3月环球城正式启用；当年生产影片250部。30-40年代生产了大量低成本影片，其中大多是西部片、音乐片、恐怖片和滑稽片。如B.卡洛夫主演的恐怖片，D.窦萍主演的音乐片，B.阿博和L.卡斯特洛主演的滑稽片，都有很高的票房价值，赢利颇丰。在它的产品中，象西线无战事(1930)那样的严肃作品极少。1946年环球公司和国际影片公司合并为环球国际公司。1952年德卡唱片公司购得了环球国际公司的大部分股票之后，恢复了旧名。以后该公司又归美国音乐公司(MGA)所有，直到80年代。50年代一改过去大量摄制低成本片的做法，采取少拍片以提高技术质量的方针。同时采用资助独立制片人拍摄影片的方法，其中不乏成功之作，如斯巴达克斯(1960)。60年代，公司集中全力提供电视片和供电视放映的影片。同时还把环球城作为好莱坞的一个旅游中心向旅游者开放而利润倍增。70年代摄制了颇有影响的美国风情画(1973)以及该公司历史上获利最多的娱乐影片大白鲨(1975)。探索未来，抨击邪恶，歌颂爱情，赞扬英雄，环球所拍的片子大致都与这几条相吻合。1993年一部辛德勒的名单让环球名利双收，而且赢得了所有犹太人对它的好感，但回忆过去并不是环球想干的事，如何开拓未来才是它们的主导。侏罗纪公园（1993年）的出台使得环球赢得了“科幻影场”的称号。随后它趁热打铁又推出了阿波罗13号（1995年）、肥佬教授（1996年）以及原色（1998年）、水星计划（1998年）在不同程度上替美国人民说出了对现实社会的一些不满。 2000年，U-571这艘潜艇是环球对英雄们以及崇拜英雄的民众最大的贡献。派拉蒙影业公司 (Paramount Pictures, Inc.) 电影制片和发行公司。 A.楚柯尔在1912年创立名演员公司，J.L.拉斯基于1913年建立杰西.拉斯基故事片公司。1916年上述两家制片公司合并成立名演员拉斯基公司。次年，新公司兼并了12家制片公司；以后再把派拉蒙影片发行公司也并了过来，遂于1927年改名为派拉蒙名演员拉斯基公司。1930年又兼并了拥有多家影院的帕布利克斯公司，再改公司名为派拉蒙帕布利克斯，逐步发展成为好莱坞的大公司。1930年公司由于领导层的矛盾与经营不善被纽约联邦地区法院宣布破产，1935年重新组织成立了派拉蒙影业公司。新公司生产了一系列由 M.魏斯特、B.克罗斯贝、B.霍甫、D.拉摩、G.古柏和 C.考尔白等人主演的赚钱影片而再次兴起。当时公司的导演有J.von斯登堡，E.刘别谦和R.马莫里安等。公司在40年代发掘吸收了不少新人，如A.莱德、V.莱克、B.兰开斯特、K.道格拉斯等人。导演有B.怀尔德、P.斯特吉斯。公司在40年代最赚钱的影片是与我同行。5060年代，派拉蒙和其他大公司一样受到美国影业萧条的打击，影片产量下降，收入减少。1966年石油资本集团购买了派拉蒙，使其成为海湾与西方石油公司的一家子公司。随着70年代美国电影业的复兴，派拉蒙摄制了教父(一、二集)、油脂、周末狂欢等票房价值很高的影片，公司逐年有盈余，并于1978年达到了创纪录的数字。一直以来，派拉蒙都坚信:肉体只是躯壳，精神是永久的。这是它所发行影片的主旋律。 以一部赚人眼泪的人鬼情未了，派拉蒙发起了90年代的攻势，黛米摩尔和帕特里克斯韦兹的深情演绎是派拉蒙的冲锋号。随着阿甘正传的问世，借助汤姆汉克斯扮演的阿甘，展现了美国50年代到90年代的历史，说出了美国人的精神。 1995年梅尔吉布森的勇敢的心是派拉蒙对英雄主义描述的极致，而突出英雄主义一直是派拉蒙的传统。从1996年后，派拉蒙扩大了对高科技技术的运用，这从碟中谍（1996年）和变脸（1997年）中完全可以看得出来，同时这两部片子给它带来可观的票房收入，而与20世纪福克斯合作的泰坦尼克号（1997年）更是让派拉蒙收获了更多的财富，1998年，借助与梦工场合作的天地大冲撞和拯救大兵雷恩，派拉蒙影片中的高科技含量使得它节节胜利，特别是后者唤起了人们对人性久违的呼唤。但是喜剧片向来是派拉蒙的弱项，1998年金凯利的楚门世界大倒热火山，而在1999年逃跑的新娘这部轻喜剧虽拉上了大姐大朱莉娅罗伯茨也末获成功。 二十世纪福克斯电影公司 (20th Century-Fox Film Corp.) 电影制片和发行公司。成立于1935年5月，由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成，是30-40年代好柒坞8家大电影公司之一。当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人，并拥有不少受观众欢迎的电影明星，如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等，他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。这一时期，公司生产的影片样式不一，艺术质量也参差不齐，但影片的技术质量都比较高。 1940年J.福特为公司导演的怒火之花可作为艺术与技术质量俱佳的例子。从50年代开始，美国电影业进入衰退时期。该公司为了与新兴的电视抗衡，曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片长袍在纽约罗克亚影院上映，这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片，也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。60年代，摄制了美国电影史上成本空前的影片克娄巴特技(1963，一译埃及艳后)，遭到失败。1972年又推出海神号遇险记，开创了泛滥于70年代的灾难片样式。70年代后期，该公司拍片很少。1981年大石油商M.戴维斯买下了这家公司。40年代曾辉煌一时，60年代后期逐渐衰落，现属澳大利亚新闻集团旗下公司。 “没有惊险不成传奇”。 1994年阿诺德施瓦辛格的真实的谎言使20世纪福克斯暴赚了一把，这部近乎完美的动作片让人们大呼过瘾。次年推出的生死时速更让观者从头至尾在紧张中度过。可是1995年的X档案和纽约大劫案虽然拍得不错，无奈故事不吸引人，战绩极其一般，1996年断箭的表现也持续疲软。虽然与派拉蒙合作的泰坦尼克号引来一阵热卖狂潮，可是生死时速续集却败得惨不忍睹，反倒是一部小鬼当家意外地取得了人们的认可。1998年，哈拉玛丽等叫好不叫座，只有异形4为这一年的20世纪福克斯挽回了很大的面子。1999年20世纪福克斯打出了空中塞车、将计就计幽灵的危胁三大王牌，这其中以将计就计效果最好，肖恩康纳利和凯瑟琳泽塔-琼斯出色的演技辅以惊险的剧情，让人观后久久不忘。 哥伦比亚影业公司 (Columbia Pictures Corp.) 电影制片和发行公司。1920年，原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司，名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司，并于30年代发展成为美国电影业的8家大公司之一，这主要是由于H.科恩的精明强干和公司导演F.卡普拉的创作才能起了作用。卡普拉在公司工作10年，拍摄了不少颇受欢迎的喜剧，其中包括一夜风流(1934)、弟斯先生进城(1936)、史密斯先生上华盛顿(1939)等。50年代，哥伦比亚公司开始采用对独立制片人和导演资助的办法拍摄影片。公司先后资助一些颇有名气的导演人拍片，如：S.施皮格尔、D.里恩、O.普雷明格、E.卡善、R.罗森和F.齐纳曼，拍出了不少质量高、影响大的影片，如生于昨天(1950)、永垂不朽(1953)、在江边(1954)、桂河大桥(1957)、阿拉伯的劳伦斯(1962)、猜猜谁来吃晚餐(1967)等。50-60年代的美国电影危机年代，哥伦比亚公司通过它的子公司银幕珍品公司向电视台出售公司以前的旧片并为电视台摄制电视片，成为好莱坞最早与电视结合的大公司之一。1968年公司改组，改名为哥伦比亚影片工业公司，下属两个主要分支机构哥伦比亚影片公司和银幕珍品公司，继续从事对独立制片的投资、电视片摄制和新兴的录像带工业。80年代该公司附属于美国可口可乐公司。现属SONY旗下公司。 爱情永恒，早已是老掉牙的话。但这并未妨碍哥伦比亚生产出令人叹为观止的爱情片。 1992年的惊情四百年震惊四座，借助吸血鬼这一恐怖的道具，讲述爱情真善美的关系，引人深思。1995年找李安旧饭新炒了理智和情感，虽说不成功，但哥伦比亚起模范带头作用，使得名著重拍成为风尚，随之而来的1997年的悲惨世界的艺术水平引来了很多赞誉。 当然，哥伦比亚也有犯低级错误的时候。1994年的狼人、1997年的第五元素、1998年的酷斯拉都是赔了夫人又折兵。至于金凯利出演的衰鬼线人更是捧红了长工却赔了东家。 注：目前已被SONY收购。 华纳兄弟影业公司 (Warner Bros.) 电影制片和发行公司。1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约，制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务，建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司，并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片爵士歌手，从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称，尤以E.G.鲁宾逊、J.贾克奈、H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品，如P.茂尼主演的左拉传(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑，成本也较低，其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期，华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始，越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了窈窕淑女(1964)、谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫(1966)、邦妮和克莱德(1967)等。1967年加拿大发行电视片的七艺公司买下了华纳公司，改名为华纳七艺公司。两年后，华纳七艺公司又转让到一个大企业集团金尼全国服务公司手中，改组为华纳交流公司。这个公司经营的业务范围甚广，制片和发行影片仅是其中的一个项目。娱乐就是让人忘情，别的什么也不是。华纳深信这一宗旨。 1992年惠特尼休斯顿的保镖虽有凯文科斯特纳助阵，但反响一般。华纳高层认为人们已对爱情片厌倦。于是加大了对科幻片的热情。蝙蝠侠始终是华纳的名牌系列，在1995年和1997年又陆续出了续集永远的蝙蝠侠和蝙蝠侠和罗宾，一时之间，蝙蝠侠简直成了华纳科幻片形象的代言人。 1996年蒸发密令和龙卷风让华纳出尽了风头，连乔丹也屈尊献“身”出演了空中大掼篮。而在1998年超完美谋杀案使华纳更上一层楼。 对爱情片的淡化并不意味着放弃，1995年廊桥遗梦和1997年安娜卡列尼娜证明华纳还是能拍好爱情片，尽管此时他们还是玩票。1999年的华纳毁誉参半。睁大双眼引来人们恶评如潮，一部圣女贞德的问世让法国人不太高兴。可是一部骇客帝国却封住了所有的批评华纳的人的嘴。这部片子很适合时代，尽管网络时代在现实中目前还不会产生这种恐怖。 米高梅公司 (Metro-Goldwyn-Mayer) 电影公司。1924年5月17日，美国洛氏公司的老板M.洛把该公司所属的米特罗影片公司和高尔温影片公司、L.B.梅耶制片公司合并，组成米高梅公司。30年代好莱坞鼎盛时期，米高梅公司是最大的电影公司，每年要生产4050部影片。米高梅在这一时期拥有美国最受观众欢迎的影星和导演，影星如G.嘉宝、C.盖博、J.哈罗、S.屈赛、R.泰勒、J.克劳馥、N.希拉等等，导演如E.von斯特劳亨、K.维多、F.朗格、G.顾柯、V.弗莱明等等。从30年代到第二次世界大战结束，米高梅摄制了数以百计的影片，除了少数影片如块肉余生、叛舰喋血记(1935)、茶花女(1939)、忠勇之家(1942)、双城记等之外，90%为平庸之作，内容浅薄、脱离现实，往往千篇一律地以虚构的故事、美满的结尾，配上受观众欢迎的大明星和较高的摄制技巧去招徕观众。米高梅公司日复一日地象工厂生产工业品的流水装配线那样大量生产这种影片，为好莱坞赢得“梦幻工厂”的“美名”出了大力。40年代末到50年代初，米高梅曾一度以拍摄大场面歌舞片为重点，生产了几部颇有特色的歌舞片，如雨中曲(1952)等。50年代美国电影业发生危机，到60年代初该公司连年亏损，影片产量逐年下降，到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初，美国拉斯韦加斯的大资本家K.克科里安买下了米高梅公司。新的主管人员把米高梅公司的道具服装等统统拍卖出去，并把资金投入拉斯韦加斯、里诺等赌城的房地产、旅馆业和其他能获利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁荣，但制片却只是这个公司的广泛业务范围之一，1981年米高梅公司出资买下联美公司，改名为米高梅联美娱乐公司。联美影片公司（United Artists Corporation）成立于1919年，由查理卓别林、道格拉斯范朋克、玛丽壁克馨及著名导演格里菲斯共同合资组成。现与米高梅公司合并。 继承和发扬这一法宝，是米高梅现今惟一的资本。 借助联艺为自己发行，米高梅来推出布鲁斯南主演的007系列片，1995年的黄金眼、1997年的明日帝国、2000年的黑日危机等等，可惜邦德的形象早已过时，再也吊不起人们的胃口。 整个90年代，米高梅出的有影响的片子寥寥无几，细细算来也仅有远离赌城（1995年）几部而已，可它们的票房收入却也难以让公司满意。 面对新世纪，米高梅或许会有什么惊人之举？ 注：MGM已被收购 梦工厂 制造梦幻的人，首先要有理想。 当梦工场在1995年成立之后，迅速站稳了脚跟。从1997年的阿米斯泰德号开始，梦工场就开始充当掘墓人的角色，它要打破各大影厂对市场的垄断地位。1998年天地大冲撞、拯救大兵雷恩均战绩不俗，梦工场初步创立了自己大制作的优势。而小蚁雄兵和埃及王子的诞生则证明梦工场要与迪斯尼在动画领域一争长短也许现在还单薄了点，但日后它会强大的令对手们颤抖不已。 迪斯尼 沃尔特迪斯尼(Walt Disney)1928年3月诞生了一个世人皆知的形象-米老鼠。它开创了沃尔特迪斯尼的今天。目前，沃尔特迪斯尼以每年一部大制作的速度推出动画电影，并多次问鼎奥斯卡。 在卡通世界与迪斯尼竞争、失败者比比皆是。 从90年代开始，迪斯尼的动画形象已不是单纯的米老鼠和唐老鸭等老面孔，而是树立了许多崭新的动画形象，各大竞争者只能望而兴叹。 1992年借助天方夜潭的名篇阿拉丁，迪斯尼开始重新崛起，并扩大自己的知名度。随后1994年的美女与野兽、风中奇缘等均受到人们欢迎。而狮子王一片更是确立了迪斯尼在动画领域的霸主地位。 当然，迪斯尼没有停止前进的步伐，1995年的101斑点狗，到1998年的虫虫危机以及花木兰，迪斯尼的视野不断拓宽，使得人们一提起美国动画片就与迪尼斯联系起来。也许，迪斯尼天生就是美国动画的代名词。 注：迪斯尼，米拉麦克斯（Miramax），试金石（Touchstone）他们同属博伟（Buena Vista） 新线（NEW LINE HOME ENTERTAINMENT） 新崛起的电影公司 联美公司(United Artists Corp.) 电影制片和发行公司。1619年由C.卓别林、D.范朋克、M.壁克馥、D.W.格里菲斯出资创建。目的是为了摆脱大电影公司的束缚和剥削，争取更多的创作自由和更大的利润。最初设想只是摄制和发行4位创始人的作品。后因格里菲斯退出，卓别林、范朋克等人的作品数量有限，公司遂把资助独立制片人拍片和发行他们的影片作为业务重点。联美公司与当时的其他电影公司不同，它没有自己的摄影棚，拍片时需租用场地；没有自己雇用的电影明星和导演，采用向独立制片人投资的方式拍片；没有自己的电影院，发行影片采取与发行商逐片签订合同的方式。联美是最早采用美国在60年代盛行的制片和发行方式的大公司。这种经营方式及导演具有的相对独立性，使联美公司得以在摄制娱乐片外，还拍摄、发行了一些具有一定影响和一定艺术成就的影片。如C.卓别林的淘金记(1925)、摩登时代(1936)、大独裁者(1940)、舞台生涯(1952)、D.W.格里菲斯的被摧残的花朵(1919)、走向东方(1920)以及疤面人(1932)、桃色公寓(1960)、西区故事(1961)等等。联美公司在纽约成立时只是个小公司，20年代到30年代中，逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。50年代，美国电影业进入萧条、衰退时期，卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。之后，联美公司又几度易手，终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下，并人米高梅公司，改称米高梅联美娱乐公司。 雷电华影业股份有限公司 (RKO) 电影制片和发行公司。30年代美国电影业的8家大公司之一。雷电华公司成立的年代和经过，众说不一，多数说法是：1928年由洛克菲勒财团的美国雷电华公司兼并美国电影票预售公司(兼营制片)和凯思阿尔比奥菲姆商业放映系统而成。由于新公司的组成部分中原先有两个公司是专营发行与放映的，所以新公司在这方面的力量较为强大，从成立开始，公司不仅发行自己摄制的影片并且长期发行W.迪斯尼等人的影片。雷电华影业公司存在的时间较短，1948年H.休斯买下雷电华公司，大约在1955年又卖给通用轮胎和橡胶公司，但把制片厂和将近30年所拍摄的影片于1957年转售给德西露制片公司