开拓多元学习空间挖掘幼儿音乐潜能

1、 开拓多元学习空间 挖掘幼儿音乐潜能 启东市实验幼儿园 朱林梅 音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，音乐的创作自由度是众多艺术门类中最高的。在音乐活动中，幼儿的表现千差万别，每个人都会表现出自己的个性。这就决定了我们音乐教学过程中教师主导作用的体现、幼儿自主学习能力的生成和发展，都要体现出其特有的多元性。结合德国音乐教育家卡尔奥尔夫所提出的“元素性音乐活动”的有关理念，笔者认为，在幼儿音乐活动中教师应为幼儿创设广阔的音乐学习与音乐表现的空间，从而更好地挖掘幼儿的音乐潜能，让幼儿在美妙的音乐海洋里自由翱翔。 一、 营造多元化的音乐氛围让幼儿“乐学”著名教育家陈鹤琴先生说：“怎样的环境就得到

2、怎样的刺激，得到怎样的印象。”。因此我们在对幼儿进行音乐教育时，注意创设优美的多元化的音乐氛围，使幼儿自然而然，潜移默化地接受音乐的洗礼，感受到音乐的气氛，诱发幼儿学习音乐、表现音乐的兴趣。兴趣是最好的老师，创造良好的音乐氛围，是增强幼儿对音乐敏感度、让幼儿“乐学”的必要前提。1.宽松的心理环境达尔克洛兹说过：“对音乐的理解与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。所以音乐教学的过程重点应着眼于支持幼儿的表现，让他们在轻松的氛围中充分释放自己对音乐的情感。只有抓住这一因素才能最大限度地调动幼儿对音乐欣赏的积极性和主动性。例如：欣赏摇篮曲，它是一种抒情曲，在欣赏时我有意让有的幼儿扮演妈妈闭目聆听

3、抚摸自己的手臂，让有的幼儿深情地闭上眼睛，学宝宝安然入睡的样子，让他们在温馨、柔和的音乐中去体会乐曲的意境，感受躺在摇篮里享受妈妈轻歌慢摇、徐徐入睡的甜蜜梦幻，听着听着，孩子们会情不自禁的随着音乐左右摆动，投入到音乐的意境中去，幼儿的情感和作品本身的情感融合了。由此可见，和谐、融恰、活跃的心理环境可让幼儿的思维更活跃，感情更丰富，反应更积极。2.丰富的音乐情境音乐作品的形象不象画面那么直观、具体，它的内涵底蕴极其丰富深厚。而幼儿的情感表达方式，思维方式，都较为简单、直观，形象思维处于雏形期，他们往往会受到周围环境和氛围的影响。根据幼儿的这一特点，教师可根据音乐作品的内容和性质创设富有感染力的音

4、乐环境，以环境来渲染情感，从而让幼儿动情产生联想。如在音乐活动逛花灯时可以制作各种简易的动物、花卉、图形的花灯并在窗子上贴窗花，在门上贴了对联，设计一个过年逛花灯的场景，幼儿一边欣赏着欢快、热闹的音乐一边三三两两，兴奋活跃的来回穿逡在花灯之间。很快幼儿就被这欢快热闹的氛围所感染了。情景、音乐与幼儿融为一体，从而引起了幼儿情感上的共鸣。二、运用多元化的参与方式让幼儿“会学”心理学认为：人在感知一个特定事物过程中，开放的感知通道越多，对特定对象的把握（理解、记忆）也就越全面、越精确、越丰富、越深刻。音乐教学心理的研究也证明音乐感知活动不仅是一种听觉感知的活动，而是一种多通道协同工作的感知活动。因此

5、，我们应调动幼儿多元化的感官参与，除常用的听觉通道外，其他的辅助通道即运动觉、视觉、和语言知觉等协同参与，从而更好地理解和表达音乐内涵，让幼儿“会学”。1.肢体参与来表达音乐音乐感知心理研究证明：运动对于音乐感知的效果来说，具有十分重要支持的强化作用。高尔基说过：“在听音乐时，得用自己的经验、印象和知识去补充”。幼儿的知识面和联想还不够丰富，但在音乐欣赏中对音乐情绪的直接感受能力并不差，而且自我表现欲望很强。幼儿对于音乐的理解具有明显的外显性，通常用动作表现出来，他们常常会情不自禁地跟着音乐手舞足蹈起来。如在音乐活动我是小兵、军队进行曲中，幼儿都喜欢用有力的踏步、神气的敬礼、打枪等动作来表现。

6、幼儿没有熟练掌握“言、叹、咏、歌”等多种方法时，“手舞足蹈”的肢体语言就是他们运用最多的一种表情达意的方法。这种形式对幼儿来说是最具有吸引力的欣赏方式。利用幼儿的生理发展有好动、好玩、好奇、好胜等特点，鼓励幼儿积极运用动作、舞蹈等肢体语言，能有效地吸引其注意力，培养幼儿欣赏音乐的积极性，并充分表达自己对音乐作品的理解。 2 .视觉参与来欣赏音乐 绘画是凝固的音乐，音乐是流动的图画。音乐作品中存在着许多抽象的因素，由此构成的诸多音乐结构或性质，往往无法用语言表达，幼儿难以体验理解并表现出来。而直观性的画面，则使孩子将视觉与听觉相结合，易于接受，有兴趣表现音乐作品。如：在音乐活动大海和小溪中，目标

7、是通过欣赏使幼儿能感受并区别两种不同的音乐情绪。但对幼儿来说，理解大海的“汹涌澎湃”和小溪的“柔和舒展”两种音乐情绪是有一定的难度。这时，我就引导幼儿运用听音乐画旋律图谱的方法来理解。通过听和画，幼儿把“汹涌澎湃”画成一群大鱼，把“柔和舒展”画成飘动的水草，每一个音符，每一条旋律，每一句歌词在孩子们的手中变成了看得见、有内容的画面，简单的图谱帮助幼儿更充分地理解了音乐的内涵。以绘画的形式展示自己音乐欣赏的成果，满足了幼儿的成就感和直观的需求，而且也提供了一个互相学习的机会，让幼儿的音乐欣赏水平得到进一步的提高。 3.语言参与来理解表现音乐 语言是人类进行交流、表达情感的重要工具，在音乐活动中适

8、当地运用语言手段能把抽象的音乐变得形象些，帮助幼儿更好地理解与表现音乐作品。通过语言描述，可以使幼儿联系已有经验产生新的联想、展开想象，激发幼儿产生对所欣赏的音乐的兴趣。教师对语言的调节支配，能让幼儿感受体验到美、兴奋、难过，从而产生喜爱、欢乐、悲伤等情感。如歌曲歌唱二小放牛郎前，我先给幼儿讲王二小的故事，并注意不同的语气，在讲第一段故事时用叙述的语气，在讲第二段时用表情讲述的语气，第三段用紧张的语气，第四段用悲伤的语气，第五段用崇敬的语气。幼儿随着教师的语言描绘和语音语气或平静、或紧张、或悲伤、或崇敬在这种情绪不断变化的氛围中，幼儿对音乐的特点、结构也就自然而然地把握了。三、依托多元化的评价

9、方式让幼儿“善学” 传统的音乐教育过于偏重于音乐艺术使命，追求“成品”效果的灌输，以致使教师在这一框架约束下，非但很难进行因材施教，同时也看不到幼儿在进行音乐活动中的潜在能力，结果是幼儿被动接受。因此，教师在音乐活动中的评价就显得尤为重要。教师在教学活动中要依托多元化的评价帮助幼儿养成良好的习惯以及音乐品质，逐步学会音乐学习的方法，让幼儿“善学”。1.重视幼儿的情感因素在教学中，不论是哪种形式的音乐，只有设置一定的情境让幼儿去体会、去感觉，从心到身、从身到心，才能进入角色、进入音乐。教师应以不同的身份与幼儿进行情感交流，并关注和满足幼儿在音乐活动中产生的各种情感需求。在音乐活动中，教师不仅仅是

10、教师，还可能是大树、小猫、老爷爷、鸭妈妈等不同角色。教师要十分乐意和善于扮演这些角色，以逼真的情感和肢体语言带领幼儿进入音乐氛围之中。如乐曲欢庆六一，不应该只引导幼儿去寻找“高兴”的同义词，如快乐、欢快、愉快等进行情感的概括，还应该引导幼儿在描述时有激情，促进再造性审美意象的产生，会形象地表现高兴的动态细节，能各具特色。与其让幼儿说出高兴的感觉，还不如让幼儿去表达高兴的情绪。经过这样的音乐活动的熏陶，孩子们的情感体验、表达会逐步变得细腻、深刻。2.重视幼儿的创造才能在评价中，教师要尊重幼儿的独特见解，要接纳所有幼儿的音乐创作作品以及他们的音乐创作方式。我们不要求孩子能把音乐创作得完美无瑕，因为

11、幼儿在探索、创作过程中的东西必定是稚拙的、孩子气的，可那才是幼儿自己的东西，这时教师的作用在于观察倾听幼儿的言行，然后加以点拨，使幼儿在创作过程中不断提高。这时候评价的效果是要激励每个幼儿动起来、思考起来，培养幼儿与教师讨论的勇气，同时教师要会保护幼儿的学习兴趣和积极性，使之获得一种安全感，这样幼儿才会大胆创新，主动参与活动。在这许许多多的活动中，发展幼儿的注意力、记忆力、观察力、思维力，大胆地在集体中操作尝试的勇气，使之充满自信心，获得成功后的喜悦心情这个过程中幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的，而这恰恰是最重要的。3.注重幼儿的学习过程活动中我们不光要研究教师自身怎么教，而且还要研究幼儿，让他们学会学习的方法。叶圣陶先生说过， “最要紧的是看幼儿，而不是光看老师讲课。”因此，幼儿在课堂上应以自主合作、探索为主，活动过程中关注的不再是教师的表现，而是师生互动、幼儿的参与情况，课堂应该是师生互动、心灵对话的舞台。让幼儿参与到活动中来，关键的是调动幼儿的思维参与状态，引发幼儿心理上的认知冲突。所以说，音乐教育活动的评价已经将重心从教师的“教”转向幼儿的“学”，转向了教育教学主体幼儿上来了。