艺术作品中的构图课件

1、浅谈: 艺术作品中的构图一般而言，艺术作品的组成因素有构图，造型，色彩，技法语言；而构成一幅作品最为重要，也是最为先声夺人的因素之一便是绘画形式感；营造绘画形式感的首要因素便是构图，其次才是造型，色彩，技法等。什么是构图中心？画面上最引人注目的地方，就是欣赏者在通观整幅作品之后，迫不及待的要看清的第一个地方，这个地方，就是画面的视觉中心。依赖于构图形成的视觉中心就是构图中心当我们面对一幅成功的艺术作品，都会发现画面中有一处或几处是特别引人注目的，这就是画面中的视觉注意点。画面注意点就是构图中心产生的基础。最强的视觉注意点往往就是画面的构图中心。构图中心技巧探秘决定构图中心的要数：位置 大小 稀

2、有因素 对比度 完整性 线的指向 线的相交 圆弧的向心力 等等 格尔尼卡 毕加索油画格尔尼卡，是立体主义的领导人毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。 画中表现的是1937年纳粹德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。画面里没有飞机，没有炸弹，却聚集了残暴、恐怖、痛苦、绝望、死亡和呐喊。被践踏的鲜花、断裂的肢体，号啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救，断臂倒地的男子、濒死长嘶的马匹这是对法西斯暴行的无声控诉，撕裂长空。画家以半抽象的立体主义手法，以超时空的形象组合，打破了空间界限，蕴含了愤怒的抗议，成就了史诗的悲壮；在支离破碎的黑白灰色块中，散发着无尽的阴郁、恐惧，折射出画家

3、对人类苦难的强大悲悯。虽然画面庞杂，但整幅画面的构图中心就是许多主体中最接近画面中部的一匹马上。 生之欢乐 牧歌 毕加索画面中舞蹈的姑娘最接近画面的中央，她无疑是画面构图中心之所在。自由引导人民 德拉克洛娃反映1830年革命的自由引导人民是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素，正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果，与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使得这幅画具有

4、生动活跃的激动人心的力量。画面中高举三色旗的象征自由神的妇女最接近画面中央，最吸引人注意力，成为整幅画面的构图中心。记忆的永恒 达利画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；而最令人惊奇的是出现在这幅画中的好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。达利的绘画往往是支璃破碎的，充分展示了无意识的梦幻场景 。同样，这幅作品的

5、构图中心也是最接近画面的一只似马非马的怪物。由此可见，这一简单技巧的运用，并不因其简单浅显而为大师们所扬弃。相反，无论中西方，具象画家还是抽象画家 都不会忽略位置这个构图中心的基本原则及技巧。大小在艺术作品构图中的运用位置因素不是决定构图中心的唯一因素，位于画面中央的物体并不绝对会成为构图中心。构图中心的形成还有其他因素。在一幅画面上有许多点，我们会注意那个大的。有许多线，我们会注意那条最长的。有许多形，我们会注意那块最大的形。有许多相交的线，我们会注意最长线的相交。这一切都证实了关于构图中心的第二个视觉原理：在画面上有俩个或俩个以上的物体存在时，往往大的更受人注意，成为构图中心。梅杜萨之筏

6、席里珂梅杜萨之筏（The Raft of the Medusa）是泰奥多尔籍里柯 (Theodore Gericault，法国）于1819年创作的油画。梅杜萨之筏从画面的构图、光线、色彩到人物的动态表情以及丰富的想象力，都是无与伦比的。 画家以金字塔形的构图，把事件展开在筏上仅存者发现天边船影时的刹那景象，刻画了遇难者的饥渴煎熬、痛苦呻吟等各种情状，画面充满了令人窒息的悲剧气氛，开创了浪漫主义先河。从构图学的角度分析可看出，其中最长的俩条线的相交显然首先让我们注意。女贵族莫洛卓娃 苏里珂夫女贵族莫洛卓娃是苏里科夫1887年的作品。该画以17世纪俄国的宗教分裂为题材，描写了尼康大主教的反对者，分

7、离派的卓越人物女贵族莫洛卓娃被流放的情形。莫洛卓娃是一个孀居的贵族夫人，她把整个身心奉献给旧的“人民的”宗教事业，她把自己的住宅变成一个修道院，是一切不赞成新教的信徒们的避难所。 她疏财仗义，赈济贫民，并为残废院和监狱缝制衣服。此外还尽力把其他贵族引进于这一派系里来，她的亲姐妹叶芙杜基雅也皈依了旧教。在人民眼中，莫洛卓娃和她的姊妹是真正诚意为宗教而牺牲一切的人。这 样，对于沙皇的统治来说，就是个潜在的威胁，为此，把她俩流放到博洛夫斯克。画面上所表现的正是莫洛卓娃在流放之始，乘坐在雪橇上经过莫斯科大街时的情形。在莫洛卓娃的形象上，显示了这个女贵族坚贞不屈和对旧教虔诚的性格。莫洛卓娃身着黑色衣服，

8、也说明她藐视尘世生活，她伸出的双指记号表示她不离弃自己的信仰。她那睁大的眼睛和有些激动的嘴唇，流露着她对旧教的狂热感情，同时她那憔悴的脸和灰色的病态，也显示出这种宗教狂热只不过是一种可怜的幻想。但是，这个人物却得到广大人民的同情和颂扬，大路两旁围着象墙一样的众多信徒，只有少数的商人和新教人物在以嘲笑的表情对待她。特别突出的是坐在右边的乞妇和宗教狂者，他们的形象是非常生动的。 在众多的人物中，女贵族莫洛卓娃的外形所占的面积最大，最引人注目，从而成为构图中心。为了突出莫洛卓娃的大，还在旁边加了一个奔跑的小孩加以对比。自由引导人民 德拉克洛娃手扬旗子的妇女所占的面积最大，在这位妇女的旁边也安置了一个

9、挥着枪的小孩，以突出这位妇女。试想，如果将这个小孩换成一个比这个妇女更为高大的男子，那么，视觉中心必将转移到这位男子身上，从而导致整幅作品的失败。同样，毕加索的格而尼卡把最大面积让位给作为构图中心的一匹马。鳜鱼八大三人八大山人，明末清初画家、书法家，清初画坛“四僧”之一。原为明朝王孙，明灭亡后，国毁家亡，心情悲愤，落发为僧，他一生对明忠心耿耿，以明朝遗民自居，不肯与清合作。他的作品往往以象征手法抒写心意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，充满倔强之气。笔墨特点以放任恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，不论大幅或小品，都有浑朴酣畅又明朗秀健的风神。章法结构不落俗套，在不完整中求完整。朱耷的绘画对后世影响

10、极大。画面中的几处印章，落款与鱼组成一幅绝妙的构图，其中鳜鱼的形最大，也是画面构图中心之所在。稀有因素在艺术作品构图中的运用大而长的物体有时也并不绝对的成为构图中心。稀有因素在艺术作品构图中的运用也是非常普遍的。“物以稀为贵”的道理同样适用于构图的艺术规律。同方向线群中的异向线，直线群中的曲线，曲线群中的直线，不相交线群中的相交线，长线群中的短线，疏线中的密，方形群中的圆。等等 都说明了稀有元素因其的新颖独特成为画面中最突出的部分，形成构图中心。牧羊女 米勒成功的利用了“同向线中的异向线”原理，使牧羊女成为画面构图中心。战场珂勒惠支农民敌不过官兵。剩在战场上的是什么呢？几乎看不清东西。只 在隐

11、约看见尸横遍野的黑夜中，有一个妇人，用风灯照出她一只劳作到满是 筋节的手，在触动一个死尸的下巴。光线都集中在这一小块上。这，恐怕正 是她的儿子，这处所，恐怕正是她先前扶犁的地方，但现在流着的却不是汗 而是鲜血了。运用“直线中的曲线”这一手法，是老妇人成为画面的构图中心。全部以线条组成的松针和松树干的画面中，以墨色画出了俩只松鼠的形态，也是以“线群中的形”这一手法，使稀有元素成为画面的构图中心。对比度在艺术作品构图中的运用德拉克洛瓦的沙尔丹那帕勒之死德拉克洛瓦的沙尔丹那帕勒之死从土耳其苏丹王的头部至他那巨大寝床上沿的末端，有一条从画面左上角至右下方的下行斜线，这条大斜线恰与刺向裸体爱妃的武士执短

12、剑的手，及落妃玉体的边缘形成的一条大斜线成小于90相交。这两条线在组成画面构图的众多直线中，以其无与伦比的优势展示其在线条方向对比的力量。完整性在艺术作品构图中的作用列宾的伊凡雷帝杀子列宾的伊凡雷帝杀子中，作为构图中心，列宾也是将伊凡雷帝恐惧而绝望的脸和捂着儿子头部致命伤的手，处理在近似三角形的不规则形之完整的一端。为了加强这个完整性，列宾甚至把这一端周围的一切细节全部抹掉，变成一片深色的背景。同时他又将比较完整的伊凡之子的一只脚有意的减弱在一片华丽的深色地毯背景中，使整个人物的下半身在明暗上连接着地毯，成为一个直达画框左下，右下和下沿的不完整形，使完整性让位给独一无二的伊凡雷帝头部和手的一端。线的指向在艺术作品构图中的作用大维特的油画荷拉斯兄弟之誓运用了这一重要原理。三条手臂的指向处，他们的父亲执剑的手，正是构图中心之所在。 米勒的牧羊女在构图中心的形成手法中就运用了这一重要原理，画面中，左边上空成斜线状的一片云，是多么明确和毫不掩饰地指向牧羊女低着的头。潘天寿的诚斋诗意中，荷叶干的斜线，提款、印章组成的垂直线以及显眼的芦苇叶的斜线，均指向画面的视觉中心-蜻蜓和小荷尖线的相交在艺术作品构图中的作用文艺复兴时期威尼斯大画家乔尔乔纳的入睡的维纳斯的构图中，我们可以见到画面上众多的线条如何不约而同地相交于维纳斯的头部。其中有远处的地平线、山峰，头部上方的山岩，头部左边的枕头以及维纳