八年级美术教案

1、八年级美术教案 篇一：八年级下册美术) 一、绘画的多元化 你能觉察这两幅壁画作品在表现方式上有什么不同吗？ 作品用勾线平涂法外型，形象追求平面单纯的美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩。 朝元图元代（永乐宫壁画部分） 作品用明暗法外型，形象写实，立体感强，观之好像在墙壁上开窗，看到栩栩如生的人物一般。 利比亚女先知（壁画） 米爽朗基罗（意大利） 这三幅壁画作品在表现方式上又有什么不同？ 欧洲壁画 上帝制造亚当米爽朗基罗 中国壁画 敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。 飞天敦煌壁画 埃及壁画 这件作品既不像欧洲人那样按照物

2、象去画，也不像中国画家按照想象去画。原来埃及壁画是按照实际的目的和用途去创作，因此壁画不仅精致、漂亮，而且完好、圆满。 冥神-奥赛里斯与法老王 二、为什么绘画可以呈现出多元化？ 同样的风景题材，表现方法有什么不同？ 画家按照游山感受作画，引导观众随着画面规划由近及远地饱览阳春秀色，体会画家游历于山水之间的惬意心情。 春山游骑图（中国画）明代周臣 真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道，真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物，使人充分感受天地的开阔和深远。 村道（油画）1689霍贝玛（荷兰） 画家以充满激情的笔法、夸张的外型和强烈的色彩表现景物，使观者明显地感遭到画家奔放的内心世界。

3、 星月夜（油画）1889凡高（荷兰） 探究讨论 假好像样是人物题材的内容，表现方法又有什么不同？ 画家用形象奇特的组合制造幻象。画面整体是奇特的荒唐的构成，令人感到一女子骑马走在树林中，身影忽现又忽被树遮挡的效果。 委任状（油画）1965马格利特（比利时） 用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的，令人感到入睡者的灵魂离开她的头，游走到梦境中去了。 梦（油画）1932 毕加索（西班牙） 这是真实再现客观对象的绘画。人物、景物、阳光极其写实。 蜻蜓（油画）1884列宾（俄国） 为什么同样的题材，画家的作品相貌会如此多元呢？ 艺术多元的重要缘故确实是艺术家所处的国度、民族、历史、文化背景不同，同时每

4、个人都富有独特的个性特征与审美追求。 三、19世纪末，西方现代实验艺术出现后，在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。 超现实主义 永久的经历达利（西班牙） 这是一幅另人震惊的作品，这里向人展示的是一片死一般的沉静，没有人影，也没有鸟兽，在一片荒凉的原野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在枯枝上，或摆在桌台上，或搁在一个不明物上。在这幅作品中，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想，制造出了一种现实与臆想、详细与抽象之间的“超现实境地”。 你能觉察这幅作品与永久的经历的一样地点吗？ 这幅作品被当今学术界普遍认为是反映了上世纪八十年代文化和艺术思潮最具代表性的重要作品之一。

5、该幅作品所承载的丰富文化内涵和深沉的艺术观念思辨，给当时美术界吹来一股观念和理性之风，产生了强烈的视觉冲击和广泛的精神渗透，既在思想观念上又在方式语言上使此画成为后来许多艺术潮流的源头。 在新时代亚当夏娃的启示张群孟禄丁 抽象主义绘画 从这幅类似于黄金比率的小幅作品中，我们看到了画家的理想，那确实是试图建立一种完美的秩序。黑色的纵线与横线把画面分割成假设干个不同比例的小长方块，他对这些小方块的空间探究大概到了吹毛求疵的地步，如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营建的理想。 红色、黄色、蓝色与黑色构图蒙德里安（荷兰） 你能觉察这幅作品与上幅作品的一样地点吗？ “建构”是王怀庆走向平面的第一步。在“

6、建构”过程中，他面对的仍然是一个对象世界，不同的只是从“构成”视角将这个“对象世界”的空间意象淡化，只呈现一种“构造关系”和“构造”本身的美感。裂开的黑1991王怀庆 立体画派 毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。该画刻画了一位极其悲伤的女人，凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子大概杂乱无章，支离颠倒，具有常人难以理喻的特点。 哭泣的女人毕加索（西班牙） 抽象表现主义 表达了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战的缅怀，他用黑色来作画，几何化的团块和构造，具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感，浸显露出悲剧情怀。西班牙共和国的哀歌第

7、108号马瑟韦尔 从例图中我们可以看出，有写实地再现客观对象的绘画，有夸张变形的表现性绘画，有抽象 表现性绘画。它们与传统之间以及它们本身之间是有差异的，其阻碍普及世界。 正如各个民族都有本人特别的语言文字一样，世界各国的艺术都有其独特的相貌。艺术作为文化的一部分，其内容和方式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此构成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。 四、欣赏不同的现代艺术作品 马蒂斯不受客观事物色彩的束缚，将墙和餐桌都画成一种红色，桌布和墙壁的图案一样，使二者连成一片，给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。 红色的和谐（油画）1908马蒂斯（法国） 马格利特20世纪比利时最出

8、色的超现实主义画家。他的作品常常给予平常熟悉的物体一种崭新的寓意，或者将不相关的事物扭曲地组合在一起，给人荒唐、幽默的感受。 不是烟斗的烟斗马格利特 开花的苹果树 蒙德里安（荷兰） 蒙德里安是荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，以几何图形为绘画的根本元素。仍然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的意味。 一体，构图十一号（油画）1950波洛克（美国） 没有真实物象，只有画家在画布上滴洒颜料构成的点线交织、斑驳陆离的画面效果。 这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。作者通过严格的级差变化作画，使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。

9、 维加吉思基之二瓦萨里（法国） 学习建议： 1.请举例，分析中国传统绘画与欧洲传统绘画在表现方法上有什么不同？2.课本中所选的作品，其方式风格各不一样，谈谈这是为什么？ 手绘线条图像的表达 教学目的： 1、使学生可以运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。 2、培养学生的审美才能、开展终身学习的才能。 教学重点和难点：体会用已给线条图像表达的乐趣，发挥想象，制造性地表达 授课时间：2课时 教具预备：自制教具、图片（数张）、教学课件等。 教学方法：探究学习法 教学过程: 1、手绘线条图像的意义： 广告伴随着人类的开展而开展的。在文字没有产生之前，人们使用手绘图像传达信息和交流。今天，图像传达

10、已广泛应用于社会消费、生活的方面、信息技术的飞速开展，更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪的青青年适应今后社会的生存和交流的才能之一。 2、手绘线条图像的功能、用途： 手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。 手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达明晰的时候，借助它可以把事情说明的，如医生、导演、科学专家、生物学家，为我们课本都要借助这“第三语言”（看课本中的图形，再看书上的图形，先不要看文字，让学生答复画的是什么？） 3、征询题一:（认识图形）：下面的图形画的是什么？（想象力）

11、 4、征询题二：用线条画出你欢乐的心情（制造精神） 5、征询题三：请在5分钟内从图形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象（培养学生的想象力） 6、（1）男同学画5种以上的汽车（或兵器、建筑等） （2）女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式（表达才能） 7、画出你家长到学校的地图（体验与图形的对言表达）或画出你的个人生活轨迹（是乐仍然愁等情况）从出生到现在的情况 8、课后作业：手绘线条的练习。 9、课后验收：手绘线条的方式绘画一幅作品（题材不限）。 10、验收方式：学生课上完成手绘线条图像作品一幅。 11、课后反思： 两个外国美术流派 教学目的 1、知识与技能理解和认知新古典主义画派和印象主

12、义画派的根本风格特点，理解它们在 外型、用色、用笔等方面的不同之处。 2、过程与方法通过作品的分析比较，到达能对两种绘画风格进展评述，并表达本人的见 解的目的。 3、情感态度与价值观通过对两个西方美术流派相关知识的学习，增进对美术作品进展欣 赏和理解的兴趣，激制造白得艺术、乐于学习艺术知识的热情。同时，学习新古典主义画派与印象主义画派画家敢于打破传统、勇于创新，在艺术上进展大胆创作和表现的精神。 教学重点：新古典主义画派与印象主义画派的根本风格和特点。 教学难点：自主描绘两种艺术风格之间的差异。 教学过程 一、导入课件展示教材中的两幅作品：安格尔的布罗格利公主像和马奈的吹笛青年，引导学生细心观

13、察二者的区别。 学生欣赏并观察二者之间的区别。 提征询：你所看到的两幅作品在艺术风格上有何不同？分别给你如何样的感受？学生答复 教师在学生答复的根底上进展引申：安格尔的作品外型精细，色彩和谐；马奈的作品外型具有适度“写意性”色彩关系比较嘹亮。二、讲授新课 1、指出两幅作品所代表的的画派新古典主义画派与印象主义画派，并说明本节课的授 课重点：理解；两个流派的根本风格和特点，及其之间的差异。 图片展示古希腊、古罗马艺术的一些代表性作品，如笔画作品伊苏斯之战、雕像掷铁饼者等。提征询：这些作品和我们刚刚看到的哪一幅比较像？学生看图例，分析答复。 引入“新古典主义”的概念力求恢复古典美术（主要指希腊美术

14、和罗马美术）的传统，强烈追求古典式的宁静、凝重和考古式的精确。 2、课件展示一些（5幅以上）重要的新古典主义绘画作品，如达维特的贺拉斯兄弟的宣 誓拿破仑一世加冕安格尔的泉等。重点介绍教材中展示的达维特的作品、，马拉之死。讲解这些作品在外型、色彩、构图、主题上分别有哪些共通之处。注重外型方面和轮廓，注重雕塑般的人物形象，其画风庄严、单纯、理性。色彩方面：较为优雅。构图方面：强调完好性。 主题方面：多项选择择严峻历史或社会题材。 学生对教师的讲解予以补充，并结合作品谈谈本人的感受。 结合当时的社会、历史背景，讲解新古典主义美术运动的本质和精神追求：它是适应当时资产阶级革命情势的需要，流行在欧洲，特

15、别是在法国的一种艺术思潮。 3、课件展示法国莫奈作品日出印象。引导学生分成四个小组，分别讨论作品的外型、 色彩、构图、题材。学生分组进展探究，并进展小组总结汇报。 在学生汇报陈述的根底上进展补充、完善，讲解莫奈的作品。再通过其他假设干印象主义画派的作品，如马奈的草地上的午餐莫奈的睡莲、德加的预演等，讲解印 象主义画派的绘画风格倡导直截了当在自然中进展创作，捕捉阳光下的万物灿烂的色彩。画家们已经完全摆脱了宗教、神话题材对美术的束缚，使画面变得异常亮堂，内容更加贴近现实。 教师按照教材中“考虑与讨论”栏目的提示，指导学生分组讨论两个画派各自的艺术特色。篇二：新人教版八年级美术上册 新人教版八年级上

16、册美术教案 第一单元 美术的主要表现手段 第一课 外型的表现力 一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术方式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚外型的根本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 二、教学目的 知识与技能：理解外型的根本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习方式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解外型的表现力。 三、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的外型表

17、现力，觉察四周的美，感受四周的美。 四、教学重点：外型根本要素在艺术创作中的作用。 五、教学难点：灵敏运用外型要素分析艺术作品。 六、教学预备：多媒体及 1 23 五、教学预备：多媒体及 六、教学过程： 新人教八年级上册 第一单元 第2课 色彩的感染力 作品分析 色彩是诉诸视觉最具感 染力的方式语言，而绘 画 恰是能表达色彩感染 力载体。 色彩是美术作品的重要表现要素。 色彩不仅可以真实地再现表现对象 的色彩关系，而且由于色彩所具有 的感情特征，关于触动人的心理和 情感具有特别强的感染力。 千里江山图 千里江山图为大青绿设色绢本， 纵51.5厘米，横1191.5厘米，气概 宽敞超凡。 ? 千里

18、江山图后来被当时的宰相 蔡京珍藏，他在上面的提拔记述了 宋徽宗指点王希孟，收他入翰林书 画院的经历，王希孟在二十多岁的 时候去世，关于他的史料特别少。 千里江山图后在清乾隆年间收 入宫中，现保存在北京故宫博物院。 作品欣赏 作品为大青绿设色绢本，间以赭石 配色。画面色彩匀净明丽，富于装 饰性。绚丽秀美的山水，仿佛将人 带入了一个超乎物象之外的精神的 世界 出水芙蓉图 【名称】宋吴炳出水芙蓉图 【类别】中国古画 、扇面画 【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】北京故宫博物院藏 作品欣赏 作品为了表现荷花“出污泥而 不染”的纯洁、娇艳的资容与 品行，分几十次层层渲染进展 赋色，到达了柔和

19、润泽而又美 艳动人的艺术境地。 干草垛 4 进入90年代，莫奈创作了假设干 组作品，即“组画”。所谓的 “组画”，确实是画家在同一位 置上，面对同一物象，在不同 时间、不同的光照下，所作的 多幅画作。 作品欣赏 看似平凡的草垛荣耀夺目，与天空 和远处的树丛交相辉映，构成一曲 色与光的交响。 马蒂斯 亨利 马蒂斯（Hei Matisse ，1869 1954）法国著名画家，野兽派的创始人和 主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。 他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁 时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发 不可拾掇，偶然的机缘成为他一生的转机 点。用他本人的话说：“我好像被呼唤着， 从此以后我不

20、再主宰 我的生活，而它主宰 我。” 作品欣赏 野兽派画家马蒂斯追求一种简约明 快的色彩效果，这幅暖色彩为主的 作品，明确地表达出了一种平和、 柔和、安闲的气氛与情调。 于非闇（暗） 于照，画家。生于一八八八，字非 厂，别署非闇，又号闲人，山东蓬 莱人，久居北京。著有中国画颜 色的研究、我如何样画工笔花鸟 画有于非闇工笔花鸟画 选、 、都门钓鱼记、都 门艺菊记、 都门养鸽记等。 作品欣赏 画面以石青为底色来衬托玉兰花各 黄鹂鸟，强的色彩比照，生动地表 现出一派晴空万里、鸟语花香的大 好春光景象。 5篇三：2013人教版八年级上期美术全册教案 捣练图 一、教学目的：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握

21、美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而理解中国古代人物画的开展，理解唐代人物画概况。 二、教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。 三、教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物外型与其他时期人物画外型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所到达的高度成就及艺术和历史文献价值。 四、教具预备：多媒体课件、图片材料、教科书等。 五、学具预备：搜集来的材料、教科书等。 六、教学过程：教学内容 教师活动 学生活动 新课导入 多媒体播放武那么天影视片段。

22、 引导学生留意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出征询题： 1、剧中讲述的是什么朝代的故事？ 2、剧中妇女的体型是胖仍然瘦？她们穿戴的服饰有何特色？ 待学生答复后，教师：我们来看看唐代的画家是如何表达他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题） 学习新内容 播放课件的捣练图全图。 （一）这是典型的中国古代仕女画， 征询题：什么是仕女画？ 它以中国传统的长卷方式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。征询题： 1、什么是捣练？ 1、什么是熨烫？ 3、这幅画的作者是谁？ 4、据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？ 引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生

23、平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍搜集更多材料。 学生解答“仕女画”。 学生解答“捣练”、“熨烫”。 学生查找材料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。 （二）共同讨论，解读捣练图。 1、这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请征询：画中共有多少个人物？ 2、画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们留意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐） 主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不一样；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节

24、的刻画特别真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。 3、人物的外型（丰颊肥体）及其穿着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的外型完全一致，是盛唐时期的典型风格。 请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。学生发言后，教师归纳。 学生分组讨论，找出细节描写，派代表描绘。 学生比照一样时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。 考虑与讨论： 唐代人物画中人物外型的主要特点是什么？ 教师再播放一组西方古代人物画作品，提出征询题： 捣练图与你理解的西方古代人物画相比有什么不同？ 同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识？ 鼓舞学生自主探究，如学生可能征询：为什么唐代仕女画中的妇女都是

25、“丰颊肥体”的？（教师启示学生从唐人和今人的审美标准进展比较。） 学生分组讨论，派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。 评价与小结 这幅画着重刻画人物的动作姿态，注重细节描写。表达了中国古代工笔人物画独特的表现方式，同时也充分展示了唐代仕女画所到达的高度成就。它关于理解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，也具有重要的历史文献价值。 结课，布置作业，课下本人查找相关材料，写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文，要求： 1、 要有本人的观点。 2、 条理明晰，语句通畅。 3、 字数不少于500字。 教学反思：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展

26、示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而理解中国古代人物画的开展，理解唐代人物画概况。 第一课 美术是人类文化的外型载体 一、教材分析 （一）、教学指导思想 通过教材突出表达出的人文精神，引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。从而构成一种良好的美术欣赏适应以及觉察各种关系的综合思维才能。 （二）、教材版面分析 教材选择了一些中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等，引导学生领会美术在人类历史进程和社会开展变化过程中，是如何反映社会文化，以及社会文化是如何阻碍美术创作的。 教材精心筹划了四个不同的“考虑与讨

27、论”活动，为开展教学和学生自学提供了特别好的引导。此外，还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。 （三）、教学内容与目的 1、显性内容与目的 通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。 2、隐性内容与目的 通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养本人对美术的爱好与兴趣。 （四）、教学重难点 理解“美术是人类文化的外型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联络是难点。 （五）、学习材料 教材主要基于图例和文字的学习，假设时间与

28、条件许可，可利用电脑软件或互联网对一些作品进展横向补充。如中国古代绘画作品虢国夫人游春图等。利用多媒体和互联网进展教学效果会更好，师生之间可以在一种互动的环境下学习。 二、教学 （一）教学活动的方式与方法 首先要留意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征，由此引导学生联络特定的时代文化，从而到达对教材编写意图的深化领会和认识。 其次，在学习过程中，尤其要留意采纳比较的方法，选取恰当的点进展比较，找到它们之间的差异。从中觉察时代文化的演化和不同文化之间的区别。教材以中国女性着装为例，可以从服装的款式、道具、环境等，反映出当时的社会文化背景。 在教学活动中，教师可以就某一个

29、方面加以比较和引导，然后让学生举一反三的考虑和解答。教师应及时对学生进展恰当的诱导，对学生的答复也要及时的进展修正和补充。 （二）关于考虑与讨论 、银狐显然不是传统的中原款式，而是当时辽金游牧民族的盛水器具。 三彩骆驼载舞俑上的人物是五位，前三个是胡人，后两位是汉人。 簪花仕女图表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。不难看出，唐代是一个工艺兴隆、经济繁荣、民族交往亲切、文化繁盛的时代。 、晚清时期的女装：中式、布料、缠足，整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。反映出当时的女性遭到中国传统封建文化的强烈约束和阻碍。 民国时期的女装：西式、皮毛质，显得时髦而大气，给人的感受当时的女性已经遭到西方文化的

30、阻碍，在一定程度上已经从家庭走上了社会。 现代女性的服装：更加追求自然与和谐，短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境，反映出现代中国女性已经日趋开放，精神相貌充满活力，女性的社会地位也日益提高。 、教堂和道观是供奉各自信仰的神灵和进展宗教活动的场所。 、老北京街道狭窄，民居和店面建筑普遍低矮、简陋，广告稀少、混乱，交通多依托步行，少量人力车；现在的北京街道平坦、宽敞，建筑宏伟，店面整洁，广告丰富、有序，交通便利兴隆，各种现代化车辆穿越而行。通过比较，反映了北京的经济、文化和社会生活发生了宏大变化，已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。 （三）、教学 （第一

31、课时） 、请同学们欣赏课本第面上的幅作品并积极考虑。（15分钟） 马（公元前15000公元前10000）洞窟壁画（法国）； 鹿（公元前8000年左右）岩画（挪威）； 狩猎（公元前6000公元前4000）岩画（非洲）。在细心观察和欣赏这几幅作品后，你能感遭到什么吗？ 讲解: 大约是在万年往常，世界上不同地点的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未构成之前，人们主要是依托渔猎手段来获取食物的生存状态。 大约在200300万年前，地球上出现了最

32、早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。 那时的消费方式十分落后，消费劲极其低下。最初的消费方式确实是狩猎，以后逐步开展到种植和养殖。这几幅作品所描绘确实实是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依托集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。 另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致理解了当时消费劲的开展水平和早期人类的消费方式。 因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要擅长开掘其所

33、蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。因此，它除了能带给我们一定的美感和某种有用价值之外，还可以通过其本身的外型和形象要素向人们提出许多信息，我们便可籍此来理解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。（利用作品和征询题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。） 、接下来请同学们接着欣赏簪花仕女图并考虑下面的征询题。（15分钟）设征询： （）从作品各个仕女的姿态外型中，你能看出表现了如何样的生活内容吗？ （）从她们华美的服饰和精巧

34、的首饰中，你又能感遭到当时的纺织和工艺水平如何吗？（）从她们的面庞、体态，你能感遭到当时人们对女性的审美观吗？ 让学生自由后，教师进展归纳： 作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的伺候下闲步游乐的场景。全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。 （）尽管整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和奢华的服饰仍然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们沉着闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感遭到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却十分空虚寂寞，显得百无聊赖。 （）她们身披薄纱、薄如蝉翼，穿着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。 从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精巧首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。 （）她们体态丰腴优美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下饱满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风气和心态。那时崇尚女性美的标精确实是丰腴，而当代更倡导健美