艺术与手工艺运动时期的工艺美术1课件

艺术与手工艺运动时期的工艺美术12022/12/21艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术12022/12/19艺术与手1

手工艺从原始社会后期开始，经过奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命前。手工艺设计阶段有两个重要的特点:

一由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品。

二由于设计、生产、销售一体化，使设计者与消费者彼此非常了解，这就在设计者与使用者之间建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心。

工艺理念反映着时代的思想，它既体现了人民生活方式和审美意识的演变，又体现了社会生产水平和人在自然界所处地位的变迁。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1手工艺从原始社会后期开始，经过奴隶社会、2

中国的手工艺陶器陶器的发明是氏族社会形成后的一项重要成就。陶器表面加工有多种方法：

压模，即用平滑的石头在陶坯上压模使之光滑；

施加陶衣，进而加以彩绘；

压印，用特制工具在陶坯上压出绳纹或条纹，既使陶壁坚实，也使压纹成为一种装饰，增加美观；

堆贴和刻划等多种加工方式。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

中国的手工艺陶器艺术与手工艺运动时期的工艺美术13中国的手工艺

从陶器发展中可以了解到，产品的目的性来源于人类生活和劳动的需要，没有需要就不会去生产。陶器的设计赋予了器物以物质功能和精神功能。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1中国的手工艺从陶器发展中可以了解到，产品4青铜器

铜是人类最早冶炼和使用的金属，金属工具和用品的出现，使设计进入新的历史阶段。

商、周时代的铜器多为礼器，形制精美，花纹繁密而厚重，多用细密的花纹为底，衬托高浮雕的主要纹饰。最常见的纹饰有云纹、雷纹、饕餮（tāotiè）纹、蝉纹、圆圈纹等。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1青铜器铜是人类最早冶炼和使用的金属，金属工具5青铜器艺术与手工艺运动时期的工艺美术1青铜器艺术与手工艺运动时期的工艺美术16

漆器

汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。

汉代漆器的制作，体现了卓越的设计思想。它从实用出发，考虑到使用方便、放置的容积以及图案多样化的统一，富于装饰性。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

漆器汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。艺术与手7

瓷器

中国是瓷的故乡，早在商代就出现了原始的瓷器，经过长期发展，在宋代达到了鼎盛时期，也可以说宋代是“瓷的时代”，人们简称“宋瓷”。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

瓷器中国是瓷的故乡，早在商代就出现了原始的瓷8

明代家具明代家具大致有以下几大类：

一为椅凳类，有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等;

二为几案类;

三为床榻类;

四为台架类;

五为屏座类。主要的特色是：

①注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具;

②充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆;

③注意家具造型，采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架很相似。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

明代家具明代家具大致有以下几大类：艺术与手工艺运动时期的工9明代家具明代家具发展的原因主要在于以下三个方面：

（1）园林建筑兴起

（2）木材丰富

（3）木工工具的发展明代家具所以取得高度的艺术成就，从设计上来说有以下四方面的重要因素。

（1）注意意匠美

（2）注意材料美

（3）注意结构美

（4）注意工艺美艺术与手工艺运动时期的工艺美术1明代家具明代家具发展的原因主要在于以下10中国三大名锦：南京云锦、四川蜀锦、苏州宋锦，是我国优秀传统文化的杰出代表。云锦由彩锦演变而来，织物中最高档的是丝绸，丝绸中最高级的是织锦，织锦中最高贵的是云锦，而南京云锦中最杰出的代表就是妆花，它达到了丝织工艺登峰造极的地步蜀锦以年代最为久远，工艺最为独特而被誉为“东方瑰宝，中华一绝”，是我国珍贵的传统文化遗产。苏州宋锦，色泽华丽，图案精致，质地坚柔艺术与手工艺运动时期的工艺美术1中国三大名锦：南京云锦、四川蜀锦、苏州宋锦，是我国优秀传统文11艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术112第二章国外手工艺

现代工业设计是从国外发展起来的，要探求工业设计的流源，就必须了解国外，特别是欧洲手工艺设计发展的脉络。

在设计发展的进程中，世界各国的发展是不平衡的，它们的设计通常不在一个水平上。每一个历史时期，往往只有少数几个国家代表着当时设计发展的主流。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1第二章国外手工艺现代工业设计是从国外发展13

古代埃及

埃及是世界上最古老的国家之一。法老时代的埃及从公元前3000年的王国初期第一代君主曼尼士开始，到公元前1310年的第十八王朝，延续了1000多年。古埃及金字塔最成熟的代表是公元前27—前26世纪建于开罗近郊的吉萨金字塔群，它由三座巨大的金字塔组成。其中最大的一座是胡夫金字塔，高146.5m，底边长230.6m，是人类设计史上最辉煌的杰作之一.金字塔的艺术构思反映着古埃及的自然和社会特色。古埃及的手工艺制作也很发达。石头是埃及主要的自然资源，劳动人民以异常精巧的手艺用石头来制造生产工具、日用家具、器皿甚至极其细微的装饰品。埃及的家具种类很多，床、椅、柜、桌、凳样样俱全。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

古代埃及埃及是世界上最古老的国家之一。法14古代埃及几千年以来家具设计的基本形式都未能完全超越古埃及设计师的想象力。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古代埃及几千年以来家具设计的基本形式都未15

古希腊、罗马

希腊和罗马的工艺设计文化两千多年来一直没有因历史的变迁而中辍，它实际上成了欧洲设计源远流长的基础，时至今日，其影响依然存在。因此，欧洲人习惯于把希腊、罗马的文化称之为古典文化。

（1）古希腊的设计

希腊家具中最杰出的代表是一种称为克里斯姆斯（Klismos）的靠椅。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

古希腊、罗马希腊和罗马的工艺设计文化两千多年16古希腊的设计希腊家具虽然是古埃及家具的继续，然而在形式上却有极大的飞跃。古希腊在建筑艺术上也取得了辉煌的成就。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古希腊的设计希腊家具虽然是古埃及家具的继续，然而在形式上却有17古希腊古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美，其中最具代表性的作品是雅典卫城及其中心建筑帕提农神庙。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古希腊古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和18古罗马古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成就，并把它大为向前推进。

古罗马设计繁荣的第一个原因是它统一了地中海沿岸最先进、富饶的地区，统一之后的文化交流融合，促进了新的高涨。第二个原因是，从公元前2世纪—公元2世纪，为古罗马奴隶制度的极盛时期，生产力达到古代世界的最高水平，经济发达，技术空前进步。罗马家具的基本造型和结构表明它是从希腊家具直接发展而来的，但是它也有自己的一些独到的特点，其中最突出的是青铜家具的大量涌现。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古罗马古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成19古罗马艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古罗马艺术与手工艺运动时期的工艺美术120

欧洲中世纪

欧洲封建制度主要意识形态和上层建筑的集中表现是基督教，它宣扬世俗生活是罪恶，人欲是万恶之源，并有意识地诋毁含有现实主义和科学理性的古典文化。中世纪设计的最高成就是哥特式教堂。哥特式风格对于手工艺制品，特别是家具设计产生了重大影响。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

欧洲中世纪欧洲封建制度主要意识形态和上21

文艺复兴后文艺复兴的中心思想是所谓“人文主义”。它主张文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。

文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格，追求具有人情味的曲线和优美的层次，并把眼光重新投向古代艺术，试图从希腊和罗马的古典艺术中吸取营养。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

文艺复兴后文艺复兴的中心思想是所谓“22文艺复兴后到17世纪时文艺复兴运动衰落，由此欧洲的设计进入了一个新的历史时期，史称浪漫时期。浪漫时期的设计风格主要是巴洛克式和洛可可式，这两种风格的流行时间和地点都有所不同。

巴洛克（Baroque）的原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感。后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。早期巴洛克式家具的最主要特征是用扭曲形的腿部来代替方木或旋木的腿。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后到17世纪时文艺复兴运动衰落23文艺复兴后艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后艺术与手工艺运动时期的工艺美术124文艺复兴后

洛可可（Rococo）的原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可式的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。从发展根源上说，洛可可式风格是巴洛克式风格的延续，同时也是中国清式设计风格严重浸染的结果，所以在法国，洛可可又称为中国装饰。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后洛可可（Rococo）的原意是25文艺复兴后的设计艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后的设计艺术与手工艺运动时期的工艺美术126

起源：英国19世纪下半叶性质：一场设计运动兴起的背景：设计产品工业化批量生产导致设计水准下降，艺术与技术分离19世纪初期，欧洲各国的工业革命都先后完成，蒸汽机、铁路、轮船、工厂、产品投放市场，但设计滞后。艺术家尚未介入工业产品，工厂主只追求生产流程、产品质量、销路和利润。

针对家具、室内产品、建筑的工业化批量生产所造成的设计水准下降的局面第三章艺术与手工艺运动时期工艺美术

CraftsintheArts&CraftsMovememt艺术与手工艺运动时期的工艺美术1第三章艺术与手工艺运动时期工艺美术

Craftsin271、艺术与手工艺运动的概念19世纪50年代起源于英国，影响遍及欧美，20世纪开始失去势头。是现代工业设计的先导，促使新艺术运动的形成。其精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。

导火索：1851年英国伦敦举办的“万国博览会”。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术11、艺术与手工艺运动的概念艺术与手工艺运动时期的工艺美术1282、“艺术与手工艺”运动风格（一）强调手工艺，明确反对机械化生产。（二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。（三）装饰上推崇自然主义、以日本为代表的东方装饰和东方艺术特点。（四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。艺术与手工艺运动时期的工艺美术12、“艺术与手工艺”运动风格艺术与手工艺运动时期的工艺美术1293、艺术与手工艺运动的意义及其影响（一）艺术与手工艺运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。（二）艺术与手工艺运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，艺术与手工艺运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。（三）艺术与手工艺运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在“艺术与手工艺运动”感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动”。艺术与手工艺运动时期的工艺美术13、艺术与手工艺运动的意义及其影响艺术与手工艺运动时期的工30艺术家不少人非但看不起工业产品、且仇视机械生产这一手段然而，社会发展必然导致工业产品在消费中的统治地位，因工业产品可批量生产，价格低廉，能为广大消费者所接受而此时（19世纪早期）的手工制品也因艺术与技术的分离而走上一条繁琐而俗气、华而不实的装饰道路，复古风大盛艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术家不少人非但看不起工业产品、且仇视机械生产这一手段艺术与31当时摆在设计家面前有两个重要的问题：1.过分装饰、矫饰做作的维多利亚风格的蔓延2.令不少知识分子感到震惊、甚至抗拒工业化的来临为躲避工业化带来的混乱，企望通过设计来逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪哥特时期去1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会,展品问题多艺术与手工艺运动时期的工艺美术1当时摆在设计家面前有两个重要的问题：艺术与手工艺运动时期的工32展品设计与展厅形成对比，展品大多外形粗陋，装饰华而不实——两种截然相反的评论：完美无暇——工业革命的成果机械生产的怪胎——有技术无艺术艺术与手工艺运动时期的工艺美术1展品设计与展厅形成对比，展品大多外形粗陋，装饰华而不实——艺331851年世博会展出的鼓形书架1851年世博会美国展出的金属转椅艺术与手工艺运动时期的工艺美术11851年世博会展出的鼓形书架1851年世博会美国展34运动的理论指导者：约翰·鲁斯金JohnRuskin，1819年~1900年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1运动的理论指导者：艺术与手工艺运动时期的工艺美术135运动的领导者：威廉·莫里斯WilliamMorris，1834年～1896年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1运动的领导者：艺术与手工艺运动时期的工艺美术136他与艺术家福特·布朗、爱德华·柏思-詹斯，画家但丁·罗瑟蒂，建筑师菲力普·威伯共同组成了艺术小组——拉菲尔前派

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1他与艺术家艺术与手工艺运动时期的工艺美术137三、拉斐尔前派（Pre-RaphaeliteBrotherhood）又译为前拉斐尔派，这个画派的活动时间虽然不是很长，但对于19世纪的英国绘画史及方向有很大的影响。目的：改变当时的艺术潮流，反对米开朗基罗和拉斐尔的时代之后在他们看来偏向了机械论的风格主义画家。他们主张回归到15世纪意大利文艺复兴初期的，画出大量细节、并运用强烈色彩的画风。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1三、拉斐尔前派（Pre-RaphaeliteBrother38拉斐尔前派画家：威廉·亨特，约翰·米莱斯，但丁·罗塞蒂画家兼设计师：威廉·莫里斯建筑师：菲利普·韦布原则：要以确实存在的概念来表达，要专注于研究自然的状态，才能知道要怎么表达它们要对以前的艺术中直接、认真而真诚的态度感同身受，排斥那些陈腐的、自我炫耀的、死记硬背的态度，要创作出非常好的画和雕像。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1拉斐尔前派画家：威廉·亨特，艺术与手工艺运动时期的工艺美术139选择的方式躲避工业化带来的混乱，企望通过工艺美术来逃避现实，退隐到理想化了的中世纪去。寻找新的审美标准，创造属于新时代的工艺美术风格。勇敢迎接工业化挑战，发展新的设计方法。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1选择的方式躲避工业化带来的混乱，企望通过工艺美术来逃避现实，40风格特征大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师法自然”，形成清新活泼、富有生机的艺术效果；注重材料选择，注意发挥各种材料的优势，注重材质肌理的表现；风格朴实、大方、适用，具有一定的温馨而浪漫的气质。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1风格特征大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师法自然”，形成清新41评价狄更斯：“在英国最低级的酒吧里的丑八怪也比她强一些(指画中圣母形象)”。（该派成员）罗赛蒂：“能够表达真诚的理论，认真写生，以便知道如何表现自然；对于过去的艺术要以直率和诚恳的情怀去感受它，但要排除那种因袭惯例、自我夸耀和生搬硬套；全部条件中最要紧的是创作出真正优秀的绘画和雕塑。”拉斯金的支持：“长期以来已非常习惯于观赏没有任何目的和意图的绘画了，因此，当一件艺术作品出乎意料地含有某种意义，并需要观者去费神思索时，这在最初，显然会被看成一种苛求。”……“我认为，自透纳逝世之后，一般说来，这四位拉斐尔前派画家(前三位加刘易斯)的每一幅的价值，至少相当于任何当代画家作品的价值的三倍。”艺术与手工艺运动时期的工艺美术1评价狄更斯：“在英国最低级的酒吧里的丑八怪也比她强一些(指画42约翰·米莱斯：基督在父母家中

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1约翰·米莱斯：基督在父母家中艺术与手工艺运动时期的工艺美43影响拉斐尔前派的概念影响了许多室内设计师和建筑师，利用中世纪的风格做建筑设计，以及其他装饰品的设计。这也直接引导了莫里斯所发动的艺术与手工艺运动。1850年后，由于现实主义和科学观点上的着重，亨特和米莱都已经不再直接模仿中世纪艺术。亨特前往以色列和埃及以圣经故事作为绘画的题材。米莱于1860年后抛弃了拉斐尔前派原则，而重采皇家艺术学院创始人雷诺兹那种广泛而松散的风格。拉斐尔前派持续影响许多英国画家直至20世纪。罗塞蒂后来成为了欧洲象征主义的先驱。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1影响拉斐尔前派的概念影响了许多室内设计师和建筑师，利用中世纪44艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术1451851年伦敦第一届世界博览会银质纪念章一枚艺术与手工艺运动时期的工艺美术11851年伦敦第一届世界博览会银质纪念章一枚艺术与手工艺运动46主张；回溯到中世纪的传统吸收日本艺术精华目的：追求“真诚的艺术”，复兴手工艺传统。设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、壁纸、家具和其他用品。反对机械美学，主张为少数人设计少数的产品。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1主张；回溯到中世纪的传统艺术与手工471888年在伦敦成立了“艺术与手工艺展览协会”，并开始不断举行一系列展览，向英国公众提供了一个了解好设计及高雅设计品位的机会，从而促进了工艺美术运动的发展，不仅开始影响到欧洲其他国家，也影响了大洋彼岸的美国。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术11888年在伦敦成立了“艺术与手工艺展览协会”，并开始不断举481851年英国世界博览会与“水晶宫”

1.1851年英国世界博览会英国伦敦海德公园1851年举行第一次世博会，会上展示的工业产品外形相当粗陋，显示了机械化工业生产的弊端及设计水准下降的局面。从反面刺激了现代工业设计思想的出现。2.“水晶宫”“水晶宫”是1851年世博会的展厅建筑，由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿（SirJosphPaxton)设计，成了现代设计的代表。它是一座用标准构件、钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦，材料特殊，造型奇特，采光良好，在博览会上深受各国来宾赞赏，会后被完整的拆迁到赛登汉（Sydensam,伦敦南部），1936年毁于大火。它的最大价值在于开创了钢铁和玻璃两种新材料的应用。艺术与手工艺运动时期的工艺美术11851年英国世界博览会与“水晶宫”

1.1851年英国世49伦敦水晶宫全景艺术与手工艺运动时期的工艺美术1伦敦水晶宫全景艺术与手工艺运动时期的工艺美术150伦敦水晶宫内景艺术与手工艺运动时期的工艺美术1伦敦水晶宫内景艺术与手工艺运动时期的工艺美术151“水晶宫”外观“水晶宫”内1851年英国伦敦世界博览会展厅——“水晶宫”（约瑟夫·伯克斯顿设计）艺术与手工艺运动时期的工艺美术1“水晶宫”外观52约翰·鲁斯金鲁斯金（1819-1900），英国19世纪著名学者和理论家。主要著作：《建筑的七盏明灯》，《威尼斯之石》。否认造型艺术与手工艺之间存在着区别。主张美术家应将产品设计、美术与技术结合。对工业革命后的社会不良状况大为反感，提出艺术创造应回到自然中去，对中世纪的哥特式艺术倍加赞赏。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1约翰·鲁斯金鲁斯金（1819-1900），英国19世纪著名学53理论指导：鲁斯金鲁斯金：维多利亚时代艺术趣味的代言人，拉斐尔前派的一员。如果作者与使用者对某件作品不能够引起共鸣，那么，哪怕把它说成是天堂里的神品，事实上也不过是十分无聊的东西。建筑和装饰设计师不应当只从古代汲取营养，只有大自然才是我们从事创作（或设计）的取之不尽、用之不竭的源泉。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1理论指导：鲁斯金鲁斯金：维多利亚时代艺术趣味艺术与手工艺运动54约翰·鲁斯金【英】约翰·鲁斯金：美术应与技术结合，美术家应从事产品设计。水晶宫仅仅代表人类的技术。否定造型艺术与手工艺之间的差别。真正的艺术必须为人民创作，美术的目的是为了让人对自己的工作感到喜悦。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1约翰·鲁斯金【英】约翰·鲁斯金：美术应与技术结合，美术家应从55手工艺定律《威尼斯之石》（论哥特艺术的本质）绝对不可纵容那些绝非必需产品的生产。不可为精确完美而精确完美，只可使其从属于实际或崇高的目的。决不可鼓励任何一种模仿和复制。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1手工艺定律《威尼斯之石》（论哥特艺术的本质）艺术与手工艺运动56展品大部分为工业产品，外形相当粗陋，于是用装饰加以伪装弥补哥特式纹样刻到蒸气机体上金属椅上用漆画木纹纺织机上加大批罗可可风格饰件……一部分人为此津津乐道，认为一切完美无瑕，赞美工业革命成就，另一部分人持异议，认为产生如此丑陋产品的原因是机械生产，这些人成为新设计思想的奠基人，但另一方面，他们又都是机械否定论者

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1展品大部分为工业产品，外形相当粗陋，于是用装饰加以伪装弥补艺57（德）建筑家哥特弗雷德·森培尔（GottfriedSempell）参观展览之后，写了两本书，提出这个展览的反对意见。《科学·工艺·美术》（1852年）《工艺与工业美术的式样》（1890年）在书中提出：美术必须与技术结合，提倡设计美术，但同时他不认为大批量生产对设计而言是个危机，反对机械化大规模生产他因此而成为德国第一个提出设计革命的人

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1（德）建筑家哥特弗雷德·森培尔（GottfriedSemp58鲁斯金名言“艺术家已经脱离了日常生活，只是沉醉在古希腊和意大利的迷梦之中，这种只能被少数人理解，为少数人感动，而不能让人民大众了解的艺术有什么用呢？真正的艺术必须是为人民创作的，如果作者和使用者对某件作品不能有共鸣，并且都喜欢它，那么这件作品即使是天上的神品也罢，实质上只是件十分无聊的东西。”“……只有那些有闲情逸致的把美丽的东西放在身边赏玩的人，才有可能创造出优美的作品来。所以，除非用人工创造出这种环境，否则将无法生产出美的产品来”

他认为，为了建设一个完美的社会，必须要有美术，但是，这种美术并不是“为美术的美术，而是要工人对自己所作的工作感到喜悦”

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1鲁斯金名言“艺术家已经脱离了日常生活，只是沉醉在古希腊和意大59（英）约翰·鲁斯金（JohaRuskin1819年～1900年）认为水晶宫的意义仅仅在于表明人类可以造出这等巨大的温室来：他否认在造型艺术（大艺术）与手工艺（小艺术）、室内装饰等之间存在区别。主张美术家应从事产品设计、美术与技术结合。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1（英）约翰·鲁斯金（JohaRuskin1819年～1960威廉·莫里斯莫里斯（1834—1896）作为一位工艺家和设计师，具有杰出的才能；作为一个新兴运动的领导者，他又像一个巨大创造力的中心。矛盾：他反对传统，对新古典主义大加抨击，但却又对哥特式艺术兴趣盎然；他肯定艺术家应负有时代和社会的责任，却又否定工业革命后机械生产的价值。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1威廉·莫里斯莫里斯（1834—1896）作为一位工艺家和设计61四、威廉·莫里斯(WillianMorris)他要设计的是整个世界，他所要使用的手段是传统的方式。1888，在伦敦成立艺术与手工艺展览协会艺术与手工艺运动时期的工艺美术1四、威廉·莫里斯(WillianMorris)艺术与手工艺62艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术163艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术164艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术165艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术166艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术167艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术168艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术169艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术170现代社会的矛盾，生活的丑恶，是机械文明和物质文明过度繁荣的必然结果。——莫里斯德国工业同盟和包豪斯同样是以莫里斯的思想为起点的一种继承和发展。包豪斯的出现标志着现代主义设计的形成和现代设计风格的成熟。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1现代社会的矛盾，生活的丑恶，是机械文明和物质文明过度繁荣的必71严格来看，莫里斯不是一个现代设计的奠基人

1．威廉·莫里斯(WillianMorris)的设计思想

艺术与手工艺运动的奠基人，著名的设计改革家、诗人和社会主义者。①希望重新振兴艺术与手工艺的民族传统，反对矫饰的维多利亚风格，提倡中世纪的、哥特式的、自然主义风格。②进一步提出设计的民主思想，主张设计为大众服务，提倡中世纪行会的协作精神。③主张艺术与技术结合，否定工业化和机械化生产，希望回到中世纪设计讲究手工艺精湛的局面。④开设了世界第一家设计事务所，通过自己的设计实践，促进了英国和世界的设计发展。2．威廉·莫里斯(WillianMorris)的设计风格清新自然，简洁，以功能为主。3．威廉·莫里斯(WillianMorris)的代表作品——“红屋”（韦布设计）艺术与手工艺运动时期的工艺美术1严格来看，莫里斯不是一个现代设计的奠基人

1．威廉·莫里斯(72艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术173

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术174艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术175

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术176艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术177艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术178艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术179艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术180艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术181主要工艺美学思想强调艺术设计者与技术工程师的沟通。强调手工技能的优越，否定机械生产。艺术风格上强调回溯中世纪。晚年关注乡村手工艺，意图以其清新自然之风改变工艺的浮华状况。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1主要工艺美学思想强调艺术设计者与技术工程师的沟通。艺术与手工82主要活动1888年在伦敦成立了“艺术与手工艺展览协会”，并开始不断举行一系列展览，向英国公众提供了一个了解好产品及高雅审美品位的机会。作用：促进了工艺美术运动的发展，不仅开始影响到欧洲其他国家，也影响了大洋彼岸的美国。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1主要活动1888年在伦敦成立了“艺术与手工艺展览协会”，并开83菲力普·威伯与威廉·莫里斯共同设计的“红屋”1859年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1菲力普·威伯与威廉·莫里斯共同设计的“红屋”1859年艺术84艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术185查尔斯·罗伯特·阿什比出身上流社会，受过高等教育，主要从事银器、家具和室内装饰业务。作品以优美的曲线造型和简洁的装饰为主。工艺美术呈现出一种全新的艺术风格。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1查尔斯·罗伯特·阿什比出身上流社会，受过高等教育，主要从事银86银碗阿什比艺术与手工艺运动时期的工艺美术1银碗阿什比艺术与手工艺运动时期的工艺美术187带把手的银锅阿什比艺术与手工艺运动时期的工艺美术1带把手的银锅阿什比艺术与手工艺运动时期的工艺美术188克里斯托夫·德雷塞艺术与手工艺运动期间走得最远的人。第一位真正意义上的设计师。功能主义思想：“一件作品要尽量适合预想的工作需要以达到生产该物品的目的，并要采用最容易、最简单的方法”。金属制品最能体现他的艺术思想。其造型远远超出了那个时代。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1克里斯托夫·德雷塞艺术与手工艺运动期间走得最远的人。第一位真89金属壶克里斯托夫·德雷塞艺术与手工艺运动时期的工艺美术1金属壶克里斯托夫·德雷塞艺术与手工艺运动时期的工艺美90书籍扉页设计麦克穆多艺术与手工艺运动时期的工艺美术1书籍扉页设计麦克穆多艺术与手工艺运动时期的工艺美术191蒂凡尼路易斯·康弗特·蒂凡尼（1848-1933），美国著名工艺美术家。早期从事室内装饰设计，后期把兴趣完全转移到玻璃工艺上来。创造出著名的“法弗莱尔”式玻璃。其花瓶艺术最大程度地挖掘工艺之美，意图将工艺美术提高到纯艺术的高度上。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1蒂凡尼路易斯·康弗特·蒂凡尼（1848-1933），美国著名92艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术193艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术194一、家具工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术1一、家具工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术195查尔斯·沃赛（CharlesAnnesleyVoysey1857年～？）原为建筑师风格：简朴、大方，不十分崇尚古风、有革新意识清新、轻巧，材料喜用橡木,偶作铜饰艺术与手工艺运动时期的工艺美术1查尔斯·沃赛（CharlesAnnesleyVoysey96巴里·斯柯特（BaillieScott）原为建筑师风格：注装饰效果，善用凸突线条作装饰，民间图案植物纹样主张：与房间同时设计家具，使之浑然一体艺术与手工艺运动时期的工艺美术1巴里·斯柯特（BaillieScott）艺术与手工艺运动时97温莎椅（细骨靠椅）艺术与手工艺运动时期的工艺美术1温莎椅（细骨靠椅）艺术与手工艺运动时期的工艺美术198扶手椅罗塞蒂设计莫里斯公司生产１８６５年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1扶手椅罗塞蒂设计莫里斯公司生产１８６５年艺术与手工99扶手椅布朗设计莫里斯公司生产１８６４年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1扶手椅布朗设计莫里斯公司生产１８６４年艺术与手工艺运100椅子与壁纸莫里斯公司生产1862年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1椅子与壁纸莫里斯公司生产1862年艺术与手工艺运动时期101柜子与椅子1885年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1柜子与椅子1885年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1102柜子与椅子艺术与手工艺运动时期的工艺美术1柜子与椅子艺术与手工艺运动时期的工艺美术1103书柜兼写字台理查德·诺曼肖设计艺术与手工艺运动时期的工艺美术1书柜兼写字台理查德·诺曼肖设计艺术与手工艺运动时期的工艺104架柜1877年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1架柜1877年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1105椅子马克穆多设计1882年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1椅子马克穆多设计1882年艺术与手工艺运动时期的工艺106橡木椅子1903年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1橡木椅子1903年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1107红木桌与地毯威廉·莫里斯设计1859年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1红木桌与地毯威廉·莫里斯设计1859年艺术与手工艺运108椅子莫里斯公司生产艺术与手工艺运动时期的工艺美术1椅子莫里斯公司生产艺术与手工艺运动时期的工艺美术1109椅子威廉·莫里斯设计1889年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1椅子威廉·莫里斯设计1889年艺术与手工艺运动时期的工艺110扶手椅莫里斯公司生产1890年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1扶手椅莫里斯公司生产1890年艺术与手工艺运动时期111沙发椅马克穆多设计1886年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1沙发椅马克穆多设计1886年艺术与手工艺运动时期的工112二、陶瓷工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术1二、陶瓷工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术1113品种：陈设瓷重装饰（之前深受中、日影响）日用瓷彩绘植物纹釉面砖彩绘植物纹科研：高温釉与窑变品种的试验艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术1114彩绘陶砖威廉·莫里斯设计1876年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1彩绘陶砖威廉·莫里斯设计1876年艺术与手工艺运动时期115彩绘瓷砖系列威廉·莫根公司设计艺术与手工艺运动时期的工艺美术1彩绘瓷砖系列威廉·莫根公司设计艺术与手工艺运动时期的工116三、染织工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术1三、染织工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术11171862年出品莫里斯亲自设计的壁纸植物纹花草清新自然反对任何化学染料主张用天然染料（与反对机械的立场是一致的）1883年建立了新染织厂，生产地毯（与壁纸风格一致）女儿玛丽善刺绣

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术1118刺绣图案威廉·莫里斯设计1889年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1刺绣图案威廉·莫里斯设计1889年艺术与手工艺运动时期119植物纹织物威廉·莫里斯设计1883年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1植物纹织物威廉·莫里斯设计1883年艺术与手工艺运动时120挂毯莫里斯公司生产1880年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1挂毯莫里斯公司生产1880年艺术与手工艺运动时期的工艺121刺绣挂毯威廉·莫里斯设计1877年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1刺绣挂毯威廉·莫里斯设计1877年艺术与手工艺运动时期122四、印刷工艺、书籍装帧艺术与手工艺运动时期的工艺美术1四、印刷工艺、书籍装帧艺术与手工艺运动时期的工艺美术1123两种风格：①古典：浓郁的复古意趣，直接摹仿古代手抄本装订的风格，有人批评太古老、太沉重，如此华贵古旧，违反了莫里斯自己倡导的社会化、民主化原则，使书籍无法成为大众普及的读物，只会成为收藏家的藏品②清新：儿童读物突破戴伊童话故事杰西·金风景、室内、树木等格里那韦艺术与手工艺运动时期的工艺美术1两种风格：艺术与手工艺运动时期的工艺美术1124书籍装帧突出者：奥布里·比尔兹利（AwbreyBeardsley）出过13卷之多《黄皮书》带有法国新艺术的萌芽和气韵1912年，英国出版《印痕》字体设计改革“高雅字体”爱德华·约翰逊艺术与手工艺运动时期的工艺美术1书籍装帧突出者：艺术与手工艺运动时期的工艺美术1125书籍扉页设计马克穆多设计1883年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1书籍扉页设计马克穆多设计1883年艺术与手工艺运动时期126字体和书籍版面设计字体设计：威廉·莫里斯插图：伯恩·琼斯艺术与手工艺运动时期的工艺美术1字体和书籍版面设计字体设计：威127五、金属工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术1五、金属工艺艺术与手工艺运动时期的工艺美术1128时钟1903年～1908年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1时钟1903年～1908年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1129金属茶具克里斯托夫·德雷塞设计1880年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1金属茶具克里斯托夫·德雷塞设计1880年艺术与手工130银水壶克里斯托夫·德雷塞设计1885年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1银水壶克里斯托夫·德雷塞设计1885年艺术与手工艺运131汤锅和长柄勺克里斯托夫·德雷塞设计1880年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1汤锅和长柄勺克里斯托夫·德雷塞设计1880年艺术与132铜火锅W.A.S.本森设计1859年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1铜火锅W.A.S.本森设计1859年艺术与手工艺133茶具沃塞设计1896年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1茶具沃塞设计134带盖的银碗阿什比设计1899年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1带盖的银碗阿什比设计1899年艺术与手工艺运动时135银碗阿什比设计1893年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1银碗阿什比设计1893年艺术与手工艺运动时期的工艺136家用器具克里斯托夫·德雷塞设计1875年1882年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1家用器具克里斯托夫·德雷塞设计1875年1882年137银碗和汤勺阿什比设计1903年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1银碗和汤勺阿什比设计1903年艺术与手工艺138银罐1901年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1银罐1901年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1139水壶1905年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1水壶1905年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1140小箱子1903年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1小箱子141银餐具1899年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1银餐具1899年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1142器皿1903年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1器皿1903年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1143六、装饰艺术艺术与手工艺运动时期的工艺美术1六、装饰艺术艺术与手工艺运动时期的工艺美术1144教堂花窗威廉·莫里斯设计1860年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1教堂花窗威廉·莫里斯设计1860年艺术与手工艺运动145小结艺术与手工艺运动时期的工艺美术1小结艺术与手工艺运动时期的工艺美术1146艺术与手工艺运动在莫里斯、鲁斯金等人的指导下，首先提出“美术与技术结合”的原则，主张：美术家从事产品设计、反对“纯艺术”等，这在设计史上有着相当重要的作用，这一运动在设计上也形成了较为明显的风格特征：艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动在莫里斯、鲁斯金等人的指导下147①大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师自然”形成清新活泼，富有生机的艺术效果②注重材料选择，注意发挥各种材料的优势，注重材质肌理的表现③风格较为朴实、大方、适用，具有一定的温馨而浪漫的气质艺术与手工艺运动时期的工艺美术1①大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师自然”形成清新活泼，富有148工业设计革命具备的两个基本要素：对旧传统的摒弃对机械生产的肯定艺术与手工艺运动时期的工艺美术1工业设计革命具备的两个基本要素：艺术与手工艺运动时期的工艺美149演讲完毕，谢谢听讲!再见，seeyouagain3rew2022/12/21艺术与手工艺运动时期的工艺美术1演讲完毕，谢谢听讲!再见，seeyouagain3rew150艺术与手工艺运动时期的工艺美术12022/12/21艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术12022/12/19艺术与手151

手工艺从原始社会后期开始，经过奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命前。手工艺设计阶段有两个重要的特点:

一由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品。

二由于设计、生产、销售一体化，使设计者与消费者彼此非常了解，这就在设计者与使用者之间建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心。

工艺理念反映着时代的思想，它既体现了人民生活方式和审美意识的演变，又体现了社会生产水平和人在自然界所处地位的变迁。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1手工艺从原始社会后期开始，经过奴隶社会、152

中国的手工艺陶器陶器的发明是氏族社会形成后的一项重要成就。陶器表面加工有多种方法：

压模，即用平滑的石头在陶坯上压模使之光滑；

施加陶衣，进而加以彩绘；

压印，用特制工具在陶坯上压出绳纹或条纹，既使陶壁坚实，也使压纹成为一种装饰，增加美观；

堆贴和刻划等多种加工方式。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

中国的手工艺陶器艺术与手工艺运动时期的工艺美术1153中国的手工艺

从陶器发展中可以了解到，产品的目的性来源于人类生活和劳动的需要，没有需要就不会去生产。陶器的设计赋予了器物以物质功能和精神功能。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1中国的手工艺从陶器发展中可以了解到，产品154青铜器

铜是人类最早冶炼和使用的金属，金属工具和用品的出现，使设计进入新的历史阶段。

商、周时代的铜器多为礼器，形制精美，花纹繁密而厚重，多用细密的花纹为底，衬托高浮雕的主要纹饰。最常见的纹饰有云纹、雷纹、饕餮（tāotiè）纹、蝉纹、圆圈纹等。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1青铜器铜是人类最早冶炼和使用的金属，金属工具155青铜器艺术与手工艺运动时期的工艺美术1青铜器艺术与手工艺运动时期的工艺美术1156

漆器

汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。

汉代漆器的制作，体现了卓越的设计思想。它从实用出发，考虑到使用方便、放置的容积以及图案多样化的统一，富于装饰性。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

漆器汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。艺术与手157

瓷器

中国是瓷的故乡，早在商代就出现了原始的瓷器，经过长期发展，在宋代达到了鼎盛时期，也可以说宋代是“瓷的时代”，人们简称“宋瓷”。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

瓷器中国是瓷的故乡，早在商代就出现了原始的瓷158

明代家具明代家具大致有以下几大类：

一为椅凳类，有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等;

二为几案类;

三为床榻类;

四为台架类;

五为屏座类。主要的特色是：

①注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具;

②充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆;

③注意家具造型，采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架很相似。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

明代家具明代家具大致有以下几大类：艺术与手工艺运动时期的工159明代家具明代家具发展的原因主要在于以下三个方面：

（1）园林建筑兴起

（2）木材丰富

（3）木工工具的发展明代家具所以取得高度的艺术成就，从设计上来说有以下四方面的重要因素。

（1）注意意匠美

（2）注意材料美

（3）注意结构美

（4）注意工艺美艺术与手工艺运动时期的工艺美术1明代家具明代家具发展的原因主要在于以下160中国三大名锦：南京云锦、四川蜀锦、苏州宋锦，是我国优秀传统文化的杰出代表。云锦由彩锦演变而来，织物中最高档的是丝绸，丝绸中最高级的是织锦，织锦中最高贵的是云锦，而南京云锦中最杰出的代表就是妆花，它达到了丝织工艺登峰造极的地步蜀锦以年代最为久远，工艺最为独特而被誉为“东方瑰宝，中华一绝”，是我国珍贵的传统文化遗产。苏州宋锦，色泽华丽，图案精致，质地坚柔艺术与手工艺运动时期的工艺美术1中国三大名锦：南京云锦、四川蜀锦、苏州宋锦，是我国优秀传统文161艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术与手工艺运动时期的工艺美术1162第二章国外手工艺

现代工业设计是从国外发展起来的，要探求工业设计的流源，就必须了解国外，特别是欧洲手工艺设计发展的脉络。

在设计发展的进程中，世界各国的发展是不平衡的，它们的设计通常不在一个水平上。每一个历史时期，往往只有少数几个国家代表着当时设计发展的主流。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1第二章国外手工艺现代工业设计是从国外发展163

古代埃及

埃及是世界上最古老的国家之一。法老时代的埃及从公元前3000年的王国初期第一代君主曼尼士开始，到公元前1310年的第十八王朝，延续了1000多年。古埃及金字塔最成熟的代表是公元前27—前26世纪建于开罗近郊的吉萨金字塔群，它由三座巨大的金字塔组成。其中最大的一座是胡夫金字塔，高146.5m，底边长230.6m，是人类设计史上最辉煌的杰作之一.金字塔的艺术构思反映着古埃及的自然和社会特色。古埃及的手工艺制作也很发达。石头是埃及主要的自然资源，劳动人民以异常精巧的手艺用石头来制造生产工具、日用家具、器皿甚至极其细微的装饰品。埃及的家具种类很多，床、椅、柜、桌、凳样样俱全。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

古代埃及埃及是世界上最古老的国家之一。法164古代埃及几千年以来家具设计的基本形式都未能完全超越古埃及设计师的想象力。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古代埃及几千年以来家具设计的基本形式都未165

古希腊、罗马

希腊和罗马的工艺设计文化两千多年来一直没有因历史的变迁而中辍，它实际上成了欧洲设计源远流长的基础，时至今日，其影响依然存在。因此，欧洲人习惯于把希腊、罗马的文化称之为古典文化。

（1）古希腊的设计

希腊家具中最杰出的代表是一种称为克里斯姆斯（Klismos）的靠椅。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

古希腊、罗马希腊和罗马的工艺设计文化两千多年166古希腊的设计希腊家具虽然是古埃及家具的继续，然而在形式上却有极大的飞跃。古希腊在建筑艺术上也取得了辉煌的成就。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古希腊的设计希腊家具虽然是古埃及家具的继续，然而在形式上却有167古希腊古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美，其中最具代表性的作品是雅典卫城及其中心建筑帕提农神庙。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古希腊古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和168古罗马古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成就，并把它大为向前推进。

古罗马设计繁荣的第一个原因是它统一了地中海沿岸最先进、富饶的地区，统一之后的文化交流融合，促进了新的高涨。第二个原因是，从公元前2世纪—公元2世纪，为古罗马奴隶制度的极盛时期，生产力达到古代世界的最高水平，经济发达，技术空前进步。罗马家具的基本造型和结构表明它是从希腊家具直接发展而来的，但是它也有自己的一些独到的特点，其中最突出的是青铜家具的大量涌现。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古罗马古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成169古罗马艺术与手工艺运动时期的工艺美术1古罗马艺术与手工艺运动时期的工艺美术1170

欧洲中世纪

欧洲封建制度主要意识形态和上层建筑的集中表现是基督教，它宣扬世俗生活是罪恶，人欲是万恶之源，并有意识地诋毁含有现实主义和科学理性的古典文化。中世纪设计的最高成就是哥特式教堂。哥特式风格对于手工艺制品，特别是家具设计产生了重大影响。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

欧洲中世纪欧洲封建制度主要意识形态和上171

文艺复兴后文艺复兴的中心思想是所谓“人文主义”。它主张文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。

文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格，追求具有人情味的曲线和优美的层次，并把眼光重新投向古代艺术，试图从希腊和罗马的古典艺术中吸取营养。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1

文艺复兴后文艺复兴的中心思想是所谓“172文艺复兴后到17世纪时文艺复兴运动衰落，由此欧洲的设计进入了一个新的历史时期，史称浪漫时期。浪漫时期的设计风格主要是巴洛克式和洛可可式，这两种风格的流行时间和地点都有所不同。

巴洛克（Baroque）的原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感。后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。早期巴洛克式家具的最主要特征是用扭曲形的腿部来代替方木或旋木的腿。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后到17世纪时文艺复兴运动衰落173文艺复兴后艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后艺术与手工艺运动时期的工艺美术1174文艺复兴后

洛可可（Rococo）的原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可式的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。从发展根源上说，洛可可式风格是巴洛克式风格的延续，同时也是中国清式设计风格严重浸染的结果，所以在法国，洛可可又称为中国装饰。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后洛可可（Rococo）的原意是175文艺复兴后的设计艺术与手工艺运动时期的工艺美术1文艺复兴后的设计艺术与手工艺运动时期的工艺美术1176

起源：英国19世纪下半叶性质：一场设计运动兴起的背景：设计产品工业化批量生产导致设计水准下降，艺术与技术分离19世纪初期，欧洲各国的工业革命都先后完成，蒸汽机、铁路、轮船、工厂、产品投放市场，但设计滞后。艺术家尚未介入工业产品，工厂主只追求生产流程、产品质量、销路和利润。

针对家具、室内产品、建筑的工业化批量生产所造成的设计水准下降的局面第三章艺术与手工艺运动时期工艺美术

CraftsintheArts&CraftsMovememt艺术与手工艺运动时期的工艺美术1第三章艺术与手工艺运动时期工艺美术

Craftsin1771、艺术与手工艺运动的概念19世纪50年代起源于英国，影响遍及欧美，20世纪开始失去势头。是现代工业设计的先导，促使新艺术运动的形成。其精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。

导火索：1851年英国伦敦举办的“万国博览会”。

艺术与手工艺运动时期的工艺美术11、艺术与手工艺运动的概念艺术与手工艺运动时期的工艺美术11782、“艺术与手工艺”运动风格（一）强调手工艺，明确反对机械化生产。（二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。（三）装饰上推崇自然主义、以日本为代表的东方装饰和东方艺术特点。（四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。艺术与手工艺运动时期的工艺美术12、“艺术与手工艺”运动风格艺术与手工艺运动时期的工艺美术11793、艺术与手工艺运动的意义及其影响（一）艺术与手工艺运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。（二）艺术与手工艺运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术的结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，艺术与手工艺运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加了生产费用，使它的设计不可能真正为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。（三）艺术与手工艺运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在“艺术与手工艺运动”感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大、影响范围更加广泛的设计艺术运动——“新艺术运动”。艺术与手工艺运动时期的工艺美术13、艺术与手工艺运动的意义及其影响艺术与手工艺运动时期的工180艺术家不少人非但看不起工业产品、且仇视机械生产这一手段然而，社会发展必然导致工业产品在消费中的统治地位，因工业产品可批量生产，价格低廉，能为广大消费者所接受而此时（19世纪早期）的手工制品也因艺术与技术的分离而走上一条繁琐而俗气、华而不实的装饰道路，复古风大盛艺术与手工艺运动时期的工艺美术1艺术家不少人非但看不起工业产品、且仇视机械生产这一手段艺术与181当时摆在设计家面前有两个重要的问题：1.过分装饰、矫饰做作的维多利亚风格的蔓延2.令不少知识分子感到震惊、甚至抗拒工业化的来临为躲避工业化带来的混乱，企望通过设计来逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪哥特时期去1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会,展品问题多艺术与手工艺运动时期的工艺美术1当时摆在设计家面前有两个重要的问题：艺术与手工艺运动时期的工182展品设计与展厅形成对比，展品大多外形粗陋，装饰华而不实——两种截然相反的评论：完美无暇——工业革命的成果机械生产的怪胎——有技术无艺术艺术与手工艺运动时期的工艺美术1展品设计与展厅形成对比，展品大多外形粗陋，装饰华而不实——艺1831851年世博会展出的鼓形书架1851年世博会美国展出的金属转椅艺术与手工艺运动时期的工艺美术11851年世博会展出的鼓形书架1851年世博会美国展184运动的理论指导者：约翰·鲁斯金JohnRuskin，1819年~1900年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1运动的理论指导者：艺术与手工艺运动时期的工艺美术1185运动的领导者：威廉·莫里斯WilliamMorris，1834年～1896年艺术与手工艺运动时期的工艺美术1运动的领导者：艺术与手工艺运动时期的工艺美术1186他与艺术家福特·布朗、爱德华·柏思-詹斯，画家但丁·罗瑟蒂，建筑师菲力普·威伯共同组成了艺术小组——拉菲尔前派

艺术与手工艺运动时期的工艺美术1他与艺术家艺术与手工艺运动时期的工艺美术1187三、拉斐尔前派（Pre-RaphaeliteBrotherhood）又译为前拉斐尔派，这个画派的活动时间虽然不是很长，但对于19世纪的英国绘画史及方向有很大的影响。目的：改变当时的艺术潮流，反对米开朗基罗和拉斐尔的时代之后在他们看来偏向了机械论的风格主义画家。他们主张回归到15世纪意大利文艺复兴初期的，画出大量细节、并运用强烈色彩的画风。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1三、拉斐尔前派（Pre-RaphaeliteBrother188拉斐尔前派画家：威廉·亨特，约翰·米莱斯，但丁·罗塞蒂画家兼设计师：威廉·莫里斯建筑师：菲利普·韦布原则：要以确实存在的概念来表达，要专注于研究自然的状态，才能知道要怎么表达它们要对以前的艺术中直接、认真而真诚的态度感同身受，排斥那些陈腐的、自我炫耀的、死记硬背的态度，要创作出非常好的画和雕像。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1拉斐尔前派画家：威廉·亨特，艺术与手工艺运动时期的工艺美术1189选择的方式躲避工业化带来的混乱，企望通过工艺美术来逃避现实，退隐到理想化了的中世纪去。寻找新的审美标准，创造属于新时代的工艺美术风格。勇敢迎接工业化挑战，发展新的设计方法。艺术与手工艺运动时期的工艺美术1选择的方式躲避工业化带来的混乱，企望通过工艺美术来逃避现实，190风格特征大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师法自然”，形成清新活泼、富有生机的艺术效果；注重材料选择，注意发挥各种材料的优势，注重材质肌理的表现；风格朴实、大方