李清照词两首

6/6李清照词两首【教学目标】１、了解李清照的生平与创作。2、体味《醉花阴》和《声声慢》在写“愁”方面不同的艺术手法和风格特色,以及它们所反映出来的作者在不同时期的生活经历及情感背景。3、探讨李清照词中女性生命意识【重点、难点及解决办法】重点：体味《醉花阴》和《声声慢》在写“愁”方面不同的艺术手法和风格特色难点:体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情.解决办法:鉴赏、比较、分析通过比较阅读,将知识系统化；通过“知人论世"的分析，将理解深入化。【课时安排】１课时【教学步骤】一、导入：她被梁衡称为“乱世中的美神”。她是一个独创一格的女子，她学富五车、词动京华，却情无所托,学无所传，在那个年代,她无疑是枝头的一朵奇花，凛冽的秋风摧残着她，她却不甘落在地上，依然倔强地挺立枝头,尽情绽放，溢出特有的清香。她的才气、她的倔强铸就了她的孤独，她那绝世的孤独又成就了她冰冷凝绝的美丽!,汇集在她精美细腻的文字里，就形成了中国词史上形成了独特的“易安体".面对着物是人非,面对着断香残酒，面对着绿肥红瘦，没有同道,没有相知,只有一杯浊酒洗清愁。那愁情深深深几许？蚱蜢舟也无能为力。既然载不动，那就和着孤独化作咸咸的泪,滴在对往事的追忆里,滴在对国仇家恨的绵绵思绪里，她是一个勇敢率真的女人，大胆地以己之情，抒己之怀；她又是一个柔情万种，愁若苦海的女人,无论是“一种想思，两处闲愁"的日子,还是动乱的时代，变迁的年华,都使她的诗歌中充满了愁绪;她更是一个豪情万丈的女人,“生当作人杰，死亦为鬼雄”是她的英雄观;她就是——李清照。今天我们一起走进她的内心世界，来学习她的两首词。今天我们一起走进她的内心世界，来学习她的两首词.二、检查预习课前我们留了预习作业,下面来检查一下完成情况：1、介绍一下李清照李清照：号易安居士，山东济南人。南宋著名词人词集有《漱玉词》父亲李格非为当时著名学者。母亲也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画。十八岁嫁给太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐,情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时,夫妻仓皇南逃,避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身,饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。2、她有哪些名句？《如梦令》常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处.争渡,争渡,惊起一滩欧鹭.《如梦令》昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒.试问卷帘人，却道海棠依旧。知否,知否？应是绿肥红瘦。《夏日绝句》：“生当作人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。"3、一提到李清照，就不得不提宋词的流派。豪放派:苏轼辛弃疾婉约派：柳永秦观李清照三、美读词作，感知情感好，大家完成的很好,下面我们就一起来学习这两首词，首先由老师为大家范读一遍。1、范读这两首词。（我发现,有些同学已经跃跃欲试了，下面有哪位同学为大家朗读一下）２、请同学来读。（读得很有蕴味）(李清照的词有很多，为什么把这两首词编入教材供我们学习，想必有他的特别之处，下面我们就来仔细玩味一下，深入理解这两首词。）(1)两首词的写作时代是否相同？两首词的抒发的情感分别是什么?（不同，醉花阴写于前期，是写给丈夫赵名诚的,声声慢是后期的作品。我们都知道李清照早期生活优裕，夫妻和谐，家庭美满。因此词风较明快,即使写愁，也只是“闲愁”。而后期因靖康之变，夫妻仓皇南逃，避居江南，又因丈夫病卒，饱受国破家亡之痛,晚年生活孤独凄苦,因此词风哀婉，凄凉.）《醉花阴》写于前期。丈夫游宦在外，李清照形单影只。词的上片,作者从“永昼”的无聊和“半夜"的寒冷方面写自己的孤单寂寞，来含蓄地抒发自己对丈夫的思念之情.下片写作者为了排遣自己的相思之苦携酒去东篱观赏菊花。但酒不能解愁,于是看到在西风中摇曳的黄花，酷似自己因相思而消瘦的身影，就更增加了内心的愁苦！委婉、含蓄地表达出自己对丈夫的思念之情.《声声慢》词的上片用七组叠字构成了三句话，为全词奠定了悲凉的基调，接着从秋天气候多变，酒难御寒和北雁南飞等几个角度，写自己滞留南方的孤独生活和悲苦心情。下片写黄花满地枯萎,再也无人摘取.暗喻岁月流逝,人已衰老、憔悴！再加上白日漫长，她独自一人要怎样熬能到天黑，正值黄昏时候,又有秋雨点滴作响,这种景象，这时的情绪,哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的！体现作者那种失落、孤单、凄凉、悲哀的心灵世界。(因此《醉花阴》是李清照前期夫妻暂离但又彼此眷恋的幸福生活的写照，是一首惆怅的幽怨的相思之愁的思夫绝唱；《声声慢》是李清照后期家破夫亡受尽折磨颠沛流离生活的缩影，是一首沉重的哀伤的忧患之愁的生死恋歌。)（2）为了突出主旨，两首词分别运用了哪些意象?（《醉花阴》薄雾、浓云、玉枕、纱橱、淡酒、黄昏、西风、黄花《声声慢》淡酒、晚风、归雁、黄花、梧桐、细雨、黄昏)由此让我们想到中国古代诗歌中有很多常用意象，例如落花,流水,明月，等等，它们都代表着什么呢?（3）两首词中哪句话最能打动你,请谈谈你的感想？（词的末句特别为人称道：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦."李清照却说“人比黄花瘦”，这样的比喻有什么丰富的内涵?黄色的菊花不止外形上雅淡、清秀，与作者因相思而消瘦的体态相近,而且在菊花品格也酷似作者清高、淡泊的精神,这样的比喻正比较恰切地反映了当时作者由于离开丈夫而孤独、愁闷的生活状态和内心情感。对这三句曾经有这样一个传说:易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之,一切谢客，忘食忘寝者三日夜,得五十阕,杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰:‘只三句绝佳’。明诚诘之，答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。'正易安作也.“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。“冷冷清清”.此既明指环境,也暗指心情。“凄凄惨惨戚戚”，则写出了内心感觉。由浅入深地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。这十四个字使李清照在词史上赢得了极高的声誉,人们称赞“造句新警”,是“创意出奇",“这次第，怎一个愁字了得！”最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意:包括亡国之愁，孀居之愁,飘零之愁,晚景之愁，让人读后愁绪纷纷,意乱如麻.真是处处生)四、精读词作，鉴赏异同1、两首词,同样是写愁，但表现愁的方式不同,诠释愁的内涵各异，塑造的形象有区别。（１）、《醉花阴》以“愁"发端,《声声慢》以“愁”作结.《醉花阴》以“愁"发端,一开篇就愁云笼罩：重阳五阳,有高难登，诗性难发此一愁也；丈夫远游，独饮闷酒，此二愁也；秋风瑟瑟，菊残人老，此三愁也。三种愁思聚于一处,借酒浇愁，不胜酒力，酒醒后愁绪更浓。《声声慢》在篇末托出一个字,词人宕开了这个“愁”字的浅层意义，赋予它更深广而厚重的内涵：丧夫之痛、亡国之痛、孀居之苦、沦落之愁.（2）、“愁”之风神不同，人之形象迥异《醉花阴》中的愁是迷离而朦胧的。词作先摹愁态,把一位思妇惆怅彷徨、寂寞无主的愁态勾画出来；再绘愁容：“人比黄花瘦”，抒写一位敏感多才的少妇在重阳佳节对远在他乡的丈夫刻骨铭心而又委婉动人的相思之情.《声声慢》中的愁是孤寂而凄清的。词中先设愁境,用七对叠词刻画了冷清萧瑟的环境，烘托了一位寡居妇人凄惶苦闷、恍惚悲凉,以及痛定思痛时的“忧从中来,不可断绝"；再布愁境:乍暖还寒、晚来风急、旧时过雁、满地黄花、梧桐秋雨……景景含愁，声声入心，抒发了一个茕茕孑立的女子饱经国破家亡夫死的乱离,孤独寂寞、悲凉愁苦的心绪。２、“黄花”及“酒”相似，情调心境迥异。《醉花阴》中的黄花仍不失孤芳自赏的情调和诗酒自适的潇洒.《声声慢》中则是满地黄花堆积.表现了词人晚年孤苦飘零的处境，隐含着对生命将逝的悲哀。《醉花阴》中的酒是相思的载体，是才情的伴侣.表达一位年轻贵族女子的闲愁.《声声慢》中的酒，是凉薄的慰藉,是生存的一丝寄托，词人欲借酒暖身,却融化不了词人心头的冰霜.3、同写秋风、黄昏，写情寄意殊异。前者是“帘卷西风",富含想象与联想,也许远道而归的夫君翩翩而入，也许想到曾经二人双双卷帘入室;也许风解人意，催词人莫在夜凉中再作逗留富有诗情画意。后者是“晚来风急”直抒胸臆，急风中，难存点滴暖意；急风中，记忆变成碎片;急风中，难理愁绪,急风中,最难将息，单薄此身流离无寄前者是“东篱把酒黄昏后”,黄昏，似是词人等候的起点时刻。到了黄昏,就应彼此的心灵之约来到东篱遥相问候.虽然思念着的人并不在身边，但“一种相思，两处闲愁”,爱侣之间的情意应该是可以遥相感知、心有灵犀的吧。后者的“黄昏”似是词人苦捱的终点时刻.好不容易才独自熬到了黄昏，但又要怎样继续熬过黑夜,则又是更深的痛苦，更大的煎熬.所以《声声慢》中的黄昏，充满了完全的冰冷和绝望，而《醉花阴》中的黄昏，尚存一丝想象的浪漫和甜蜜两首词，同样是写愁，但表现“愁”的方式不同,《醉花阴》抒发的是别离之愁，相思之愁,个人的闲愁;《声声慢》抒发的是赋予它更深广而厚重的内涵：丧夫之痛、亡国之痛、孀居之苦、沦落之愁.诠释“愁"的内涵各异，塑造的形象也有别，这既是词人情感、生活历程的真实记录,也是时代变迁的有力佐证。（5）对李清照的“闺怨词”你怎样评价？唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的.但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。男性代替妇女来表情达意，总归是隔着一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界,是说自己要说的话.所以,她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒作者作为一个封建时代的妇女，能够坦率地表达出自己对于丈夫深深的思恋之情，描写了闺中生活的孤独寂寞，这在当时乃是一种很大胆的行为.所以,有人批评说：李清照作词是“无顾忌”地“肆意落笔".其实，感情的充沛、真挚,敢于正面地展露自己的行为和内心世界，正是她创作成功的重要原因之一，也正是她的词最值得珍视的地方。)看来，大家通过对这几个问题的讨论对这两首词有了较深入的理解，下面我们跳出这两首词,将李清照的词放到更深广的领域—中国古代文学史中，来探讨一下李清照词中的的女性生命意识的觉醒4、讨论：如何评价李清照词中女性生命意识的觉醒以及自我发现？作为封建时代的卓异女性,李清照的潜意识中开始闪现出“女性精神”觉醒的火花。李清照是个纯粹的抒情词人，她以己之情抒己之怀，纵情表述自己的爱意别情、人生感悟,冲破当时女性的话语疆界，尽显了一个真正属于女性的自我,我们在古代女子的日常生活和闺怨离愁之外，看到了她们更深层次的精神世界。这是作者精神追求的表达，是对男性话语的颠覆和超越,它超越了男权话语体系中女性只能作为世俗玩物和被观赏者的命运，由表现被物化的对象转化为表现血肉丰满、内心丰富、具有主体自尊的大写的人。这是古代文学视阈中女性地位的重大转变也是对女性视角和女性话语自身的张扬和超越.四、总结：叶嘉莹说：“我以为，学习古典诗词最大的好处就是使你的心灵不死.希望这一节语文课能为大家打开一扇古典诗词之门，拨动心灵之弦，从而感受到古典文学中那些伟大美好的生命!最后，我们一起来朗读一下这两首词。五、布置作业1.反复背诵这两首词，体悟词中意境.2。完成“研讨与练习"一、二。板书设计:《醉花阴》:别离之愁，相思之愁-—闲愁《声声慢》:家国之愁(国破家亡夫死之愁)个人自身不幸遭遇之愁——悲愁二、初读整体感知请同学来朗读这两首词，整体感知两词中“愁”的不同意蕴和内涵.《醉花阴》是李清照前期夫妻暂离但又彼此眷恋的幸福生活的写照，是一首惆怅幽怨的抒发相思之愁的思夫绝唱；《声声慢》是李清照后期家破夫亡受尽折磨颠沛流离的生活缩影,诗一首沉重哀伤的表达忧患之愁的生死恋歌.三、再读鉴赏异同两首词，同样是写愁，但表现愁的方式不同,诠释愁的内涵各异，塑造的形象有区别。1.《醉花阴》以“愁”发端，《声声慢》以“愁"作结.《醉花阴》以“愁”发端,一开篇就愁云笼罩：重阳五阳，有高难登，诗性难发此一愁也；丈夫远游，独饮闷酒，此二愁也；秋风瑟瑟，菊残人老，此三愁也。三种愁思聚于一处，借酒浇愁，不胜酒力,酒醒后愁绪更浓.《声声慢》在篇末托出一个字,词人宕开了这个“愁”字的浅层意义,赋予它更深广而厚重的内涵：丧夫之痛、亡国之痛、孀居之苦、沦落之愁.2。两首词,“愁”的风神不同,人的形象迥异。《醉花阴》中的愁是迷离而朦胧的。词作先摹愁态,把一位思妇惆怅彷徨、寂寞无主的愁态勾画出来;再绘愁容：“人比黄花瘦",抒写一位敏感多才的少妇在重阳佳节对远在他乡的丈夫刻骨铭心而又委婉动人的相思之情。《声声慢》中的愁是孤寂而凄清的。词中先设愁境,用七对叠词刻画了冷清萧瑟的环境,烘托了一位寡居妇人凄惶苦闷、恍惚悲凉，以及痛定思痛时的“忧从中来，不可断绝”；再布愁境:乍暖还寒、晚来风急、旧时过雁、满地黄花、梧桐秋雨……景景含愁，声声入心，抒发了一个茕茕孑立的女子饱经国破家亡夫死的乱离,孤独寂寞、悲凉愁苦的心绪。四、三读体会写景抒情的手法两首词,同写秋风黄昏，写情寄意的表达效果殊异.1。前者是:“帘卷西风”，后者