人教版桥教学设计一等奖

人教版桥教学设计一等奖

第1篇教学设计

目标：理解所写的桥之美；与中国石拱桥比拟，感受两种不同的表达方式；理解一些难句的情味。

课时：两课时（课内指导一课时，课外自读稳固一课时）

第一课时（课内指导）步骤：

○导入

○简介：吴冠中1919年生，中国现代画家。

○在早读课读过书的根底上，快速阅读课文，（或看播放有关画面）思索：在看来，“桥”美在何处？你对此有什么感想，从中受到什么启发？

提示：这篇课文以画家的标准和眼光，开掘桥在不同环境中所产生的美学效果。美术工以独到的视角，引领我们用“另一种眼光”去看我们此前虽感觉到美妙而说不出好在何处的景物，这些景物在此时焕发出新的灵性与生命力。

画家眼中的桥有什么特别的美感呢?学生先思索或答复，教师再明确指导：

概括地说，是桥在不同环境中，起着各不一样的形式作用，即具有不同的美学效果。

第一个例子，是写石桥与密密的苇丛相协作给人带来的特殊感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感；间或消失的石桥轮廓简洁鲜亮，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。

其次个例子，是写石桥与细柳合作制造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，这里有形体上的强与弱、轻与重之分，有动静之分，有颜色上的比照，还有变(柳枝年年发新芽)与不变(桥能历久不变)之别，种种不同，归结起来，其实是阳刚与阴柔这两种美的类型的不同，差距如此之大而仍能和谐统一，可能就在于桥有着经过细心设计的轮廓吧。

第三个例子，是写长桥之美。长桥一般建在比拟宽敞的水面上，打破了背景的单调感。同时，如前所说，桥是人们劳动的成果，消失在苍茫水面上的长桥，是人类制造力的表达，从这个意义上说，它好像也具有了生命。

第四个例子写的是形式比拟独特的桥——风雨桥，没有明言桥所起的作用，不过，我们不妨做一些揣测。如，从说风雨桥上的廊和亭是“古代山水画中点缀人物的抱负位置”，再结合我们观赏国画的阅历，可以想像得到，桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲、拘束的感觉，这种感觉恰好与险峻的山峰、桥下的急流给人的感觉形成对比。

在以上四个例子中，桥或为主体，或为陪衬，或起着画龙点睛的作用，但都与四周景物成为和谐的一体，共同构成入画的景致。

随后，比拟概括地写桥普遍具有的形式作用：联系形象的重叠与交叉。这是对眼里的“桥之美”的进一步补足。文章以《清明上河图》里的“虹桥”及乡间小桥为例，指出通过桥能构成丰富的画面。此后宕开一笔，开头结合详细实例谈桥与四周景物要相互衬托、照应的问题，是所举实例根本上持否认态度。

○引导学生体会以下句子的情味。

1．茅盾家乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒服的气。

赏析：其实，苇丛不会“发闷”，也不会做“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上而已。这表现了与周遭环境已融为一体。

2．早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂！

赏析：杨柳拂桥是江南常见的风光，将时间限定为杨柳刚刚返绿发芽的早春天气，将桥限定为石桥，两种景物之间的反差与比照，形成特别的美感。

“杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来衬托了。

3．无论是木桥还是石桥，其身材的`纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。

赏析：这句话的意思是，桥横跨在水面上，与桥下的流水在平面上形成交叉；同时，桥的颜色与流水的颜色也相互衬托。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。

4．田野无声，画家们爱于无声处静听桥之唱歌，他们寻桥，仿佛孩子们查找喧闹。

赏析：桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告，桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律，这吸引着画家总是寻找着桥的身影。

○比拟：《中国石拱桥》与本文的区分：中国石拱桥以精确的数据、例子等对中国石拱桥的特点进展了说明，是人对石拱桥有一个整体的了解；本文则用艺术家的眼光对桥的美进展了描写和评价。

板书：桥在不同环境中，具有不同的美学效果

例：1、石桥与密密的苇丛相协作（感受特殊）

联系形象的重叠与交叉

2、石桥与细柳合作制造（景致动人）

构成丰富画面

3、长桥之美（富于制造力）

4、风雨桥（形式独特）

其次课时（课外进展）

学生课外自读全文，把美丽的句子抄在笔记本上，把难懂的句子找出来，与同学争论或找教师课外辅导。

把生字词注音解释后抄在笔记本上。

第2篇教学设计

【教学目的】

1、引导学生感受康桥优美秀丽的风光，体会对康桥依依惜别之情。

2、引导学生体会诗中的意象美。

3、当堂背诵全诗。

【教学重难点】

1、诗情的领悟是难点与教学的重点。

2、意象的把握与体会。

【教学设想】

以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗读等视听手段为一体，充分感受诗歌的美丽境地。

【课时安排】

1课时。

【教学步骤】

一、导语(1～2分)

古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领会一下现代人笔下的别离之情!

(解释：康桥=剑桥=Gambriage)

然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。

二、徐志摩个人资料(5分)

(课件介绍)

(简要状况──康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗读。)

三、观赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距(5分)

四、朗读直至背诵全诗(配乐)(10分)

五、引导学生感受意象美(16分)

先引导学生把握诗中的意象(提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?再让他们说出这是为什么──有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了的哪些感情)

进而由教师总结出意象的含义──是融入了诗人主观情意的客观物象。

这些意象都是优美而抒情的事物，浸透了对康河的永久的恋情。他甚至想永久留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的气氛，如一首小夜曲，让人如痴如醉。

(协作板书……)

六、课后小结(1分)

“作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。”

──(选自谢榛《四溟诗话》)

七、课后作业(1分)

1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。

2、选学徐的其它诗歌。

八、完毕语

《偶然》徐志摩。

第3篇教学设计

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样静静地来，又这样静静地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。接下来小编为你带来《再别康桥》教学教案设计，盼望对你有帮忙。

一、请同学们仔细读一遍，并谈一谈初步印象。

学生对诗歌的原始阅读特别重要，在此根底上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍诗人：（略）

二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗，《再别康桥》属于哪一种呢？

抒情诗。这个问题很简洁，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学特别那个重要的一点就是查找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区分。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而查找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成局部；“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成局部。提出“再别康桥属于哪一种呢？”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。

三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？

这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺当的答复出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的其次小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品尝。“金柳”是这一小节表现的对象，诗人为何如此表现它？我们来推想一下，是不是“金柳”包含了什么东西在里面？是的。诗人写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到惊奇，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？是不是与诗人的生活有关系？会不会与诗人的感情有关系？有可能。谁能说说诗人与剑桥大学有什么关系？简要介绍诗人的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有缘由的。不仅这个如此，其他许多作品，诗人写什么，怎么写都可能与诗人本身的生活经受和情感经受有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是诗人写入作品的包含了诗人感情因素的形象。理解“意象”必定伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么？要想——漂亮的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是成天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比方——同学们“荡漾”过吗？假如你荡漾过，你才能更深刻的感觉到诗人用词之妙。哪位同学荡漾过？不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗读这一小节。

四、进入第三小节诗人的感情有没有变化？假如有变化，是加强了，还是减弱了呢？

这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到诗人精神世界，进入到诗人的情感世界。学生自由发言。教师敏捷准时地把握学生的感觉，相机引导在此特别重要。先朗读，后答复。诗人的感情有变化，是进一步了，感情更剧烈了，从“我甘心做一条水草！”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，成天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永久听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀！在徐志摩的诗歌作品中，常常使用“柔波”一词，我想是有其特别含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？请同学们说一说，就像孩子在妈妈暖和的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜蜜的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步进展了，更加剧烈了。同学们感受到这种剧烈的变化了么？感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”肯定要大声读么？用劲喊，行么？不行。怎么办？“用劲轻读”？好，使上劲，换得轻轻地读。

五、请一位同学朗读第四小节

读得不错。不过教师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？诗人写错了。是不是？这个地方许多教师简单疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美妙的事物，代表了诗人的梦。“揉碎在急躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是诗人的梦呀！这个美妙的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是由于没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘记，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了诗人的什么？好像有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。诗人生怕读者把那一泉清泉只是当做一般的泉水，看不出它的特别之处，所以才用这样的写法来提示读者。在诗人眼里，这确实不是一般的泉水，那里有诗人的“梦”。诗人1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，诗人遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从今走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。

六、一提到梦，人们经常回忆起往昔的生活，特殊是那些铭刻心头的往事。

诗人也是这样，提到“梦”，他就似乎回到了那个美妙的时刻，让他难以自持。于是他就去查找那从前的梦。从前的梦毕竟是怎样的美妙呢？诗人告知我们了么？

“撑始终长篙”。你知道什么是长篙么？噢，在《社戏》里学过，多美妙呀！你们撑过船么？撑过，感觉如何？美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里快乐，那就唱吧：放开喉咙，尽情唱歌。你看，天上的星星闪闪发光，似乎在想我们刺眼睛。美不美？太美了。诗人快乐得放声唱歌，他醉了——诗歌到这里可以说到达了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是诗人那个美妙的“梦”。荡漾在诗人心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读？请同学们展现一下。谁有过“放歌”的经受，那是多么美妙的时刻！让同学们绽开想象：可以张开双臂，仰起头，沉醉在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”

七、诗人沉醉在里面，没有醒来。对吗？

不对。诗人很快就醒来了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一种什么味道？圆满。既然不能放歌，只好怎么办？“静静”地离开。“静静”就是我的“笙箫”，憋在心里，此时无声胜有声。夏虫了解我的心，也不叫了。我“缄默”，整个康桥都“缄默”。我的那份感情呀，还是藏在心底吧，就让我一个人知道。从诗歌情感的进展脉络看，这就是从高潮一下子滑落下来，形成了一个大的曲折。那么，朗读的时候也要有所表达

八、为了突出“缄默”的特点，诗人在开头和结尾两个小节中都写到了。怎么写的？

开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“静静的我走了”。一片安静。诗人就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。

九、最终，请同学们把课文完整地朗读一遍。

十、拓展。

徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的进展建立了功绩。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗读，据说，1928年11月，也就是诗人再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗读了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温顺／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞／道一声珍重／道一声珍重／那一声珍重里有着甜美的忧愁。”写的多好啊！同学们假如感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。

再别康桥

徐志摩

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，

不是清泉，

是天上虹；

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯；

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

静静是别离的笙箫；

夏虫也为我缄默，

缄默是今晚的康桥！

静静的我走了，

正如我静静的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

1928.11.6中国海上

《再别康桥》教案设计

（本教案依据特级教师程翔教师的教学思路整理而成。）

【教学目标】

1.指导学生在反复朗读的根底上，着重分析意象以及意象的组合，体会诗歌的意象美。

2.通过品尝语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓舞学生在喜爱的根底上多写写新诗。

【教学重难点】

1.

把握和分析意象。

2.

感受诗歌的真情。

【教学方法】

诵读、提问、讲解、创设情境

【教学时间】一课时

【教学过程】

一、请同学们仔细读一遍，并谈一谈初步印象。

1.设计理由：学生对诗歌的原始阅读特别重要，在此根底上产生的”原始理解是教学的起点和依据。

2.在这个环节中，适当介绍诗人。徐志摩，中国现代闻名诗人、散文家。

二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？

1.抒情诗。

2.目的是从这个问题切入到下一个问题。

三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？

1.请同学们品尝其次小节的“金柳”，“金柳”怎么会是“新娘”呢？为何我们联想不到？这是不是与诗人的情感有关系？

2.“金柳”“新娘”就是给予诗人情感的形象，我们叫做意象。

3.理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象漂亮的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。

4.请一位同学朗读其次小节。教师留意指导学生读出“荡——漾”的味道来。

四、进入第三小节，诗人的感情有没有变化？假如有变化，是加强了还是减弱了呢？

1、请一位同学先朗读，适时引导其答复。

2、从哪一句可以看出情感变得剧烈了？“我甘心变成一条水草！”

3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。

4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。

五、通过指导朗读进入第四小节，诗人为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？

1、引导学生理解诗歌语言的跳动，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。

2、诗人的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验诗人此时的伤感。

3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。

六、诗人的“梦”让他重回从前在康桥读书的梦，这从前的梦真的美妙得像彩虹似的吗？进入第五小节。

1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，遗忘了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由拘束啊！多么美妙啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。

2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。

七、朗读第七小节，诗人的情感变化了吗？为什么？诗人写了什么意象？这些意象前面的修饰词是什么？这些意象让你感受到诗人什么样的情感？

1、诗人不能停留在从前的梦，由于要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。

2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“缄默”，为何诗人要缄默？

首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“缄默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人盼望离别的方式是静静静的，恰如诗人在开头和结尾两个小节中都写到了的。

3、那诗人为何在开头和结尾实行同样的形式呢？有何表达效果？

引导学生思索诗歌的特别形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情深厚。

八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中完毕。

第4篇教学设计

活动目标：

1、通过听听、看看、玩玩等活动，帮忙幼儿初步了解故事内容，英语教案：Itsraining。

2、重点把握单词：tree、flowerandgrass。

3、提高幼儿对英