历史0《充满魅力的书画和戏曲艺术》（人教新课标）

穿上用汉字装饰的服装，也不失为一种民族特色：美。“福”，在汉语中寓意着幸福吉祥，图为以福字为图案的剪纸作品。这是画的汉字，还是写的图画？第10课

充满魅力的中国书画和戏曲艺术新课标要求：1、概述汉字、绘画的起源、演变过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。2、京剧的发展历程、艺术特点、艺术家代表原始汉字何处是？图画是人类文字的共同起源。看看世界上几种最古老的文字，你会发现它们的原始字形都是图画性的。我们现在见到的这些符号就是原始汉字吗？马家窑新石器时代遗址（距今约4000--5000年）中发现的陶器刻符丁公新石器时代遗址（距今约4000多年）中发现的陶器刻符

中药里的惊世发现——甲骨文

相传1899年，中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉字-甲骨文。图为王懿荣。距今约3000多年的商代甲骨文（用刀刻在龟甲、兽骨上面的文字），是迄今所知最古老的成熟汉字。汉字的起源和演变起源—

“图画文字”发展甲骨文大篆小篆隶书楷书总趋势：由繁到简形成完整体系：商朝

大篆起于西周晚年，同周末铜器上的文字很接近，是春秋战国时期通行于秦国的汉字形体。大篆也称籀文，因见于《史籀篇》得名。大篆的主要特点是：象形符号进一步失去象形性；笔画线条化，匀称、柔婉；构形较复杂，字形趋于方块形，比金文工整。金文的标准字体——籀文（大篆）汉字的统一——小篆战国时期，中国被划分为七个诸侯国。各国的文字差异很大，就像古老的密码，很难破译。削弱了文字的交流功能，不利于文化发展和生产进步。统一的汉字，促进了中国经济、文化的交流与发展，形成了中华民族的强大凝聚力。

小篆是大篆的对称，也叫秦篆，在大篆的基础上省改而成，是秦统一六国后实行“书同文”政策，在全国推行的标准字体。小篆的主要特点是：笔画比大篆简化，以柔婉、圆转的线条构形；形体呈竖长方形，整齐、匀称；偏旁写法、部位安排有定；象形符号的相形性更差。铸有小篆文字的秦虎符监狱里造出的汉字：隶书

隶书，是小篆简便写法，最早流行于秦代下层人物中间。

“隶”本是隶人的意思，也就是管罪犯的官吏。秦始皇统一中国初始，严法酷刑，犯法的人很多，因此每天要抄写的报告文件也就很多，于是管件的官吏就用这种早已在民间流行的俗体来写，人们说它是隶人们用的字体，所以把它叫作隶书。秦朝的书叫做秦隶或古隶，到汉代叫汉隶也叫今隶。汉字的演变对比

书法艺术的发展两个阶段：自发自觉魏晋实用兼具审美与实用书法艺术楷书草书行书特点：笔画详备，结构形体严整发展：始于东汉，魏晋有定鼎之功，唐代步入盛世特点：笔画简约，勾连不断；线条流畅，任情纵性发展：起源于汉初，成熟于东晋特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵

在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。行书易写、易认、易于流行，实用性很高。最擅长写行书的是晋代书法家王羲之，称“书圣”。被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》丧乱帖快速书写的字体（一）：行书在隶书成为汉代通行的主要字体的同时，又出现了一种写得简便、潦草的字体，叫做“草书”。草书是隶书快写而简便的结果。“草”是潦草、快捷的意思。主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一部分，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。这种几乎无法辨识的“狂草”实际上不再是一种实用的书写字体了，而只是一种艺术观赏形式罢了。

快速书写的字体（二）：草书

怀素，僧人，好饮酒，每当饮酒兴起，不分墙壁、衣物、器皿，任意挥写，时人谓之“醉僧”，是继张旭之后的又一大草书家，有“颠张醉素”之称。评论说：“如壮士拔剑，神彩动人。”

张旭，“草圣”，唐代大书法家。以草书而闻名。唐朝文宗皇帝曾向全国发出了一道罕见的诏书：李白的诗歌、张旭的草书、斐旻的剑舞可成为天下的“三绝”。汉字字体的楷模：楷书东汉末年，一种新的汉字字体出现了：

汉朝末年，文字形体又由隶书演变成了现在使用的“楷书”。“楷”是楷模的意思，“楷书”就是可以作为楷模的字体。楷书把扁形、方形的隶书变成竖长方形，并且把波折的笔法变为平直。写楷书时得一笔一笔、整整齐齐地写。图为楷书的创始人钟繇

在中国书法史上占有特殊地位，唯一能和大书法家王羲之互相抗衡，先后辉映的，就是颜真卿了。颜真卿的真书雄秀端庄，结字由初唐的瘦长变为方形，气势开张，方中见圆，具有向心力。用笔浑厚强劲，善用中锋笔法，饶有筋骨，亦有锋芒，一般横画略细，竖画、点、撇与捺略粗。这风大气磅礴，多力筋骨，具有盛唐气象。现存书法作品有《多宝塔碑》等。“宋四书家”苏轼黄庭坚米芾蔡襄

笔墨丹青中国画国画特点：写意传神，追求“得意忘形”原料：笔、墨、矿物颜料；纸、绢类型：人物画、山水画、花鸟画

笔墨丹青中国画远古时代－《鹳鱼石斧图》（彩陶画）战国帛画－《人物龙凤图》、《人物驭龙图》萌芽：成熟：发展魏晋隋唐元明清两宋

中国戏曲春秋战国：“优伶”元杂剧—

戏曲趋向成熟明朝—

昆曲清朝—

京剧清朝前期：北京戏曲活跃乾隆末年：徽班进京道光年间：“徽汉合流”－京剧形成同治、光绪：走向成熟原始歌舞

笔墨丹青中国画《鹳鱼石斧图》彩陶瓮是当时部落联盟首领的葬具，该部落联盟的图腾就是鹳鸟，而鹳鸟口中的大鱼应是敌对部落联盟的图腾

笔墨丹青中国画《人物龙凤帛画》《人物驭龙帛画》表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟

笔墨丹青中国画顾恺之《女史箴图》

笔墨丹青中国画《洛神赋图》

笔墨丹青中国画展子虔的《游春图》是我国存世最早的一幅真正意义上的山水画，它以描绘贵族游春情景为主要表现内容。

笔墨丹青中国画《步辇图》是阎立本的原作，现藏北京历史博物馆，是祖国文化遗产中的一件珍宝。《步辇图》画的是1300多年前汉藏两族团结友好的重大事件

笔墨丹青中国画敦煌壁画《九色鹿》

笔墨丹青中国画

笔墨丹青中国画吴道子善于把握住传神的法则，注意形象塑造的整体,所画的衣袖有轻盈飘举的动感,人称”吴带当风”,后人将吴道子称之为”画圣”

,这是他的《送子天王图》.

笔墨丹青中国画张择端《清明上河图》

笔墨丹青中国画张择端《清明上河图》

笔墨丹青中国画元代王冕的《墨梅》

笔墨丹青中国画徐渭《牡丹蕉石图》郑板桥《墨兰图》《牡丹亭》剧照

国粹京剧同光十三绝原始歌舞优伶宋代杂剧、金代诸宫调元杂剧

乾隆年间，安徽徽剧进京；道光年间，湖北汉剧进京徽剧和汉剧互相融合，兼收昆曲、秦腔及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成京剧。

国粹京剧

京剧是综合性表演艺术。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）四大行当。人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。

生

生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。

须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。

红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。

小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。

武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。

旦

分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。

青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。

花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。

武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。

老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。

净

亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花