奥尔夫教学法融入中职幼儿保育专业歌曲演唱教学的作用及策略探究

摘"要：现代教育关注学生的主体地位，这要求各科目根据新理念做出教学方面的调整，包括音乐教学、歌曲演唱教学等。文章以当前歌曲演唱教学的不足为切入点，在此基础上分析了奥尔夫教学法融入歌曲演唱中的作用、具体策略，分别就收集学生的诉求、强调课堂互动、营造优质的教学环境、加强教学的可延伸性等措施进行了论述，以服务歌曲演唱教学工作，为学生的成长、教育发展提供参考。关键词：奥尔夫教学法；音乐教学；歌曲演唱教学；实践教学；中职幼儿保育专业一、当前中职幼儿保育专业歌曲演唱教学存在的不足（一）学生演唱歌曲主动性不高当前的歌曲演唱教学存在一定不足。作为音乐教学的基本环节之一，歌曲演唱关注的是学生的参与度，学生参与度越高、主动性越强，其学习知识、掌握演唱技能、运用知识的水平就越高。常规教学模式下的音乐学习内容比较固定，学生的学习兴趣不高、主动性不强。部分学生只是被动跟随教师的计划完成学习，缺乏主动学习音乐的意愿，也缺少主动实践的空间。中职学校教学的目的在于培育职业技能人才，而学生主动学习音乐演唱技能的思想观念淡薄，停留在初中公共课的学习状态，没意识到歌曲演唱是他们的专业课；同时学生未接受过专业歌曲演唱的技能训练，音乐素养薄弱，乐感和节奏感有待提升。（二）实践教学不完善歌曲演唱教学对实践性的要求很高。目前，部分学校在组织教学时，关注理论传递，讲授内容占据的课时较多，对实践工作的关注相对不足。不少教师认为唱歌学习难度不高，且学生毕业后如果从事幼儿教育工作，不需要掌握复杂的演唱技能，因此不能将大部分精力投入歌曲演唱教学中，这导致学校歌曲演唱实践教学的时间、空间被进一步压缩。由于学生的音乐学习主动性本身已经不高，加之不能在课堂接受足够的教育，因此他们对音乐学习以及歌曲演唱的学习热情下降，甚至不关注科目成绩，这给学生核心素养形成、专业发展带来了不利影响。（三）过于强调计划性大部分学校的各科目教学工作均强调计划性，以固定计划为基础组织教学工作。此模式的优势在于稳定性较高，学生跟随教师的计划、课堂内容学习即可，学习效率也可以得到保障。然而音乐科目、歌曲演唱学习本身带有很强的感性色彩，学生在学习过程中，也可能因学习兴趣、水平差异产生不同的学习需求。这要求学校、教师关注学生的群体特征、个体需要，灵活组织教学。过于强调计划性可能导致学生的兴趣、需求被漠视，无法保证学习效果，甚至导致学生产生厌学情绪。二、奥尔夫教学法融入中职幼儿保育专业歌曲演唱中的作用（一）发挥学生主动性将奥尔夫教学法融入歌曲演唱教学工作中，直接作用在于发挥了学生的主动性。从特点上看，奥尔夫教学法的基本内容集中于六个方面，即听力训练、节奏训练、律动训练、语言学习、创造性能力培养、奥尔夫器乐的练习。其中除语言学习需要专业知识外，其余五个方面的教学均可在课堂内外根据学生个人需要随时随地地开展，这对提升学生的学习主动性作用突出。如对听力训练、节奏训练、律动训练等内容，教师可以组织学生在课堂上参与训练，学生也可以在课后、假期根据学习内容主动进行自我训练。同时奥尔夫教学法关注感性调动，学生可以在感性思维的引导下主动思索、学习，实现对本真的回归，其学习是自发、主动的，较被动吸收更具效率。（二）便于就地取材奥尔夫教学法关注节奏训练、律动训练等内容，即便歌曲演唱教学缺乏完善的设施，教师也可以鼓励学生通过双手、双脚等参与学习，实现就地取材。与传统教学方法以及其他教学体系不同，奥尔夫教学法关注即时性、学习者的亲自参与，教师可以在教学过程中引导学生进行歌曲节奏的感知、分析，掌握歌唱的技巧以及律动规则。即便学生缺乏教学设施，也可以通过双手拍打对歌曲节奏进行感知和跟随，通过跺脚的方式探寻歌曲的律动特点，实现教学的就地取材。值得注意的是，歌曲演唱本身也可以通过乐器进行伴奏，学生对节奏、律动特点的分析和跟随，也能为其器乐学习提供一定的帮助。（三）有助于实践教学将奥尔夫教学法融入歌曲演唱教学中，能够提升教学工作的实践性。奥尔夫教学法与其他现代教学方法有一定的相似性，关注将教学工作的主动权由教师交还给学生。其特点之一在于加强了对学生创造能力的培养，这进一步增强了教学工作的实践性。如教师完成了基础知识的讲解后，可以鼓励学生对歌曲节奏进行感知、模仿、创作，利用学生感性学习后产生的灵感和较强的学习意愿，对学生的创造力进行激发和培育。在此过程中实现高质量的实践教学，改善学生的核心素养培育效果，也有助于学生的长期学习和成长。（四）具有即兴教学的优势常规的音乐教学、歌曲演唱教学比较关注计划性，虽然改善了教学工作效率、保证了稳定性，但不能兼顾不同学生的需要，导致学生的创造力、学习诉求无法得到足够关注。而教师将奥尔夫教学法融入歌曲演唱教学中，则相应解决了这些问题。奥尔夫教学法下，教师可以引导学生参与实践，且利用感性方式使这种实践带有更强的主动性；学生可以在实践过程中感受知识、提升学习水平，也可以在实践过程中了解个人歌唱方面的不足，并据此进行学习、向教师提出问题。这可以使教学摆脱一般计划的制约，更加灵活，发挥即兴教学的优势，推动学生成长。三、奥尔夫教学法融入中职幼儿保育专业歌曲演唱教学的策略（一）收集学生的诉求奥尔夫教学法关注学生的主体地位，提倡学生的主动实践、主动感知、主动学习，但由于音乐知识本身具有一定的专业性，歌曲演唱教学又涉及呼吸控制、节奏分析、旋律掌握，要求教师发挥应有的作用，因此教师要先对学生的学习诉求进行收集和分析，作为开展教学工作的基本参考。如在课堂开始阶段，教师可以告知学生本课时的学习内容，以节奏训练、律动训练、动作变奏和动作组合等作为中心学习方法，让学生学习歌曲演唱的有关知识。为保证学习的主动性，教师应组织学生反馈学习诉求，可在课前阶段利用远程通信的方式，将本课时的学习内容、计划和目标等提供给学生，请学生就学习内容反馈学习意愿、诉求等信息。教师根据信息加以整理，据此确定歌曲演唱教学的具体内容。如果学生的诉求较多，教师也可以随机选取一部分学生的诉求进行分析，以减轻课前工作的压力。如果大部分学生希望通过简单的节奏练习掌握歌曲演唱的一般节奏，再进行其他知识的探索，教师也应予以尊重。首先指导学生进行节奏的感知、分析，当学生掌握了歌曲演唱的节奏感后，再组织学生进行律动训练、语言学习。原则上，教师主张收集大部分学生的学习诉求，如果小部分学生存在其他需要，教师也可以在时间充沛的情况下予以兼顾。如少部分学生希望通过音乐欣赏的方式提升对音乐节奏、旋律的感知能力，其诉求合理，那么在课堂教学内容基本完成后，教师可以利用网络技术选取合适的乐段提供给学生，满足这一部分学生的学习诉求。也就是说，教师在具体工作中，要以大部分学生的诉求为中心。（二）强调课堂互动奥尔夫教学法融入歌曲演唱教学中，应以学生为核心，但学生对专业音乐、歌曲演唱的知识了解可能有限，教师单纯以学生为主体进行教学，可能导致课堂内容混乱，不符合奥尔夫教学法的要求。对此在实际工作中，教师应加强课堂互动，通过互动引导学生学习，有序推动教学工作。实际工作中，教师可以对学生进行分组，将歌曲演唱能力、水平较强的学生作为优势学生，与其他学生混合分组，保证每个小组至少有一位优势学生。进入教学阶段后，教师以奥尔夫教学法中的创造力培育为目标，鼓励学生进行知识的感知和学习实践，指导学生对某一歌曲或某一乐段的节奏进行分析，说明感知结果，并结合个人所需对该歌曲或感兴趣的其他歌曲进行变奏处理。考虑到互动性的价值，教师可以鼓励每一个小组进行10～15分钟的内部讨论，至少出具一种变奏成果。如果学生个人能够完成变奏学习、进行歌曲的变奏实践，教师也应予以鼓励。各小组要至少选择1名成员给出小组成果和个人成果，由教师和其他小组进行点评，指出不足、肯定优势。在此模式下，小组互动代替了一般意义上的师生互动，提升了课堂交互效率；一些难度不高的歌曲演唱技巧和知识内容也可以在小组互动的情况下得到分享，这提升了学生课堂实践的参与度和主动性，培育了学生的创造力，有效发挥了奥尔夫教学法的优势。（三）营造优质的教学环境奥尔夫教学法融入歌曲演唱教学，关注的是感性思维的运用。虽然教学工作没有脱离理性指导的基本范畴，但感性思维的作用更为突出，这要求教师营造有利于学生感性思维激发与运用的教学环境，具体措施包括奥尔夫器乐的使用、即兴练习、动作游戏运用等。具体而言，学校可以采买一部分奥尔夫乐器，做到每个小组至少配置一具乐器。在开展歌曲演唱教学时，教师可以进行独唱，或组织学生进行独唱、小范围合唱，其他学生以小组为单位，通过奥尔夫乐器进行节奏感知，并敲打乐器跟随歌唱节奏，实现持续的主动学习、主动实践，营造班级范围的学习氛围。如果乐器的数目有限，教师也可以引导学生通过鼓掌等方式进行节奏跟随、旋律感知，原则上强调全员参与、全员学习，以营造优质的教学环境。在此基础上，教师可以鼓励各小组进行即兴练习，如根据个人对任意歌曲的认知、感受进行节奏的敲打、模仿或变更，当堂未能完成的部分，学生可以在课后或下一课时继续进行实践。如果学生的兴趣较高，教师也可以增加歌曲演唱教学的总体比重。教师可以调整一些知名歌曲唱段的旋律、节奏，鼓励学生进行仿作，或感受、更正其中的错误，以不断实现知识的实践学习和即兴练习。如部分学生根据歌曲特点进行了变奏、旋律更改，教师可以鼓励学生所属小组进行即兴表演，以个人或小组动作呈现新的歌曲节奏、旋律特点，从小环境创造到大环境改变，持续为学生的学习提供支持。（四）加强教学的可延伸性奥尔夫教学法融入歌曲演唱教学并未根本改变教学内容，只是对教学方式和理念进行了调整，但由于该教学方式改变了课堂内知识传递的形式，因此有可能降低课堂时间的利用效率。为予以应对，教师还应加强教学管理，提升其可延伸性。具体而言，教师可以在课堂教学开始前，对歌曲演唱教学的基本内容进行梳理和加工，如基本的演唱技巧、旋律特点、节奏感知方法等，并以信息化渠道提供给学生。中职学校多配置了校内通信网络，且学生多拥有智能设备，这为信息交互提供了空间。进入课堂阶段后，因学生已经掌握了有关歌曲演唱的基本知识，所以教师可以针对一些重难点进行教学，如与歌曲节奏有关的创造性学习、歌曲旋律仿作、歌曲变奏后的节奏特点分析跟随等。完成课堂教学后，教师可以继续指导学生在学有余力、时间充沛的情况下主动学习，以歌曲演唱中部分唱段的节奏、旋律特点为基础，组织听力练习、奥尔夫乐器练习等；教师也可以远程对学生进行指导，持续提升学生的学习效果。四、结语综上所述，奥尔夫教