诗画融合促进幼儿多元发展的策略研究

【摘要】中国古诗词与美术之间存在密切的关系，两者在艺术内容、意境、审美情趣和精神上都有交融。本文体现了跨学科整合的教学理念，旨在打破学科界限，将古诗词与美术活动巧妙融合，通过一系列教学措施，引导幼儿将古诗词中的意境转化为具体的艺术作品，促进幼儿多元发展。【关键词】古诗词；美术活动；融合；多元发展中国古诗词与美术之间存在密切的关系，两者在艺术内容、意境、审美情趣和精神上都有交融。通过将古诗词中的文学元素与美术中的视觉元素相结合，引导幼儿在美术活动中发挥想象力和创造力，将古诗词中的意境转化为具体的艺术作品。这种转化过程不仅有助于培养他们的形象思维能力和艺术表现力，还能激发他们的创造潜能，促进幼儿多元发展。在探究如何将古诗词与美术活动巧妙融合，促进幼儿多元发展的实施过程中，梳理出以下策略和方法。一、精选古诗内容，为美术活动提供素材（一）根据幼儿的年龄特点和认知水平选择内容一是通俗易懂，语言简洁明了，易于幼儿理解和接受。例如，《春晓》《静夜思》等这些语言浅显易懂，意境优美的作品。二是贴近幼儿生活，能够引发他们共鸣的古诗词。如，《咏鹅》《悯农》《一望二三里》等，这些诗词描绘的都是幼儿生活中常见的场景，能够让他们在欣赏诗词的同时，更好地理解和感受诗词的意境。三是富有童趣，如《小儿垂钓》《所见》等，这些诗词中充满了童真童趣，能够激发幼儿的兴趣和想象力。四是具有教育意义，如《游子吟》《长歌行》等，这些诗词不仅意境优美，而且蕴含了丰富的教育内涵，能够帮助幼儿树立正确的人生观和价值观。（二）根据季节变化选择内容古诗词中蕴含着丰富的情感，这些情感通过诗句传达，能够在美术活动中引发幼儿的情感共鸣与意境再现，从而激发幼儿在创作中表达自己的感受。描绘春天景色的诗词，如《春晓》《咏柳》《白雪歌送武判官归京》《村居》等；夏天可以选择《小池》《所见》《池上》《江南》《晓出净慈寺送林子方》等描绘夏日风光的诗词；秋天可以选择《山行》《菊花》《秋夕》《秋登宣城谢脁北楼》等描绘秋色的诗词；冬天则可以选择《江雪》《梅花》等描绘冬日雪景的诗词。古诗词中描绘的四季景象，既能让幼儿了解四季的基本特征，又可以激发幼儿通过绘画、手工等方式，将这些意境在画布上再现，体验诗词中的艺术美感。二、将古诗词与美术活动巧妙融合的实施策略（一）理解并提炼诗词意境中的关键元素首先，需要深入理解所选古诗词的内涵、意境和情感。然后把握诗词的主题、情感基调，从诗词中描绘的具体景象和元素中提取具有代表性的意象，如山水、花鸟、人物等，这些意象是构成画面的关键元素，也是传达诗词意境的载体，它们为幼儿的美术创作提供灵感和基础。以《登鹳雀楼》为例，在将这首诗的意境转化为美术活动时，可以尝试以下方式：以夕阳、山峦、黄河、鹳雀楼等元素为构图基础，在画面的远处，可以隐约勾勒出更远的山峦和天际线，以表现“欲穷千里目”的意境。（二）精心构思画面布局在美术创作之前，先构思如何将古诗词中的意象和元素巧妙地融入画面中，兼顾画面的平衡感和层次感，形成一个和谐统一的视觉效果，使大家能够一目了然地感受到诗词的意境。以《早发白帝城》为例，首先通过重叠拼贴的方式构建出起伏的山峰轮廓；接着使用油画棒在纸块上轻轻刮擦上色，为山峰增添色彩和质感；最后在山峰之间添加树木、凉亭等细节元素，并在山间流水中点缀一叶轻舟，使画面更加丰富生动。这样的作品不仅能够准确地传达出诗词的意境和情感，还能够激发观众的想象力和创造力。（三）选择合适的作画材料和技法合适的作画材料和技法对于表现诗词意境至关重要，它们能够直接影响画面的视觉效果和意境传达。水墨画、水彩画、油画等不同的绘画形式都有其独特的表现力和艺术效果，使用不同的绘画材料和技法，可表现出古诗词中的不同意境。比如，水墨画的淡雅、朦胧能够很好地表现诗词中的朦胧美和意境深远；水彩画则更适合表现色彩丰富、生动活泼的画面；而油画的丰富色彩和厚重感则能更好地展现诗词中的浓烈情感和具象场景。根据古诗词的内容和风格，教师可以引导幼儿根据自己的绘画技能和喜好选择适合的绘画形式。水墨画的淡雅、朦胧更适合表现深邃的意境和悠远的情感。以《一望二三里》为例，将这首诗转化为画作时，可采用水墨画表现乡村景色的宁静和谐与幽远。描绘小路、烟村、亭台等景物时笔触应流畅而自然；描绘小路时，可以使用细而淡的笔触，以表现出其蜿蜒曲折的形态；而在描绘亭台时，则可以使用粗而浓的笔触，以突出其坚固和稳定的特点；通过精细的笔触勾勒出树叶的纹理、屋檐的瓦片等细节元素，可以使画面更加生动逼真。水彩画不仅可以很好地表现出古诗词中的宁静与和谐，还能表现出自然景物的生动色彩。有些古诗词中的诗句体现了丰富的色彩元素以及生动的自然景色描绘，如含有“绿水青山”“碧波荡漾”等色彩丰富词汇的诗词，则较适合用水彩来表现生动的色彩美和画面感。如《忆江南》，这首诗以江南的美景为背景，色彩鲜明而生动，则可选择水彩画，运用丰富的色彩和透明的质感，生动地表现出诗句中描绘的江南水乡的春色和日出的壮丽景象。还有些古诗词中的诗句体现了丰富的色彩元素和鲜明的色彩对比，可采用油画棒与水彩结合进行美术创作。如《春日》描绘了诗人在春日里寻芳的情景，以及他对春天的热爱和欣赏。“万紫千红”一词直接点出了春天的色彩丰富性，非常适合用色彩丰富的绘画作品来表现春天的生机与活力。（四）巧妙运用色彩和线条色彩和氛围的营造对传达诗词的意境至关重要，教师可以引导幼儿以古诗词的情感基调来选择色彩，比如用暖色调来表现温馨、愉悦的情感，用冷色调来表现孤寂、忧伤的情感。同时，线条的粗细、曲直、疏密等也能够体现诗词的节奏感和动态美。例如，可以使用淡雅的色彩和流畅的线条表现古诗词中的宁静与优美；或者使用浓烈的色彩和粗犷的笔触来表现诗词中的激情与豪放。以《咏柳》为例，柳树的枝条是画面的重要元素之一，它们细长而密集，仿佛垂下的绿丝绦。在表现枝条时，可以先用线条勾勒出柳树的轮廓和枝条的形态，用线条的疏密变化表现出枝条的层次感和动态美：柳叶的形状各异，有的狭长如眉，有的圆润如舟，在描绘叶子时，可以运用点、线结合的方式，用细长的线条勾勒出叶子的轮廓，再用点状笔触表现叶子的纹理和质感。然后再运用色彩填充画面，通过色彩的变化来表现柳树的色彩层次和光影效果。诗中的柳树以绿色为主色调，象征春天的生机与活力，可以选择嫩绿、翠绿、深绿等不同层次的绿色来表现柳树的色彩变化。除了绿色外，还可适当加入些黄色或白色的高光，以表现阳光照射下的明亮感和温暖感，通过色彩的冷暖、明暗等变化来表现春天的温暖、生机和愉悦。（五）注重细节描绘和独特表征在美术活动中，对细节的描绘能够增强画面的真实感和感染力。我们可以根据诗词中的描述，精心描绘出具体的景象和元素，如山水、花鸟、人物等。这些细节的描绘不仅能够帮助观者更好地理解诗词的内容，还能够增强画面的艺术表现力。还可将前书写融入作品，引导幼儿用自己理解的文字符号在作品上“点题”，与画面内容相呼应，形成诗画一体的艺术效果。如，创作有关春天的作品，幼儿会在作品中用自己的表征方式“写”春等用于点题，展现绘画与文字融合的美。以诗配画《一望二三里》为例，“一望二三里，烟村四五家，门前六七树，八九十枝花。”这首诗以简洁的数字和生动的意象，描绘了一幅宁静而美丽的乡村画卷。幼儿进行美术活动时，我们发现许多幼儿会在绘画诗中各种景物的基础上，在画作上景物对应处用诗句中的数字进行标注，以幼儿独特的视角表征自己对诗句的理解。三、古诗词与美术活动融合对幼儿发展的价值（一）激发想象力和创造力培养在美术活动中，通过将古诗词中的文学元素与美术中的视觉元素相结合，激发幼儿根据自己的理解和感受，将古诗词中的意境转化为具体的画面，并创造出独一无二的作品，这种过程不仅有助于培养他们的形象思维能力和艺术表现力，还能够激发他们的想象力和创造力。（二）提升观察力和感知力幼儿在创作过程中需要仔细观察古诗中的意象，如山水、花鸟、人物等，从而在脑海中形成清晰的图像。这种观察有助于幼儿在日常生活中更加敏锐地捕捉事物的细节和特征。通过教师的引导，幼儿能够更深入地感知自然和生活的美好，培养对色彩、形状、空间等美术元素的敏感度。（三）提升审美能力与美术表现力古诗词和美术创作都是美的表现形式，将古诗意境与美术活动相结合，使幼儿在欣赏和创作的过程中，既能感受到古诗的韵律美，又能体验到美术作品的构图美、线条美、色彩美等，从而逐渐培养自己的审美情趣，提升对美的感知能力。在美术创作过程中，幼儿学会运用线条、色彩、构图等绘画语言来表达自己的想象和感受，逐渐关注线条的流畅性、色彩的搭配、构图的合理性等，这种表现力的提升将为幼儿未来的终身学习打下坚实的基础。（四）促进语言表达与情感表达古诗词需要幼儿进行朗读和理解，幼儿会尝试用自己的语言来解释古诗的意境和情感，从而提升他们的语言表达能力。幼儿通过绘画来表达对古诗的理解和感受，是在创作过程中逐渐学会用艺术的方式来表达自己的情感和思想的过程，培养了他们的情感表达能力和情感认知能力。（五）促进文化传承与价值观塑造中国古诗词作为中国传统文化的重要组成部分，蕴含着丰富的历史和文化内涵。通过与美术活动的融合，可以让幼儿在创作中感受到传统文化的魅力，从而增强他们的文化自信和民族自豪感。在创作过程中，幼儿需要关注自然、观察生活、感受美好，这种情感体验有助于塑造幼儿热爱大自然、热爱生