新课标背景下如何进行初中音乐合唱教学

在教育改革不断推进的新时代，《义务教育音乐课程标准（2022年版）》（以下简称“新课标\"）的颁布，为初中音乐教学带来了全新的发展契机。新课标以核心素养为导向，重新构建了新时代音乐教育的框架，使音乐教学从传统的知识传授模式向能力培养模式转变。在这样的大背景下，初中音乐合唱教学也面临新的挑战与机遇。文章阐述了新课标对初中音乐合唱教学的要求以及初中音乐课堂中合唱教学的教育功能，在此基础上，以人民音乐出版社初中音乐教材为例，探讨了新课标背景下初中音乐课堂中合唱教学的有效策略，旨在提升学生的音乐素养，促进学生全面发展。一、新课标对初中音乐合唱教学的要求新课标聚焦四大核心素养，审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解，在课程实施过程中，从“学科本位\"转向“素养本位”，强调音乐在塑造人格、增强文化自信中的作用，并打破单一技能训练，融入舞蹈、戏剧等艺术形式，构建“大艺术\"课程观。随着新课标的颁布，初中音乐教学迎来了新的变革，对初中音乐合唱教学也提出了新的要求，具体体现在：（1）注重音乐审美，激发学习热情。新课标强调培养学生的审美感知能力，在合唱教学中，教师应引导学生选择不同风格、不同时期的合唱作品，感受音乐的美，如古典主义时期的庄重严谨、浪漫主义时期的情感抒发、现代音乐的创新实验等，让学生从旋律、和声、节奏等多个方面体会音乐的魅力。当真正感受到音乐的美时，学生能够在很大程度上拥有参与合唱的热情，从而更加主动地参与到合唱活动中。（2）倡导音乐实践，鼓励创新创造。创意实践是新课标的核心素养之一。在合唱教学中，教师要为学生提供更多的实践机会，鼓励学生参与到合唱作品的改编、创作等活动中。例如，让学生根据已有的合唱曲目，尝试改变节奏、和声配置等，创作具有个人特色的合唱版本，这样不仅有助于提高学生的音乐技能，还能培养学生的创新思维和创造力。（3）倡导求同存异，关注个性发展。每个学生都有自己独特的音乐感知和表达能力。新课标倡导在音乐教学中关注学生的个性发展。因此，在合唱教学中，教师要尊重学生的个体差异，根据学生的音色、音域、音乐表现力等方面的特点，合理安排声部，让每个学生都能在合唱中发挥自己的优势。同时，教师要鼓励学生在合唱中表达自己的理解和情感，实现共性与个性的统一。二、初中音乐课堂中合唱教学的教育功能（一）有助于丰富学生的审美体验合唱是一种多声部的音乐表演形式，其融合了不同的音色、音高和节奏，形成了丰富多样的和声效果。在初中音乐课堂上，学生在参与合唱的过程中，可以通过聆听和演唱不同声部的旋律，深刻感受到音乐的层次感和立体感，从而拓宽音乐审美视野。例如，在演唱一首经典的合唱作品时，教师可以引导学生仔细体会不同声部之间的相互配合、相互映衬所产生的美妙效果，这种方式形成的审美体验能够增进学生对合唱表演的热情。（二）有助于培养学生的协作意识新课标以核心素养为导向，对初中音乐教学提出了新的要求，因此，教师在音乐课堂中开展合唱教学时，应该注重学生综合素养的培养。合唱是一项集体活动，需要每个成员之间积极配合才能完成。在合唱训练中，学生需要学会倾听其他声部的声音，调整自己的演唱节奏和音量，以达到整体的和谐统一，这样才能提升合唱的整体效果。在这一过程中，学生通过相互协作完成合唱任务，能够深刻体会到团队合作的重要性，有助于协作意识和团队精神的养成。（三）有助于提升学生的艺术表现力合唱不仅仅是准确地演唱音符，更要求学生通过声音传达出作品的深层情感和意境。尤其是在合唱教学中，为了将合唱作品的情感和气势展现出来，学生需要具备较强的艺术表现力。因此，在具体的课堂教学中，教师要带领学生深人剖析作品，理解其风格和情感基调，并指导学生运用声音的强弱对比、快慢变化以及音色的细微调整等技巧，来精准地表现作品。例如，在演唱激昂的乐章时，学生要学习如何用更有力的声音和更快的节奏来传达激情；而在演唱抒情的部分时，学生要注重声音的柔和与情感的细腻。经过这样的长期训练，学生的艺术表现力会得到显著提升，从而能够更加生动、准确地诠释每一首音乐作品。三、新课标背景下初中音乐课堂中合唱教学策略（一）根据新课标要求，设定合唱教学目标随着新课标的颁布与实施，在开展合唱教学时，教师应该深入研读并理解新课标的要求，将其精髓融入日常教学实践中。针对初中音乐合唱教学，教师应结合学生的年龄特点、兴趣爱好以及音乐基础，设定既科学合理又富有前瞻性的教学目标，而且要注意教学目标的设定不能局限于音乐知识和技能的传授，更应注重学生核心素养的全面提升。音乐作为一种艺术形式，其教育价值远远超出了技能本身，而是更关乎学生的审美感知、艺术表现、创意实践以及文化理解等多方面能力的培养。以《爱我中华》这首合唱曲目为例，教师应该设置具体而全面的教学目标。一是，在音乐知识和技能方面，教师要求学生准确掌握歌曲的旋律、节奏与和声，能够熟练运用歌唱技巧，如气息控制、发声方法等，以表现出歌曲的情感和风格。二是，教师在制订教学目标时还应注重培养学生的审美感知能力。通过欣赏和分析《爱我中华》这首歌曲，引导学生感受其旋律美、和声美以及歌词所蕴含的情感美，提高学生的音乐鉴赏能力，并在艺术表现方面鼓励学生积极参与合唱排练，通过实践锻炼自己的舞台表现力，增强自信心和团队合作精神。三是，为了培养学生的创意实践能力，教师可以引导学生对《爱我中华》进行适当的改编或创作，如加入自己的和声、节奏变化等，激发学生的创造力和想象力。四是，在文化理解方面，介绍歌曲的创作背景、民族元素等，让学生更加深入地了解中华民族的文化底蕴，增强民族自豪感和认同感。总之，教师在《爱我中华》合唱教学中设定的教学目标，既要注重音乐知识和技能的传授，又要兼顾学生核心素养的全面发展，在这样的教学目标引导下，学生不仅能够在合唱练习中获得音乐技能的提升，还能在审美、表现、创意和文化理解等方面得到全面的发展。（二）广泛欣赏作品，提高学生的音乐素养在初中音乐教学中，很多学生不了解合唱的定位，而且对合唱的种类也不清楚。而在合唱教学中，提升音乐素养最快的办法就是帮助学生学会欣赏合唱，使其对合唱有清晰的定位和了解。教师在合唱教学中，可以引导学生广泛欣赏不同风格、不同类型的合唱作品，让学生走出音乐教材的局限，通过课堂播放、音乐讲座、音乐会等多种形式，接触到更多国内外优秀的合唱作品，从而拓宽学生的音乐视野，丰富学生的音乐体验。以《我的祖国》为例，这首合唱作品以其深情的旋律和真挚的歌词，表达了对祖国的热爱和赞美。在欣赏这首歌曲时，教师可以首先向学生介绍歌曲的创作背景，让学生了解该作品是在怎样的历史背景下创作而成的，以及其所承载的情感和意义。然后，教师引导学生从旋律、和声、节奏、歌词等方面对作品进行深入的分析。从旋律方面，教师可以让学生感受歌曲旋律的优美和流畅，以及歌曲如何通过跌宕起伏的旋律线条来表达情感；在和声讲解中，教师可以讲解歌曲中的和声运用，以及其如何增强歌曲的表现力和感染力；在节奏方面，教师可以分析歌曲的节奏特点，以及歌曲如何与旋律和和声相配合，共同推动歌曲的发展；在歌词方面，教师可以引导学生品味歌词的意蕴，感受其如何通过简洁明了的语言，表达出对祖国的深情厚谊。另外，在分析的过程中，教师要鼓励学生发表自己的看法和见解，培养学生的音乐鉴赏能力和批判性思维，同时教师要借此机会引导学生广泛欣赏与此歌曲类似的作品。例如，教师可以介绍另一首同样表达对祖国深情赞美的合唱作品《歌唱祖国》，这首歌曲同样具有激昂的旋律和鼓舞人心的歌词。通过对比欣赏，学生可以更深刻地体会到不同作品在表达相同主题时的不同音乐手法和艺术风格。通过这样的教学方式，学生不仅能够在欣赏《我的祖国》过程中提升音乐素养，还能够在对比欣赏其他类似作品的过程中，进一步拓宽音乐视野，增强对音乐的感知和理解能力。（三）丰富教学方式，强化学生的审美意识在合唱教学中，教学方式的多样性与创新性对于提升学生的学习兴趣和审美意识发挥着重要作用。从以往的教学情况来看，教师往往采取教师讲、学生听的单一教学方式，这种填鸭式的教学方式无法激发学生的学习兴趣，难以满足学生多样化的学习需求。因此，教师应积极探索并采用多样化的教学方法，以增强教学的趣味性和互动性，让学生在轻松的氛围中学习到更多的音乐知识和技能。举例来说，在《彩云追月》教学中，教师可以尝试用不同的教学方法来丰富课堂内容，同时强化学生的审美意识。例如，教师可以运用情境教学法来教授《彩云追月》这首合唱曲目，让学生更加深入地体会歌曲中的意境和情感。在课前，教师通过生动的语言描述、精美的图片展示或者引人入胜的视频片段，为学生创设宁静而美妙的夜晚情境，让学生想象自己在这个月光皎洁、彩云飘逸的晚上，不仅有淡淡的花香，还有远处的虫鸣，使学生完全沉浸在这一夜色中。随着情境的深入，教师开始播放《彩云追月》的旋律，让学生在音乐的熏陶下更加直观地感受到歌曲中的优美意境和深厚情感。这样的教学，不仅激发了学生的学习兴趣，还让学生更加投人地参与到合唱学习中，为后续的声部训练和合唱表演奠定了坚实的基础。又如，在《彩云追月》的合唱教学中，教师可以尝试将音乐和舞蹈相结合，在丰富的课堂内容中强化学生的审美意识。在具体的教学过程中，教师可以先引导学生欣赏歌曲，感受其优美的旋律和深邃的意境，然后设计与歌曲风格相匹配的舞蹈动作，让学生在学习合唱的同时，通过舞蹈表达歌曲的情感和意境。这种音乐与舞蹈的结合，不仅能让学生的身体动起来，还能让学生的心灵得到释放和表达。而且，在舞蹈的过程中，学生会更加深入地理解歌曲的节奏和韵律，从而更好地掌握合唱的技巧和表现力。同时，舞蹈的加入也让合唱课堂变得更加生动有趣，激发了学生的学习兴趣和参与度，使学生在轻松、愉快的氛围中提升了审美意识和音乐素养。（四）关注声部训练，提高学生的合唱能力声部训练在合唱教学中是构建合唱团和谐之声的基础，为此，教师要深入了解并掌握每个声部的特点和要求，进行针对性、系统性的训练，从而帮助学生提升合唱能力。在声部训练的过程中，教师应注重培养学生的音准感，让学生单独练习自己的声部旋律，逐渐熟悉并掌握音高，直到能够准确无误地唱出自己的旋律，从而提升整个合唱的效果。在进行节奏练习时，教师可以通过拍手、踏脚或使用节奏乐器等，让学生感受到节奏的律动，学会在合唱中与其他声部保持节奏一致。此外，教师还要引导学生根据自己的声部特点，调整发音方式，使音色更加符合声部的要求。以《让世界充满爱》为例，这首歌曲旋律优美，情感真挚，非常适合进行声部训练。第一，在具体的训练过程中，教师可以先让学生分声部练习，熟悉自己的旋律部分。对于高音部，教师要重点训练学生的音准和声音的穿透力，确保学生能够准确地唱出高音部分的旋律，并且声音清晰地传达给听众；对于低音部，教师要注重训练学生的音准和声音的稳定性，让学生沉稳地唱出低音部分的旋律，为整个合唱团提供坚实的和声基础。第二，在分声部练习之后，教师可以进行声部之间的配合练习。通过配合练习，让学生学会倾听其他声部的声音，调整自己的演唱，使整个合唱团的声音更加和谐统一。教师可以先让两个声部进行配合，逐渐增加到整个合唱团的配合。在配合过程中，教师要密切观察学生的演唱情况，及时纠正音准、节奏和音色上的问题，确保每个声部都能够完美地融合在一起。第三，教师要鼓励学生发挥主观能动性，积极参与到声部训练中，不断提高自己的演唱水平。具体教学中，教师可以组织一些声部之间的竞赛或表演活动，激发学生的积极性和竞争意识，让学生在实践中不断提高自己的合唱能力。通过这样的声部训练，学生不仅能够掌握正确的演唱技巧和方法，还能够培养团队合作精神和音乐表现力，为今后的合唱表演奠定坚实的基础。（五）关注情感调动，激发学习热情初中音乐合唱教学中，教师要想激发学生的学习热情、提高教学效果需要从情感入手，时刻关注学生的情感调动。在教学过程中，学习是一个主动建构的过程，学生要在与环境互动中主动构建自己的知识体系。因此，在教学过程中，教师可以创设与歌曲内容相关的情境，如展示我国的自然风光图片、播放相关视频等，引导学生进入歌曲所描绘的世界，让学生在情感上形成共鸣，从而激发学生的学习兴趣。以《彩色的中国》这首歌曲为例，该合唱歌曲是一首优美抒情的歌曲，通过对祖国大好河山的描绘，表达了对祖国的热爱之情。在教学过程中，教师首先要深入挖掘歌曲中的情感元素，如歌曲中的“碧绿的是平原，金黄的是沙漠，长长的是长江，弯弯的是黄河\"等歌词，生动形象地展现了祖国的壮丽山河，这些都可以成为情感调动的切人点。具体教学过程中，教师可以先播放《彩色的中国》这首歌曲，让学生在熟悉的旋律中逐渐沉浸，然后适时提出问题：“这首歌描绘了怎样的画面？你感受到了什么？\"引导学生根据音乐进行想象和表达。教师还可以利用旋律线这一工具，一边播放歌曲，一边在黑板上描绘旋律线的起伏变化，让学生更直观地感受到歌曲中的情感波动。为了进一步激发学生的情感，教师还可以组织学生进行小组讨论或角色扮演等活动。例如，让学生分组讨论歌曲中描绘的各个地方的美景，或者让学生扮演导游，向其他同学介绍自己心中的“彩色中国”。这些活动不仅能够加深学生对歌曲内容的理解，还能够让他们在互动中体验到学习的乐趣。（六）组织比赛，丰富实践成果在初中音乐合唱教学中，为了检验学生的学习成果，教师可以组织相关的比赛来丰富学生的实践体验，提升其音乐素养。比赛作为一种竞争机制，能够激发学生的斗志和进取心。在音乐教学中，教师组织相关的演唱比赛可以促使学生更加认真地学习歌曲，掌握技巧，从而在实践中不断提升音乐水平。此外，比赛还能够培养学生的团队合作精神、