2025年大学《应用中文》专业题库- 文学与传媒的关系及互动

2025年大学《应用中文》专业题库——文学与传媒的关系及互动考试时间：______分钟总分：______分姓名：______一、选择题（每小题2分，共10分）1.在文学与传媒的互动关系中，下列哪一项最典型地体现了“媒介偏向”理论所描述的现象？A.一部小说因其思想深刻获得文学评论界的高度评价。B.某作家通过社交媒体积极推广其新出版的长篇小说。C.一部经典文学作品被改编成电影后，其主题和人物在公众中广为流传。D.一本文学期刊因其独特的办刊理念吸引了大量特定读者群体。2.“议程设置”理论主要由哪位学者提出，其主要观点是什么？A.马歇尔·麦克卢汉，认为媒介即讯息。B.威廉·怀特，强调新闻的五个W。C.赛珍珠，推动了中国文学作品的外译。D.丹尼斯·麦奎尔，指出媒介对公众议程的影响。3.数字媒介环境下，文学阅读呈现出哪些新特点？（请至少列举两项）A.阅读更加个性化、碎片化。B.阅读过程更加社交化、互动化。C.文学作品的传播速度和范围大大增加。D.以上都是。4.下列哪一项活动是文学与传媒互动中，“文学IP”开发的具体体现？A.作家举办读者见面会。B.文学期刊进行封面故事报道。C.将文学作品改编成电视剧或游戏。D.出版社推出精装版小说。5.哈贝马斯的“公共领域”理论，在文学与传媒互动的背景下，主要指什么？A.媒介机构内部运作的决策空间。B.基于媒介（尤其是大众媒介）形成的公共讨论和意见形成领域。C.文学批评家发表评论的特定平台。D.作家进行创作的私密空间。二、名词解释（每小题3分，共15分）1.媒介偏向2.涵化理论3.文学IP4.深度报道5.粉丝文化三、简答题（每小题5分，共20分）1.简述印刷术的发明对文学传播方式产生的重大影响。2.简要说明大众传媒（如广播、电视）兴起后，对文学作品接受方式可能带来的改变。3.分析社交媒体时代，作家个人品牌塑造对文学传播的意义。4.简述数字媒介环境下，文学经典“再传播”的可能性与挑战。四、论述题（每小题10分，共30分）1.论述文学作品改编为影视作品时，文学性与媒介性的冲突与调和。2.结合具体案例，分析商业逻辑如何影响文学作品的创作与传播。3.探讨人工智能技术发展对文学创作、文学评论及文学传播带来的潜在影响与挑战。五、分析题（15分）阅读以下材料，并进行分析评论：近年来，某作家凭借一部网络连载小说迅速走红，其作品以轻松的叙事和鲜明的人物塑造吸引了大量年轻读者。该作家活跃于各大社交平台，与读者频繁互动，其个人形象也成为了一种文化符号。与此同时，该小说被迅速改编成动漫、游戏，并计划拍摄成电视剧。评论界对此现象有不同看法，有人认为这是文学与新媒体结合的成功范例，极大地拓展了文学的传播边界；也有人担忧商业化的过度介入可能导致文学精神的稀释，以及粉丝文化对作品评价的干扰。请结合文学与传媒互动的相关理论，对此现象进行深入分析。试卷答案一、选择题1.C2.D3.D4.C5.B二、名词解释1.媒介偏向：指不同媒介由于其技术特性，在传播信息时会倾向于突出某些方面而忽略其他方面，导致信息呈现出特定的偏向性。在文学与传媒互动中，不同媒介（如书籍、电影、广播）对同一文学作品的呈现方式不同，会强化或弱化作品的不同特质。2.涵化理论：由培养理论发展而来，认为大众传媒在长期、潜移默化中会影响受众的价值观、态度和行为方式，使其逐步接受媒介所倡导的社会规范和生活方式。在文学与传媒互动中，长期接触特定类型的媒介内容（如强调暴力的影视剧）可能影响受众对现实世界的认知。3.文学IP：指具有广泛知名度和影响力的文学作品所衍生的知识产权，通常包括其故事情节、人物形象、世界观等核心元素。这些元素可以被授权开发成电影、电视剧、游戏、衍生品等多种形式，进行商业价值开发。4.深度报道：指一种追求全面、深入、客观地报道新闻事件或社会现象的报道方式，通常篇幅较长，注重背景调查、多方采访和细节呈现，力求揭示事件本质和深层原因。在文学与传媒互动中，深度报道可以用于介绍文学作品的创作背景、作者生平或分析文学作品的社会意义。5.粉丝文化：指围绕特定名人（如明星、作家）、作品或亚文化群体，粉丝之间形成的独特文化现象、行为规范和价值体系。在文学与传媒互动中，粉丝文化在社交媒体时代尤为突出，粉丝通过讨论、分享、创作等方式积极参与到文学作品的传播和解读中。三、简答题1.印刷术的发明对文学传播方式产生的重大影响：印刷术使得文学作品能够以可复制、可流通的纸质形式大规模生产，打破了口耳相传的局限，极大地提高了文学作品的传播速度和范围。它降低了文学阅读的门槛，促进了文学知识的普及和文学教育的發展，推动了文学批评和文学理论的形成，同时也使得文学作品的保存和流传更加便捷，为文学经典的积累和传承奠定了基础。2.大众传媒兴起后，对文学作品接受方式可能带来的改变：广播和电视等大众传媒使得文学作品能够以听觉和视觉的形式被更多人接受，打破了阅读的个体性，带来了集体的、共享的接受体验。但同时，大众传媒对文学作品的改编往往需要迎合大众口味，可能导致文学作品的简化、通俗化和商业化，削弱其深刻性和艺术性。受众的文学审美也可能受到大众传媒主导的流行文化的影响，趋于表层化和娱乐化。3.社交媒体时代，作家个人品牌塑造对文学传播的意义：在社交媒体时代，作家可以通过微博、微信、抖音等平台直接与读者互动，分享创作心得、生活点滴，塑造个人形象，建立读者社群。这有助于作家积累人气，提升作品知名度，扩大读者群体。同时，作家个人品牌的影响力可以辐射到其作品上，增强作品的吸引力和市场竞争力。个人品牌的塑造也有助于作家在文学界和出版界建立人脉，获得更多创作和出版机会。4.数字媒介环境下，文学经典“再传播”的可能性与挑战：数字媒介为文学经典的“再传播”提供了前所未有的机遇。通过网络平台，文学经典可以突破时空限制，以多种形式（如电子书、有声书、影视改编、在线课程）被重新阅读和解读。社交媒体的传播特性也使得文学经典能够迅速引发关注和讨论，吸引新的读者群体。然而，数字媒介环境下，文学经典的“再传播”也面临挑战。海量信息、碎片化阅读习惯可能导致读者对经典作品的关注度下降。商业利益的驱动可能使得经典的改编和传播过度迎合市场，失去其原初的价值。此外，网络信息的真伪难辨、缺乏深度也使得经典的解读容易陷入表面化和误读。四、论述题1.论述文学作品改编为影视作品时，文学性与媒介性的冲突与调和：文学作品改编为影视作品，是文学与传媒互动的重要形式，其中文学性与媒介性的冲突与调和是核心议题。文学性强调作品的思想深度、艺术技巧和语言魅力，而媒介性则指影视媒介自身的视听语言、叙事节奏和表现手法。冲突主要体现在：影视改编往往需要对文学作品进行删减、改编甚至颠覆，以适应影视媒介的时长限制和表现需求，这可能损害文学作品的完整性和艺术性；影视媒介的视听呈现方式与文学的文字描述方式存在差异，如何将抽象的文字转化为具体的画面和声音，是对改编者的巨大挑战。调和则体现在：优秀的影视改编能够尊重文学原著的核心精神，同时巧妙地运用影视媒介的优势，将文学作品的内涵以更生动、直观的方式呈现给观众。例如，通过画面构图、音乐音效、演员表演等手段，强化作品的主题表达和人物塑造。成功的改编需要在忠实原著与媒介创新之间找到平衡点，既要保留文学作品的精髓，又要发挥影视媒介的独特魅力，从而实现文学性与媒介性的和谐统一。2.结合具体案例，分析商业逻辑如何影响文学作品的创作与传播：商业逻辑对文学作品的创作与传播有着深远的影响，有时是推动力量，有时则带来负面影响。以近年来流行的网络文学为例，商业逻辑催生了“网文大神”现象，作者通过高更新、高点击、高打赏的模式获得商业成功，这激发了大量写手的创作热情，也推动了网络文学产业的快速发展。然而，商业逻辑也使得网络文学创作呈现出同质化、快餐化的倾向，部分作品为了追求点击率和打赏，不惜牺牲故事质量和人道关怀。在传播方面，商业逻辑主导下的出版市场往往更倾向于出版畅销书、类型化作品，而那些具有实验性、艺术性的作品可能难以获得出版的机会。以某畅销小说为例，出版社为了追求利润最大化，可能会进行大量的营销推广，包括影视改编、游戏开发、有声书等，这虽然扩大了作品的传播范围，但也可能导致作品的商业化过度，甚至引发“IP泛化”的争议，即过度开发导致作品原味流失。因此，商业逻辑在推动文学创作与传播的同时，也需要警惕其可能带来的负面影响。3.探讨人工智能技术发展对文学创作、文学评论及文学传播带来的潜在影响与挑战：人工智能技术的快速发展，为文学领域带来了新的机遇和挑战。在文学创作方面，AI可以辅助作家进行情节构思、人物设计、甚至生成文本片段。例如，AI可以根据大量数据学习不同的写作风格，帮助作家进行语言润色和风格转换。一些AI写作工具甚至可以自动生成新闻报道、小说章节等。然而，AI创作的文学作品是否具有真正的艺术价值和人道关怀，尚存在争议。过度依赖AI可能导致作家创作能力的退化，甚至引发“作者身份危机”。在文学评论方面，AI可以快速处理大量文本数据，进行文本分析、主题提取、情感分析等，提高评论的效率和客观性。但AI缺乏人类的情感体验和审美判断力，其评论可能流于表面，难以深入探讨作品的艺术价值和思想内涵。在文学传播方面，AI可以根据用户的阅读习惯和偏好，进行个性化的推荐，提高阅读效率。但算法的封闭性和商业利益驱动可能导致阅读圈层的固化，加剧信息茧房效应。此外，AI生成虚假评论、网络水军等问题也可能对文学作品的评价造成干扰。因此，AI技术在文学领域的应用需要谨慎对待，既要利用其优势，又要防范其潜在风险，确保文学创作、文学评论和文学传播的健康发展。五、分析题该现象体现了文学与传媒在数字时代深度融合的趋势，以及由此带来的机遇与挑战。作家凭借网络连载小说走红，是文学创作与新媒体传播相结合的成功案例。网络平台降低了文学创作的门槛，使得更多有才华的作者能够脱颖而出。作家通过社交媒体与读者互动，增强了读者的参与感和粘性，形成了独特的粉丝文化，这有助于提升作品的知名度和影响力。作品的改编成动漫、游戏、电视剧等，则进一步扩大了受众群体，实现了文学IP的价值最大化。然而，这一现象也引发了关于文学与商业、艺术与市场关系的思考。一方面，商业逻辑推动了文学作品的传播和消费，但也可能导致文学创作的急功近利和同质化。部分作家可能为了迎合市场而牺牲作品的艺术性和思想性，导致文学作品的浅薄化和娱乐化。另一方面，粉丝文化虽然增强了读者的参与感，但也可能干扰作品的客观评价，形成“饭圈”文化，甚至出现网络暴力等现象。从文学与传媒互动的理论视角来看，这涉及到媒介偏向、议程设置、涵化理论等多个方面。网络媒介的算法