《舞蹈基础》教学教案

《舞蹈基础》教学教案

第1章舞蹈与舞蹈教育

一、认识舞蹈

二、舞蹈的类型

教学内容三、舞蹈教育

四、幼师舞蹈

五、舞蹈基础训练常识

【知识目标】

1.了解舞蹈的起源、艺术发展过程和艺术特征

2,了解舞蹈的类型

教学要求

3.了解舞蹈教育

4.初步认识幼师舞蹈

5.掌握舞蹈基本训练常识

1.了解舞蹈的类型

教学重点

2.掌握舞蹈基本训练常识

1.了解舞蹈的类型

教学难点

2.掌握舞蹈基本训练常识

教学方法讲授法、案例法

课时数3课时

教学内容

第一节认识舞蹈

一、舞蹈的起源

关于舞蹈的起源，可谓是众说纷纭，各执一词，概括起来主要有以下几种。

（一）劳动说

（二）模仿说

（三）游戏说

（四）表情说

二、舞蹈的艺术特征

（-）舞蹈艺术的直觉性

（二）舞蹈艺术的动作性

舞蹈艺术动作性的分类

动作性分类内涵特点举例

如表现人们的激情时，急速地跳跃

表现性动作是描绘

具有一定的类型和旋转；表现人们细腻的思想情感

表现性动作人物的情感、思想

性和概括性和抒发人们的宽广胸怀时，用圆

和性格特征的动作

泗、流畅的缓慢动作

说明性动作是展示如穿针引线、上下楼梯、斗打，以

具有更高的模拟

说明性动作人物行动的目的和及芭蕾剧中的手势动作等。说明性

性和再现性

具体内容妁动作动作对事物有着鲜明、准确的描绘

有时用它作为表现性动作和说明

装饰性动作在舞蹈性动作相万转换和连贯的过渡动

中起装饰和衬托的作，如我国传统舞中的云手、晃手、

装饰性动作具有过渡性

作用，通常没有明错步，芭蕾舞中的滑步、布雷步，

显的含义以及一些群舞中作为陪衬的造型

姿态动作等

（三）舞蹈艺术的抒情性

（四）舞蹈艺术的节奏性

（五）舞蹈艺术的造型性

（六）舞蹈艺术的综合性

第二节舞蹈的类型

一、生活舞蹈

生活舞蹈是人们为了自己生活的需要而进行的舞蹈活动，主要包括习俗舞蹈、祭祀舞蹈、社

交舞蹈、自娱舞蹈和体育舞蹈等。

二、艺术舞蹈

艺术舞蹈是指舞者通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象，进行艺术创造,

从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整，具有典型的艺术形象，由少数人在舞台或广场

表演给广大群众观赏的舞蹈作品。

（一）按风格特点分类

根据风格特点的不同，艺术舞蹈可以分为古典舞、民族民间舞蹈、现代舞、当代舞和芭蕾

夕中O

（二）按表现形式分类

根据舞蹈艺术的表现形式，舞蹈可以分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞

剧和舞剧等。

（三）按舞蹈反映的现实生活和塑造的形象特点分类

根据反映的现实生活和塑造的形象特点，舞蹈可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞

第三节舞蹈教育

一、舞蹈教育的目的

(一)提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力

(-)为社会培养舞蹈专门人才

(二)促进个性品质发展，健全人格

二、舞蹈人才的发展

学校是人才培养的重要阵地，应肩负起培养全面发展的人才的重任，实施全面发展的教育。

人的全面发展是德、智、体、美、劳诸方面的发展，所以舞曲教育也应该是德育、智育、体育、美

育、劳动教育等全面发展的教育。

第四节幼师舞蹈

一、幼师舞蹈基木能力要求

作为i名幼儿舞蹈教师，其应该能够准确示范基本的舞蹈动作，完成简单的表演型组合以及

歌舞表演。这就需要他们具备一定的专业素质能力：良好的身体形态、表演能力、柔韧能力、力

量能力、灵活能力以及持久耐受能力。这与我国舞蹈界一直习用的“直、绷、软、开”的含义基

本一致。

二、好舞蹈的标准

一个好的舞蹈，应是“真、善、美”的统一。

三、幼师学习舞蹈的意义

(-)幼儿教育需要幼师具备舞蹈能力

(-)舞蹈能促进身心健康发展

四、幼师舞蹈的学习内容

幼儿教师学习舞蹈主要包含以下几个方面。

1.学习组织幼儿园一日活动必须掌握的幼儿舞蹈的表演、欣赏和创编，从中学习舞蹈的基础

知识、民俗文化。

2.学会塑造美丽的形体姿态和优雅的举止的方法。

3.收集相关的舞蹈信息，拓展舞蹈视野，并根据需要进行筛选整合。

4.学习团队合作的方法，相互学习借鉴，共同努力完成舞蹈作业。

5.学会欣赏同伴的舞蹈表演，学习其创作的优点。

五、幼师舞蹈的学习方法

在掌握舞蹈的学习方法之前，幼儿教师要先了解当前学习舞蹈的过程中需要注意的问题。

1.重视情感表达

2.保持良好的形态姿态

3.了解舞蹈文化

4.培养创编能力

4.身段

5.形体

6.造型

7.亮相

8.控制

9.起法儿

10.主力腿

11.动力腿

12.舞蹈组合

13.主题动作

通过本章的学习，我们了解了舞蹈的起源、艺术发展过程和艺术特征，了解了

舞蹈的类型、舞蹈教育，初步认识了幼师舞蹈，熟悉了舞蹈基本训练常识。

舞蹈是一种人体动作的艺术，这种人体动作必须经过提炼、组织和美化。它以

归纳与

舞蹈动作为主要艺术表现形式，着重表达语言文字或其他艺术形式难以表现的人们

提高

内在深层的精神世界和各种矛盾冲突，包括匆腻的感情、深刻的思想、鲜明的性

格，以及人与自然、人与社会、人与人之间的矛盾冲突，创造出可以被人具体感知

的.生动的舞蹈形象，以表达审美情感.审美理想，反映生活的审美属性.

第2章软开度训练

一、肩的软开度训练

二、躯干部分的软开度训练

教学内容

三、髓关节的软开度训练

四、腿的软开度训练

【技能目标】

।.掌握肩的软开度训练方法

教学要求2.掌握躯干部分的软开度训练方法

3.掌握髓关节的软开度训练方法

4.掌握腿的软开度训练方法

1.掌握肩的软开度训练方法

教学重点2.掌握躯干部分的软开度训练方法

3.掌握就关节的软开度训练方法

4.掌握腿的软开度训练方法

1.掌握肩的软开度训练方法

2.掌握躯干部分的软开度训练方法

教学难点

3.掌握髓关节的软开度训练方法

4.掌握腿的软开度训练方法

教学方法讲授法、案例法

课时数4课时

教学内容

第一节肩的软开度训练

一、推手拉肩

推手拉肩既训练了肩关节，又掰了手指，同时使手臂各关节得到抻、拉。在做这一动作时，

各关节要达到最大程度的放松。另外，要注意保持身体的直立状态，收腹、立腰、沉肩，双脚扎

实地踩在地面上。

二、把杆压肩

上下肢呈90°角，挺胸，头、肩放松，做动作时呼吸自然，向下压时•，能够感觉到肩部韧带

被拉长。

三、掰肩

掰肩时，练习者要抬头、挺胸、收臀，肩关节放松，自然呼吸，不要憋气。

第二节躯干部分的软开度训练

一、背肌

（1）俯卧于地面，双手双脚与肩同宽，掌心贴地。

（2）手臂和腿部同时向上抬起，一拍一动。四拍抬起，四拍还原。一拍抬起，停六扫，一拍

还原。手指尖与脚尖向不同方向延伸，膝关节伸直，向上抬起的幅度越大越好。

二、腹肌

（1）仰卧，手臂斜下45°,掌心贴地面，腿部伸直，脚尖延伸。

（2）脚尖带动双腿向上抬起25°,一拍一动。四拍抬起，四拍还原。脚尖带动，膝关节绷紧，

腿部下落时有控制。

三、跪下腰

腹部不要向前顶胯，要用头去找臀部。下腰时，可以适当前移胯根，保持重心。同时，由于

幼儿的腰部肌肉和韧带还没完全发育好，该练习不能耗时太长。

四、前腰

单手扶把，小八字位站立，由头顶带动上身，最大限度地向前下腰，形成前腰直膝抱腿，拉

长腿部膝后韧带。

五、旁腰

（1）单手扶把，小八字位站立，保持托手位。

（2）由指尖带动手臂以及上身，向旁、向远延伸，目视正前方（或看内侧地面）。

六、后腰

（1）单手扶把，小八字位站立，保持托手位。

（2）由手带领头、肩、胸依次向上、向后、向远一节节下腰到位；还原时，由手带动，一

节节起直至还原。

七、涮腰

（1）双手双脚与肩同宽站立，手臂伸直上举，收腹、立腰、沉肩，双脚踩扎实。

（2）在胸腰和大腰的水平线上，做前、左、后、右的平圆训练。

第三节能关节的软开度训练

一、用手压胯

（1）对脚盘坐，上身直立，双脚尽量向体内收回，合并脚尖。

（2）可以用双手握住脚尖，另一人按压其膝盖，使其贴地：或者练习者自己用双手按压膝

盖，使其贴地。

二、俯身压胯

（1）对脚盘坐，上身直立，双脚尽量向体内收回，合并脚尖。

（2）双手握住脚，两膝尽量贴地，上身前俯（从胯根处折叠），往脚方向压到最大限度后停

住（后背拉长呈下弧线，展肩），双眼平视前方，再直身还原。

三、展臂压胯

（1）对脚盘坐，上身直立，双脚尽量向体内收回，合并脚尖。

（2）双手掌心向上，经过盘手从腋下往后穿，形成展臂俯身压胯的姿态，手心向下，后背

拉长呈下弧线，展肩。

四、俯卧趴胯

俯卧趴胯又称“趴青蛙”，其基本动作要领为：俯卧于地面，手臂与肩同宽上举，上身与大

腿、大腿与小腿均呈90°角，双膝尽量向旁打开。

五、仰卧压胯

仰卧于地面，屈膝对脚，双手上举贴地面。做好准备动作以后，后续动作分为以下两种。

（1）压小胯

（2）压大胯

第四节腿的软开度训练

一、压脚背

跪坐，双手放于脚尖。借助地面的力量，压脚背。双脚并拢，脚不要分开，臀部不能离开脚

跟，脚背完全伸展。

二、地面压腿

1.前压腿

2.旁压腿

3.后压腿

三、把杆压腿

把杆压腿可分为前压腿、旁压腿和后压腿。

四、下叉

(-)竖叉

(二)横叉

通过本章的学习，我们掌握了肩的软开度训练方法、躯干部分的软开度训练方

法、髓关节的软开度训练方法和腿的软开度讥练方法。

软开度训练即软度训练，又称柔韧性或伸展性训练。软度是指人体单关节或关

归纳与

节群的活动幅度，软开度训练可以使身体变得灵活多姿，刚、柔、收、放和谐配

提高

合。软功良好的舞者，其表演优雅美观；反之，则动作难看，不柔美，显得笨拙、

僵硬，甚至无法完成正确的舞姿。因此，软开度训练是舞蹈的基本训练，应该长期

进行，并始终贯穿于舞蹈教学中。

第3章芭蕾舞形体训练

一、基本形态

二、地面训练

教学内容

三、扶把训练

四、中间训练

【知识目标】

教学要求了解芭蕾舞形体训练基本要素

【技能目标】

1.掌握芭蕾舞的基本形态

2.掌握芭蕾舞的地面训练内容

3.掌握芭蕾舞的扶把训练内容

4.掌握芭蕾舞的中间训练内容

1.掌握芭蕾舞的基本形态

教学重点2.掌握芭蕾舞的地面训练内容

3.掌握芭蕾舞的扶把训练内容

1.掌握芭蕾舞的地面训练内容

教学难点

2.掌握芭蕾舞的扶把训练内容

教学方法讲授法、案例法

课时数4课时

教学内容

第一节基本形态

一、芭蕾舞形体训练基本要素

（一）开

（二）绷

（三）直

（四）立

_、芭蕾舞的基本动作

（）基本体态

1.站姿

2.坐姿

（二）基本手型

（三）基本手位

1.一位手

2.二位手

3.三位手

4.四位手

5.五位手

6.六位手

7.七位手

（四）基本脚位

1.一位脚

2.二位脚

3.三位脚

4.四位脚

5.五位脚

第二节地面训练

一、地面腿部动作

（一）勾绷脚

（二）外开腿

（三）踢腿

1.踢前腿

2.踢旁腿

3.踢后腿

（四）吸伸腿

1.前吸腿

2.旁吸腿

3.踢后腿

二、环动

在做这一系列动作时，舞者的腰背要紧贴地板，双腿保持外开伸直绷脚，做的过程中腿部走

最远路线，注意控制落地的节奏，每次收回与打开时用大腿内侧肌肉的力量。

第三节扶把训练

一、扶把的分类

（-）双手扶把

双手与肩同宽，轻扶在把杆上，双手肘关节与身体保持一拳的距离。

（二）单手扶把

单手在身体侧面，轻扶在把杆上，保持身体直立，扶把的手与身体保持一拳的距离，另一只

手的形态为一位手。

二、擦地

（一）旁擦地

擦出时由脚跟带动，向一旁推送全脚，经过半脚掌的过程，向脚尖方向延伸到末梢，直到脚

背绷到头，擦回时仍由脚跟带动，沿擦出路线经过半脚掌与主力腿脚跟并拢，回到一位脚。

（二）前擦地

动力腿向正前方最大限度地擦出，擦出时由脚跟带动，用力前推，经过半脚掌推到脚尖，要

尽量将脚尖伸向最远端，并与主力腿的脚跟保持•条直线，与主力腿脚掌垂直。擦回时由脚尖带

动，将脚收回至动作前的位置。

（三）后擦地

动力腿向正后方最大限度地擦出，擦出时由脚尖带动，向后渐渐绷起脚背，在不出胯不掀胯

的前提下，尽量将脚尖伸向最远端，并与主力腿的脚跟保持在一条直线上，与主力腿脚掌垂直。

三、半蹲与深蹲

（-）半蹲

半蹲时，先一位脚站好，然后膝盖向脚尖方向，尾椎对地板方向向下蹲，双腿的标花外开度

是180°,脚尖、膝盖、胯、肩在一个平面上，脚后跟不能离地，双脚向下踩，慢起，直立至膝

关节加紧并拢。

（二）深蹲

一位脚站好，膝盖向脚尖方向，尾椎对地板方向向下蹲，经过半蹲后继续向下蹲，直至脚后

跟离地，保持膝盖外开，双脚向下踩，经过半蹲，慢起，直立至膝关节加紧并拢。

四、小踢腿

在做小踢腿动作时;动力腿要经过地面快速向外擦出至脚尖离地25°的位置，在空中停

住，动力腿经过脚尖点地擦地收回。

五、划圈

划圈训练针对髓关节的开度、松弛度和稳定性，锻炼腿和脚部的外开，通过脚尖在地面最大

限度地划圈训练，使脚趾、脚弓、脚掌、脚背、脚腕的柔韧性和能力得到锻炼，为腿在地面与空

中大幅度的画圈动作做好方法和能力上的准备，同时还能增强腰背肌的控制能力。

六、单腿蹲

单腿蹲是主力腿和动力腿同时动作，可以有效训练膝关节的柔韧性和腰背、髅关节、大腿、

小腿及踝关节的能力，为以后大幅度的动作和跳跃落地时膝关节缓冲的能力打下基础。

七、大踢腿

在做大踢腿时，动力腿经过擦地保持外开向外踢腿，然后经过擦地收回脚位。在做大踢腿动

作时，练习者要保持身体的垂宜、腿部的外开，主力腿的髓关节向上提起，注重脚经过擦地踢

起、擦地收回的全过程。

八、控制

控制训练动力腿的外开与控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力，为其他在空中控制

与运动的动作打下基础。

第四节中间训练

一、手位训练组合

中间训练的基本手位包括一位手、二位手、三位手、四位手、五位手、六位手和七位手.

掌握手位训练组合的动作要领。

二、舞姿训练

（一）前交叉

（二）前四位

（三）前分开

（四）前侧转/前敞开

（五）二位

（六）后侧转/后敞开

（七）后四位

（A）后交叉

三、舞步训练

（一）立脚尖

（二）摇摆舞步

（三）滑步

（四）阿拉贝斯克

四、跳跃训练

（-）小跳

（-）大跳

（三）变位跳

通过本章的学习，我们掌握了芭蕾舞的基本形态、地面训练内容、扶把训练内

容和中间训练内容。

归纳与

芭蕾舞形体训练可以训练身体各部分的肌肉能力，增强直立感、协调性和肢体

提高

表现力。掌握芭蕾舞形体训练”开、绷、直、立"四大基本要素，可以改变原有的

自然体态，获得必要的技术、技能和规范的动作形态。

第4章中国古典舞训练

一、认识中国古典舞

二、中国古典舞的基本动作

教学内容三、中国占典舞的基本舞姿与舞步

四、中国古典舞的基本技巧

五、中国古典舞的身韵训练

【知识目标】

认识中国古典舞

【技能目标】

教学要求

1.掌握中国古典舞的基本动作和基本技巧

2.掌握中国古典舞的基本舞姿与舞步

3.掌握中国古典舞的身韵训练方法

1.掌握中国古典舞的基本动作和基本技巧

教学重点2.掌握中国古典舞的基本舞姿与舞步

3.掌握中国古典舞的身韵训练方法

1.掌握中国古典舞的基本动作和基本技巧

教学难点2.掌握中国古典舞的基本舞姿与舞步

3.掌握中国古典舞的身韵训练方法

教学方法讲授法、案例法

课时数4课时

教学内容

第一节认识中国古典舞

一、中国古典舞概述

中国古典舞形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、

身、法、步完美结合与高度统一的美学特色。

二、中国古典舞的艺术灵魂

“形、神、劲、律”是中国古典舞的艺术灵魂，这四大要素的有机结合体现了中国古典舞的

风格特性和神韵特征。

表中国古典舞的风格特性和神韵特征

含义意义

舞蹈真正的生命力不仅在于静止的“形”，还

即外形，包含姿态及其动作连接的

在于运动过程中古典舞的运动路线与轨迹的

运动线路，强调“拧、倾、圆、曲、

形千变万化,舞蹈艺术家将古典舞形象地定位

仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚

为“圆”的艺术，平圆、立圆、八字圆是构成

健挺拔、含蓄柔韧”的戈质美

中国古典舞的动态精髓

即民族的神韵、神态和气质，是古只有把握住了“神”，“形”才有生命力，才能

神

典舞的内涵体现舞蹈所包含的真实意境

中国古典舞的用力方法和节奏特点讲究轻重

劲即劲道、劲力缓急、抑扬顿挫、快与慢、开与合等对比方

法，也称反衬法

律的奥秘与特质在于既有顺水推舟、一气呵

即韵律及运动规律，有“正律”与成的顺势，又能在动作中产生起伏跌宕、相

律

“反律”之分辅相成的逆向效果。这种特殊规律能够产生

强烈的对比性和起伏感

第二节中国古典舞的基本动作

一、手型

（一）掌

1.兰花掌

2.虎口掌

（二）拳

1.虚拳

2.实拳

（三）指

1.单指

2.剑指

二、脚型

（-）绷脚

（二）勾脚

（三）盘脚

（四）撇脚

三、基本手位

（-）山膀

（二）按掌

（三）托掌

（四）托按学

（五）山膀按掌

（六）顺风旗

（七）斜托掌

（A）冲掌

（九）合掌

（十）双展翅

（十一）提襟

（十二）扬掌

（十三）撩掌

（十四）盖掌

（十五）切掌

（十六）摊掌

（十七）分掌

（十八）推掌

（十九）晃手

（二十）穿手

（二十一）掏手

（二十二）云手

（二十三）小五花

（二十四）盘腕

（二十五）摇臂

四、基本脚位

（-）正步位

（二）丁字位

（三）小八字步

（四）大八字步

（五）踏步位

（六）点步

（七）大掖步

（八）弓箭步

（九）扑步

第三节中国古典舞的基本舞姿与舞步

一、中国古典舞的基本舞姿

（一）吸腿

（二）端腿

（三）掖腿

（四）小踏步拧腰

（五）前吸腿拧腰

（六）大掖步拧腰

（七）姿态斜腰

（八）小射雁

（九）大射雁

（十）探海

（十一）掀身探海

（十二）冲天炮

（十三）踏步第

（十四）卧鱼

（十五）踹雁

（十六）老鹰展翅

二、中国古典舞的基本舞步

（―•）圆场步

（二）花邦步（小碎步）

（三）磋步（错步）

（四）摆扣步

（五）云步

（六）十字步

第四节中国古典舞的基本技巧

一、跳跃

（一）小跳

小跳是指灵巧、轻盈地离地跳起，学生掌握好起、落的方法，就可以锻炼脚的灵活性与脚踝

关节的力量、速度。

1.小八字跳

2.射雁跳

3.小吸腿跳

（二）中跳

1.前燕式跳

2.单脚变身跳

（三）大跳

1.叉跳

2.倒踢紫金冠跳

二、旋转

旋转是指人体围绕着一个点或轴进行圆周运动。舞姿、动力和重心轴是构成舞蹈旋转技巧的

三个要素。

（一）点步转

（-）平转

（三）上步掖转

（四）旁吸腿转

三、翻身

（一）踏步翻身

（二）上步翻身

（三）点步翻身

（四）串翻身

第五节中国古典舞的身韵训练

一、头部训练

头部训练包括头的单一训练和眼睛的单一训练，这两者充分体现了中国古典舞所特有的气质

和神韵，是中国古典舞审美不可忽略的重要因素，也是身韵训练必不可少的组成部分。

（-）头的单一训练

（二）眼睛的单一训练

1.定眼

2.转眼

3.扫眼

4.凝神

二、身韵基本动律元素训练

动律元素是从中国古典舞身韵所有动律中经过提炼、加工而成的训练性元素。经过分析和概

括，实际上所有动律元素的训练都可以归结为对腰部的训练，因为腰在人体上下肢动作中起着承

上启下和协调配合的作用。

（一）沉

（二）提

（三）冲

（四）靠

（五）含

（六）腆

（七）旁移

（八）仰

（九）横拧

（十）旁提

三、身韵动作短句

所有身韵动律元素的训练都是为了运用，只有在实际的舞蹈短句和舞蹈组合中，基胆训练的

价值才能真正体现出来。身韵组合是课堂训练中十分重要的环节，它既能检验元素训练的结果，

又体现了身韵元素在实际运用中得到的升华、变化和发展。

中国古典舞身韵短句是指在一定音乐伴奏的配合下，选择以某一个动作或运势为主的训练，

重点进行强化练习，舞蹈教师科学地选取若干个动作，并将其连接与组织起来进行训练。

（一）风火轮

风火轮是一个风格性、训练性很强的动作，它是身体各部位相互配合的一种多元素综合性训

练，对手臂、肩关节、腰，甚至对重心及全身的协调来说，都是一个很好的训练手段，也是中高

班短句和组合中的重要连接动作。

（二）双晃手短句

双晃手是双手同时由手腕领着，与腰的动律一致，在立圆的轨道上运行的动作，即一手做盖

手，一手做分手。双晃手有小晃（以腕关节为轴心）、中晃（以肘关节为轴心）和大晃（U肩关

节为轴心）三种，在练习过程中用兰花指手型。

不管是大晃、中晃还是小晃，要求基本相同。做双晃手时，要掌握整个上肢“立圆”的感

觉，在节奏上要达到“慢而不断，快而不乱”的要求，两只手的间隔始终保持同肩宽，动作要有

延伸感，肩肘关节要松弛。

（三）圆场短句

圆场短句把圆场作为主要的动势与连接方式进行强化练习，通过具体的动作，由局部到整体

放大这一步法的步态和韵律。圆场短句在编排上十分注意节奏的处理，讲究动作收放自如，强调

方向路线和动作的正反对比，以及在简单的动作中表现出不简单的节奏韵律，这也体现了古典舞

身韵的教学规律。

（四）摇臂短句

摇臂短句始终围绕着摇臂动作进行反复强化练习，并给以点和线的处理，在舒缓流动的

“线”中忽而闪露几个带有顿挫的“点”，动作的“抻、展、含、收”尽现线条感和韵律美。

（五）旁提漫步短句

旁提漫步短句把漫步作为主要的动势与连接方式，加以旁提姿态进行强化练习，通过具体的

动作训练这一步法的步态和身体韵律。

四、综合性身韵组合训练

中国古典舞身韵组合是指选择一段比较完整的伴奏音乐，通常是8个8拍以上，围绕某一动

作和动势，进行多重身法配合下的练习。

通过本章的学习，我们认识了中国古典第，掌握了中国古典舞的基本动作和基

本技巧，基本舞姿和舞步，以及身韵训练方法。

归纳与中国古典舞以训练人的气息、韵律和肢体表现力为目的，讲究“形神兼备、身

提高心互融、内外统一”，强调内在气息及手、眼、身法、步的配合。通过练习中国古

典舞，幼儿可以培养乐感、舞感和动作表现力，逐步提高节奏感、协调性、灵活

性、柔韧性和优美感。

第5章少数民族民间舞蹈

一、蒙古族舞蹈

二、藏族舞蹈

教学内容

三、傣族舞蹈

四、维吾尔族舞蹈

【知识目标】

了解少数民族民间舞蹈的文化和审美特征

教学要求【技能目标】

1.掌握少数民族民间舞蹈的形态动律和基本动作

2.通过组合训练，把握少数民族民间舞蹈的风格特点

1.掌握少数民族民间舞蹈的形态动律和基本动作

教学重点

2.通过组合训练，把握少数民族民间舞蹈的风格特点

1.掌握少数民族民间舞蹈的形态动律和基本动作

教学难点

2.通过组合训练，把握少数民族民间舞蹈的风格特点

教学方法讲授法、案例法

课时数3课时

教学内容

第一节蒙古族舞蹈

一、蒙古族舞蹈概述

蒙古族有着“音乐民族”“舞蹈民族”“诗歌民族”的美称，其中蒙古族舞蹈更是久负盛

名，如传统的马刀舞、鄂尔多斯、筷子舞、安代、驯马手、盅碗舞等，其节奏欢快、舞步轻捷，

充分表现出蒙古族人民的淳朴、热情、豪迈、质朴的性格。

二、蒙古族舞蹈的风格特点

蒙古族舞蹈节奏明快、热情奔放、语汇新颖、风格独特，动作多以抖肩和翻腕来表现蒙古族

姑娘欢快优美、热情开朗的性格。男子的舞姿造型挺拔豪迈，步伐轻捷洒脱，表现出蒙古族男性

彪悍英武、刚健有力之美。调式多为羽调式，音域宽广，音程跳动较大。马步音乐活泼跳跃；以

雁为题材的舞曲多为民歌，常用散拍的自由节奏来衬托辽阔草原的意境；摔跤舞音乐热烈，有节

口气氛。

三、蒙古族舞蹈的基本体态

基本体态（自然体态）：挺胸立腰，上身略后倾，后背略后靠。仰头，颈部梢后枕，沉

肩。

四、蒙古族舞蹈的基本动律

（一）横摆动律

（二）上下动律

（三）拧转动律

（四）绕圆动律

五、蒙古族舞蹈的基本动作

（-）基本手型

1.平手

2.自然手

3.空握拳

4.执鞭手

（二）基本手位

1.一位手

2.二位手

3.三位手

4.四位手

5.五位手

6.六位手

7.七位手

8.八位手

（三）基本脚位

1.正步位

2.小八字位

3.大八字位

4.踏步位

5.点步位

（四）手臂动作

1.软手

2.柔臂

3.勒马

4.扬鞭

5.挥鞭

6.加鞭

（五）腕部动作

1.硬腕

2.柔腕

（六）肩部动作

1.硬肩

2.柔肩

3.绕肩

4.耸肩

5.笑肩

6.抖肩

六、蒙古族舞蹈的基本舞步

（-*）跟步

（二）平步

（三）磋步

（四）踏点步

（五）圆场步

（六）马步

1.走马步

2.跑马步

3.摇篮马步

4.吸跳马步

5.旁伸马步

七、蒙古族舞蹈的组合训练

《赛马》

第二节藏族舞蹈

一、藏族舞蹈概述

西臧地域辽阔，人口居住分散，生活、地域与生产方式独特，不同地域的藏族人民和与其相

邻的其他民族在文化、习俗上有交流与融合，使得各地域的藏族舞蹈逐渐形成不同风格与流派。

藏族是能歌善舞的民族，其歌曲旋律优美、婉转动听，舞蹈种类繁多、刚柔并济。

二、藏族舞蹈的风格特点

藏族舞蹈的风格特点体现在舞蹈形象的刻画与伴唱曲调的旋律特征和歌词上，又因农区、牧

区、半农半牧区的不同而增添了不同地域的文化色彩。

在臧族舞蹈中，松胯、弓腰、曲背等是常见的基本形象，这与高原地区繁重的劳动生活及生

活习俗有着密切的关系0他们跳舞时，这些动作会自然地体现在舞蹈中，给人以和谐、安详的美

感。

三、藏族舞蹈的基本体态与动律

（一）基本体态

1.自然体态

2.坐懈胯

（二）基本动律

1.颤膝动律

2.屈伸动律

四、藏族舞蹈的基木动作

（一）基本手型

（二）基本手位

1.双手扶胯

2.单背袖

3.旁展单背袖

4.单手礼

5.双手礼

（三）基本脚位

1.自然位

2.丁字位

五、藏族舞蹈的基本舞步

（一）弦子舞

1.平步

2.靠步

3.撩步

4.拖步

5.三步一靠

6.三步一捺

（二）踢踏舞

1.岗达

2.平踏步

3.退踏步

4.七下退踏步

5.抬踏步

6.滴答步

7.两三步

8.第一基本步

9.第二基本步

六、藏族舞蹈的组合训练

组合训练：《仓央嘉措情歌》

第三节傣族舞蹈

一、傣族舞蹈概述

傣族舞蹈是傣族人民表达感情的一种特色舞蹈，主要分为自娱性舞蹈、表演性舞蹈、武术性

舞蹈等。傣族舞蹈以其特有的屈伸动律而形成手、脚、身体“三道弯”的造型特点，以及刚柔并

济、动静配合的表演风格，深受广大群众的喜爱。

二、傣族舞蹈的风格和动作特点

“三道弯”是傣族舞蹈富有雕塑美的典型基本特征，第一道弯从立起的脚掌至弯曲的膝部，

第二道弯从膝部到胯部，第三道弯从胯部到倾斜的上身。手臂的动作也是三道弯：指尖至手腕，

手腕至肘，肘至臂。腿部的动作也是三道弯：立起的脚掌至脚跟，脚跟至泻曲的膝，膝至胯。

在表演傣族舞蹈时，舞者常以双腿半蹲、双手叉腰、上体向旁倾斜为基本姿态，其动作较为

平稳，跳跃动作较少，节奏大多为拍。舞蹈基本动律多为腿保持半蹲状态，重拍向下，双膝以

屈伸带动身体左右轻摆；脚多为后踢，踢起时快而有力，落地时轻而稳。呼吸与动作要默契配

合。

三、傣族舞蹈的基本动作

（-）基本手型

1.掌形

2.爪形

3.冠形

4.嘴形

5.曲掌

（二）基本手位

1.一位手

2.二位手

3.三位手

4.四位手

5.五位手

6.六位手

7.七位平展翅

8.低展翅

9.高展翅

10.双抱翅

11.双合翅

12.顺展翅

（三）手的动作

1.翻腕

2.翻掌托按手

3.掏盖手

4.下穿手

5.晃手翻腕

（四）基本脚位

1.正步

2.八字步

3.丁字步

4.之字位

（五）基本舞步

1.平步

2.踮步

3.点步

四、傣族舞蹈的组合训练

《傣家小花伞》

第四节维吾尔族舞蹈

一、维吾尔族舞蹈概述

维吾尔族人民以能歌善舞著称，他们用歌舞表现生活和劳动，通过舞蹈艺术抒发情感。维吾

尔族舞蹈有广泛的群众基础，在节日、婚礼、送迎宾客等喜庆场合，人们都会不自觉地即兴表演

或者二人对舞，甚至还会出现百人共舞的壮观场景。维吾尔族舞蹈的表现内容丰富多彩，时而诙

谐幽默，时而豪迈激情，时而耐人寻味。

二、维吾尔族舞蹈的风格和动作特点

维吾尔族舞蹈的基本动律是摇身点颤，这一基本动律来源于当地人的生活。当地人绝大多数

是非常乐观的，当他们遇到高兴的事情时，头、颈、身体会情不自禁地摆动，久而久之就形成了

摇身点颤的基本动律，表现出维吾尔族人风趣、乐观的精神面貌。

三、维吾尔族舞蹈的基本动作

（一）基本手型

（二）基本手位

1.叉腰位

2.提裙位

3.托帽位

4.敬礼位

5.横手位

6.遮羞位

（三）手、腕、颈基本动作

1.手指动作

2.腕的动作

3.颈的动作

（四）基本脚位

1.正步位

2.小八字位

3.踏步位

4.点步位

（五）基本舞步

1.垫步

2.进退步

3.三步一踢

4.原地摇身点颤

5.撤移步

6.夏克转

四、维吾尔族舞蹈的组合训练

《掀起你的盖头来》

通过本章的学习，我们认识了少数民族民间舞蹈的文化和审美特征，掌握了少

数民族民间舞蹈的形态动律和基本动作，也通过组合训练，把握了少数民族民间舞

蹈的风格特点。

归纳与我国是一个多民族国家，各个民族的生活方式、民风民俗、经济文化希迥然不

提高同。在长期的发展过程中，各个民族也形成了风格独特的舞蹈。民族舞蹈承载着各

个民族灿烂的文化以及独特的审美情趣。学习少数民族民间舞蹈，不仅可以丰富舞

蹈的素材，拓展对舞蹈艺术的视野，还可以体会各个民族的风格特色和独特的民俗

风情，感受多元民族文化，培养多元民族情怀。

第6章地方民间舞蹈

一、东北秧歌

教学内容二、云南花灯

三、赣南采茶舞蹈

【知识目标】

了解地方民间舞蹈文化及其审美特征

教学要求【技能目标】

1.掌握地方民间舞蹈的形态、动作和动律

2.通过组合训练，准确把握各地方民间舞滔的风格特点

1.掌握地方民间舞蹈的形态、动作和动律

教学重点

2.通过组合训练，准确把握各地方民间舞蹈的风格特点

1.掌握地方民间舞蹈的形态、动作和动律

教学难点

2.通过组合训练，准确把握各地方民间舞曲的风格特点

教学方法讲授法、案例法

课时数3课时

教学内容

第一节东北秧歌

一、东北秧歌概述

东北大秧歌是东北民间文化的一大瑰宝，具有泼辣火热、质朴浓烈的情感特征。民间称秧歌

为“扭得浪”，即不但舞姿要优美，而且腰胯摆的幅度要大，节奏感要强，表情要有感染力，符

合东北豪爽、热情的民风。此外，秧歌的“走阵”（行进表演队形）也要活泼、新鲜。

二、东北秧歌的风格和动作特点

东北秧歌起源于农耕插秧的田园生活，具有浓郁的地域特色和乡土气息，粗狂而奔放，其动

律风格可以概括为“稳中浪”“浪中喂”“律中俏可

三、东北秧歌的基本体态与动律

（一）基本体态

1.站姿

2.手势

（二）基本动律

1.压脚跟

2.屈伸

3.上身动律

四、东北秧歌的基本动作

（-）基本手位

1.叉腰位

2.胸前位

3.展翅位

（二）基本舞步

1.前踢步

2.后踢步

3.跳踢步

4.浪头步

5.走场步

6.十字步

（三）持巾法

1.全把握巾

2.单指贴巾

（四）手巾花

1.挽花

2.片花

3.臂花

4.交替花

5.蝴蝶花

6.顶转花

7.蚌壳花

8.缠头花

9.上捕花

五、东北秧歌的组合训练

《大姑娘美》

第二节云南花灯

一、云南花灯概述

云南花灯作为云南具有代表性的民间艺术形式，融合了歌、舞、戏，这三种艺术形式均可以

独立呈现，分别为花灯小调、花灯舞蹈和花灯小戏。云南花灯，民间俗称“威花灯”“闹花灯”

“玩灯”“唱灯”，也有学者将其称为“小调戏”，是起源于明代或更早的民间社火活动中的花灯

戏。

二、云南花灯的风格和动作特点

云南花灯的舞蹈动作需要胯、腰、肋都在松弛的状态下运动，以躯干为主要运动部位，其运

动形式是连续不断的横向移动或上下微动。动律的根源在于膝部，是上下兼左右的运动走向，这

一运动形式带动了胯部及上身的相对、均匀规律的左右弧线悠摆，形成了独特的动感形象。

三、云南花灯的基本体态与动律

（一）基本体态

（二）基本动律

1.小箴动律

2.正威动律

3.反威动律

四、云南花灯的基本动作

（一）基本手形

（-）基本手位

1.一位手

2.二位手

3.三位手

4.四位手

（三）手臂动作

1.小摆手

2.双摆手

（四）扇花动作

1.捻扇

2.扣扇

3.绕扇

4.扛扇

5.搬扇

6.放扇

7.别扇

8.摆扇

（五）基本舞步

1.平，步

2.柔踩步

3.跳颠步

4.跳撩步

5.吸跳步

6.探步

五、云南花灯的组合训练

《滴水调》

第三节赣南采茶舞蹈

一、赣南采茶舞蹈概述

赣南采茶舞蹈是赣南采茶文化的一个典型代表，是一种集民间舞蹈、灯彩为一体的舞蹈形

式，通常载歌载舞，舞蹈中融入了种茶、采茶、做茶的动作，表演茶农生产生活中的农家常事，

气氛轻松活泼，语言幽默风趣，具有浓郁的生活气息。

二、赣南采茶舞蹈的风格与动作特点

赣南采茶舞的基本舞姿及动作类型极为丰富，矮子步、单袖筒和扇子花的高度统一，锻炼了

上、下身的协调配合能力。其中，最有代表性的是丑角形象的“矮子步”，它以“矮”为核心，

下身动姿在于屈，无论动作如何变化，双腿都始终保持半蹲或全蹲的姿势，强调“噱而不俗，丑

中见美”，赋予了赣南采茶舞喜剧色彩，成为刻画人物个性的点睛之笔。

三、赣南采茶舞蹈的基本体态与动律

（i）基本体态

（二）基本动律

1.上身前后推动律

2.上身上下压动律

3.卜身八字划动律

四、赣南采茶舞蹈的基本动作

（―*）扇子动作

（二）单袖动作

（三）基本舞步

1.高桩步

2.中桩步

3.矮桩步

4.滑步单滑

五、赣南采茶舞蹈的组合训练

《斑鸠调》

通过本章的学习，我们了解了地方民间券蹈文化及其审美特征，掌握了地方民

间舞蹈的形态、动作和动律，通过组合训练，准确地把握了各地方民间舞蹈的风格

特点。

民间舞蹈起源于人类劳动生活，它是由人民群众自创自演，表现一个民族或地

归纳与

区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动。民间舞蹈由于地域差

提高

异出现了不同的风格，例如，北方的秧歌舞为朴刚健，南方的花灯舞纤美柔曼。民

间舞蹈具有鲜明的民族风格和地方特色，是专业舞蹈创作的主要素材来源，也是舞

蹈的艺术源泉。学习地方民间舞蹈，不仅可以了解各地区的文化特点，还能巩固舞

蹈基础，开阔舞蹈艺术的视野，提高舞蹈鉴赏能力。

第7章外国风格性舞蹈

一、印度舞

二、爵士舞

教学内容

三、拉丁舞

四、踢踏舞

【知识目标】

了解印度舞、爵士舞、拉丁舞、踢踏舞的概况。

教学要求【技能目标】

1.掌握外国风格性舞蹈的基本动作，并能初步表现其舞姿动态和动律特点

2.通过组合舞蹈的训练，学习多种风格性舞蹈

教学重点1.掌握外国风格性舞蹈的基本动作，并能初步表现其舞姿动态和动律特点

2.通过组合舞蹈的训练，学习多种风格性舞蹈

1.掌握外国风格性舞蹈的基本动作，并能初步表现其舞姿动态和动律特点

教学难点

2.通过组合舞蹈的训练，学习多种风格性舞蹈

教学方法讲授法、案例法

课时数3课时

教学内容

第一节印度舞

一、印度舞概述

印度舞种类繁多，大致分为古典舞、民间舞和宝莱坞舞蹈。按照受众划分，古典舞在当代属

于精英艺术，民间舞和宝莱坞舞蹈则偏向于大众娱乐。

二、印度舞的舞蹈体态

（1）基本体态

（2）蹲式体态

三、印度舞的基本动作

（-）眼神

（二）手势

1.手镯扣

2.阿拉巴达玛

3.安家丽

（三）头动

（四）腰动

四、印度舞的基本脚位和步法

（一）基本脚位

1.一位脚

2.二位脚

3.三位脚

4.四位脚

5.五位脚

6.六位脚

（二）基本步法

1.垫步

2.跺步

3.跳点步

4.跺踩步

五、印度舞的组合训练

（JaiHo》

第二节爵士舞

一、爵士舞概述

爵士舞是一种集芭蕾、非洲原始舞、现代舞、拉丁舞、音乐剧、嘻哈等多种风格于一身的多

元表演舞蹈。爵士舞的本质是即兴和个性，因此独具特色、别具•格，且体现了时代气息和流行

特点。爵士舞可以自由自在地跳，不必像传统的古典芭蕾舞那样必须局限丁•一种形式与遵守固有

的姿态，但又不同于迪斯科那种完全自我享受的舞蹈，它在自由之中仍有一定的规律。

二、爵士舞的类型

（一•）古典爵士

（二）芭蕾爵士

（三）拉丁爵士

（四）街舞爵士

（五）新潮爵士

（六）街头爵士

三、爵士舞的基本动作

（一）基本站姿

（二）基本坐姿

（三）基本手位

（四）基本脚位

（五）基本动作

1.踢腿组合

2.拧胯组合

四、爵士舞的组合训练

《Havana》

第三节拉丁舞

一、拉丁舞概述

拉丁舞，又称拉丁风情舞或自由社交舞。拉丁舞是大众民间舞蹈，其随意、休闲、放松，有

着较大的自由发挥空间，是具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力的艺术表现形式，深受人们

的喜爱，是其生活中必不可少的组成部分。

二、拉丁舞的类型

（一）伦巴舞

（二）恰恰舞

（三）桑巴舞

（四）牛仔舞

（五）斗牛舞

三、拉丁舞的基本动作

（一）站立姿态

1.伦巴舞站立姿态

2.恰恰舞站立姿态

（二）基本舞步

1.原地移动步

2.前进步

3.后退步

4.方形步

5.纽约步

6.原地旁追步

7.前进锁步，后退锁步

8.横移步

四、拉丁舞的组合训练

《Buttons》

第四节踢踏舞

一、踢踏舞概述

踢踏舞是一种以双脚律动为主，用脚踢、踏地面打击出节奏进行的现代风格的舞蹈。在踢踏

舞表演中，表演者穿着特别的踢踏舞鞋，用脚的各个部位在地板上摩擦拍击，发出各种踢踏声，

加上舞者的各种优美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、诙谐和丰富的表现力。

经过长期的发展，踢踏舞吸收了爵士乐节奏、即兴表演等元素，成为一种非常有趣的运动，

更具自娱性，也更加开放且具有挑战性，给人以轻快、活泼的感觉，自由与节奏感十足。

二、踢踏舞的类型

（-）美式踢踏舞

（二）英式踢踏舞

（三）俄式踢踏舞

（四）爱尔兰式踢踏舞

三、踢踏舞的基本动作

（一）踏步

1.单一前掌踏

2.单一后跟踏

3.全脚踏

（-）踢步

1.全脚踢

2.后跟踢

3.后跟前踢

4.前掌前踢

5.前掌后踢

（三）点敲

1.前掌敲

2.前掌点敲

3.后跟点敲

（四）跳

1.跳

2.单脚跳

3.弹跳

4.踢踏弹跳

（五）辅助动作

1.拍

2.碰

3.刮

4.滑

四、踢踏舞的组合训练

（一）踏步组合

《娃哈哈》

（"）踢踏舞训练

《大河之舞》

通过本章的学习，我们了解了印度舞、爵士舞、拉丁舞和踢踏舞的概况，掌握

了外国风格性舞蹈的基本动作，学习了这些舞蹈的舞姿动态和动律特点，并通过组

合舞蹈训练，学习了多种风格性舞蹈。

归纳与世界各国有很多种不同的舞蹈，每一种都散发着独特的魅力。印度舞具有妩

提高媚、柔软、倾国倾城之美；西班牙舞、阿根廷探戈舞具有高贵、成熟、风韵绝伦

之美；缅甸舞、日本舞具有俏皮、乖巧、纯真无邪之美；泰国舞、韩国舞具有端

庄、内敛、雍容典雅之美；非洲舞具有狂野、热情奔放之美。各个国家的舞蹈都