2025年音乐常识中级题库及答案

2025年音乐常识中级题库及答案一、单项选择题（每题2分，共40分）1.下列哪组音程属于自然半音？A.C-降DB.升C-DC.降E-ED.升F-升G答案：B（自然半音需为相邻音级，升C与D为同一音级的不同名称，构成自然半音）2.格里高利圣咏的基本特征不包括？A.无伴奏纯人声B.多声复调结构C.歌词为拉丁文D.节奏自由答案：B（格里高利圣咏是单声音乐，多声复调是中世纪后期发展的）3.下列哪部作品是德彪西的前奏曲集之一？A.《意象集》B.《版画集》C.《前奏曲集》第一册D.《夜曲集》答案：C（德彪西创作了两册《前奏曲集》，每册12首）4.爵士乐中“布鲁斯音阶”的特征音程是？A.增二度B.降三度C.纯四度D.大六度答案：B（布鲁斯音阶包含降三度、降五度、降七度三个“蓝音”）5.琵琶曲《十面埋伏》属于以下哪种结构？A.变奏曲式B.循环曲式C.多段体联缀D.回旋奏鸣曲式答案：C（该曲通过“列营”“吹打”“点将”等13个段落联缀而成）6.下列哪位作曲家被称为“俄罗斯音乐之父”？A.格林卡B.穆索尔斯基C.里姆斯基-科萨科夫D.柴可夫斯基答案：A（格林卡的《伊万·苏萨宁》《鲁斯兰与柳德米拉》奠定了俄罗斯民族音乐基础）7.十二音序列作曲法要求每个八度内的12个半音？A.按固定顺序重复B.每个音出现一次后可重复C.以任意顺序自由排列D.必须包含三全音答案：B（十二音技法规定一个序列中12个音各出现一次，之后可通过倒影、逆行等变形重复）8.下列哪项是“切分节奏”的典型表现？A.弱拍或弱位上的音延续到强拍B.强拍上的音短于弱拍C.连续十六分音符D.附点音符与八分音符交替答案：A（切分节奏通过打破强弱拍规律，将重音移至弱拍或弱位）9.中国传统工尺谱中“上”字对应的现代唱名是？A.doB.reC.miD.sol答案：A（工尺谱基本音名为上、尺、工、凡、六、五、乙，对应do、re、mi、fa、sol、la、si）10.下列哪部歌剧属于瓦格纳“乐剧”理论的实践？A.《漂泊的荷兰人》B.《尼伯龙根的指环》C.《唐豪瑟》D.《罗恩格林》答案：B（瓦格纳在《尼伯龙根的指环》中完全贯彻“乐剧”理念，取消传统咏叹调与宣叙调的界限）11.小提琴协奏曲《梁祝》的呈示部主部主题代表？A.祝英台B.梁山伯C.抗婚冲突D.化蝶场景答案：B（主部主题为明亮的E宫调式，象征梁山伯；副部主题为柔和的B徵调式，象征祝英台）12.下列哪组乐器属于木管组？A.长笛、单簧管、圆号B.双簧管、大管、短笛C.小号、长号、大号D.竖琴、定音鼓、三角铁答案：B（木管乐器包括长笛、短笛、双簧管、单簧管、大管；圆号、小号等属铜管组）13.巴洛克时期“通奏低音”的典型伴奏乐器组合是？A.羽管键琴+大提琴B.管风琴+小提琴C.吉他+低音维奥尔琴D.竖琴+长号答案：A（通奏低音由键盘乐器（羽管键琴或管风琴）与低音乐器（大提琴、低音维奥尔琴）共同演奏）14.下列哪首作品是舒曼《童年情景》中的曲目？A.《梦幻曲》B.《钟》C.《野蜂飞舞》D.《军队进行曲》答案：A（《童年情景》共13首，《梦幻曲》是第7首，为最著名的片段）15.中国民族调式中“清乐调式”与“雅乐调式”的区别在于？A.清乐有闰（降si），雅乐有变宫（si）B.清乐有变徵（升fa），雅乐有闰（降si）C.清乐有清角（fa），雅乐有变徵（升fa）D.清乐有变宫（si），雅乐有闰（降si）答案：C（清乐调式为宫、商、角、清角、徵、羽、变宫；雅乐调式为宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫）16.下列哪位指挥家以演绎马勒交响曲著称？A.卡拉扬B.阿巴多C.伯恩斯坦D.小泽征尔答案：C（伯恩斯坦对马勒作品的诠释被认为极具深度，尤其《第二交响曲“复活”》）17.爵士和声中“属七降九和弦”的构成音是？A.根音、大三度、纯五度、小七度、降九度B.根音、小三度、纯五度、小七度、降九度C.根音、大三度、增五度、小七度、降九度D.根音、大三度、纯五度、大七度、降九度答案：A（属七降九和弦结构为1-3-5-b7-b9，常用于爵士乐的紧张和声进行）18.下列哪部作品是斯特拉文斯基“新古典主义”时期的代表作？A.《春之祭》B.《火鸟》C.《普尔钦奈拉》D.《浪子的历程》答案：C（《普尔钦奈拉》基于佩尔戈莱西的音乐改编，标志斯特拉文斯基转向新古典主义）19.中国传统“板眼”中“一板三眼”对应的节拍是？A.2/4拍B.3/4拍C.4/4拍D.6/8拍答案：C（一板代表强拍，三眼分别为中眼、次强眼、弱眼，对应4/4拍的强弱规律）20.下列哪首交响曲被称为“命运交响曲”？A.贝多芬第三交响曲B.贝多芬第五交响曲C.贝多芬第六交响曲D.贝多芬第九交响曲答案：B（贝多芬第五交响曲（Op.67）因开头“命运敲门”动机（三短一长）得名）二、判断题（每题1分，共10分）1.五声调式中的“角”音与“徵”音之间是小三度关系。（）答案：×（角（mi）与徵（sol）之间是纯四度）2.勋伯格是表现主义音乐的代表人物，代表作有《月光下的彼埃罗》。（）答案：√（勋伯格的《月光下的彼埃罗》是表现主义声乐套曲的经典）3.扬琴属于中国民族乐器中的“拉弦类”。（）答案：×（扬琴属“击弦类”，与古筝（弹拨类）、二胡（拉弦类）不同）4.格里高利圣咏的旋律以级进和小跳为主，很少大跳。（）答案：√（圣咏旋律受宗教仪式影响，强调庄重性，音程以级进和三度内小跳为主）5.莫扎特的《安魂曲》是他临终前未完成的作品，由其学生苏斯迈尔续完。（）答案：√（莫扎特于1791年创作《安魂曲》期间去世，剩余部分由苏斯迈尔完成）6.吉他的标准调弦从六弦到一弦依次为E-A-D-G-B-E。（）答案：√（吉他六弦至一弦的空弦音为E（低）、A、D、G、B、E（高））7.中国传统音乐中的“变宫”相当于简谱中的7（si）。（）答案：√（变宫是七声音阶中的第七级，对应si）8.柴可夫斯基的《1812序曲》中使用了真实的cannons（礼炮）音色。（）答案：√（该曲为纪念1812年俄法战争胜利，总谱中标注使用礼炮模拟战斗场景）9.爵士乐中的“摇摆（Swing）”节奏是将八分音符演奏为附点八分加十六分的组合。（）答案：√（摇摆节奏将均等的八分音符改为长-短比例，形成“摇摆”感觉）10.德沃夏克的《自新大陆交响曲》第二乐章主题灵感来自美国黑人灵歌。（）答案：√（第二乐章广板主题被认为融合了黑人灵歌与捷克民歌元素）三、简答题（每题6分，共30分）1.简述大小调式的主要区别。答案：①音阶结构：自然大调为全全半全全全半（如C大调：C-D-E-F-G-A-B-C），自然小调为全半全全半全全（如a小调：A-B-C-D-E-F-G-A）。②主音色彩：大调明亮，小调柔和。③稳定音级：大调稳定音级为1、3、5级（大三和弦），小调为1、3、5级（小三和弦）。④导音倾向：大调第7级（导音）到主音为半音，倾向强烈；小调第7级（下主音）到主音为全音，倾向较弱（和声小调会升高第7级形成导音）。2.列举巴洛克时期三位代表作曲家及其代表作。答案：①巴赫：《勃兰登堡协奏曲》（管弦乐协奏曲典范）、《平均律钢琴曲集》（十二平均律理论实践）。②维瓦尔第：《四季》（大协奏曲代表作，首次为标题音乐提供结构范式）。③亨德尔：《弥赛亚》（清唱剧巅峰，其中《哈利路亚合唱》广为人知）。3.说明钢琴“延音踏板”的作用及使用技巧。答案：作用：踩下时，所有弦的止音器抬起，琴弦持续振动，延长声音；同时增强共鸣，丰富音色层次。使用技巧：①连音踏板：在音符换手指时踩下，保持旋律连贯；②切分踏板：在和弦更换前快速踩放，避免和声浑浊；③音后踏板：先弹音符再踩踏板，用于强调单个音的延长；④全踏板：长时间踩住，用于需要丰富共鸣的段落（如肖邦夜曲的慢板部分）。4.分析中国民歌《茉莉花》的音乐特点。答案：①调式：五声宫调式（do-mi-sol-la），旋律以级进和小跳为主，流畅婉转。②结构：单乐段四句体，“起承转合”典型结构（第一句起，第二句承，第三句转（音区提高），第四句合（回归主音））。③节奏：以二分音符、四分音符为主，偶用附点节奏，体现江南民歌的柔美。④传播性：旋律简洁易记，被普契尼《图兰朵》引用，成为中国文化符号。5.简述浪漫主义时期音乐的主要特征。答案：①情感表达：强调个人主观情感，突破古典主义的平衡与理性（如肖邦夜曲的忧郁、李斯特狂想曲的激情）。②标题音乐兴起：通过文字标题提示内容（柏辽兹《幻想交响曲》、门德尔松《仲夏夜之梦》序曲）。③和声创新：半音和声、远关系转调增多（瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》前奏曲的三全音和声）。④乐器发展：钢琴改良（铸铁框架、延音踏板）、交响乐团编制扩大（增加竖琴、短笛等）。⑤民族主义倾向：作曲家从本土民间音乐汲取素材（斯美塔那《我的祖国》、柴可夫斯基《天鹅湖》中的俄罗斯旋律）。四、论述题（每题10分，共20分）1.以贝多芬《第五交响曲“命运”》为例，分析古典主义向浪漫主义过渡的音乐特征。答案：贝多芬晚期作品（包括《第五交响曲》）体现了从古典到浪漫的过渡，具体表现为：①结构突破：虽保留古典交响曲四乐章结构（第一乐章快板奏鸣曲式，第二乐章慢板双主题变奏曲，第三乐章谐谑曲，第四乐章终曲），但第一乐章展开部长度超过呈示部，打破古典平衡（古典展开部通常较短）。②情感深度：“命运动机”（三短一长：3331）贯穿全曲，从冲突（第一乐章）、沉思（第二乐章）、挣扎（第三乐章）到胜利（第四乐章），展现个人与命运的对抗，赋予音乐哲学性叙事（浪漫主义强调个人体验）。③和声与配器：使用半音化和声（如第一乐章副部主题的降E大调与主部C小调的冲突），铜管乐器（圆号、小号）首次担任主奏（古典时期铜管多为背景），增强戏剧性（浪漫主义重视配器色彩）。④力度对比：从极弱（pp）到极强（ff）的突变（如第一乐章展开部突然的piano到fortissimo），突破古典主义的渐强渐弱规则（浪漫主义追求强烈情感冲击）。这些特征为后世浪漫主义作曲家（如柏辽兹、舒曼）开辟了道路，同时保留了古典主义的结构严谨性（如主题发展的逻辑性），成为过渡时期的典范。2.结合具体作品，论述“十二音序列作曲法”与传统调性音乐的区别。答案：十二音序列作曲法（由勋伯格创立）与传统调性音乐的核心区别在于对“中心音”的颠覆，具体体现在以下方面：①音高组织：传统调性以主音为中心（如C大调围绕C构建和弦与旋律），十二音技法取消主音，12个半音地位平等，需按特定序列（原型、倒影、逆行、倒影逆行）排列，每个音在序列中仅出现一次（如韦伯恩《钢琴变奏曲》Op.27的序列：D-降E-G-升F-降B-A-C-降D-E-升C-F-降A）。②和声功能：传统音乐依赖主-属-主的功能进行（如T-D-T），十二音音乐无明确和声功能，和弦由序列中的音随机组合（如勋伯格《钢琴组曲》Op.25的和弦可能包含不协和的二度、七度）。③旋律构成：传统旋律围绕主音展开，以级进、小跳为主（如