2025年中国现当代文学期末试题答案

2025年中国现当代文学期末试题答案一、名词解释（每题8分，共32分）1.新感觉派小说20世纪30年代上海都市文化土壤中生长的现代主义文学流派，以刘呐鸥、穆时英、施蛰存为代表。其核心特征是对都市感官经验的捕捉与形式实验，突破传统小说的线性叙事，转而通过通感、蒙太奇、意识流等手法呈现现代都市人的精神困境。如穆时英《夜总会里的五个人》以快速切换的镜头语言，将酒精、爵士乐、霓虹灯编织成破碎的都市图景，人物成为被物质欲望异化的“都市零件”。该流派既受日本新感觉派（横光利一、川端康成）影响，又融入中国半殖民地都市的独特经验，在语言的陌生化处理（如“机械的骚音，汽车的臭屁”）中，完成了对现代性的文学解码，为中国现代小说的形式探索提供了重要范本。2.山药蛋派20世纪40年代至60年代活跃于山西的乡土文学流派，以赵树理为旗帜，马烽、西戎、束为等为骨干。其创作坚持“为农民而写，用农民的话写”的原则，拒绝知识分子的“欧化”表达，采用地道的山西方言、民间谚语和说唱文学的叙事结构（如“故事套故事”“有话则长无话则短”）。赵树理《小二黑结婚》中“不宜栽种”的占卜谶语、《李有才板话》里“快板体”的民间智慧，均体现对农民审美习惯的尊重。该流派并非简单的“通俗化”，而是通过“问题小说”模式（如《三里湾》写农业合作化中的矛盾），将政策宣传与农民真实生存状态结合，形成“政治功利性”与“民间性”的特殊平衡，成为解放区文学向十七年文学过渡的重要桥梁。3.寻根文学1980年代中期兴起的文学思潮，以韩少功《文学的“根”》、阿城《文化制约着人类》等理论文章为纲领，主张“回到民族文化的深处”寻找文学的源动力。与此前伤痕文学、反思文学的社会批判不同，寻根作家更关注文化基因对民族性格的塑造：韩少功《爸爸爸》通过丙崽这个“文化傻子”的符号，揭示楚地巫蛮文化的封闭性；阿城《棋王》以“吃”与“棋”为切口，展现道家文化“无为而治”的生命哲学；郑义《老井》则用“打井”的集体仪式，诠释黄土地文化的坚韧与沉重。寻根文学的“文化”并非静态的博物馆式展示，而是通过现代意识的观照（如《红高粱家族》对原始生命力的礼赞），完成对传统文化的重新阐释，为80年代文学注入了文化人类学的深度，也为90年代“新历史小说”埋下伏笔。4.非虚构写作21世纪以来兴起的文学创作潮流，强调“真实在场”与“介入性书写”，突破传统报告文学的“宣传性”与纯文学的“虚构性”边界。其核心特征是写作者以“第一人称”直接参与叙事，注重细节的实证性（如田野调查、口述记录）与情感的真实性。黄灯《我的二本学生》记录十八线小城二本院校学生的生存困境，通过数百份学生周记、访谈录音的整理，呈现教育分层下的代际命运；郭国松《中国医生》跟随武汉金银潭医院医护人员全程记录，用大量未公开的诊疗日志还原疫情现场。非虚构写作的价值不仅在于“真实”，更在于写作者的“主体性介入”——如王秀梅《olik的长城》通过徒步长城的个体体验，将地理意义上的长城转化为文化认同的精神图腾。这种写作方式回应了消费时代“真实缺失”的焦虑，也推动了文学与社会学、人类学的跨学科融合。二、简答题（每题15分，共30分）1.鲁迅《故事新编》的“油滑”叙事有何文学史意义？《故事新编》（1922-1935）的“油滑”叙事是鲁迅对传统历史小说的颠覆性实验，其文学史意义可从三方面阐释：首先，打破“历史神圣性”的书写传统。传统历史小说（如《三国演义》）强调“七实三虚”，将历史人物塑造为道德符号。鲁迅则以“古今杂糅”的笔法解构这种庄严：《理水》中大禹的“黑瘦”形象与现代“文化山学者”（影射当时复古文人）的插科打诨并置，《铸剑》里眉间尺的复仇故事穿插“看客”围观煮头的荒诞场景。这种“油滑”不是轻薄，而是用现代视角烛照历史的“暗角”——历史的“崇高”往往掩盖着人性的真实。其次，开创“寓言化”历史书写范式。《补天》中女娲造人时“古衣冠的小丈夫”（影射道学家）从胯间爬出的细节，将“创世神话”转化为对封建伦理的辛辣讽刺；《奔月》里后羿被徒弟背叛、被妻子（嫦娥）抛弃的困境，暗喻启蒙者在现实中的孤独。历史事件成为鲁迅表达现代思考的寓言载体，这种“借古讽今”的手法突破了“历史真实”的束缚，使历史小说获得了更自由的表达空间。最后，为现代小说的“复调叙事”提供范例。《故事新编》中，历史叙事、现实批判、作者议论三种声音交织：《采薇》里伯夷叔齐的“不食周粟”与现代“小丙君”的“薇菜考证”形成对话，既写历史人物的精神困境，又讽刺当时学界的考据风气。这种多声部的叙事结构，启发了后来先锋作家（如余华《兄弟》、格非《望春风》）对“历史/现实”关系的重新思考。2.莫言《檀香刑》如何通过“民间叙事”重构历史记忆？《檀香刑》（2001）以清末德国修胶济铁路、袁世凯镇压高密义和团为背景，却刻意避开“宏大历史”的叙述视角，转而通过“民间叙事”重构被主流历史遮蔽的记忆，具体表现为：其一，采用“民间艺术体”的叙事结构。小说以“凤头-猪肚-豹尾”对应猫腔的演出结构，正文前加入“眉娘浪语”“赵甲道白”“小甲放歌”三个民间艺人的叙述视角。猫腔作为高密民间戏曲，本身承载着“以歌哭史”的功能——眉娘的“浪语”是民间情欲的直白表达，赵甲的“道白”是刽子手职业伦理的自我辩护，小甲的“放歌”是傻子视角的历史碎片。这种“戏中戏”的结构，将官方历史（如《清史稿》对义和团的记载）消解为民间口传的“故事”，暗示历史的多元性。其二，聚焦“身体创伤”的民间记忆。檀香刑作为酷刑，在正史中仅以“惨绝人寰”一笔带过，但莫言却用近万言描写赵甲施刑的“技术细节”（如“檀香钉钉入脊椎的角度”“受刑者疼痛的阶段变化”）。这种“血腥的细腻”并非猎奇，而是通过身体的痛苦记忆，还原被“进步叙事”（如“修铁路是文明”）掩盖的民间苦难——孙丙（义和团首领）的受刑，既是个体的悲剧，也是民间反抗力量被镇压的象征。其三，激活“民间语言”的生命力。小说大量使用高密方言（如“腚沟子”“茅房”）、民间谚语（“好人死得早，坏人活千年”）和猫腔唱词（“听那火车叫，心里直发毛”），拒绝知识分子的“雅语”。这种语言选择使历史记忆从“官方文本”回归“民间口语”，如赵甲回忆“戊戌年杀六君子”时，不用“戊戌变法”“维新派”等术语，而是说“那六个文弱书生，血溅菜市口”，更贴近民间对历史的感知方式。三、论述题（38分）论90年代“新历史小说”对80年代“寻根文学”的继承与突破90年代“新历史小说”（代表作家：陈忠实《白鹿原》、刘震云《故乡天下黄花》、苏童《我的帝王生涯》、叶兆言《夜泊秦淮》系列）与80年代“寻根文学”（韩少功《爸爸爸》、阿城《棋王》、郑义《老井》）同属“文化反思”脉络，但在历史观、叙事策略、价值立场上呈现出显著的代际差异，体现了90年代文学对80年代文化热的深化与调整。从继承关系看，两者共享“文化决定论”的思维底色。寻根文学强调“文化基因”对民族性格的塑造（如《棋王》中王一生的“吃道”体现道家文化），新历史小说则将“文化”置于具体历史语境中考察（如《白鹿原》中朱先生的“乡约”是儒家文化在乡村的实践）。两者都拒绝“阶级斗争”的历史解释模式，转而从文化传统中寻找历史演变的内在逻辑。此外，寻根文学对民间文化（如楚文化、晋文化）的挖掘，为新历史小说的“地域叙事”（如《檀香刑》的高密、《白鹿原》的关中）提供了经验，两者都试图通过“小地方”的文化样态折射“大历史”的本质。但更关键的是突破，这种突破源于90年代社会语境的变化——市场经济兴起、启蒙话语式微、历史“宏大叙事”解体，新历史小说因此呈现出与寻根文学不同的特质：首先，历史观从“本质主义”转向“相对主义”。寻根文学虽批判传统文化的负面因素（如《爸爸爸》对愚昧的批判），但仍隐含“寻找文化之根”的确定性追求，相信存在一个可以被认知的“文化本质”。新历史小说则彻底消解了这种确定性：《故乡天下黄花》中，马家、孙家、李家的权力更迭不再是“正义/邪恶”的对抗，而是“权力本能”的循环；《我的帝王生涯》中，端白从帝王到伶人的命运，揭示“历史”不过是偶然事件的堆积。历史不再是有规律的“进步过程”，而是充满偶然性、重复性的“罗生门”。其次，叙事策略从“文化寓言”转向“历史解构”。寻根文学常用符号化手法（如丙崽作为“文化傻子”的象征），将历史简化为文化寓言；新历史小说则注重“历史细节”的还原，通过大量地方志、家谱、口述史的素材（如《白鹿原》参考《蓝田县志》《秦腔剧本》），构建“仿真历史”的叙事肌理。但这种“细节真实”并非为了还原历史真相，而是通过“真实的碎片”暴露历史书写的虚构性——《夜泊秦淮》中，不同人物对同一事件的回忆相互矛盾，暗示“历史”不过是叙述者的主观建构。最后，价值立场从“启蒙批判”转向“历史同情”。寻根文学的知识分子视角（如《老井》中孙旺泉对传统的反抗）隐含“启蒙者”的优越感；新历史小说则强调“历史中的人”的生存困境：《白鹿原》中白嘉轩的“乡约”既是维护礼教的工具，也是维持乡村秩序的需要；《妻妾成群》中点灯、封灯的规矩，既是封建压迫的象征，也是女人们在男权社会中争夺生存资源的策略。这种“同情之理