【《我国数字音乐产业发展现状和面临的难题及发展建议》8500字（论文）】

我国数字音乐产业发展现状和面临的难题及发展建议目录1绪论 绪论1.1时代背景在互联网不发达的时代,大家通过购买实体专辑和磁带支持自己喜欢的音乐人,但随着互联网的快速发展,大量的免费盗版音乐可以被人们轻易的通过网上下载得到，盗版成为了让音乐人以及从业者头疼的“难题”。为改变此现状，2015年国家版权局联合国家网信办、工信部、公安部启动“剑网2015”专项行动，严查网络音乐、应用APP、网络广告联盟等侵权盗版。开展规范网络音乐版权专项整治行动,加强对音乐网站的版权法律监管力度,严厉打击未经允许传播音乐作品的侵权盗版行为,推动音乐网站版权自律和相互授权,创建良好的网络音乐版权纪律和经营生态。我国数字音乐的发展速度基本上和国际同步，但由于具体国情的不同和其他国家仍然存在一定的差别。欧美国家用户的版权意识相对强烈，而国内用户音乐付费的观念还需要一定的时间培养。随着人们消费理念的转变和版权意识提高，内容付费时代即将来临。用户数量随着移动互联网技术的飞速发展而不断增加，市场规模也在快速增长，资本和互联网企业纷纷涌入数字音乐产业市场。在新冠疫情爆发的时期，无数场明星的演唱会因疫情不得已被取消和延期举办。众多的明星经纪公司在此种情形下，开始寻求代替方案，原先很多的现场活动被改为线上举行，“云复工”模式开始被大众所接受，伴随着明星流量和平台的多方渠道的推广下，在线音乐平台的发展形势一片看好。1.2研究目的以及意义以腾讯音乐为例进行分析与研究，总结我国数字音乐产业现阶段的发展优势和面临的困境，并从会员付费、内容售卖、广告营收和版权运营多方面剖析在线音乐平台的基本盈利模式，分析我国数字音乐产业未来的发展趋势。本文对中国在线音乐产业的发展现状与存在问题进行了系统探讨,从多个角度对中国在线音乐产业的发展前景进行预测,并深入分析了就相关发展趋势进行。本研究的最终目的，是希望能为当下国内的在线音乐平台的发展以及用户使用提出合理化建议，并最终能够指导实践。2我国数字音乐产业发展现状和面临的难题2.1我国数字音乐产业发展现状2.1.1国民版权意识的提高在国家实施相关政策严厉打击盗版音乐之后，国民的版权意识逐渐提高，但相较于欧美国家国民的付费意愿还存在一定的差距。各大在线音乐平台开启付费制度，用户需要付费才能解锁更高级别的服务和更多的音乐曲目，与此同时，用户的付费意识也在潜移默化中被提高，付费机制也开始被越来越多的人认可和接收。在我国数字音乐产业升级阶段，用户的付费意识的提高也在推动着产业的健康发展。从“免费”到“付费”，商业的付费机制在数字音乐产业中被逐渐建立起来。新时代的年轻人对国家版权理念认知度高，接受度强，他们往往愿意去给知识产权付费，随着国民受教育程度的提升，“音乐付费”观念一定会被越来越多的人所接受。短时间看来大众可能因为“音乐付费”失去了免费收听音乐的权利，但是从长远的角度来看，这有利于整个音乐行业的发展，版权付费也使得音乐创作人获得更多的认可和更高的收入，可以激励他们创作出质量更优的音乐作品，这对广大用户也产生了积极的影响。如果没有“音乐付费”，大多数原创音乐人没有办法通过制作音乐创造出一定的收益从而维持生计，那么必定只有少部分人能够仍然坚持创作，从而我们可能错失一部分优秀的音乐作品。“音乐付费”激励着音乐人们创作，从而使音乐行业不断的涌进新鲜的血液，并从中筛选出一批新的优秀音乐人。质量好的音乐作品能使我们获得心灵上的慰籍，也能在特殊时期给予人们力量。这对于用户而言是正向的回报，当优秀的作品为平台带来用户，也使行业进入良性运转的轨道。2.1.2生活水平进步推动音乐消费升级随着我国经济的快速发展和收入的增加，我国人均教育文化娱乐消费支出逐年上涨，人们也开始更加注重精神世界的享受。音乐在某种程度上可以舒缓上班族和学生的压力，有助于缓解心理上的障碍。音乐平台推出多种音乐类型使得受众群体更加广泛。音乐在生活中的每个时段都会存在，可以说音乐对生活的影响已经不容忽视了。目前消费群体具有一定的消费程度和消费能力，同时也具有一定的版权意识和支付习惯，配合精准的营销和优质的内容输出，可以在激发用户对数字音乐的喜爱和关注。无论如何，音乐是人们精神生活真实状态的表现，能激发人们埋藏在心中的各种情感，科技的发展也在不断丰富着音乐。经济的快速发展带来的是国民收入的增加，随之而来的是人们消费理念的转变，从物质上的追求开始偏向为精神上的需求，这些年人们对于文娱方面的消费需求逐年增长。我们可以从国家统计局曝光的数据中看出，2020年我国居民人均教育文化娱乐消费支出2032元，占人均消费支出的比重为9.6%，文娱需求的快速增长为数字音乐产业市场的发展提供了强劲的动力。中国数字音乐市场规模保持稳定，预计至2021年市场规模增长至400余亿元。数字音乐在2020年新冠疫情爆发时期迎来了一轮行业红利，加快了中国数字音乐行业的发展，用户使用规模也有所增加。2.1.3粉丝经济促进消费在音乐市场不断缩小的情况下，数字音乐的销售量却达到了新的高度，其实质是被粉丝经济现象所影响，粉丝通过购买数字音乐来表现对偶像的爱和支持。人们通过购买数字专辑获得优质音乐作品的收听权和下载权。对于普通人来说，数字专辑仅需购买一次便可以获得相应的权利以满足自身的需求。而在如今娱乐至死的年代，粉丝通过购买一定数量的专辑来支持自己的偶像，这种现象不在少数。用户可以多次购买同一张数字专辑，重复购买的专辑可以赠予他人，但并不会对购买者本身听音乐的体验造成什么改变。而在粉丝经济崛起的当下，单个用户大量重复购买同一数字专辑的现象并不罕见。图2-SEQ图表\*ARABIC\s112020年数字专辑畅销榜QQ音乐推出各种不同的榜单排名，这些排名都是基于数字专辑销量，其中QQ音乐的年度总榜和人气榜在粉丝心目中是很有权威的排名。他们认为榜单名次能够代表偶像的受欢迎程度，所以屡屡花大价钱购买偶像的数字专辑，从而获得荣誉感和满足感。粉丝们的购买力很强大，这也是大多数公司喜欢的粉丝的原因之一。最重要的一点是，粉丝们更倾向于冲动消费，比普通消费者付出更多的钱。当偶像开始活跃时，粉丝会倾尽全力支持自己的偶像，通过购买数字专辑和偶像的作品表达自己的支持。粉丝在音乐平台的付费机制中起着推动的作用，从侧面带动人们为数字音乐消费。平台也看到了商机，经常为粉丝定制独特的服务，促使其为支持偶像进行更多的消费，数字音乐正版化的发展也因此得到了推动。粉丝经济从出现开始就一直与音乐行业紧密相关，大量粉丝群体在数字音乐产业中扮演着重要的角色。在唱片市场逐步缩小的现状下，数字音乐专辑的销量不断达到新的高度，是明星背后的粉丝创造了经济效益。他们用购买数字音乐等产品的行动去表达对偶像的支持和鼓励。2.2我国数字音乐产业面临的难题2.2.1音乐作品独家版权的争夺各音乐平台在2017年就独家音乐版权展开了激烈的争夺，国家版权局开展各项行动，促使各大音乐平台进行沟通和交流，达成合作协议完成大量歌曲的版权转授，可以让用户避免收听歌曲时在各大音乐平台跳转的尴尬举动。迄今为止，我国数字音乐市场的主要商业模式已将变成“专有版权+公开许可”，但是即使如此，独家的音乐版权仍是当今各平台的一个大难题，很难得到彻底解决，政府部门在今后仍需努力加强这方面的管理。2019年腾讯音乐涉嫌垄断市场数字音乐版权，因此受到了国家市场监督管理的调查。但是国家仍未曝光相关的调查结果，所以公众对此方面的问题无法深入了解，腾讯音乐是否造成垄断尚未得知，社会舆论也因此爆发。2.2.2音乐作品版权保护法律制定不周数字音乐作品的传输是基于二进制代码作为数字信号的，因此难以保护数字音乐的著作权。只要它被网络覆盖，它就可以被复制和传播，侵犯的种类也会导致数字音乐版的变更，很难保护隐私的权利。中国数字音乐著作权保护机制不完善，相关法律法规模糊，缺乏明确的侵害标准。随着科学技术的发展，数字音乐版权越来越重要，如果没有相关法令的规定和监督，数字音乐著作权的发展是音乐产业发展将会愈加艰难。虽然中国数字音乐著作权法的建立、重视时间较晚，而且还不完善，但是随着相关部门的关注，现在的状况也逐渐好转，侵权现象在不断减少，市场环境逐渐明朗。随着科学技术的发展，音乐的传播介质也因此发生了巨大的演变，快速发展带来的缺点和优势也会展现在大众眼前。音乐平台是如今数字音乐产业中被最广泛使用的工具，和以往实体专辑、收音机、电视广播相比较拥有更多的优点，但数字音乐作品的品质仍旧参差不齐令人堪忧，国民的审美水平也有待提升。所以平台的审核员需要加大力度审核音乐作品，将低质量的作品充分过滤，不让其展现到大众面前，充当行业的“把门人”。从长远的角度来看，这对平台用户的使用感受和平台的内容质量有着深远且积极的影响。若没有严格的把关，音乐平台很容易出现低俗、低质量的内容。2.2.3利润点单一虽然音乐平台在这些年创造了许多新的利润点，比如推出会员付费、单曲付费、数字专辑和网络直播等业务，但是广告收入仍然是各大音乐平台的主要经济来源，它的收入远超于其他各项业务，并且广告处理不当容易引起用户的反感与厌恶，这对平台的长远发展是极为不利的，因此需要控制好广告植入的频率。3在线音乐平台的排名和基本盈利模式3.1在线音乐平台的排名在线音乐平台是整合音乐内容并面向用户进行分发和销售的服务平台。图3-SEQ图\*ARABIC\s11在线音乐平台排名（图片来源maigoo品牌排行）3.2在线音乐平台的基本盈利模式3.2.1会员制模式在使用内容付费模式的初始阶段，大多数的数字音乐平台基本使用“免费+VIP”的混合方式，即有一些歌曲是免费的，但比如数字音乐专辑和VIP歌曲以及服务，需要向平台支付一定的费用，VIP用户才能免费收听部分付费歌曲以及数字音乐专辑，并且可以获得购买明星折扣演唱门票的权利，拥有个性化定制的付费业务。现阶段各大音乐平台都开始扩展VIP用户的权利，将原本大量免费的曲目转换成只有VIP才能收听，如今人们追求个性化，为用户定制专属内容能激发人们付费的冲动，推动人们“音乐付费”观念的升级。其中以QQ音乐为例。截止到2020年第四季度，在线音乐付费用户数量达到5600万，同比增长40.4％，其中月环比增长430万，支付率超过9％，高于第三季度的8％和2019年同期的6.2％。图3-2QQ音乐会员特权（图片来源QQ音乐官方版）图3-3QQ音乐年费绿钻独享特权（图片来源QQ音乐官方版）在线音乐平台的用户通过周期性的支付一定的费用获取VIP会员身份，从而可以获得更加优质的音乐作品内容收听的权利以及个性化的定制内容，平台也因此获得一定的利益。平台会员往往可以收听更高品质的音乐内容，还可以拥有具有一定区别度的特殊装扮、歌曲下载、会员标识等权利。相对于曲库含量大的音乐平台来说，用户更倾向于购买会员来解锁大部分只有VIP可听的歌曲，这也进一步提高了用户的付费意识。3.2.2数字音乐内容售卖消费升级带动产业升级，人们开始渴求更优质的内容对版权意识也逐渐增强，愿意为个性化的定制方案和优质的作品付费，这也推动着“音乐付费”社会环境的进步。图3-4QQ音乐单首歌曲付费（图片来源QQ音乐官方版）图3-5QQ音乐付费音乐包（图片来源QQ音乐官方版）在音乐付费的趋势下，数字音乐专辑是数字化物理唱片的一种方式，但存在着许多问题，音乐平台的会员系统为用户提供了一定的基础服务，VIP用户享有一定的权利去收听平台规定的特定曲目，但因音乐创作人要求，仍有部门曲目因音乐制作人或版权公司要求需要再次付费购买才可以收听，而且VIP用户下载的VIP音乐在身份过期后不可收听，而单曲付费和数字专辑中的曲目大多可以终身收听和下载。这就是为什么除会员制模式外，还存在单曲音乐购买，歌手也因此获利。3.2.3广告营收模式随着网络音乐平台的发展，在线活跃用户数量不断增加。由此得出的是中国互联网行业最常用的盈利模式。无论是在程序还是在网站上，都可以放一个专门的广告栏目。按照天数、大小、点击量等条件收取相应费用。随着音乐平台的逐步发展，越来越多的人开始使用其收听音乐，许多公司也看到了其中的流量，想要在其中投放一定数目的广告为其产品做宣传。越来越多的公司开始关注广告的影响，因此有必要提高广告的质量。在广告中，经常需要对广告的效果进行评估，然后根据评估结果支付不同的费用，在线平台向发起人收取不同的费用。前期广告形式的单一导致流动性有着明显的缺陷，没有办法影响到潜在用户对广告产品产生兴趣，故收益相对薄弱。随着平台的发展和人们审美水平的进步，平台的布局产生一定的变化和更新，广告逐渐吸引用户眼球，转化率高给平台带来了相对丰厚的收益。平台细化用户后台数据，对其喜好进行分析和解剖，建立起各个用户的画像，获得其较为私密的信息，然后精准投放广告，使得广告的投放效果有明显的提升，收益也因此暴增。以至于吸引了更多广告投放方，各类广告接踵而至。图3-6QQ音乐广告单一音乐平台的口碑不仅影响着自家形象，更是对整个数字音乐产业的发展有着极为深远的影响。数字音乐的内容质量才是至关重要的部分，它在很大程度上影响着平台的用户的质量和数目。并且高质量的数字音乐内容和大量的用户数目才是各家平台的立身之本，在今后的发展中起着长远的影响。当平台运营者仅从利益角度出发考虑问题，不考虑平台用户的使用感受肆意的引进各种形式的广告，从而使用户满意度降低，平台用户粘性也因此降低，这样难免使平台的口碑受损，甚至使用户对平台失去信任。从短期的角度来看数不胜数的广告所带来的收益必然会让平台尝到一定的甜头。但这种不愉快的用户体验会导致大量用户的用户流失，是“捡了芝麻，丢了西瓜”。所以要想音乐平台能够持续、健康的发展，运营者需不被眼前广告的蝇头小利所蒙蔽双眼，为消费者舍去一部分利益，良好的平台体验才能吸引到更多优质用户、高质量的内容和更多的资源。图3-7酷我音乐app进入页面广告图3-8QQ音乐app进入页面广告3.2.4版权的运营模式在倡导原创和正版数字音乐的环境下，各家音乐平台只有抢夺和拥有正版数字音乐版权才能稳固住平台用户的数目，正版版权的曲目越多，平台的曲库越有竞争力，用户不需跳转平台即可收听到自己想听的歌曲。如今平台之间互相授权和交易版权的手段，也是用户获取利润的主要来源之一。当用户习惯和接收“音乐付费”的观念，就会自主购买平台上周边商城的商品，所以拥有足够多的版权的平台具有不容小觑的竞争力和主动权。平台之间互相交易和授权版权的模式具有指导意义，通过版权交易模式平台可以获得很大的收益，实现互利共赢的局面。这可以使得平台发现新的利润点，获得潜在的客户群体。平台培养一定数量的原创音乐人，也因此能够顺利购买到音乐的版权，有才华的年轻原创音乐人也不用担心收益无法支撑生活而放弃创作，平台也会给予优秀的音乐一定的流量，让其可以被用户发现，从而实现多赢局面从未来整个行业的总体发展角度来看，尽管版权纠纷趋于稳定，但“竞争+合作”仍然存在并很有可能发展成主流模式。在腾讯音乐逐渐崛起的过程中，曲库版权起到了重要作用。在线音乐行业内部竞争激烈，行业格局多变，其中版权为竞争关键点。加强布局版权领域利于增强用户活性及粘度，助于平台发展。4结论及启示4.1我国数字音乐产业未来发展趋势相对于国际市场而言，中国的数字音乐产业还有很大上升的进步空间，发展潜力巨大。现阶段应该提供高质量的音乐内容，培养用户的日常生活中听音乐的习惯，让数字音乐作为一种精神需求存在。平台运营人员应具备长远的眼光，对于广告盈利切勿操之过急，现在应该努力提高用户粘性，给予用户良好的平台体验，积极提高付费转化率。只有这样，才能使数字音乐产业进入一个良性循环之中，正版音乐能为平台带来收益，可以为音乐创作人提供良好的环境进行音乐创作。我国网民数量随着科学技术的发展不断增加，而网民数量的增加必然带动着数字音乐用户数的增长。并且年轻一代以95后和00后为主的消费群体的版权意识已经比较强烈，所以付费意愿也有所改善。因此随着时间的推移，总体看来我国数字音乐产业未来发展趋势良好。在未来政府规范相关法律进一步打击盗版、细化音乐版权后，我国数字音乐产业未来发展趋势可以被预见。艾媒咨询数据显示，中国在线音频年轻用户占比较多，30岁以下用户占比66.7%，同时中高收入用户群体较大，月收入10000元以上的用户达27.5%。艾在线音频用户年轻群体占比高，平台需要注重开发更多新鲜多样的音频玩法迎合年轻用户需求。同时，未来数字音乐内容的表达形式、主题、传播方式将追求创新，在区块链等技术的推动下，数字音乐平台不断更新迭代提供新的服务，以满足新一代消费者的需求，通过新内容的演变让消费者产生新的共鸣，否则数字音乐产业将缺少传承以及停滞发展。因此，目前各大数字音乐平台需要积极培养原创音乐人。其次，社交功能将成为各大音乐平台未来的主要功能使命。内容固然是音乐平台的立身之本，平台在获得了好的内容后，如何做好精细化运营，同样重要。4.2面对当今存在的问题该如何做（1）健全相关法律法规、促进良性市场循环国内在线音乐平台不应为了利益，为了消灭竞争对手，高价从外国唱片公司买下音乐独家版权进行垄断，导致国内音乐平台哄抢音乐版权也会使外国公司坐地起价，让“鹬蚌相争，渔翁得利”的局面出现，这种行为极其不利于数字音乐产业的健康发展。高额的版权费必将转移到消费者身上，这也会阻碍用户“音乐付费”理念的转换。美国有反垄断法，而中国没有，唱片公司因为害怕违法所以不敢做垄断，而我国因为有法律的缺陷，导致不断有平台想着钻漏洞进而垄断市场，部分中小在线音乐平台面对着高昂的版权费用也被迫退出市场。希望我国相关部门能够尽快完善相关法律法规，引导市场健康的发展，营造良好的市场环境。并结合我国基本国情，加强市场监管力度，大力打击盗版行为。（2）打造平台特色如今在线音乐平台数量多，并且界面设计的大同小异，基础功能也极为相似。在拥有大量的版权歌曲后，平台需要打造出自己的特色点，从而让用户耳目一新，感受到独特的用户体验，并进一步留住用户，否则在竞争力巨大的数字音乐产业中难以存活。像是网易云音乐打造出“社区化评论”引起了广大网友的共鸣，评论区里简短的小故事，动人的短句大都能打动人心，网易云音乐甚至培养出了用户听歌看评论的习惯，每首歌下面高赞的评论大都能引发听者的回忆，产生分享心情的欲望。当用户对平台产生依赖情感，用户粘性自然提高。（3）注重平台的社交功能随着各类通信app的迅猛发展，人们对社交的需求越加强烈，想要分享的欲望也随之而生。在这种背景下，人们容易根据相同的喜好和个性聚集成短暂的社交群体，从目前的发展速度来看，这种社交模式或将变为主流。平台可以依据大数据算法推送定制的内容给喜好相同的用户，并完善平台社交功能以增加用户的粘性，并进一步发现和打造平台的特色。腾讯音乐背靠自家强大的社交软件，拥有着上亿级别的粘着用户，可以极其方便的分享好听的歌曲给好友，甚至有时候无需分享，好友可以直接从平台上看见自己喜欢或收藏