寻访家乡艺术瑰宝：发现、感知与表达-小学美术二年级上册《家乡的民间艺术》单元教学设计

寻访家乡艺术瑰宝：发现、感知与表达——小学美术二年级上册《家乡的民间艺术》单元教学设计一、教学内容分析  本课隶属于“欣赏·评述”与“造型·表现”相结合的学习领域，是冀美版小学美术课程中“传统文化与民间艺术”主题单元的核心启始课。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》视角解构，其教学坐标定位为：引导学生初步接触并识别家乡有代表性的民间艺术视觉形式（如剪纸、泥塑、年画等），这构成了本课的知识技能图谱基础，要求从“识记”具象形态过渡到“理解”其基本造型特点与色彩倾向。在过程方法路径上，课标强调“感知体验”与“欣赏评述”，本课需设计丰富的多感官探究活动，将“观察、比较、描述”的学科方法转化为学生亲手触摸、拆解组合、模仿尝试等课堂行动。更深层的素养价值渗透在于，知识载体背后承载着“审美感知”素养的启蒙——通过对朴素、热烈、谐趣等民间美术风格的直观感受，培育初步的审美判断力；以及“文化理解”素养的萌芽——在“发现身边美”的过程中，悄然播下对乡土文化的认同与好奇的种子。本课作为单元起始，重在“激发兴趣”与“建立初步印象”，为后续深入的模仿创作与文化探究承上启下。  基于“以学定教”原则进行学情研判：二年级学生处于具体形象思维阶段，对色彩鲜艳、造型夸张、与生活相关的事物抱有天然兴趣，这是宝贵的已有基础。他们可能通过节日、旅游等途径对某些民间艺术有碎片化生活经验，如见过窗花、玩过泥人，但缺乏系统观察与概念关联。潜在的认知障碍在于，可能将“民间艺术”等同于“老物件”或“玩具”，难以领会其装饰美感与寓意内涵；在“评述”环节，语言表达可能局限于“好看”“喜欢”，需要搭建词汇脚手架。为此，教学调适策略将贯穿始终：通过创设“寻宝”游戏情境维持注意力；提供大量高清实物图片、微视频甚至实物教具，支持多感官学习；设计从“单个词语”到“一句话”的描述阶梯，并鼓励运用肢体语言进行表达。在过程评估设计上，将密切观察学生在小组“探秘”活动中的提问质量、在描述环节的词汇运用，并通过随堂的“我发现…”记录单，动态把握其观察焦点与理解程度，以便即时给予差异化反馈与支持。二、教学目标  知识目标：学生能够识别出至少两种家乡代表性的民间艺术形式（如武强年画、蔚县剪纸、辛集农民画等），并能用“对称的”、“红红绿绿的”、“胖乎乎的”等简单词语描述其主要的造型、色彩与纹样特点，初步建立对民间艺术视觉特征的认知结构。  能力目标：学生能够在教师提供的素材库或实物中，通过小组合作观察、触摸、拼摆等方式，完成一件民间艺术品的“特征发现报告”；并尝试运用概括的线条与鲜明的色彩，临摹或改画一个民间艺术经典纹样，锻炼观察、描述与初步的造型表现能力。  情感态度与价值观目标：学生在“寻访”家乡艺术的过程中，表现出好奇与惊喜感，愿意与他人分享自己的发现；在初步了解其与家乡节庆、生活的联系后，萌生“这是我们家乡的宝贝”的自豪感与亲切感。  学科思维目标：重点发展“图像识读”与“审美判断”思维。通过“找一找有什么相同图案”、“比一比和你平时画的有什么不一样”等问题链，引导学生在对比观察中，发现民间艺术程式化、象征性的造型规律，并敢于表达自己的直观感受。  评价与元认知目标：引导学生依据“特征发现卡”上的提示（如：找造型、找颜色、找花纹），有条理地观察和记录；在创作后，能参照范例，用“我画出了它的大轮廓”或“我用了它最喜欢的红颜色”这样的语言，简单评价自己是否抓住了对象的核心特征。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生运用多感官进行观察与体验，感知并描述家乡民间艺术在造型、色彩、纹样上的突出视觉特征。确立依据在于，课标在低学段“欣赏·评述”领域强调“感受自然美与传统文化”，对特征的感知是进行任何审美表达与文化理解的前提，是后续模仿与创意表现的基石。从学科核心素养看，“审美感知”的培养必须始于这种有指导的、专注的视觉体验活动。  教学难点：如何引导学生从单纯的“觉得好玩”上升到初步的“审美感知”，并理解简单纹样背后的吉祥寓意。预设依据源于学情分析：二年级学生的认知易停留于表面趣味，而民间艺术强烈的装饰性背后蕴含着高度概括的造型思维与深厚的民俗文化，这对他们存在认知跨度。突破方向在于，将抽象寓意转化为可感知的故事和联想，例如，将“莲花和鱼”的纹样与“年年有余”的读音故事相结合，通过“猜猜为什么画这个？”的互动，搭建理解的脚手架。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：制作交互式课件，包含高清图库（武强年画《六子争头》、蔚县剪纸《窗花》、辛集农民画场景等）、微视频《手艺人的一天》；准备实物教具或高仿真教具（剪纸作品、带传统纹样的布片、小件泥塑）。1.2学习材料：设计并印制“家乡艺术寻宝卡”（用于记录观察特征）、“特征发现卡”（图文提示观察要点）；准备充足的绘画纸、粗头油画棒或水彩笔。2.学生准备2.1经验准备：提前询问家人“家乡有什么老手艺或过节时的特色装饰”。2.2物品准备：携带自己最喜欢的彩色笔。3.环境布置3.1教室布置：将课桌布置为46人合作小组形式；前方黑板预留“我们的发现”展示区。3.2氛围创设：课前循环播放河北民间音乐（如吹歌片段），在教室一角布置小型“民间艺术角”，陈列相关实物或图片。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设：同学们，今天老师变成了一个“寻宝向导”，要带大家去一个特别的地方寻宝。这个地方，就在我们身边，是我们共同的家乡——河北。不过，我们今天寻的宝贝，不是金银，而是一种会“说话”的、色彩斑斓的宝贝。先请大家闭上眼睛，听一段声音（播放打年糕或剪纸的细微声音），猜猜这可能是在做什么？睁开眼睛，再看看这些藏在生活角落里的“宝贝”（快速闪现一组图片：贴着窗花的窗户、穿着虎头鞋的孩子、挂着年画的堂屋）。这些“宝贝”都有一个共同的名字，你们知道是什么吗？  1.1问题提出与路径明晰：对，它们就是我们家乡的“民间艺术”！它们长得什么样？为什么老人们这么喜欢它们？这节课，就让我们化身“小寻宝家”，成立探索小队，一起去发现、解密我们家乡民间艺术宝库里的“造型密码”和“色彩密码”吧！我们将会通过“观察站”、“解码室”和“创作坊”三个关卡，最后每个小队都要分享自己的“寻宝报告”。第二、新授环节任务一：初探宝库——家乡艺术“我知道”  教师活动：教师展示一组（68张）涵盖不同类别的河北民间艺术图片（年画、剪纸、泥塑、刺绣等），以“快速闪过”游戏方式进行。“看哪位小寻宝家眼力最尖，能快速喊出你认识的那个艺术品的名字，或者说出它像什么？”随后，聚焦到一两件学生反应最热烈的作品上，如武强年画《六子争头》。“大家为什么一眼就注意到它了？哦，因为这几个娃娃的头和身子好像连在一起，真有趣！这种‘有趣’的样子，就是它的‘造型’。除了造型，还有什么让你一眼就看到了它？”引导学生关注色彩。  学生活动：学生参与图片闪认游戏，兴奋地喊出“剪纸！”“小泥人”等。在教师引导下，对重点作品进行自发描述，如“娃娃好多！”“颜色特别亮！”“花纹密密麻麻的。”  即时评价标准：1.观察的敏锐度：能否在快速浏览中捕捉到最具视觉冲击力的作品。2.表达的主动性：是否愿意大声说出自己的第一眼发现，哪怕只是一个词。3.注意力的指向：在教师追问下，能否从漫无目的看到聚焦于“造型”或“颜色”某个方面。  形成知识、思维、方法清单：★民间艺术：是我们家乡老百姓自己创造、用来装饰生活和表达美好愿望的艺术，就藏在我们的节日、穿戴和日常生活中。▲视觉特征：认识一件艺术品，可以从“它长什么样”（造型）和“它穿什么颜色衣服”（色彩）这两个大门开始观察。方法提示：“第一眼看到什么？”是开启欣赏之门的好问题。任务二：聚焦观察——解密“造型密码”  教师活动：为每个小组分发一份实物或高清大图（如一幅对称剪纸或一个夸张的泥塑动物）。“现在，请各小组领走你们的‘一级秘宝’！任务来了：请用你们的小手轻轻摸一摸（如果是实物），用眼睛仔细瞧一瞧，它的外形有什么特别‘奇怪’或‘好玩’的地方？它是胖乎乎的还是瘦长长的？是对称的吗？比比看，它和真的东西（比如真的老虎）一模一样吗？”教师巡回，加入小组讨论，用问题引导：“看看这个老虎的尾巴，是怎么卷的？像什么花纹？”  学生活动：小组成员围坐，轮流触摸、观察教具，七嘴八舌地讨论。“这个窗花两边是一样的！”“这个小猪的鼻子好大，圆鼓鼓的。”“老虎的眼睛瞪得溜圆，好威风！”尝试用身体模仿造型姿态。  即时评价标准：1.协作观察：小组成员是否围绕教具进行有互动的观察，而非各自为政。2.描述的具体性：能否用“对称的”、“圆滚滚的”、“卷卷的”等词汇，或比喻（“像朵云”）来描述造型特点。3.发现规律：是否能指出艺术品造型与真实物象的差异，感知其夸张、概括的特点。  形成知识、思维、方法清单：★造型特点（密码一）：家乡民间艺术的造型常常是“夸张的”（把某个部位变大变小）、“变形的”（和真实东西不一样）和“对称的”（左右或上下一样）。▲概括与变形：这不是画不像，而是艺术家为了让形象更可爱、更醒目、更适合装饰，特意进行的“改造”。思维引导：学会“对比观察”，和真实的东西比一比，就能发现艺术家改造的“小秘密”。任务三：深度解码——破译“色彩密码”与“花纹暗号”  教师活动：将学生的观察引向色彩和细节。“除了模样，这件宝贝最‘抓人’的颜色是什么？主色有几个？它们搭配在一起，给你什么感觉？是热热闹闹的，还是清清爽爽的？”展示色谱卡，关联生活与情感：“这种大红，让你想到过年吗？这种亮绿，是不是像春天刚发芽的嫩叶？”接着，放大局部，“再看看这些细细的花纹，装饰在边边角角，像什么？猜猜艺术家为什么非要画上这些花纹？只是为了好看吗？”讲述一个简单的寓意故事，如“莲蓬里有很多莲子，代表了‘多子’；鱼和‘余’同音，合起来就是‘连年有余’，期盼每年都有富余。”  学生活动：学生使用“寻宝卡”上的色块区域，尝试涂抹出观察到的主色。谈论色彩感受：“红配绿，看着很精神！”“黄色亮亮的，很开心。”寻找并临摹细节纹样，如漩涡纹、花朵纹。聆听教师讲解，恍然大悟：“原来画小鱼不只是为了好看，是想说家里粮食多啊！”  即时评价标准：1.色彩感知与联想：能否识别并表述主要色彩，并能将其与熟悉的情感或场景进行简单关联。2.细节关注度：能否发现主体形象之外的装饰性纹样。3.文化意趣的初步领会：对“有故事的纹样”表现出兴趣和接纳，能复述简单的吉祥寓意。  形成知识、思维、方法清单：★色彩特点（密码二）：家乡民间艺术爱用“对比强”、“纯度高的”颜色，比如大红、翠绿、明黄、钻蓝，搭配起来鲜艳、热闹、喜庆。★花纹与寓意：许多花纹（如莲花、鱼、蝙蝠、铜钱）都是“有说法的”，藏着祈福纳祥的“美好愿望”。▲色彩情感：不同的色彩组合能传递不同的情绪，红火、热烈是民间艺术常见的情绪表达。文化链接：艺术不仅是“看”的，也是“想”的，里面装着老百姓对美好生活的向往。任务四：溯源访艺——连接生活与手艺  教师活动：播放微视频《手艺人的一天》片段（约2分钟），展示民间艺术家从准备材料到制作完成的大致过程。“看了刚才的密码，现在我们来看看创造这些宝贝的‘魔法师’们。他们是怎么变出这些宝贝的？用的是普通的剪刀、泥土和画笔吗？”视频结束后，展示相关工具实物或特写图片。“正是这些普通的材料，经过工匠爷爷奶奶的手，就变成了不平凡的艺术。咱们家乡很多地方，就是因为有这样的手艺而出名的。”  学生活动：安静观看视频，对“剪纸要折好多层”、“画年画要用木板印”等工艺过程感到惊奇。触摸传来的工具实物（安全前提下），如木刻版、剪刀。  即时评价标准：1.观看的专注度与好奇心：是否被制作过程吸引并提出问题。2.材料与作品的关联：能否建立“简单工具—复杂作品”的初步印象。  形成知识、思维、方法清单：★工艺链接：剪纸、年画、泥塑等都是“手工艺品”，需要艺人亲手制作，有的步骤很复杂。▲家乡名片：像蔚县剪纸、武强年画，都已经成了我们河北省、我们家乡的一张亮闪闪的文化名片。价值渗透：每一件作品都凝结了手艺人的时间和智慧，值得我们珍惜和尊敬。任务五：创意转化——我的“密码”小创作  教师活动：“吸收了这么多‘艺术能量’，现在轮到我们小寻宝家来试试身手了！请选择你今天印象最深的一个‘造型密码’（比如一只夸张的小猪）或一个‘花纹暗号’（比如一朵团花），用你的画笔，把它画在你的‘寻宝报告’创作区。不要求和原图一模一样，可以把它画得更大、更圆，或者给它换上你喜欢的、但同样鲜艳的颜色套装！”教师提供简化线稿图例供参考，并巡回指导，鼓励个性化表达。  学生活动：回顾“寻宝卡”上的记录和印象，选择感兴趣的元素进行自由创作。尝试运用粗壮的线条概括造型，使用鲜艳的纯色进行填涂。  即时评价标准：1.元素的提取与应用：作品中是否能看到对课堂所学造型或纹样特征的借鉴。2.大胆表现：是否敢于用概括的形和鲜明的色进行表现，不拘泥于细节像不像。3.创作愉悦感：在创作过程中是否投入并享受。  形成知识、思维、方法清单：★学以致用：欣赏之后可以尝试“模仿性表现”，抓住特征（大形、主色）比画得一模一样更重要。★艺术自信：我的画里有我学到的“密码”，也有我自己的想法，这就是成功的创作。创意实践引导：学习民间艺术大胆夸张、用色鲜艳的“胆子”，把它用在自己的画里。第三、当堂巩固训练  1.“寻宝报告”分享会：各小组内部展示“寻宝卡”和创作作品，推选一位代表，用“我们发现的宝贝是XX，它最有趣的地方是XX（造型），它最爱穿XX颜色衣服，我们还发现了XX花纹。这是我模仿它画的小作品…”的句式进行全班分享。  1.1分层训练体系：  基础层：能对照自己的“寻宝卡”，指着作品说出自己画的是什么，用了什么主要颜色。（目标：巩固识别与对应）  综合层：能用一两句话描述自己作品借鉴了原作的哪个特点（如：“我画的小老虎头特别大”），并说出一个自己喜欢的颜色搭配理由。（目标：关联描述与简单评价）  挑战层：能为自己画出的形象或纹样，编一个简单的、美好的寓意或小故事。（目标：创意联想与文化迁移）  1.2反馈机制：教师引导全班进行“点赞式”评价：“你喜欢他发现的哪个‘密码’？你觉得他画的作品哪里最大胆？”教师提炼共性优点（如“大家都很会抓住‘大外形’”），并展示几幅在“色彩搭配”或“造型夸张”上特别出色的学生作品，进行亮点点评。第四、课堂小结  1.结构化总结：“今天的寻宝之旅暂告一段落，我们收获了沉甸甸的‘行囊’。谁来帮大家整理一下，我们主要发现了家乡民间艺术的哪两个‘大密码’？（引导回顾：造型密码、色彩密码）。还有一个藏在花纹里的小秘密是什么？（美好愿望）。”  1.1方法提炼与作业布置：“我们用什么方法发现的这些密码呢？对，用眼睛仔细‘看’，用手小心‘摸’，用嘴巴大胆‘说’，还用画笔试着‘学’。课后，我们的寻宝任务还在继续：必做作业——当一回‘家庭小讲师’，向家人介绍你今天认识的一件家乡民间艺术宝贝；选做作业——在家里找一找，有没有带着类似‘花纹暗号’的物品（比如有如意纹的茶壶、有寿字纹的碗），拍下来或画下来。下节课，我们将成立‘小小工艺坊’，亲手体验一种简单的民间艺术做法，期待大家带来更多的发现！”六、作业设计  基础性作业（全体必做）：“我是家乡艺术小讲师”。选择课堂上学到的一种家乡民间艺术（如蔚县剪纸、武强年画），向爸爸、妈妈或爷爷奶奶介绍它的名字，并说说它最吸引你的一个特点（可以是造型、颜色或其中一个有趣的花纹）。请家长在“寻宝卡”背面签字或简单记录孩子的讲述。  拓展性作业（鼓励完成）：“生活中的‘密码’追踪”。在家中或社区里寻找带有传统纹样或民间艺术风格的物品，如刺绣图案的枕套、带花纹的瓷器、老式家具上的雕刻等。用拍照或画简图的方式记录一件，并尝试问询家人或猜测其可能的美好寓意。  探究性/创造性作业（学有余力选做）：“设计我的吉祥纹”。借鉴课堂上学到的吉祥纹样（如鱼、莲花、元宝等）的构思方法，为自己或家人设计一个简单的“吉祥符”。可以组合图形，也可以创造一个新符号，并为它起一个好听的名字和寓意（如“开心圆圆符”，寓意天天开心团圆）。七、本节知识清单及拓展  ★1.民间艺术：指由普通民众（主要是劳动人民）在日常生活中创造、流传并不断演变的美术形式，与老百姓的节日、风俗、信仰和生活愿望紧密相连。它不像宫廷艺术那样精致奢华，却充满质朴的生命力和热烈的乡土气息。  ★2.家乡代表性民间艺术（河北）：武强年画——以木板套色印刷而成，色彩对比强烈，人物造型饱满夸张，题材多吉祥喜庆、戏文故事。蔚县剪纸——以“阴刻”为主，“阳刻”为辅，色彩点染细腻，有“三分工七分染”之说，尤以戏曲脸谱剪纸闻名。辛集农民画——构图饱满，色彩艳丽，直接描绘农村生活、劳动场景，充满淳朴的乡土浪漫主义情怀。  ★3.造型特点（夸张、变形、对称）：民间艺术不追求对物象的写实摹仿，而是为了达到装饰美、寓意吉或视觉醒目的效果，对形象进行大胆改造。夸张是突出对象的主要特征（如大的更大，圆的更圆）；变形是根据画面需要或工艺限制改变自然形态；对称则带来稳定、均衡、完美的视觉感受，常见于剪纸、刺绣等。  ★4.色彩特点（高纯度、强对比）：民间艺术用色大胆直接，喜好使用未经调和的原色和间色（如大红、桃红、翠绿、明黄、群青），色彩纯度高、明度亮。常运用互补色对比（如红与绿）、冷暖对比（如蓝与橙），形成热烈、欢快、振奋的视觉冲击力，反映了积极向上的审美心理。  ▲5.常用纹样与吉祥寓意：民间艺术善于运用谐音、象征、隐喻手法表达美好愿望。如：鱼（余）→年年有余；莲（连）鱼（余）→连年有余；蝙蝠（福）→福气到来；石榴（多籽）→多子多福；桃子→长寿；牡丹→富贵。这些纹样是理解民间艺术文化内涵的钥匙。  ▲6.制作工艺概览：剪纸主要工具为剪刀或刻刀，技法分阳刻（留线去面）和阴刻（留面去线）。年画传统为木版水印，需经过绘稿、刻版、套色印刷多道工序。泥塑以泥土为料，经捏塑、阴干、上色（或烧制）而成。了解工艺有助于体会作品的来之不易与独特韵味。  ★7.欣赏方法（低年级版）：一看大模样（外形怪不怪、好不好玩）；二找主颜色（哪种颜色最跳、搭配起来什么感觉）；三搜小花纹（边角有什么重复的、好看的图案）；四猜好愿望（想想为什么画这个，可能代表了什么祝福）。八、教学反思  一、教学目标达成度证据分析  本节课预设的“感知与描述特征”这一核心目标，从学生“寻宝卡”的记录和分享发言中，获得了较充分的达成证据。大部分学生能用“对称的”、“红绿搭配”、“花纹很密”等词汇进行描述。在能力目标上，所有小组都完成了观察与记录任务，创作环节的作品也显示出对“夸张外形”和“鲜艳用色”的初步理解与应用。情感目标的达成尤为明显，课堂始终洋溢着“发现宝藏”的兴奋感，在听到家乡艺术成为“文化名片”时，学生眼中流露出的自豪是真实的。然而，元认知目标的达成度稍显薄弱，仅有部分学生能在引导下用固定句式评价自己的作品，如何让反思更自然、更个性化，是后续需要加强的。  （一）各教学环节有效性评估  1.导入环节的“盲猜”声音与快速闪图，迅速凝聚了注意力，成功制造了认知悬念。“它们都有一个共同的名字是什么？”这一问题，顺利引出了“民间艺术”这一核心概念。2.新授环节的五个任务构成了清晰的认知阶梯。从泛览到聚焦，从外形到色彩再到文化内涵，步步为营。任务二（解密造型）和任务三（破译色彩）是核心任务，小组观察与讨论的形式提供了充分的主动学习空间。提供的实物教具和高清大图是有效的“脚手架”，让抽象特征变得可触摸、可指认。但任务四（溯源访艺）的微视频时长控制需更精准，避免信息过载冲淡前一任务的探究热度。3.巩固与小结环节的“寻宝报告”分享会，既是对学习成果的公开检验，也是重要的表达训练。分层点评照顾了不同层次学生的表现欲与成就感。  二、对不同层次学生课堂表现的深度剖析  在小组观察中，能力较强的学生往往担任了“首先发现者”和“词汇提供者”的角色，如能指出“这个花纹左右旋转的方向是一样的”。针对他们，教师在巡回时应提出更高阶的挑战性问题，如“你觉得艺术家为什么选择把这个人的眼睛画得这么大？如果不这么大，效果会怎样？”，激发其批判性思维。大多数中间层次学生能顺利跟随任务指引，完成观察和记录，但在描述时词汇相对贫乏，需要教师及时提供“词汇加油站”（如：“除了‘好看’，还能说‘喜庆’、‘热闹’、‘精神’吗？”）。少数需要更多支持的学生在独立观察时容易分神，但在小组中，当任务明确（如“你负责找红色在哪里”），并能亲手触摸教具时，参与度显著提高。对他们的评价应更侧重于参与过程和点滴发现，而非描述的完整性。这节课让我再次意识到，差异化的关键往往在于任务指令的颗粒度与支持材料的可获得性。  三、教学策略的得失与理论归因  本次教学成功运用了情境教学法和探究式学习。将整节课包装为“寻宝解密”之旅，赋予了学习活动游戏化的外在形式和内在意义，这与低年级学生的心理特点高度契合，是维持学习动机的关键。探究式学习体现在五个递进的任务设计中，学生始终在“问题”的驱动下主动操作、观察、讨论，知识是由他们自己“发现”和“建构”的，而非被动听讲得来。不足之处在于，对于“吉祥寓意”这一文化内涵的渗透，虽然通过讲