小学美术五年级下册《地域文化与旅游节视觉设计》单元教学方案

小学美术五年级下册《地域文化与旅游节视觉设计》单元教学方案一、教学内容分析

本课隶属于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“设计·应用”艺术实践领域，旨在引导学生运用美术语言服务于生活。其核心素养指向明确：一是“文化理解”，通过对家乡或某一地域文化的探究，理解其视觉符号（如特色建筑、纹样、色彩）背后的文化意涵；二是“创意实践”，将文化元素转化为具有功能性的旅游节视觉设计方案，涵盖标志、海报、纪念品等。在单元知识链中，它承接了前期对点线面、色彩、构图等形式美法则的学习，要求学生从“理解形式”跃升至“应用形式解决真实问题”，并为后续更综合的项目式学习奠定方法论基础。教学重难点预判为：如何引导学生超越对文化符号的简单复制，实现有意识的提炼、重组与；以及在有限课时内，完成从调研、构思到呈现的完整设计流程。

五年级学生处于具体运算思维向形式运算思维过渡期，具备一定的图像识读、信息搜集和动手制作能力，对贴近生活的主题兴趣浓厚。他们已积累部分地域文化常识，但多停留在感性认知层面，缺乏从美术设计视角进行系统性解码与编码的经验。可能的认知障碍在于：一、难以建立文化内涵与抽象视觉元素（如色彩情绪、图形象征）之间的有效连接；二、在设计中易陷入细节堆砌，缺乏整体策划与主次分明的视觉逻辑。教学将采用“探究任务单”进行前置诊断，课中通过“草图诊所”环节进行过程性评估，动态观察学生构思历程。针对不同层次学生，提供“文化元素图鉴”作为基础支架，设立“设计思维挑战卡”鼓励学有余力者尝试多元媒介组合或更复杂的视觉系统规划。二、教学目标

知识目标：学生能够阐释所选地域文化中典型视觉符号（如建筑轮廓、传统纹样、代表性色彩）的象征意义与审美特征，理解其作为设计源泉的价值；并能运用对比与和谐、对称与均衡等形式美原理，分析、评价旅游节视觉设计作品的优劣。

能力目标：学生能够经历完整的微型设计流程：通过资料搜集与提炼，完成从文化元素到设计草图的转化；能够运用手绘或数字工具，创作一套（至少包含标志与海报）主题明确、视觉突出、富有美感的旅游节视觉设计方案，并清晰阐述其设计理念。

情感态度与价值观目标：在深入探寻与视觉化表现地域文化的过程中，增进对家乡或我国多元文化的认同感与自豪感；在设计协作与展示交流中，学会尊重他人创意，乐于分享见解，养成用美术改善生活、传播文化的积极态度。

学科思维目标：重点发展学生的设计思维与视觉思维。引导他们像设计师一样思考，经历“定义问题（旅游节需要什么视觉形象）调研分析（文化有什么）构思方案（如何转化）制作呈现评估优化”的迭代过程，学会用视觉语言进行有目的的沟通与表达。

评价与元认知目标：引导学生依据共同制定的评价量规，对本人及同伴的设计草图进行初步评价，提出修改建议；在项目结束后，通过反思日志回顾自己的学习路径，总结有效的资料搜集方法、创意激发策略或克服设计瓶颈的经验。三、教学重点与难点

教学重点：将地域文化的内涵转化为具有识别度的视觉符号，并遵循形式美法则进行初步设计应用。确立依据在于，这既是课标“设计·应用”领域对“创意实践”素养的核心要求——强调想法与表现的统一，也是本单元承接基础知识与走向综合应用的关键枢纽。它直接指向学生能否运用美术解决真实情境中的传播与审美需求，是衡量本课教学效度的核心标尺。

教学难点：在于设计过程中创意元素的有机整合与视觉排版的主次关系处理。学生常面临两种困境：一是提炼出的文化元素在设计中简单罗列，导致作品生硬、缺乏创新；二是在有限的画面空间内，无法协调处理标志、文字、插图等信息层级，导致视觉混乱。难点成因在于，这需要学生同步调动抽象概括、创造性想象与画面构成能力，对综合思维要求较高。预设通过提供“元素变形范例图库”和“版式构图骨架参考”两类脚手架，辅以分步骤的草图推演练习来突破。四、教学准备清单1.教师准备

1.1媒体与教具：教学课件（含国内外优秀旅游视觉设计案例、地域文化视觉元素分析图、设计流程动画演示）；高清实物投影仪。

1.2学习资源包：“地域文化探秘”任务单（课前发放）；分层“设计素材包”（A基础包：含清晰纹样、色彩卡；B挑战包：含更多元的文化背景资料与设计思维提示卡）；课堂练习用的“草图构思纸”（印有简易版式分区）。

1.3环境布置：教室墙面预留“文化元素发现墙”和“设计草图展示区”；学生分组（46人异质小组）。2.学生准备

2.1预习任务：完成“地域文化探秘”任务单，搜集家乡或自选地域的图片、故事、特色物件等信息。

2.2物品准备：常规绘画工具；允许携带平板电脑用于参考资料查询或简单数字绘图。五、教学过程第一、导入环节

1.情境创设：（课件播放一组国内外著名旅游节或城市宣传片的快剪视频，最后定格在几张设计精良的旅游海报和标志上）“同学们，刚刚我们感受了不同地方的独特魅力。如果学校下周要举办一个‘校园旅游节’，向大家推广你的家乡或你最喜欢的一个地方，你会怎么做第一个广告？是滔滔不绝地介绍，还是有什么更抓人眼球的办法？”

1.1问题提出：“对，一个吸引人的视觉设计往往能先声夺人。那么，如何为一个地方设计出既好看又有内涵、能让人一眼就记住的旅游节视觉形象呢？这就是我们今天要挑战的核心任务。”

1.2路径明晰：“我们将化身文化解码员和小小设计师。首先，从我们搜集的文化宝藏中提炼出最核心的‘视觉密码’；然后，学习设计师的魔法，将这些密码进行创意变身；最后，为你心中的那个地方，打造一套专属的旅游节视觉名片。拿出你的‘探秘任务单’，我们的设计之旅正式开始！”第二、新授环节任务一：火眼金睛——从文化到视觉符号的提炼1.教师活动：首先，展示学生“探秘任务单”中的精彩发现，并提问：“你们搜集的图片里，哪个元素让你第一眼就觉得‘这很代表那个地方’？”随后，以“福建土楼”和“苏州园林”为例进行对比分析。指着土楼的圆形轮廓和苏州园林的窗棂花纹：“大家看，这两个地方的‘形状’语言给你的感觉一样吗？一个厚重围合，一个精巧通透。这就是视觉符号在传递不同的文化性格。”接着，引导学生关注色彩：“如果给陕北黄土高原配个主色调，你会选什么？为什么不是江南水乡的粉墙黛瓦？”最后，抛出核心引导问题：“所以，提炼视觉符号，不仅要看它‘长什么样’，更要思考它‘传达了什么样的文化与情感’。”2.学生活动：在小组内分享各自任务单上的发现，尝试用12个关键词（如“巍峨”、“婉约”、“火热”）概括所选地域的气质。根据教师的案例分析，从自己搜集的素材中，筛选出12个最具代表性的形状、纹样或色彩方案，并简要说明其文化关联。例如：“我选傣族孔雀舞的姿势曲线，因为它能体现柔美与祥和。”3.即时评价标准：1.能否从多角度（形、色、意）描述文化元素。2.提炼的视觉符号是否与所述文化气质有合理的关联性。3.在小组分享中能否认真倾听并回应同伴的发现。4.形成知识、思维、方法清单：

★核心概念：视觉符号提炼。不仅是找到典型的图形，更是对其承载的文化精神（如端庄、活泼、神秘）进行视觉概括。教学提示：引导学生多问“这个图形/色彩让你联想到什么感觉？”

▲学科方法：对比分析法。通过对比不同地域的视觉特征（如北方剪纸的粗犷与南方刺绣的细腻），能更深刻地理解符号与文化环境的对应关系。

★重要原理：形式与内容的统一。设计的第一步是确保选用的视觉元素与要表达的主题内涵相一致。任务二：创意变形室——视觉元素的再设计1.教师活动：“提炼出的符号，如果直接贴上去，可能像‘看图说话’，少了点设计感。怎么办？我们需要‘创意变形’！”展示案例：将故宫屋脊兽变形为简洁的线条图标；将京剧脸谱色彩提炼为现代感的色块组合。演示三种常用方法：“1.简化夸张法：抓住特征，大胆简化细节，比如把复杂的苗银头饰变成一组有韵律的几何点线。2.组合重构法：把不同的元素巧妙地拼在一起，比如把山水轮廓和当地特色植物形态融合。3.抽象提取法：提取某种感觉，比如用流动的曲线表现茶香的氤氲。”巡回指导时，针对动手快的学生追问：“你的这个变形，想突出原物的哪个特点？”对无从下手的学生，则提供“变形参考步骤图”。2.学生活动：选择自己在任务一中提炼的一个核心视觉元素，尝试用教师提供的方法进行至少两种变形尝试。在“草图构思纸”的特定区域绘制草稿。与同桌交流：“你觉得我的哪种变形更独特，又还能认出原来的影子？”3.即时评价标准：1.变形尝试是否体现了对原元素的特征把握。2.变形后的图形是否具有一定的简洁性与美感。3.能否借鉴或阐述所使用的变形方法。4.形成知识、思维、方法清单：

★关键技能：元素的图形化处理。这是将文化资源转化为设计语言的关键步骤，核心在于“保留神韵，改变形态”。

▲易错点提醒：避免变形过度导致无法辨识，或变形不足而缺乏新意。需要在“像”与“不像”之间找到平衡点。

★设计思维：发散与收敛。鼓励先进行多种可能的变形尝试（发散），再根据审美和主题筛选出最优方案（收敛）。任务三：版式实验室——信息的视觉化编排1.教师活动：“好的设计元素，需要一个好的‘舞台’来展示。这个舞台就是版面。”展示同一组元素（标志、标题、插图）的不同排版案例，让学生直观感受“居中对称的庄重感”与“自由构图的活泼感”的差异。讲解基础信息层级：“通常，标志和主标题是第一眼要看到的，可以大一些、突出一些；辅助信息和插图是第二层级；其他细节是第三层级。就像合唱，有高声部、中声部，不能全挤在一起喊。”利用课件互动，让学生拖拽元素，尝试在一个划定区域内进行几种基本版式（如上下分割、左右分割、中心聚焦）的模拟摆放。2.学生活动：使用“草图构思纸”，该纸已划分出海报的大致区域。学生将任务二中确定的变形图形作为主视觉，思考如何安排“旅游节主题名称”、“标志位置”和“标语或装饰性元素”。尝试用铅笔轻轻勾画出至少两种不同的版式布局。3.即时评价标准：1.版式设计是否清晰地区分了信息的主次关系。2.画面中各元素的排布是否整体均衡，有无严重失衡或过于拥挤。3.能否说出所尝试版式试图营造的视觉感受。4.形成知识、思维、方法清单：

★核心概念：视觉层次与版面构图。设计不是堆砌，而是有组织的视觉引导。教学提示：让学生用手遮住部分画面，检验第一眼看到的是否是核心信息。

▲应用实例：基本版式骨架。了解对称、均衡、自由构图等基本骨架，能快速搭建起画面的整体结构，避免零散。

★审美判断力培养：在对比不同排版效果时，引导学生基于“是否更好地突出了主题”来做出判断，而非单纯个人喜好。任务四：色彩情绪板——营造节日氛围1.教师活动：“现在我们为设计注入情绪——色彩。”回顾任务一中提炼的地域色彩，并提问：“旅游节通常希望传递欢乐、喜庆、吸引人的氛围，我们提炼的色彩能直接使用吗？可能需要调整。”展示“色彩情绪板”：同一图形，搭配不同色系（传统低饱和度色系vs明亮活泼色系），气质截然不同。讲解色彩调整策略：“可以强化原色彩（如让土林的黄色更灿烂），也可以加入一些节日感的点缀色（如在青绿山水色调中加入一点暖橙）。关键是主色调要稳，点缀色要精。”开展小活动：“如果为你设计的冰雪旅游节选一个主色调，你会选哪种蓝？是静谧的灰蓝，还是清澈的冰蓝？为什么？”2.学生活动：为自己的草图方案设定一个主色调和12个辅助色或点缀色。在草图上进行简单的色彩标注或小面积涂色。思考并记录：“我的色彩方案，希望让人感受到什么？（如：古朴、热烈、清新、神秘）”3.即时评价标准：1.色彩选择是否与旅游节主题及地域文化基调大体协调。2.是否具有初步的色彩主次规划意识。3.能否用语言简单描述色彩设定的意图。4.形成知识、思维、方法清单：

★重要原理：色彩的情感属性与功能性。色彩不仅还原客观，更要服务主题，营造氛围。教学提示：引导学生关注色彩心理学在日常设计中的应用。

▲学科方法：色调管理。建立“主色辅助色点缀色”的色彩结构思维，是让画面色彩丰富而不杂乱的关键。

★核心概念：色彩的文化象征性。延伸思考：同一颜色在不同文化中可能有不同含义（如白色的运用），在跨文化设计中需留意。任务五：设计陈述——从画面到理念的表达1.教师活动：“设计师不仅要会画，还要会讲。你的设计故事是什么？”搭建陈述支架：“请用这样的句式向大家介绍你的草图：‘我为（某地）的旅游节设计了以（核心图形）为主的海报/标志，它来源于当地的（文化元素），我通过（变形方法）让它变得（怎么样），搭配了（什么色彩），希望能传达出（什么样的感受或邀请）。’”教师先做一个示范陈述。然后组织“草图诊所”活动：邀请几位志愿者投影草图并进行陈述，引导全班依据之前渗透的标准进行“点赞”和“建议”（“我最喜欢你设计的…部分，如果…会不会更好？”）。2.学生活动：根据支架，在小组内练习陈述自己的设计草图。认真倾听同伴的陈述，并尝试给予一条具体的肯定意见和一条温和的改进建议。根据收到的反馈，在草图上做简单标注或思考如何修改。3.即时评价标准：1.陈述是否清晰地表达了设计元素、来源、意图之间的逻辑。2.能否积极倾听，并为同伴提供有建设性的反馈。3.是否表现出对他人创意的尊重和对自己方案的反思意愿。4.形成知识、思维、方法清单：

★综合能力：设计说明与口头表达。将视觉思维转化为逻辑性语言，是设计能力的重要组成部分，有助于理清自身思路。

▲核心素养：审美判断与文化理解的外化。陈述过程是学生将内在的审美感受与文化认知进行梳理和表达的过程。

★元认知策略：基于反馈的迭代。接受并筛选有效反馈，是完善设计、进行深度学习的重要环节。教学提示：教会学生区分“个人偏好”与“基于设计原则的有效建议”。第三、当堂巩固训练

本环节提供分层巩固任务，学生可根据自身草图完成情况任选其一推进。

基础层（巩固核心技能）：在教师提供的几种常见版式骨架模板中任选一种，将自己的核心图形、色彩及文字信息进行完整填充，形成一张清晰的海报彩色草图。目标是实践完整的视觉元素应用与排版。“我们先确保设计‘站得住’，把想法清楚地表现出来。”

综合层（应用与初步创新）：在完成基础层要求上，尝试为你的旅游节设计一个简单的标志（），并与海报风格保持统一。思考：“标志可以更抽象、更简洁，它将是整个视觉系统的核心符号。”

挑战层（拓展与延伸）：在前两层基础上，构想一件与你的旅游节主题相关的纪念品（如T恤衫、钥匙扣、明信片），并绘制简单的应用效果图。思考：“你的设计如何从平面的海报‘走’到立体的物品上？图形和色彩需要调整吗？”

反馈机制：学生完成草图后，开展第二轮小组内的“互评工作坊”，使用简化的评价量规（聚焦：主题突出、视觉美观、创意亮点）进行互评。教师巡回，选取具有典型性（如层次处理佳、创意独特、或存在共性困惑）的几份作品，通过实物投影进行全班点评。“大家看这份设计，它的文字排版很好地引导了我们的阅读视线……这份设计的图形组合非常巧妙，把两个元素融合得天衣无缝！”第四、课堂小结

引导学生进行结构化总结：“回顾我们的设计之旅，经历了哪几个关键步骤？”（提炼符号创意变形排版构图色彩设定陈述优化）。邀请学生分享：“你觉得最难的一步是什么？你是怎么尝试解决的？”教师总结升华：“今天我们体验的，正是一个小小设计师的工作流程。美术不仅是画画，更是一种解决问题的思维方式和传播文化的视觉力量。希望大家能把这种‘设计之眼’带到生活中，发现更多美，创造更多可能。”

作业布置：必做作业：完善课堂上的旅游节视觉设计草图，形成一份最终彩色稿（海报或标志），并附上简短的设计说明（50100字）。选做作业（二选一）：1.为你设计的旅游节，构想一句吸引人的宣传口号。2.查阅更多关于你所选地域的资料，思考除了图形和色彩，还有哪些感官元素（声音、味道、触感）可以融入旅游节体验设计，并用文字或图画记录下来。六、作业设计

基础性作业（全体必做）：完善并最终完成课堂上的旅游节视觉设计彩色稿。要求画面整洁，主题信息完整（包含图形、主题文字、色彩），能体现从文化元素到设计图形的转化过程。附上简短设计说明，解释设计灵感来源和想表达的感受。此项作业旨在巩固本课最核心的知识与技能闭环。

拓展性作业（鼓励大多数学生尝试）：“我的旅游节周边”设计。选择一件日常物品（如帆布袋、帽子、门票），将你的主视觉设计应用在上面，绘制应用效果图。思考设计与载体形状、功能的结合。此项作业引导学生将平面设计向应用场景延伸，体会设计的功能性与生活化。

探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：“旅游节视觉系统”微型策划。尝试为你设定的旅游节规划一个简单的视觉系统，包括：主标志、标准色、辅助图形，并展示它们在两项不同物品（如海报和工作人员胸牌）上的应用效果。或撰写一份简要的“设计策划思路”，阐述你如何通过这一系列设计，统一并强化该旅游节的整体形象。此项作业挑战学生的系统思维与整体策划能力。七、本节知识清单及拓展

1.★视觉符号：指能够代表某种特定事物、观念或情感的图形、图像、色彩等。在设计中，它是对复杂信息的浓缩与象征性表达。教学提示：引导学生从“形、色、意”三个维度去分析和提炼符号。

2.★形式美法则（应用层面）：包括对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等。它们是组织视觉元素、创造美感的根本原则。例如，海报中标题的大与小形成对比，整体布局却需保持均衡。

3.★文化理解（美术视角）：指通过解读和分析特定地域或族群的视觉艺术形式（如建筑、服饰、工艺品），理解其历史背景、生活方式、审美观念和精神追求。这是设计的根基。

4.★创意实践流程（微型）：包含发现问题（传播需求）、构思方案（文化转化）、选择媒介（绘图/手工）、创作作品、展示交流五个基本环节。本课重点体验了前四步。

5.▲图形变形方法：简化夸张法（抓住特征，去繁就简）、组合重构法（多元嫁接，创造新意）、抽象提取法（抽取意象，表达感觉）。掌握这些方法能有效避免设计的生搬硬套。

6.★版面构图：指在有限平面内，对文字、图形、色彩等元素进行有机排列组合，以有效传递信息并形成美感。常见的骨架有对称式、均衡式、中心式、自由式等。

7.★视觉层次：通过大小、粗细、色彩、位置等手段，区分信息的重要性等级，引导观者的视线流动。核心是建立清晰的主次关系。

8.★色彩的情感与功能：色彩具有直接引发心理联想和情绪反应的能力。设计中需利用色彩的冷暖、明暗、纯度来烘托主题氛围，同时注意色彩的文化象征意义。

9.★色调管理：指有计划地组织画面色彩关系，通常包括主色调（决定画面基调）、辅助色（丰富层次）、点缀色（突出重点或活跃画面）。有管理的色彩更易形成整体感。

10.★设计说明：是对设计作品的理念、灵感来源、元素运用及意图的阐述文字。它能将设计者的内在思维过程外化，是沟通设计与观众的重要桥梁。

11.▲设计思维：一种以人为本、解决问题的方法论，强调共情、定义、构思、原型、测试的迭代过程。本课初步体现了“定义问题（需要视觉形象）构思方案（文化转化）制作原型（草图）测试反馈（互评）”的微循环。

12.▲审美判断力：在具体的设计情境中，依据形式美法则和文化语境，对作品的优劣、得失进行分析和评价的能力。需要在大量观察、分析与实践中培养。

13.▲视觉传达设计：以视觉媒介进行信息传递的设计领域，包括标志、广告、包装、出版物等。旅游节设计是其常见的应用场景之一。

14.▲地域性设计风格：指在设计作品中融入特定地域的自然、人文元素，形成独特的视觉识别风格。它有助于塑造地方品牌形象和文化认同。

15.★评价量规（简化版）：用于结构化评价设计作品的工具，通常包含“主题关联性”、“创意表现”、“视觉美感”、“技术完成度”等维度及不同水平描述。使用量规能使评价更客观、有导向性。

16.▲跨学科联系（与社会、语文）：对地域文化的研究涉及社会学科的知识；设计说明的撰写锻炼了语文的概括与表达能力。美术是整合性学习的良好平台。

17.★迭代优化意识：认识到设计很少一蹴而就，基于自我反思和他人反馈进行修改完善，是设计过程中不可或缺的部分。这是一种重要的学习态度和工作方法。

18.★艺术与生活的关系：设计（Design）直接服务于生活需求、改善生活品质、美化生活环境。本课通过“旅游节”这一真实情境，让学生切身感受到美术的实用价值和创造乐趣。八、教学反思

（一）教学目标达成度分析

本课预设的“知识能力素养”目标在多数学生身上得到了不同程度的实现。从课堂“草图构思纸”的完成度和“设计陈述”环节来看，绝大多数学生能够完成从文化元素提炼到初步视觉转化的过程，表明知识与能力目标的基础部分达成较好。在“情感态度”上，学生在分享家乡特色时表现出的自豪感，以及在互评环节中流露出的对多元创意的欣赏，是生动的达成证据。核心素养中的“文化理解”通过前半程的探究任务得以渗透，“创意实践”则在设计变形与整合环节得到了集中锻炼。然而，部分学生在“版式实验室”任务中仍表现出对信息层级处理的生疏，作品略显平均或混乱，这说明“视觉思维”中组织与规划能力的培养，可能需要更细化的分步训练和更长期的浸润。

（二）教学环节有效性评估

1.导入与任务链设计：“校园旅游节”的虚拟情境成功激发了学生的参与动机，使之感到任务“与我有关”。五个任务环环相扣，形成了清晰的设计思维脚手架。特别是“任务二：创意变形室”提供的三种方法，如同给了学生三把钥匙，有效降低了创新门槛。当看到有学生尝试将古镇的石桥拱形与流水波纹结合时，我心中暗喜：“他们的思维开始‘化学反应’了。”

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