小学美术课程教学计划全册

小学美术课程教学计划全册一、课程总体概述小学美术课程是义务教育阶段对学生进行美育的主要途径，是落实立德树人根本任务、提升学生核心素养不可或缺的重要组成部分。本课程旨在通过丰富多彩的美术活动，引导学生体验美、欣赏美、创造美，培养学生的审美感知能力、形象思维能力、动手实践能力和创新精神，促进学生全面而有个性的发展。（一）课程性质与理念本课程以社会主义核心价值观为导向，面向全体学生，激发学生学习美术的兴趣，关注学生的生活经验和情感体验。课程强调实践性和愉悦性，鼓励学生大胆尝试，勇于探索，在美术学习过程中感受成功的喜悦，培养积极乐观的人生态度。同时，课程注重培养学生的文化理解能力，引导学生从美术的角度认识世界，传承和弘扬中华优秀传统文化，增强民族自豪感。（二）课程总目标1.知识与技能：学生初步掌握美术的基本造型元素和形式原理，认识常用的美术工具、材料和制作方法，能够运用简单的美术语言表达自己的所见所闻、所思所感。2.过程与方法：学生积极参与各种美术活动，体验美术创作的过程，学习观察、构思、创作、展示与评价的方法，发展形象思维和逻辑思维能力。3.情感、态度与价值观：学生乐于参与美术活动，培养对美术的持久兴趣；在美术学习中获得自信，体验成功的快乐；学会欣赏不同的艺术作品和文化，尊重多元文化，培养健康的审美情趣和良好的品德修养。（三）适用对象本计划适用于全日制小学一至六年级学生。（四）课时安排建议根据国家课程标准要求，小学美术课程每周安排1课时，每学期约为十五至十八课时（具体课时数可根据学校实际教学周数调整）。各年级可根据教学内容的难易程度和学生实际情况，灵活分配课时。（五）教学原则1.启发性原则：激发学生的学习兴趣和主动性，引导学生积极思考，主动探究。2.直观性原则：运用实物、模型、图片、视频、范画等直观手段，帮助学生理解和掌握知识技能。3.实践性原则：强调学生动手操作，鼓励学生在实践中学习、体验和创造。4.因材施教原则：关注学生的个体差异，尊重学生的个性发展，为不同层次的学生提供适宜的学习内容和指导。5.综合性原则：注重美术学科与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合素养。（六）教学评价建议1.过程性评价与终结性评价相结合：既要关注学生的学习结果，更要重视学生在学习过程中的参与度、努力程度和进步情况。2.多元评价主体：结合教师评价、学生自评、同伴互评等方式，使评价更加全面客观。3.多种评价方式：采用作品展示、课堂观察、谈话交流、成长记录袋等多种方式进行评价，鼓励学生大胆展示和表达。4.鼓励性评价为主：尊重学生的个性和创意，多用鼓励性语言，保护学生的学习热情和自信心。（七）教学资源与准备1.教师资源：教师应不断提升自身的美术素养和教学能力，积极参与教研活动。2.教材资源：以国家审定通过的小学美术教材为主要依据，结合地方特色和学校实际进行适当拓展。3.教具学具：准备必要的教学挂图、范画、多媒体课件、实物模型等教具；为学生准备绘画工具（水彩笔、油画棒、铅笔、橡皮等）、手工工具（剪刀、胶水、彩纸等）及其他特色材料。4.校园环境资源：利用校园的宣传栏、美术角、校园景观等营造良好的艺术氛围。5.校外资源：适时组织学生参观美术馆、博物馆，参与社区艺术活动等，拓展学生的艺术视野。二、分年级段学年教学计划（一）低年级（一、二年级）学年教学计划1.学年阶段目标：*初步认识常用的色彩和基本的造型元素（点、线、面），能用简单的绘画工具和材料表现自己感兴趣的事物和简单的想象。*乐于尝试不同的工具和材料，进行撕、剪、贴、折、揉、捏等简单的手工制作，体验造型活动的乐趣。*初步感受自然和生活中的美，喜欢观看美的事物和儿童美术作品，能用简单的语言表达自己的感受。*养成正确的绘画姿势和手工制作的安全习惯。2.主要教学内容与要求：*造型·表现领域：*学习使用油画棒、水彩笔等工具，进行平涂、勾线等基本方法的练习。*认识红、黄、蓝、绿等基本颜色，并尝试进行简单的色彩搭配。*学习用点、线、面等基本造型元素表现日常用品、动植物、人物等简单形象。*鼓励大胆用色，自由表现，培养绘画的兴趣。*设计·应用领域：*学习使用剪刀（安全剪刀）、胶水等工具，进行简单的纸工制作，如撕纸、折纸、粘贴等。*尝试利用废旧材料进行简单的造型游戏和制作。*初步了解对称、重复等简单的图案美，并尝试运用在作品中。*欣赏·评述领域：*欣赏与学生生活经验相关的优秀美术作品（如儿童画、民间玩具、卡通形象等）。*参观校园环境和身边的艺术品，感受其美感。*能用“好看”、“喜欢”等简单词汇表达自己对作品的初步感受。3.教学重点与难点：*重点：激发学生对美术的兴趣，培养正确的学习习惯，引导学生大胆表现。*难点：色彩的初步运用和简单形象的塑造，以及手工制作中基本技能的掌握。（二）中年级（三、四年级）学年教学计划1.学年阶段目标：*进一步认识色彩的冷暖、明暗等特性，学习运用混合色和简单的色彩知识进行表现。*学习运用线条、形状、色彩等造型元素，较有目的地表现物象的基本特征和简单情节。*学习运用多种工具、材料和制作方法（如绘画、泥塑、简易编织等）进行有主题的创作和设计。*初步了解中外优秀美术作品和民间艺术的特点，能对作品进行简单的描述和评述。*培养合作意识，能与同学共同完成简单的美术任务。2.主要教学内容与要求：*造型·表现领域：*学习运用水彩笔、油画棒、彩色铅笔等多种工具进行绘画表现，尝试运用接色、混色等技法。*学习简单的透视知识（如近大远小），表现简单的空间关系。*能较具体地描绘人物、动植物和场景，表现一定的动态和表情。*尝试运用中国画的基本工具（毛笔、墨、宣纸）进行简单的点染练习。*设计·应用领域：*学习运用折纸、剪纸、拼贴、泥塑、简易编织等技法进行有主题的手工创作。*学习设计简单的图案，应用于生活用品的美化（如书签、贺卡、小装饰等）。*初步学习运用对称、均衡、对比等形式原理进行设计。*尝试利用多种材料（包括废旧材料）进行立体造型制作。*欣赏·评述领域：*欣赏中外著名画家的儿童题材作品、民间美术作品（如年画、风筝、皮影等）。*了解一些基本的美术术语（如色彩、线条、形状等），并尝试用于描述作品。*能说出自己喜欢的作品及其原因，对作品的色彩、造型等方面进行简单评述。3.教学重点与难点：*重点：引导学生掌握基本的造型表现方法和手工制作技能，培养初步的审美判断能力。*难点：色彩的和谐运用，物象特征的准确把握，以及设计意识的初步形成。（三）高年级（五、六年级）学年教学计划1.学年阶段目标：*系统学习色彩知识（如色相、明度、纯度），并能运用这些知识进行富有个性的色彩表现。*进一步学习和运用素描、色彩等造型方法，表现物象的结构、质感和空间感。*学习运用多种媒材和技法进行有创意的设计与制作，提高动手能力和解决问题的能力。*了解中外美术的主要流派和代表艺术家，理解美术与社会、文化的关系，形成健康的审美情趣。*能够对自己和他人的作品进行较客观的评价，培养批判性思维和创新精神。2.主要教学内容与要求：*造型·表现领域：*学习运用素描（线条、明暗）的基本方法表现静物、风景等。*学习水彩或水粉画的基本技法（如干画法、湿画法、晕染等），进行较复杂的色彩表现。*进一步学习中国画的笔墨技巧，尝试创作简单的中国画作品。*能运用多种表现手法，创作出有一定主题思想和情感的作品，展现个性。*设计·应用领域：*学习平面构成、立体构成的基本知识，并应用于设计实践。*进行更具创意的手工制作，如陶艺、综合材料立体造型、简易服装设计等。*学习设计海报、宣传画、书籍封面等，培养信息传达意识。*关注生活中的设计，理解设计与生活的密切关系，尝试进行有针对性的改进设计。*欣赏·评述领域：*欣赏中外经典美术作品，了解不同艺术流派的特点（如印象派、现实主义等）。*学习欣赏建筑艺术、雕塑艺术等不同门类的美术作品。*了解中国传统美术的悠久历史和文化价值，增强民族自豪感。*能运用美术术语对作品的形式、内容、情感等方面进行较深入的分析和评价，并撰写简短的欣赏笔记。*综合·探索领域：*结合其他学科知识，开展主题性美术探究活动。*参与校园美化、社区艺术活动等，体验美术的社会功能。*学习运用信息技术辅助美术创作和欣赏。3.教学重点与难点：*重点：培养学生的独立思考能力、创新精神和较高的审美素养，提升美术表现的综合能力。*难点：美术知识的综合运用，个性化艺术语言的形成，以及对美术作品进行有深度的欣赏与评述。三、教师教学建议与温馨提示1.关注学生兴趣，激发创作热情：美术教学的首要任务是保护和激发学生的学习兴趣。教师应创设生动有趣的教学情境，鼓励学生大胆想象，自由创作。2.注重过程体验，淡化技能至上：美术学习不仅是技能的习得，更是情感的体验和个性的张扬。要鼓励学生在创作过程中积极探索，不怕失败，享受创作的乐趣。3.鼓励个性表达，尊重多元差异：每个学生都是独特的，其艺术表现也应具有个性。教师要尊重学生的不同想法和表现方式，不轻易否定学生的作品。4.加强学科融合，拓展艺术视野：将美术学习与语文、数学、科学、音乐、品德与社会等学科知识相结合，引导学生从多角度感受美、理解美。5.善用现代技术，丰富教学手段：合理运用多媒体、网络资源等现代教育技术，增强教学的直观性和趣味性，拓展学生的艺术视野。6.营造良好氛围，建设美术文化：积极创设富有艺术气息的校园环境