凤阳花鼓民间艺术教学设计范例

凤阳花鼓民间艺术教学设计范例引言在中华优秀传统文化的璀璨星河中，民间艺术如散落的珍珠，闪耀着独特的地域光彩与人文温度。凤阳花鼓，这门发源于安徽凤阳地区的民间艺术形式，以其鲜明的节奏、质朴的唱词和生动的表演，承载了特定历史时期的社会记忆与民众情感。本教学设计旨在通过系统性的课程安排，引导学生深入了解凤阳花鼓的历史渊源、艺术特征、文化内涵，并通过实践体验，激发学生对民间艺术的兴趣与热爱，培养其文化认同与传承意识。本设计注重理论与实践相结合，力求在专业严谨的框架下，赋予教学过程以生动性与启发性。一、课程基本信息*课程名称：凤阳花鼓民间艺术赏析与实践*授课对象：中学（或大学通识课/艺术社团）学生*课时安排：2课时（每课时45分钟，可根据实际情况调整）*授课类型：理论与实践相结合*教学目标：1.知识与技能：学生能够简述凤阳花鼓的历史渊源与发展脉络；识别凤阳花鼓的主要表演形式、伴奏乐器（花鼓、小锣）及代表性曲调特点；掌握凤阳花鼓基本的节奏型和简单的舞蹈动作。2.过程与方法：通过视听欣赏、小组讨论、教师示范、学生实践等多种教学方法，引导学生主动探究凤阳花鼓的艺术魅力，培养其观察、分析和模仿能力。3.情感态度与价值观：感受凤阳花鼓所蕴含的民间智慧与生活气息，理解其作为“东方芭蕾”的文化价值；激发对本土民间艺术的兴趣与自豪感，树立保护与传承非物质文化遗产的意识。*教学重难点：*重点：凤阳花鼓的艺术特点（表演形式、音乐特征、舞蹈动作）；基本节奏型的掌握与简单表演。*难点：凤阳花鼓音乐中即兴性与地方方言韵味的理解；将鼓点节奏与舞蹈动作协调统一。*教学准备：*教师：多媒体课件（PPT）、凤阳花鼓表演视频及音频资料、凤阳花鼓实物（或仿制品）、小锣、鼓棒、节奏图谱、黑板或白板。*学生（可选）：预习与凤阳花鼓相关的民谣或历史背景知识；准备简单的打击乐器替代品（如桌面、书本）。二、教学过程设计第一课时：凤阳花鼓的历史渊源与艺术概览(一)导入新课(约5分钟)*方式一（情境导入）：播放一段经典的凤阳花鼓表演视频片段（如《凤阳歌》或《王三姐赶集》选段），引导学生观察表演者的服饰、道具、动作和聆听音乐特点。提问：“视频中表演者手持什么乐器？他们的演唱和舞蹈给你留下了怎样的印象？”*方式二（民谣导入）：教师吟诵或播放“说凤阳，道凤阳，凤阳本是个好地方，自从出了朱皇帝，十年倒有九年荒”的民谣，提问学生：“这首民谣大家是否熟悉？它与我们今天要学习的哪种民间艺术形式有关？”*设计意图：通过直观的视听感受或耳熟能详的民谣，迅速吸引学生注意力，激发学习兴趣，自然导入本课主题——凤阳花鼓。(二)新知探究：凤阳花鼓的历史与流布(约15分钟)1.“凤阳”的故事：简要介绍凤阳的地理位置及其在历史上的特殊地位（如明朝开国皇帝朱元璋的故乡），帮助学生理解凤阳花鼓产生的社会历史背景。2.从“乞讨工具”到“艺术奇葩”：讲述凤阳花鼓最初作为灾民乞讨时演唱的民间小调，如何在漫长的历史进程中，逐渐吸收其他艺术元素，演变为一种具有独特风格的民间表演艺术形式。强调其在不同历史时期的功能演变。3.“东方芭蕾”的美誉：介绍凤阳花鼓在国内外的影响，为何会获得如此赞誉（可结合其舞蹈的轻盈、灵巧特点）。*教学活动：教师讲解与PPT展示相结合，穿插提问：“为什么凤阳花鼓会成为灾民乞讨的工具？这反映了当时怎样的社会现实？”引导学生思考艺术与生活的关系。*设计意图：帮助学生建立历史纵深感，理解艺术形式的产生与社会生活密不可分。(三)新知探究：凤阳花鼓的艺术特点(约20分钟)1.表演形式：*演唱者：通常为一至二人，多为女性，服饰朴素大方，具有地方特色。*伴奏乐器：核心乐器为“花鼓”（小巧玲珑，可持于手中）和“小锣”。讲解花鼓的构造（鼓框、鼓皮、鼓槌）和小锣的音色特点。*表演场合：从街头巷尾到舞台表演，节庆、庙会等。2.音乐特征：*曲调：以《凤阳歌》、《鲜花调》等为基本曲调，旋律简洁明快，质朴流畅，具有浓郁的乡土气息。可播放不同版本的《凤阳歌》片段进行对比。*唱词：内容多反映民间生活、历史故事或表达喜怒哀乐，语言通俗易懂，常运用比兴、夸张等手法，具有即兴编唱的特点。举例说明其唱词的口语化和生活化。3.舞蹈动作：*基本步伐：如“十字步”、“碎步”等，轻盈灵活。*鼓点动作：结合鼓槌敲击鼓面的不同部位和节奏，配合身体的扭摆、转身等，形成独特的舞蹈语汇。强调其“以鼓伴舞，以舞助唱”的特点。*教学活动：播放不同侧重点的视频片段（如特写鼓点、展示舞蹈步伐），引导学生仔细观察并总结。教师可进行简单的鼓点节奏演示（如“咚咚锵，咚咚锵”）。*设计意图：系统介绍凤阳花鼓的艺术构成要素，使学生对其有全面的认识。(四)课堂小结与作业布置(约5分钟)1.小结：师生共同回顾本节课学习的主要内容（历史渊源、表演形式、音乐与舞蹈特点）。2.作业：*搜集一首你感兴趣的凤阳花鼓唱词，尝试理解其表达的内容和情感。*思考凤阳花鼓的鼓点有什么特点？下节课我们将进行节奏模仿。*设计意图：巩固本课所学，并为下节课的实践体验做好铺垫。第二课时：凤阳花鼓的节奏体验与简单表演(一)复习回顾(约5分钟)*提问学生：上节课我们学习了凤阳花鼓的哪些知识？（学生回答，教师补充）*再次播放一段凤阳花鼓视频，重点引导学生关注其节奏和鼓点。*设计意图：温故知新，为新知识的学习奠定基础。(二)实践体验一：节奏训练(约15分钟)1.认识基本鼓点：介绍凤阳花鼓最具代表性的节奏型，如“凤凰三点头”的简化版（可表示为：XXX|X--|或更复杂的变体）。教师用鼓或拍手示范，学生模仿。2.节奏模仿游戏：*单声部模仿：教师敲击简单节奏，学生用拍手或敲击桌面的方式模仿。*多声部合作：将学生分为两组，一组模仿鼓点（拍手），一组模仿锣声（拍腿或“锵”声），进行简单的节奏对位练习（如：鼓：XX|XX|锣：0X|0X|）。*教学活动：利用节奏图谱辅助教学，确保学生对节奏的准确性。鼓励学生大胆尝试，及时纠正错误。*设计意图：通过身体律动感受凤阳花鼓的节奏魅力，培养节奏感和协作能力。(三)实践体验二：基本动作与持鼓方法(约15分钟)1.持鼓与握槌：教师示范花鼓的正确持握方法（如左手持鼓，鼓身斜置腰间；右手持鼓槌）和小锣的持法。学生分组（若有道具）或徒手模拟练习。2.基本步伐与鼓点配合：*步伐：教授简单的“十字步”、“碎步”等，强调脚步的轻盈和身体的协调性。*鼓点动作：结合之前练习的基本节奏，教授简单的击鼓动作（如单击、双击、轻敲鼓边等），并与步伐配合。例如，走“十字步”时，在特定方位敲击鼓点。*教学活动：教师分解示范，学生跟随练习。先分解后连贯，先慢速后稍快速。可播放凤阳花鼓音乐作为背景，帮助学生找到韵律感。*设计意图：让学生亲身体验凤阳花鼓的表演技巧，感受“歌舞乐”一体的艺术特色。(四)拓展延伸与成果展示(约7分钟)1.小组创编与展示：将学生分成若干小组，每组选择一段简单的凤阳花鼓曲调（如《凤阳歌》片段），运用所学的简单节奏和动作，进行1-2分钟的小组合作表演构思。2.成果分享：邀请1-2个小组进行简短展示，教师给予鼓励性评价。*设计意图：培养学生的创造力、合作精神和表现能力，体验艺术创造的乐趣。(五)课堂总结与文化反思(约3分钟)1.总结本课：回顾本节课节奏练习和动作体验的内容，肯定学生的参与和进步。2.文化反思：引导学生思考：在现代社会，我们应该如何看待和传承像凤阳花鼓这样的民间艺术？它对我们今天的文化生活有何启示？*设计意图：升华情感，引导学生树立文化保护与传承的意识。(六)作业布置与延伸学习(约2分钟)*鼓励学生课后与家人朋友分享所学的凤阳花鼓知识和简单动作。*有兴趣的同学可以进一步搜集凤阳花鼓的现代创新作品，思考传统艺术如何与当代审美相结合。*设计意图：将课堂学习延伸到课外，鼓励学生主动探索和传播民间艺术。三、教学评价*过程性评价：关注学生在课堂讨论、节奏模仿、动作学习、小组合作等环节的参与度、积极性和表现。*形成性评价：检查学生搜集的凤阳花鼓唱词及其理解程度；观察学生在小组创编与展示中的表现，是否能运用所学知识技能。*总结性评价（可选）：若课时允许，可组织小型的凤阳花鼓表演展示会，综合评价学生的学习成果。*评价原则：以鼓励为主，注重过程，关注学生的情感体验和能力提升，而非专业技巧的完美。四、教学反思与拓展*教学反思：课后教师应及时反思教学设计的有效性、教学环节的流畅性、学生的参与度和反馈等，以便未来改进教学。例如，节奏训练的难度是否适宜？实践道具是否充足？学生对哪些内容最感兴趣？*教学拓展：*与语文结合：分析凤阳花鼓唱词的文学性，进行创编歌词活动。*与历史结合：探讨特定历史时期凤阳花鼓的社会功能。*与美术结合：设计凤阳花鼓的服饰、道具图案等。*邀请民间艺人进校园：若有条件，可邀请当地凤阳花鼓传承人进行现场表演和教学，增