《陶艺创作》教学设计-2025-2026学年人美版初中美术九年级下册

《陶艺创作》教学设计-2025-2026学年人美版初中美术九年级下册教材分析本课选自人美版初中美术九年级下册，属于“造型·表现”学习领域中的实践性课程。《陶艺创作》以中国传统陶瓷文化为背景，引导学生了解陶艺的基本知识、成型方法与审美特征，通过动手实践掌握泥条盘筑、泥板成型、手捏成型等基础技法，完成一件具有创意与美感的陶艺作品。教材内容注重传统文化传承与现代审美表达的结合，强调学生在“做中学”的过程中提升动手能力、创新思维与艺术表现力。尽管授课对象为七年级学生，但本课在教学设计上适当降低技术难度，突出兴趣激发与过程体验，结合七年级学生的认知特点和操作能力，将复杂工艺简化为可操作、可理解的实践环节，使学生在轻松愉悦的氛围中感受陶艺魅力，建立对传统工艺的尊重与热爱。核心素养教学目标审美感知：通过欣赏经典陶器作品，感受陶艺的造型美、材质美与文化美，提升对传统工艺美术的审美能力。艺术表现：掌握至少一种陶艺成型技法，能独立或合作完成一件陶艺小品，表达个人创意与情感。创意实践：在创作中尝试造型变化、纹饰装饰等创新手法，发展想象力与动手实践能力。文化理解：了解中国陶艺的发展简史及其在生活中的应用价值，增强民族文化认同感。合作探究：在小组协作中交流构思、分享技法，培养团队意识与沟通能力。教学重难点教学重点：认识陶艺的基本成型方法，理解不同技法的表现效果；运用手工成型技法完成一件具有主题性的陶艺作品。教学难点：控制泥料的干湿程度与结构稳定性，避免开裂或变形；在造型设计中融入个人创意与文化元素，实现形式与内容的统一。教学过程情境导入，激发兴趣教师展示一件传统陶器实物或高清图片（如马家窑彩陶罐），引导学生观察其造型、纹饰与用途，并提问：“这件器物是用什么材料做的？它可能用来做什么？上面的花纹有什么含义？”通过对话引发学生对陶艺的兴趣。随后播放一段简短的陶艺制作视频，展示拉坯、盘筑、雕刻等过程，让学生直观感受“泥土变艺术”的奇妙过程。设计意图：以视觉冲击与问题驱动唤醒学生已有经验，建立“生活—艺术—文化”的联系，为后续实践做好心理与认知铺垫。知识讲授，技法解析教师结合PPT介绍中国陶艺简史，重点讲述新石器时代彩陶、汉代陶俑、唐三彩等代表性成就，强调陶艺与古人生活的密切关系。展示四种常见手作成型法：七年级手捏成型：适用于小件造型，如动物、人物；七年级泥条盘筑：层层叠加，适合制作瓶、罐类器型；七年级泥板成型：压平泥块切割组合，适合方形或几何造型；七年级综合法：多种技法结合，增强表现力。演示泥条盘筑的基本步骤：搓泥条→底层打底→逐层盘绕→内外抹平→装饰刻画。演示过程中强调注意事项：泥条粗细均匀、接口压实、避免阳光直晒导致干裂。设计意图：通过图示与实操演示降低理解门槛，突出“可操作性”，帮助学生建立清晰的技术路径，减少实践中的盲目性。创意构思，草图设计学生以“我心中的陶器”为主题，进行个性化创作构思。要求：明确用途（如花瓶、储物罐、摆件等）；有基本造型设想（圆形、方形、异形）；可加入纹样、符号或故事元素（如生肖、民族图案）。学生在草稿纸上绘制简单三视图或立体草图，标注所用技法与装饰方式。教师巡视指导，鼓励大胆想象，及时给予可行性建议。设计意图：将“设计思维”前置，培养学生“先思后做”的良好习惯，避免盲目动手造成材料浪费或作品松散。动手实践，创作体验学生分组领取陶泥、塑形工具（刮刀、擀棒、刻刀等）、工作垫等材料，开始正式创作。教师明确操作要求：保持桌面整洁，合理使用工具；注意泥料湿度，适时喷水保湿；小组内可分工协作，也可独立完成；鼓励尝试不同技法组合，注重细节处理。教师巡回指导，重点帮助学生解决结构不稳、比例失调、接口开裂等问题，并提醒安全事项（如不用力敲打、不将泥料放入口中）。设计意图：实践是本课核心环节，强调“做中学”理念，让学生在真实操作中体验材料特性、掌握工艺规律，发展手眼协调与问题解决能力。展示交流，多元评价作品初步完成后，组织“陶艺小展”活动。各小组推选代表上台展示作品，从“创意来源”“使用技法”“文化元素”三个方面进行简要介绍。师生共同从以下维度进行评价：创意性：是否有独特构思；技术性：技法运用是否得当；美观度：造型与装饰是否协调；合作性：小组协作是否有效。教师给予鼓励性点评，特别表扬有突破、有坚持的学生，同时指出可改进之处，如加强底部厚度、注意整体比例等。设计意图：通过展示与评价，提升学生的表达能力与审美判断力，强化成就感，形成积极的学习反馈机制。课堂小结，延伸拓展教师总结：“今天我们用双手唤醒了泥土的生命，让平凡的陶泥变成了承载思想与情感的艺术品。陶艺不仅是技艺，更是中华文明的见证。希望同学们课后继续关