《文创产品设计》课件-项目三：传统文化转译与游戏文创设计实践

文创产品设计的设计思维文创产品设计传统元素与现代技术的创意方程式目录|contents现代数字技术在文创中的应用01案例剖析：传统元素与现代技术的完美融合02总结与展望01现代数字技术在文创中的应用PART

01AI智能重组优化传统元素，快速生成创意雏形AI技术通过分析传统元素并自动重组，加速创意迭代，提升设计效率。借助海量数据挖掘潜在模式，为传统元素注入新活力，催生独特设计。AI算法理解用户偏好，生成个性化文创产品，满足多样化需求。通过个性化文创产品，增强用户体验，提高用户满意度。AI技术能够预测市场趋势，辅助设计师做出更明智的创意决策。结合用户偏好与市场趋势，AI技术助力设计师引领文创潮流。理解用户偏好增强用户体验引领文创潮流引挖掘潜在模式预测市场趋势分析传统元素AR技术实现虚实互动，让传统文化变得触手可及01融合虚实信息AR技术将虚拟信息与真实世界结合，提升用户体验02生动呈现文化使传统文化以更生动的形式展现给用户03增强互动体验通过实时叠加信息，增强用户与文化遗产的互动04打破时空限制AR技术让偏远地区的人们也能接触文化遗产05促进文化普及创造沉浸式体验，推动文化的广泛传播06激发创意灵感使文创产品成为连接过去与未来的桥梁，激发新的创意VR技术打造沉浸式体验，使文创产品成为深度文化体验载体VR技术简介虚拟现实技术，构建三维立体环境，让用户身临其境，增强文创产品互动性与吸引力。沉浸式体验优势通过VR，文创产品不再局限于静态展示，转为动态体验，加深用户对文化的理解和感受。深度文化体验VR技术使文创产品成为文化故事的载体，用户在虚拟世界中探索历史，实现文化传承与创新。案例剖析：传统元素与现代技术的完美融合PART

02故宫博物院《胤禛美人图》AR体验，将古典美人画作转化为动态观赏模式AR技术的魅力通过AR技术，静态的《胤禛美人图》跃然眼前，古典美人在虚拟与现实交织中生动起来，赋予画作新的生命力。历史与现代的对话故宫博物院利用AR技术，搭建起历史与现代的桥梁，让观众在互动中感受传统文化的魅力，体验穿越时空的艺术之旅。创新的文化传承《胤禛美人图》AR体验不仅是一次视觉盛宴，更是对传统文化的创新传承，展现了科技与艺术结合的无限可能。丝巾设计中运用AI技术，使古老丝绸纹样焕发现代美学光彩每个主题可以产生无数种变化大唐不夜城VR文旅项目，重现大唐盛世景象，提供身临其境的文化旅游体验VR技术的魅力大唐不夜城VR项目，利用虚拟现实技术，让游客穿越时空，亲历唐朝繁华，感受历史文化的魅力。文化旅游新方式该项目不仅提供了全新的文化旅游体验，也促进了传统文化的传播与创新，展现了科技与文化的深度融合。沉浸式体验通过高度还原的历史场景和互动体验，游客仿佛置身于唐代长安，享受一场视觉与文化的盛宴。总结与展望PART

03实践工作坊设立数字艺术工作坊，让学生亲手操作AI、AR、VR技术，加深对传统文化的理解与创新应用。促进艺术、科技、历史等多领域交流，拓宽视野，激发跨界创意，培养复合型人才。跨学科合作举办文创设计大赛，鼓励学生提交融合传统与现代技术的作品，评选优秀创意，推动文化传承。创新竞赛通过实际案例了解传统元素与现代技术结合的无限可能尝试利用现代技术探索和传承传统文化，激发更多创意火花当中国传统元素遇见游戏角色:设计如何“以形载道”?目录

contents01

案例导入知识讲解:中国传统元素的三重表达02

传统元素与游戏角色融合策略04 知识讲解:03 案例解析:优秀游戏角色设计鉴赏05 总结与思考案例导入:PART 01第一部分

案例导入游戏角色的文化传播价值《原神》角色

魈《王者荣耀》角色

杨玉环《无畏契约》角色

贤者第一部分

案例导入游戏角色的文化传播价值当代数字娱乐产业中，游戏已经超越了单纯的娱乐功能，演变为一种重要的文化传播媒介。知识讲解：中国传统元素的三重表达PART 02第二部分知识讲解:中国传统元素的三重表达（一）运用中国传统色第二部分知识讲解:中国传统元素的三重表达（二）借鉴中国古代角色原型《三国演义》诸葛亮《王者荣耀》杨玉环《山海经》白泽第二部分知识讲解:中国传统元素的三重表达（二）借鉴中国古代角色原型《永劫无间》宁红夜02回纹(战国)01云纹(战国错金铜带钩云纹)03饕餮纹(战国)PART 03案例解析:优秀游戏角色设计鉴赏第三部分

案例解析:优秀游戏角色设计鉴赏五行之水与国风美学案例一：《守望先锋2》“无漾技能特效:水墨风格01色彩搭配:天青+月白02服饰设计:宋制汉服+未来科技03思想文化:五行文化、上善若水04第三部分

案例解析:优秀游戏角色设计鉴赏三星堆与工业克苏鲁案例二：《明末:渊虚之羽》“无常”游戏宣传海报游戏中的青铜神树与黄金面具色彩搭配玄黑+赭石融入了三星堆元素服饰设计和武器设计"无常"的设计具有突破性意义。它将相对小众的三星堆古蜀文明与流行文化中的克苏鲁元素创新结合，开创了独特的美学风格。通过引人入胜的游戏叙事，成功地将川蜀地区的历史文化和民俗传统介绍给了全球玩家。文化传播PART 04知识讲解:传统元素与游戏角色融合策略第四部分

知识讲解:传统元素与游戏角色融合策略（一）善于提炼文化符号在设计过程中，要深入挖掘精神内核，切忌对传统文化元素进行简单的生搬硬套，而是要深入理解其文化内涵，选择最具代表性的元素进行创新性转化。比如五行哲学、神话角色、传统纹样等，都是可以重点挖掘的素材宝库。兽汉代画像砖纹样 • 山海经异第四部分

知识讲解:传统元素与游戏角色融合策略（二）注重现代审美的再创造传统元素需要经过符合当代审美需求的再设计，才能更好地被现代玩家接受.第四部分

知识讲解:传统元素与游戏角色融合策略（三）叙事与玩法的有机统一优秀的文化融合不仅体现在视觉设计上，更应该贯穿于角色的整个设定中。第四部分

知识讲解:传统元素与游戏角色融合策略（三）叙事与玩法的有机统一中国风场景总结与思考：PART 05总结中国传统文化为游戏角色设计提供了取之不尽的创意源泉，关键在于如何通过创新思维进行现代表达。其次，像"无漾"和"无常"这样的成功案例证明，恰当地运用传统文化元素不仅能增强角色的辨识度和魅力，更能成为文化输出的有效载3.这些优秀的游戏角色设计体、美学形式上创新，更应该让体启示我玩家能们:除了在外在载在设计中感受背后的文化内涵，这正是“创品载道”的真谛。核心要点回顾思考

如果让你设计一个以"火"为主题的游戏

角色，你会从哪些传统文化中寻找灵

感?如何将"火"的文化内涵转化为视觉

语言和技能设计?

传统纹样如云纹、回纹等，如何通过

现代化的设计手法适应不同类型的游

戏视觉风格?请举例说明。汉代流云纹故宫博物馆

商代铜器口鼎（回字纹）映射思维设计方法的解析目录

contents01映射思维概述02映射思维在文创设计中的应用03总结与启示PART 01映射思维概述案例导入一方水土养一方人，一方人造一方物——厦门“方物”风情国际象棋视觉映射思维的定义“半马苏河”

x中华铅笔联名套装“衡山杯”套装“千里江山图”茶具套装视觉映射思维是将一种概念、元素或特质，巧妙地迁移、投射到另一种视觉形态中，催生新创意。视觉映射思维的价值文化融合：能把古老的传统文化符号，精准映射到现代简约时尚的图形框架内，让历史与当下激情相拥，碰撞出兼具古韵与新风的视觉奇观。材质融合：视觉映射思维还能把不同材质的独特质感进行视觉融合，赋予产品丰富的层次与立体魅力。「台电文创」和「META

Design」联合推出的床头阅读灯「WhimsE010」文创设计中的应用PART 02映射思维在设计：Wpan——普象厦门特色国际象棋设计思路详解造型映射地标建筑与棋子造型映射。厦门特色国际象棋将厦门地标性建筑转化为棋子造型，如厦门双子塔、南普陀寺等，让棋子成为承载地域文化的载体。地理轮廓与棋盘设计映射。棋盘采用纯黑亮面与哑面交替的形式，以金色勾勒出厦门地图，将厦门地理轮廓和城市布局清晰呈现。厦门特色国际象棋设计思路详解色彩运用选用黑金与透明金作为主色调，形成强烈的视觉反差。文化内涵映射国际象棋本身就是一项具有国际性和包容性的智力运动，与厦门这座国际化都市展现的开放、包容特质不谋而合，成功地将厦门的地域文化、城市精神风貌与国际象棋的传统元素融合。作为文创产品的设计师，应该用心感受一座城市的精神气质，深入挖掘地域文化的精髓；同时，也要巧妙运用映射思维，打破传统设计的束缚，把不同领域的元素进行巧妙融合，才能让文创产品成为传承文化的载体。初雪调味瓶设计思路详解故宫“初雪调味瓶”精准提炼故宫雪景文化元素，将其融入调味瓶造型。将“雪”与“盐”两种物质进行创意融合，为调味瓶赋予了新的文化内涵。PART 03总结与启示总结与启示从多领域捕捉灵感映射思维不是简单的复制粘贴，而是“文化DNA”的重组实验，能够“一眼识文化、一品有故事”。我们作为设计师，要积极培养映射思维能力，从艺术、自然等各个领域捕捉灵感，为文创设计提供丰富的素材。大胆组合创造元素还要大胆将不同元素进行组合创造，尝试新的设计思路和方法，提升文创产品的创新性和吸引力。传统文化与游戏文创的融合之道目录

contents01

引言03

《以错金银铜镜为灵感的游戏角色设计》解析《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》解析02

共通亮点与启示04 两份作品的引言：传统文化与游戏文创的融合价值PART 01第一部分

引言传统文化与游戏文创的融合价值引言两份作品分别是以错金铜博山炉和错金银铜镜为灵感的游戏手办设计，为我们展示了关联性思维在文创设计中的精彩实践。接下来我们就逐一拆解其中的设计巧思。解析:《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》PART 02第二部分

《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》（一）从文物到角色的造型转化01汉代错金铜博山炉以山峦为造型，象征海上仙山具有神秘神话色彩。设计者将手办头部直接模拟博山炉顶部山峦层叠、云零缭绕的形态，通过起伏的轮廓，把博山炉的核心特征融入手办，营造出悠远神秘的氛围。山峦造型的转化第二部分

《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》（一）从文物到角色的造型转化02错金银纹饰是汉代工艺精华，设计者没有简单照搬而是将“金与黑交织”的美感提炼出来，运用在角色的服饰和配饰上。金色线条在深色底上穿梭，既保留了文物纹饰的精致感，又与手办整体风格协调错金银纹饰的转化第二部分

《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》（二）角色设计里的情感与故事感闭眼流泪表情的呼应手办闭眼流泪的表情，为角色注入了情感深度。这与博山炉神秘又缥缈的气质相呼应，仿佛仙山里藏着不为人知的故事，使角色跳出单纯的“造型复刻”，具有让人探究的张力。双臂张开动作的关联角色双臂微微张开，手里握着类似权杖的物品。这个动作既让角色显得生动，又与博山炉焚香祭神的功能做了关联，让人联想到“权杖”可能是角色沟通天地的信物，激发了人们的想象。《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》设计展示第二部分

《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》游戏适配与流行审美结合的巧思结合巧思01.

“迷雾幻境”技能的关联设计者将角色设想为“掌握神秘力量的辅助型角色"，其技能与“迷雾、幻境”相关这与博山炉焚香时烟雾缭绕的特点相契合，实现了文化元素与游戏玩法的自然融合。02.

Q版风格的简化作用采用Q版风格呈现手办是聪明的选择，它简化了博山炉复杂的造型，使古老的文物元素变得可爱亲近，符合当下年轻人的审美，让传统文化更易被接受，第二部分

《错金铜博山炉灵感游戏手办设计》解析:《以错金银铜镜为灵感的游戏角色设计》PART 03第三部分

《以错金银铜镜为灵感的游戏角色设计》(一)铜镜元素的精准提取核心基因的拆解设计者精准拆解了先秦错金银骑士刺虎纹铜镜的“神秘功能”这一核心基因，此铜镜承载着古人对勇气、力量的崇尚以及神秘的文化内涵，为角色设计奠定了深厚文化基础。头饰设计的转化角色的头饰明显参考了铜镜边缘的装饰，将铜镜元素直接运用到头饰上赋予角色庄重感，让人一眼便能感受到与铜镜原型的关联。03.

手持器物的复刻角色手里拿的圆形器物是铜镜的“迷你复刻”，不仅保留了铜镜的外形，上面的错金银纹饰也得以呈现，这种直接且巧妙的关联，凸显了设计的精准度。作者-程方芸，指导老师-杨晓文《以错金银铜镜为灵感的游戏角色设计》设计展示第三部分

《以错金银铜镜为灵感的游戏角色设计》（二）角色形象的古今平衡术第三部分

《以错金银铜镜为灵感的游戏角色设计》黄绿主调呼应古朴感黄绿色调的运用呼应了铜镜历经岁月的古朴感，

使角色造型保留了传统文化的韵味，

仿佛带着历史的沉淀。眼部装饰强化神秘感角色闭眼的表情配上独特的眼部装饰，将“

神秘莫测”

的感觉展现得淋漓尽致与铜镜承载的古老文化完美契合，传递出文化气质。Q版风格增添亲和力采用Q版风格设计角色，

让古老的铜镜元素变得可爱亲近，

符合游戏角色的传播需求，

拉近了传统文化与现代受众的距离。蓝色宝石点缀显华丽点缀的蓝色宝石为角色增添了几分华丽,

如同给古老的铜镜穿上了时髦的新衣，

实现了古韵与现代美感的融合。（三）游戏功能与文化内涵的联动铜镜在古代就与占卜、辟邪等功能相关，具有深厚的文化底蕴这为游戏角色技能设定提供了丰富的文化素材。设计者将铜镜的文化功能转化为游戏技能设想角色作为“法师型角色"手里的铜镜能“占卜操控时空”既有趣味性又有文化根脉。传统文化功能溯源 技能设定的转化玩家在使用角色技能时，不知不觉就接触到了先秦文化这种将文化内涵与游戏功能的联动，实现了文化的有效传播。文化传播的实现第三部分

《以错金银铜镜为灵感的游戏角色设计》两份作品的通亮点PART 04核心1.

都抓住了文物的“核心基因”——

博山炉的

“仙山意境”、铜镜的

“神秘功能”，而不是只做表面模仿；2.

懂得用“现代语言”

转译传统，Q

版风格、具；功能深度绑转译工、玩法游戏化功能都是很好的3.

让文化元素和角色性格定，不是简单贴标签。核心基因的精准捕捉

希望大家能从这两份作品中

获得启发，下次设计时也试

着找到传统文化和现代载体

的“黄金连接点”，让自己

的作品既有文化重量，又有

创新活力！传统文化与游戏手办的融合之道目录

contents《传统文化与Q版手办:游戏手办的创作与市场考量》解析01

03

总结《汉代传统文化与现代游戏角色的融合》解析02

解析：《传统文化与Q版手办:游戏手办的创作与市场考量》PART 01第一部分

《传统文化与Q版手办：游戏手办的创作与市场考量》（一）文物选择与融合的独到之处作业选取的战国虎纹圆金牌、人骑骆驼铜灯、青铜错金银牺尊、铜孔雀饰等文物，来自不同历史时期，涵盖金器、铜器等多种类型。例如战国虎纹圆金牌体现了当时高超的工艺水平与审美取向，人骑骆驼铜灯则生动展现古代生活场景与艺术创造力。第一部分

《传统文化与Q版手办：游戏手办的创作与市场考量》（一）文物选择与融合的独到之处设计者并非简单粘贴文物图案，而是让角色与文物深度互动。如搭配战国虎纹圆金牌的角色，周围环绕金币元素，呼应金牌材质与价值感，角色神态动作仿佛在探寻金牌背后故事；人骑骆驼铜灯与角色结合，角色动作神态如同与铜灯互动，营造出古代使用铜灯的场景。第一部分

《传统文化与Q版手办：游戏手办的创作与市场考量》（二）Q版设计的系列感与个性美这组手办采用Q版萌系设计风格，四个角色统一的银灰色头发和紫色眼睛，形成鲜明的系列化视觉标识使整个作品更具整体性与关联性。01.

服饰差异体现角色个性每个角色的服饰与搭配文物相呼应，体现出个性如与青铜错金银尊配的角色，穿着带古朴风格服饰，骑在栖尊造型形象上，展现活泼与探索精神。02.

动作差异展现角色特色角色的动作也各有不同，进一步凸显个性。不同的动作姿态与文物特点相结合，让每个角色都有独特的魅力。第一部分

《传统文化与Q版手办：游戏手办的创作与市场考量》(三)色彩运用与市场潜力的巧妙结上色后的手办色彩搭配和谐又有层次。金色、绿色等色调的运用，

既呼应了文物本身的色彩；又通过鲜亮的色彩和高光处理，符合现代审美对视觉吸引力的要求，

让手办看起来更生动、精致。设计者还考虑到了游戏和市场的需求。在游戏中，这些角色可以与文物收集、历史探秘等玩法结合，每个角色对应不同文物，拥有相关技能或故事线，让玩家在游戏过程中了解古代文物知识。从市场来看，这种传统文化与Q

版萌系手办的结合，既能满足传统文化爱好者的需求，又能吸引喜欢可爱手办的玩家，在市场上很有竞争力。作者-杨婼涵，指导老师-杨晓文解析:《汉代传统文化与现代游戏角色的融合》PART 02第二部分

《汉代传统文化与现代游戏角色的融合》（一）汉代铜镜元素的巧妙植入战国铜镜

蟠龙