一年级音乐上册《动画城：唐僧骑马咚得咚》歌唱与节奏教学设计

一年级音乐上册《动画城：唐僧骑马咚得咚》歌唱与节奏教学设计一、教学内容分析  本节课选自人教版小学音乐一年级上册第五单元《动画城》，以传统童谣《唐僧骑马咚得咚》为核心内容。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》看，本课位于“表现”与“创造”学习领域。在知识技能图谱上，其承接着前期对声音长短、高低的基础感知，核心任务是引导学生在念诵与歌唱中，建立稳定的节拍感（恒拍），并初步体验“XX|XXX|”与“X.X|XX|”两种基础节奏型。这一技能是后续进行规范节奏读谱、乐器伴奏的认知基石，属于应用层级的学习。在过程方法路径上，童谣本身朗朗上口、富有情节，为落实“在趣味音乐活动中感知音乐要素”的学科方法提供了绝佳载体。教学设计将通过声势律动、角色扮演、图形谱辅助等探究活动，将抽象的节奏感知转化为具身的、游戏化的体验。其素养价值渗透在于，童谣作为传统文化与童年游戏的结合体，是培养学生“审美感知”与“文化理解”的生动素材。学生在模仿、表现与创编中，不仅能提升艺术表现力，更能自然浸润于民间语言的韵律美和《西游记》经典故事的叙事趣味中，实现“润物无声”的美育与德育目标。  对于一年级学生而言，其已有基础与障碍并存。学生已具备简单的跟唱能力，并对孙悟空、猪八戒等动画形象有浓厚兴趣，这是宝贵的学习起点。但他们的注意力持续时间短，肌肉控制与协调性尚在发展中，稳定、均匀地打出恒拍并准确模仿附点节奏（如“咚得咚”）是普遍的认知难点。在过程评估设计上，教师将主要通过观察学生声势动作的协调性、聆听其念诵节奏的准确性、以及关注其在小组活动中的参与度来进行动态学情把握。基于此，教学调适策略将贯彻差异化原则：对于节奏感较弱的学生，提供更缓慢的示范、允许其只做单一动作或跟随同伴；对于能力较强的学生，则鼓励其担当小组“小指挥”或尝试为童谣创编简单的动作。教学支持将体现在多感官通道（视觉图谱、听觉模仿、动觉体验）的协同与分层任务的设计上。二、教学目标  知识目标：学生能够准确、有韵律地念诵和演唱童谣《唐僧骑马咚得咚》，在体验中理解童谣的基本内容与情节顺序；能结合图形谱或声势动作，清晰辨识并口头描述童谣中“骑马”与“跟着”所对应的两种基本节奏型，说出其“长短”不同的感觉。  能力目标：学生能够通过身体律动（如拍手、跺脚、模拟骑马动作）较为稳定地表现音乐的节拍；能够以小组合作的形式，分角色尝试用不同的声势或简易打击乐器（如响板、双响筒）为童谣片段进行节奏伴奏，初步展现协调与配合的能力。  情感态度与价值观目标：学生在充满游戏性和故事性的音乐活动中，充分体验与同伴合作表演的乐趣，感受传统童谣的诙谐与韵律之美；在模仿与表现唐僧师徒形象的过程中，激发对经典文学人物的喜爱和对传统文化的亲近感。  学科思维目标：重点发展学生的“音乐与形象关联思维”。通过引导性问题如“你觉得哪句音乐听起来像胖胖的猪八戒在走路？”，促使学生将听觉感知到的节奏、速度等音乐要素与具体的人物形象、动态特征相联系，建立初步的音乐联想与表达能力。  评价与元认知目标：在小组展示后，能依据“节奏是否整齐”、“动作是否合拍”等简易标准，对自身或同伴的表演进行“大拇指”式的简单评价；在教师引导下，能回顾学习过程，说出“我用拍腿来表现马蹄声”等方法，初步建立用动作辅助记忆节奏的策略意识。三、教学重点与难点  教学重点：在念诵与歌唱童谣的过程中，建立并保持稳定的节拍感，并能够用身体声势准确表现童谣中的基本节奏型。确立依据：稳定的拍感是所有音乐实践活动的基础，属于音乐学习的核心“大概念”。本单元及后续学习中的歌唱、律动、器乐合奏均建立在此基础之上。从学业要求看，稳定节奏感的培养是小学低段音乐测评中“节奏模仿”项目的核心，直接关乎学生音乐感知与表现能力的发展。  教学难点：对“X.X”（咚得咚）这一附点节奏的准确感知与模仿，以及在集体表演中做到节奏统一、动作合拍。预设依据：从学情分析，附点节奏打破了均匀的时值分配，对一年级学生的内心节拍稳定性和身体协调性构成挑战，是常见的认知跨度点。从常见表现看，学生易将其与“XXX”节奏混淆。突破方向在于，将抽象节奏与形象动作（如模仿马儿奔跑的起伏感）、可视化图形（如用“大圆点带小尾巴”表示附点）紧密结合，通过多感官协同与重复性游戏来内化感知。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件（含《西游记》动画片段、童谣《唐僧骑马咚得咚》动态图形谱、节奏型对比图示）；音频资料（童谣范唱与伴奏）。1.2教学资源：唐僧师徒头饰（各23个）；简易打击乐器（响板、双响筒若干）。1.3环境布置：将课桌椅移至教室四周，留出中心活动区域。黑板预先划分区域，用于张贴节奏卡片或学生创编成果。2.学生准备2.1预习任务：回家向长辈学一首他们小时候念的童谣。2.2物品准备：穿着便于活动的衣物和鞋子。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与动机激发：教师播放经典动画片《西游记》的片头曲片段，并设问：“大家快看，谁来了？你最喜欢谁，为什么？”（学生七嘴八舌回答）。“看来大家对唐僧师徒都很熟悉！今天，音乐王国里来了一位‘说唱大王’，它用一首特别的童谣，把他们的故事讲得可有节奏了，想不想听听？”2.核心问题提出与路径明晰：教师播放童谣范唱，学生初步聆听。“这首童谣好玩吗？它和我们平时唱歌有什么不一样？”（引导学生关注“念”的特点）。教师总结并提出本课核心驱动问题：“是啊，它像在一边打拍子一边讲故事。那我们怎么才能像‘说唱大王’一样，用好听的声音和有趣的动作，把这首童谣说得又清楚又有节奏呢？别急，今天我们就先来当一回‘节奏小侦探’，从模仿马蹄声开始，一步步揭开它的节奏秘密。”第二、新授环节任务一：侦探出动——发现“稳定拍”与“马蹄”节奏1.教师活动：首先，教师用恒定的速度拍击膝盖，发出均匀的“嗒嗒”声。“请大家闭上眼睛仔细听，我的‘小马’一直在用什么速度跑步？”（保持拍击）。然后，教师叠加念白“唐僧骑马咚得咚”，并突出“咚得咚”处的节奏变化。“注意！我的小马跑着跑着，步伐有什么变化？‘咚得咚’这三个字，是变快了还是变慢了？”接着，出示图形谱（用均匀的圆点代表恒拍，用“大圆点+小圆点”的组合代表“咚得咚”），进行视觉对照。“看，图形谱也告诉我们了，这里的节奏有点特别。”2.学生活动：学生闭眼聆听，感受均匀的拍子。尝试用“哒哒”声模仿教师的恒拍。重点聆听并辨别“咚得咚”处的节奏变化，可能说出“中间那个字短一点”等感受。对照图形谱，用手指空指，同步感受节奏长短。3.即时评价标准：①学生拍击的“哒哒”声是否基本均匀、稳定。②能否指出“咚得咚”节奏有变化，或用语言、动作粗略模仿出长短区别。③目光能否跟随图形谱，建立听觉与视觉的初步联系。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★稳定拍（恒拍）：音乐中均匀、重复的律动，像心脏的跳动，是节奏的骨架。教学提示：告诉学生“这是我们音乐里最重要的小闹钟，可不能随便快慢哦”。2.6.★节奏型“X.X”：这是附点节奏的初级感知。前一个音稍长，后一个音短促，带来“一颠一颠”的动感。认知说明：不与学生提“附点”术语，而用“长短”或“大圆点带小尾巴”来形象描述。3.7.多感官联动学习法：将听觉（听拍子）、动觉（拍击）、视觉（看图）结合起来学习节奏，是有效的方法。任务二：角色体验——声势律动念童谣1.教师活动：教师带领学生为童谣前两句设计固定声势动作。如：念“唐僧骑马”时，双手交替拍腿（模仿骑马）；念“咚得咚”时，双手在胸前拍一下再快速摊开（表现附点节奏的弹性）。清晰示范动作与节奏的配合。“来，让我们一起变成小唐僧，骑着小白马出发吧！注意，你的动作要紧紧‘咬住’节奏哦。”随后，教师退位，仅用声音或简单的指挥手势引导学生完整念诵前两句。2.学生活动：学生模仿教师的声势动作，尝试将动作与童谣词句的节奏对齐。在集体练习中，努力协调手、口的一致性。跟随教师的引导，尝试独立完成念诵与律动。3.即时评价标准：①动作与节奏点是否基本同步，尤其关注“咚得咚”处的动作是否体现出“长短”的时值。②在集体活动中，能否有意识地控制自己的速度，与大家保持大致统一。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★声势：用身体发出的声音（拍手、跺脚等）来表现节奏，是学习音乐的重要工具。教学提示：“我们的身体就是第一件乐器！”2.6.节奏与动作的协同：动作的幅度、力度和时机，都应服务于节奏的表达，这是艺术表现力的基础。3.7.▲内心听觉的初步培养：在教师引导逐渐撤除时，学生需要依靠内心稳定的拍感来维持表演，这是重要的音乐能力。任务三：图谱探险——解锁童谣完整节奏1.教师活动：出示完整的童谣动态图谱，图谱中用不同图标代表师徒四人及节奏。教师指图谱，完整范念。“图谱就像一张藏宝图，藏着整首童谣的秘密。看，不同的图标代表不同的人物和他们的节奏。我们一起来跟着图谱‘探险’吧！”重点指导“后面跟着个孙悟空”等句的节奏，可将其与“唐僧骑马”的节奏进行对比。“听听‘跟着’这两个字，和刚才的‘骑马’节奏一样吗？哪里不一样？”（引导发现“XXX”节奏）。2.学生活动：学生观察图谱，尝试将图标与人物对应。跟随教师的指点，尝试完整念诵童谣。在教师引导下，对比“骑马”（X.X）和“跟着”（XXX）的节奏，用拍手的方式感受两者差异（前者“长短”，后者“均匀的三下”）。3.即时评价标准：①念诵时，能否基本跟随图谱的进程，不抢拍、不拖沓。②在对比环节，能否通过拍手清晰展示出两种节奏型的区别。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★节奏型“XXX”：三个均匀的短音，常表现轻快、紧凑的动作或情绪。2.6.图形谱（可视化策略）：将音乐的结构、节奏等转化为视觉符号，能有效降低记忆负担，辅助整体感知。认知说明：这是将听觉信息可视化的高效学习策略。3.7.比较分析法：通过对比相似但不同的节奏型（如X.XvsXXX），可以加深对各自特点的理解。任务四：声音化妆——从念诵到歌唱1.教师活动：“我们的童谣念得这么棒，如果能唱出来就更神气了！来，给我们的声音‘化个妆’，让它有高有低，更好听。”教师弹琴或播放伴奏，用生动的范唱展示念诵与歌唱的区别，重点在旋律音高上。“听，‘咚得咚’唱起来是不是像小马爬了个小山坡又下来？”带领学生用“lu”模唱简单旋律，再逐步填入歌词。关注学生音准，多用鼓励性指导。“你的小耳朵真灵！这个‘咚得咚’像不像小马跑起来一颠一颠的感觉？我们把这种感觉唱出来。”2.学生活动：聆听教师范唱，感受旋律的起伏。进行旋律模唱，初步建立音高概念。尝试完整演唱童谣，努力让歌声既有节奏感又有音高。3.即时评价标准：①模唱时能否大致模仿出旋律的轮廓（上行、下行）。②演唱时，节奏的稳定性是否比单纯念诵时保持得更好。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★歌唱与念诵的联系与区别：两者都需节奏准确，但歌唱增加了旋律（音高变化）的要求，表现力更丰富。2.6.旋律线：音符高低连续进行形成的线条，可以形象地想象成“声音的路线图”。3.7.音高模仿能力：这是歌唱学习的基础，需通过大量聆听和模仿来积累。任务五：西游乐队——合作表现与创编1.教师活动：将学生分成45个“西游乐队”小组。为每组分配不同任务：有的小组继续用声势伴奏；有的小组使用教师提供的响板（打恒拍）和双响筒（打“咚得咚”节奏）；鼓励能力强的组尝试为“孙悟空”、“猪八戒”设计一个新动作。“各乐队请注意，我们要合作完成一场‘西游音乐会’。先小组内排练，看看哪一组的节奏最整齐，表演最有创意！”教师巡回指导，协调各组配合。2.学生活动：在小组内分配角色或任务，合作排练。使用乐器的小组需探索乐器的演奏方法，并与其他声部配合。尝试创编简单动作。准备小组展示。3.即时评价标准：①小组内是否有分工合作，能否在教师指导下有序排练。②展示时，各声部（声势、乐器）的节奏是否清晰、是否基本协调统一。③创编的动作是否与人物形象或节奏有一定关联。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★合作演奏/演唱：意识到自己是集体表演的一部分，需要倾听他人，保持统一的速度和节奏。2.6.简易打击乐器的应用：了解响板、双响筒等乐器的基本音色和演奏方法，并尝试用于音乐表现。3.7.▲初步创编：基于对音乐和形象的理解，进行简单的动作或节奏创编，是音乐创造活动的起点。教学提示：“只要你的动作能合上拍子，表现出人物的特点，就是成功的创作！”第三、当堂巩固训练  基础层（全员参与）：全体学生跟随音乐伴奏，边唱边做统一的声势律动，进行12遍完整的巩固练习。教师关注整体节奏的稳定性，并给予语言鼓励。“太棒了！我们整个班级就是一个超大型的‘西游乐队’，节奏越来越整齐了！”  综合层（小组展示与互评）：邀请23个“西游乐队”进行展示。展示后，引导其他学生依据“节奏整齐吗？”“动作（或乐器）和童谣合拍吗？”两个简单标准，用举起不同数量“大拇指”的方式进行同伴互评。教师进行精要点评，突出优点，提出一个可改进的小建议。“这位‘小唐僧’的节奏感真稳，像坐在白马上一样！如果乐队的响板声音再轻巧一点，马蹄声会不会更清脆？”  挑战层（即兴接龙）：教师唱出童谣前半句（如“唐僧骑马”），随机邀请一名学生接唱后半句（“咚得咚”），并要求做出相应的动作。考验学生的即时反应与节奏记忆。第四、课堂小结  知识整合与方法提炼：教师引导学生回顾：“今天，我们用了哪些好办法学会了这首有趣的童谣？”（学生可能回答：听节奏、看图谱、做动作、小组合作等）。教师用结构图板书总结：“对了，我们先用耳朵当侦探，再用身体来体验，接着看图来帮忙，最后合作来表演。原来，学习音乐有这么多种好玩的方法！”  作业布置与延伸：“今天的音乐之旅就要结束了。你们的作业是一个‘三选一’的小任务：必做（基础性作业）——把这首童谣表演给家人看；选做A（拓展性作业）——用家里的物品（如筷子、小罐子）为童谣伴奏；选做B（创造性作业）——试着为童谣里的‘沙和尚’编一句词，配上节奏。下次课，我们来看看哪位同学有了新的创作！”六、作业设计1.基础性作业（全体必做）：将歌曲《唐僧骑马咚得咚》完整地演唱或念诵给爸爸妈妈听，并可以加上课上学的拍手或骑马动作。目标是巩固记忆，体验家庭分享的乐趣。2.拓展性作业（鼓励完成）：寻找家中的“小乐器”（如勺子、饼干盒、装豆子的小瓶），探索它们的声音，并尝试为童谣的一段（如前两句）伴奏。记录下你用了什么“乐器”，是怎么伴奏的（可以画图或请家长帮忙写一句话）。旨在将音乐学习与生活实践相结合。3.探究性/创造性作业（学有余力选做）：小小创作家：童谣里提到了唐僧、孙悟空、猪八戒，你觉得沙和尚应该怎么介绍自己呢？请你为沙和尚编一句新的童谣词（如“沙和尚，挑着担”），并试着设计一个简单的节奏动作。下节课可以展示给同学们。旨在激发想象力和初步的创作能力。七、本节知识清单及拓展1.★童谣：一种富有节奏和韵律的口头传统诗歌形式，常与游戏相伴，是儿童接触语言和音乐的重要途径。2.★稳定拍（恒拍）：音乐中均匀、持续的基本律动，如同音乐的“心跳”。是感受节奏、与他人合作演奏的基础。提示：可通过匀速走路、拍球来体会。3.★节奏型“X.X”（附点节奏的感性认知）：一种“长短”组合的节奏模式，常产生向前推进或弹跳的动感。在本课中形象表现为“咚得咚”。认知说明：避免低龄学生使用“附点”术语，用“拖长一点马上接一个短的”来描述。4.★节奏型“XXX”：三个时值均匀的短音组合，感觉紧凑、轻快。对应歌词如“跟着个”、“孙悟空”。5.★声势：源自瑞士达尔克罗兹教学法，指用拍手、跺脚、捻指、拍腿等身体动作发出声响来表现音乐要素。是儿童音乐启蒙的极佳手段。6.★图形谱：利用点、线、图形、图标等视觉符号，来形象化地表示音乐中的节奏、旋律走向、结构、力度等。能降低读谱难度，增强音乐感知。7.歌唱与念诵的区别：念诵以语言节奏为主，音高相对固定或变化很小；歌唱则加入了明确的旋律线（音高变化），音乐性更强。两者结合常见于童谣、说唱等体裁。8.音高/旋律线：音符按高低顺序形成的线条。向上进行常伴随情绪上扬，向下进行则反之。可引导学生用手势“画”出旋律的起伏。9.合作演奏/演唱：在集体音乐活动中，每个参与者都需要具备稳定的内心节拍，并学会倾听整体声音，调整自己的速度、力度，以达到和谐统一。10.▲简易打击乐器（响板、双响筒）：响板通过叩击发声，音色清脆，适合打恒拍；双响筒因两筒音高略有差异，适合演奏“XX”或“X.X”等节奏型。使用前需学习正确持握和演奏方法。11.▲音乐与形象的关联：一种重要的音乐思维能力。引导孩子思考“这段音乐听起来像什么？为什么？”，将音乐要素（如低音、慢速可能联想到笨重的大象）与具体形象、情绪、故事建立联系。12.▲即兴创编（初级）：在熟悉的音乐材料基础上，进行简单的节奏、动作或歌词变化。对于一年级学生，重点在于鼓励大胆表现，合拍即成功，不拘泥于复杂程度。13.《西游记》人物特征：唐僧（稳重）、孙悟空（机灵、迅捷）、猪八戒（憨态、摇摆）、沙和尚（沉稳、负重）。这些特征可以作为节奏设计和动作创编的依据。14.传统童谣的文化价值：是民族语言、韵律和集体记忆的载体。学习传统童谣，不仅是在学习音乐，也是在潜移默化中接受母语文化的熏陶。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过多轮声势律动与图形谱辅助，绝大多数学生能够较完整地演唱童谣，并能通过拍手区分出“X.X”与“XXX”的节奏差异。情感目标方面，课堂氛围热烈，学生在角色扮演和小组合作中表现出极高的参与热情。然而，学科思维目标（音乐与形象关联）的达成度需更深入评估。虽然在任务五中有所渗透，但过程中教师的引导性问题可能不够充分，部分学生仍停留在模仿动作层面，未能主动将节奏特点与人物性格（如猪八戒的“X.X”节奏与其摇摆步态）建立深刻联系。这提示我在未来设计中，需设计更聚焦的对比聆听和讨论环节。  （二）核心教学环节有效性评估：任务二（声势律动）是突破节奏难点的关键，将抽象听觉转化为具身动作，效果显著。但部分协调性较弱的学生在“口手身”同步时仍有困难，我采取了“先只管做动作，老师帮你念”的个别化支持，是有效的微调。任务五（小组合作）是亮点也是挑战。小组活动极大地激发了学生的主动性，但一年级学生的合作技能尚在萌芽，出现了个别小组争抢乐器、节奏混乱的情况。我的反思是，合作前的规则指令应更具体可视化（如出示“轮流演奏”、“小声讨论”的图示），且小组规模宜更小（3人为佳），角色分工更明确。  （三）差异化关照的实践与改