人音版音乐六年级上册《赶圩归来啊哩哩》教学设计

人音版音乐六年级上册《赶圩归来啊哩哩》教学设计一、教学内容分析

本课选自人音版六年级上册，以彝族歌曲《赶圩归来啊哩哩》为载体，是“五十六朵花”单元中展现西南少数民族音乐风情的重要组成部分。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》视角审视，本课处于“欣赏表现创造联系”多维学习目标的交汇点。在知识技能图谱上，它承接了学生已有的节奏（如四分、八分音符）与旋律感知基础，首次集中接触并深入体验彝族音乐中标志性的“切分节奏”与“前倚音、下滑音”等装饰性旋律进行，这是构建学生对中国少数民族音乐风格认知的关键节点。在过程方法路径上，本课强调“听觉领先、动觉切入”，引导学生通过身体律动（如跺脚、拍腿）、图形谱模拟、情境模拟演唱等方式，将抽象的节奏与旋律符号转化为可感的身体经验与艺术形象，践行“在体验中发现，在表现中理解”的学科探究方法。其素养价值渗透深远，歌曲欢快活泼的旋律与描绘赶圩归来喜悦场景的歌词，是培养学生“审美感知”与“艺术表现”素养的优质素材；而通过对歌曲背后彝族风土人情的探究，更能自然生发出对多元民族文化的尊重与“文化理解”，实现情感态度与价值观的浸润。课程设计需着力于将节奏、旋律等技术难点，有机融入对音乐情绪、风格与文化的整体感知之中。

六年级学生处于小学高段，其音乐认知正从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡。已有基础与障碍表现为：具备基本的识谱（简谱）能力和歌曲演唱经验，对节奏、速度、力度等音乐要素有初步概念；但独立处理复杂节奏型、准确表现民族风格装饰音的能力普遍偏弱，且对彝族文化背景较为陌生，可能影响对歌曲韵味和情感深度的把握。过程评估设计将贯穿课堂：在导入环节，通过“听辨音乐特点”进行前测；在新授环节，通过观察学生律动的准确性、演唱的表现力进行形成性评价；在巩固环节，通过分层任务的表现进行后测。基于此，教学调适策略为：对节奏感较弱的学生，提供可视化的节奏图谱和分解动作的“慢镜头”指导；对表现力不足的学生，通过富有画面感的语言描述和示范，搭建情感代入的“脚手架”；为学有余力的学生，设计即兴创编节奏或为歌曲设计表演动作的挑战任务，满足其深度学习与创造性表达的需求。二、教学目标

知识目标：学生能够准确识别并陈述歌曲《赶圩归来啊哩哩》中典型节奏型（如切分节奏XXX）与旋律特点（前倚音、下滑音），理解这些音乐要素对于塑造彝族音乐风格及表现赶圩归来欢快场景所起到的具体作用。

能力目标：学生能够运用身体律动稳定表现歌曲的节拍与切分节奏，并能有表情地、较为准确地演唱歌曲，在演唱中初步体现装饰音的韵味。能够在小组合作中，依据音乐情绪与内容，设计并展示简单的表演动作或节奏伴奏。

情感态度与价值观目标：通过学唱与表演，学生能深切感受歌曲所表达的劳动后收获的喜悦之情，激发对生活的热爱。在了解歌曲文化背景的过程中，建立起对彝族音乐文化的兴趣与尊重，增强中华民族多元一体文化的认同感。

学科思维目标：发展学生的音乐联想与形象思维，引导他们将特定的节奏型、旋律走向与“赶路”、“欢笑”、“吆喝”等具体生活场景相联系，理解音乐要素是表达情感、描绘形象的“语言”，初步建立“形式服务于内容”的音乐分析思维。

评价与元认知目标：引导学生运用教师提供的简易评价量表（如节奏稳定性、演唱表现力、合作参与度），在小组练习与展示后进行同伴互评与自我反思，能够说出自己演唱中的优点与一處可改进的地方，逐步培养审听与自我调整的学习习惯。三、教学重点与难点

教学重点：准确掌握并表现歌曲中的切分节奏，以及有表情地演唱歌曲。切分节奏是这首歌曲动力感和民族风格的核心骨架，贯穿全曲；而有表情的演唱是音乐“艺术表现”素养的最终外显，二者共同构成了本课学习成果的基石。其确立依据源于课标中对“节奏与节拍”、“演唱”能力的要求，以及本单元对中国民族音乐风格体验的核心目标。

教学难点：歌曲中装饰音（特别是前倚音）的准确演唱，以及对歌曲欢快、诙谐风格的深度表现。难点成因在于，前倚音的演唱需要细微的喉部控制，对学生音准和敏捷性要求较高；而风格表现则需要学生超越音高节奏的准确，调动情感想象，实现技术与艺术的统一。预设依据来自学情分析中学生的能力短板，以及以往教学中学生易出现的“唱准音符但缺乏韵味”的普遍问题。突破方向在于：将装饰音置于乐句语气中讲解，通过模仿“吆喝”、“欢笑”等生活化声音进行类比练习，化技术难点为情感表达的自然需要。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、彝族风情图片/短视频、动态节奏图谱）、钢琴或电子琴。1.2学习材料：分层学习任务单（A基础版/B挑战版）、节奏卡片、简易评价量表卡片。2.学生准备

复习已学过的常见节奏型，预习了解彝族的相关风土人情。3.环境布置

教室座椅调整为便于小组围坐讨论的形式，预留前方展示空间。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设：“同学们，上课前老师请大家玩一个‘声音盲盒’游戏。请你闭上眼睛，仔细听两段音乐片段（第一段为平稳的进行曲节奏，第二段为《赶圩归来啊哩哩》引子部分），听听看，它们带给你的脚步感觉有什么不同？”学生们聆听后，可能会形容第一段“整齐、有力”，第二段“轻快、有弹性、好像一蹦一跳”。1.1问题提出：“你们的耳朵真灵！第二段音乐里那种‘一蹦一跳’的独特感觉，到底是从何而来的呢？今天，就让我们循着这欢快的节奏，一起走进彝族山乡，去学唱一首描绘赶集归来情景的歌曲——《赶圩归来啊哩哩》，在音乐中寻找答案，也感受那份特别的喜悦。”1.2路径明晰：“我们将先整体感受歌曲的画面，然后重点攻克那个制造‘欢跳感’的节奏密码，接着细细品味旋律中的特别装饰，最后完整地唱出赶圩归来的生动场景。准备好开始我们的音乐之旅了吗？”第二、新授环节任务一：初听感知，描绘音乐画卷教师活动：首先播放歌曲全曲音频，同时展示彝族圩集（集市）风貌的图片。聆听前抛出引导性问题：“让我们想象自己是小画家，音乐就是我们的画笔。仔细听，这首歌给你‘画’出了怎样的色彩？是明亮的还是灰暗的？‘画’中的人们在做什么？他们的心情如何？”听完后，邀请几位学生分享感受。接着，教师范唱，同时用手臂划出旋律线（上行、下行），引导学生关注：“旋律的起伏是平缓的，还是大起大落的？这跟表达的心情有什么关系？”最后，与学生一起通过拍手稳定拍，感知歌曲是二拍子，强调其行进感。学生活动：静心聆听，根据音乐展开联想。积极用语言描述所感所想，如“感觉很热闹、开心”、“色彩是金黄色的，像傍晚的阳光”、“人们背着筐，笑着走路”。观察教师范唱时的旋律线手势，尝试跟随感觉旋律的流动。随教师一起拍出稳定的二拍子节拍。即时评价标准：1.能否专注聆听，并从情绪、色彩、场景等角度描述音乐印象（不要求专业术语）。2.能否基本准确地跟随集体拍出稳定的二拍子节拍。形成知识、思维、方法清单：1.★歌曲基本情绪与形象：欢快、活泼、诙谐，描绘了彝族同胞赶集归来时满载喜悦、嬉笑归家的生动场景。2.★二拍子（2/4拍）：以强、弱规律循环，常用于进行曲、舞曲，赋予音乐行进、动感的特点。本课中它是歌曲“赶路”动态的基础脉搏。3.初步联想法：将听觉转化为视觉、情感联觉，是理解音乐形象的重要方法。任务二：节奏突破，破解“欢跳”密码教师活动：聚焦引子与主题乐句。“大家刚才说的‘一蹦一跳’感觉，秘密就藏在这个节奏里（课件突出显示XXX）。看，它和我们平时均匀的‘走步’节奏XX有什么不同？”引导学生发现重音位置的变化。讲解：“这就是切分节奏，它打破了强弱规律，让重音‘切’到了中间的音上，产生了推动和摇摆感。”教师示范：“来，我们用‘跺脚（强）拍腿（弱）’来稳定拍子，嘴里念‘走啊走’。好，现在把重音‘挪’到‘啊’上，变成‘走啊(重)走’，感觉一下！”组织学生先从慢速开始，用“走啊走”念读，配合身体律动，熟练后过渡到按歌曲原速。出示动态节奏图谱，让视觉与动觉同步。学生活动：观察节奏型对比，发现重音转移的奥秘。跟随教师指导，进行从念读到配合身体律动的渐进式练习。先个人尝试，再小组内相互观察、纠正。看着节奏图谱，尝试将切分节奏型拍击或念读出来。即时评价标准：1.念读时能否清晰突出切分音的重音。2.身体律动（跺脚、拍腿）能否与念读节奏协调配合，保持稳定。3.小组内能否相互观察并提供简单的纠正建议。形成知识、思维、方法清单：1.★★核心节奏型——切分节奏（XXX）：重音由第一个音移至中间的长音上，产生不均衡的推动力和摇摆感，是塑造本曲欢快、诙谐风格的核心要素。教学提示：可比喻为“惊喜的一跳”或“脚步的俏皮停顿”。2.身体律动辅助法：运用身体不同部位的动作（跺、拍、捻指等）对应节拍强弱与节奏细节，是将内在节奏感外化、深化的有效手段。3.对比学习法：通过将新节奏型与已知的均分节奏进行对比，能更清晰地感知其独特性，加速掌握。任务三：旋律学唱，点缀“啊哩哩”教师活动：采用分句模唱法教唱旋律。首先关注带有前倚音的乐句（如第一句）。提问：“大家看这个音（指前倚音），它像个小装饰品挂在主要音前面。我们试试不加它唱一遍，再加它唱一遍，听听味道有什么不同？”引导学生体会装饰音带来的俏皮、灵巧感。教师用“像小鸟叫声”或“开心的笑声”来比喻，并示范正确的演唱方法（轻快、敏捷地带过）。然后，重点处理“啊哩哩”等衬词句：“‘啊哩哩’是彝族歌曲中常用的衬词，就像我们高兴时喊的‘嘿哟’、‘啦’。唱的时候要想象一群伙伴边走边唱，互相应和的感觉，声音要透亮、有弹性。”分乐段教唱，难点乐句反复练习。学生活动：跟随琴声和教师范唱，进行旋律模唱。通过对比聆听，用心体会装饰音对音乐风格的改变。尝试用轻巧、有弹性的声音演唱“啊哩哩”，感受衬词的情绪渲染作用。在小组内进行接龙唱或互相聆听、纠正音准。即时评价标准：1.模唱旋律时音高是否基本准确。2.演唱装饰音时是否做到轻快、灵巧，不过分强调。3.演唱衬词“啊哩哩”时，声音是否明亮、富有弹性，表现出欢快情绪。形成知识、思维、方法清单：1.★装饰音——前倚音：记在主要音前的小音符，演唱时需快速、轻巧地滑向主要音，起到装饰、美化旋律，增添民族风味与生活气息的作用。常见误区：唱得过重、过慢，会显得笨拙。2.★衬词“啊哩哩”：彝族音乐特色衬词，无实义，但承载着强烈的情绪色彩，是歌曲民族身份的标志和欢乐情绪的集中爆发点。3.风格性演唱要点：民族风格歌曲的演唱，除音准节奏外，需特别注意语言韵味（衬词）、装饰音处理和整体情感的表达。任务四：歌词深析，代入角色情境教师活动：带领学生有节奏地朗读歌词，提示注意歌词的叙事性与画面感。“‘日落西山啊哩哩，散了圩咯啊哩哩’……歌词就像一幅流动的画。想一想，赶圩的人们都买到了什么？‘蜂蜜甜啊哩哩’、‘银首饰啊哩哩’，他们心里多美啊！我们唱的时候，眼前要有这幅画，心里要装着这份喜悦。”针对“五彩的云霞”、“一路的歌声”等词句，引导学生讨论如何用声音表现（如“五彩”可以唱得明亮些，“一路”可以唱得悠长些）。将歌词与旋律结合，进行填词演唱。学生活动：有感情地朗读歌词，在教师引导下分析歌词描绘的场景和情感。讨论并尝试用不同的声音力度、音色来表现特定歌词。带着理解进行填词演唱，努力做到“声情并茂”。即时评价标准：1.朗读歌词是否清晰、有节奏感，并体现出基本的情绪。2.填词演唱时，能否尝试将歌词意境与声音表现相结合。形成知识、思维、方法清单：1.歌词的叙事与抒情功能：本歌歌词简洁生动，通过景物描写（日落、云霞）和收获列举（蜂蜜、首饰），间接抒发了人物内心的喜悦，做到了情景交融。2.演唱中的“画面感”构建：演唱不仅是发声，更是用声音“描绘”。在理解歌词的基础上，通过想象画面来调控声音的明暗、强弱、虚实，是提升艺术表现力的关键。任务五：完整表现，创意综合演绎教师活动：组织学生跟随伴奏完整演唱歌曲。之后，提出创意表现任务：“现在，我们不仅是歌手，还是导演。请以小组为单位，为歌曲的某一个乐段（比如引子+第一段）设计简单的表演。可以是用身体动作表现赶路和喜悦，也可以用身边的‘乐器’（如笔敲桌子、书本抖动模仿沙锤）创编一个小节奏型来伴奏。给大家5分钟时间创作排练。”巡视指导，为有困难的小组提供创意建议。学生活动：首先集体有感情地完整演唱歌曲。然后，小组成员根据所选任务（A.表演动作设计；B.简易节奏伴奏创编）进行讨论、创作与排练。推选代表或全组准备展示。即时评价标准：1.完整演唱时，节奏、音准的稳定性与情绪表达的准确性。2.小组合作是否有序、有效，每位成员是否参与。3.创意表现是否与音乐情绪、内容相契合，是否具有一定的创造性。形成知识、思维、方法清单：1.★★艺术表现的综合性：完整的音乐表现是演唱、律动、创意、合作等多方面能力的综合体现。2.简易创编方法：根据音乐情绪设计象征性动作（如挥手、背筐状、交换物品状）；利用稳定拍为基础，加入切分节奏型创编伴奏。3.▲团队协作在艺术活动中的价值：艺术创造常常是集体智慧的结晶，学会倾听、协商、配合是完成小组艺术任务的重要能力。第三、当堂巩固训练

本环节采用分层展示与互评的方式进行巩固。基础层：邀请12组选择任务A（表演动作）的小组上台展示。要求全班在观看时，重点关注其动作是否吻合歌曲的节奏与情绪。展示后，引导观众依据“节奏契合度”、“动作表现力”两项标准进行点评。综合层：邀请选择任务B（节奏伴奏）的小组展示，其他同学可跟随他们的伴奏轻声演唱歌曲。引导学生评价其创编的节奏型是否丰富了音乐，是否与歌曲风格协调。挑战层：鼓励个别有自信的学生或小组，尝试将表演与伴奏结合，进行一个乐段的综合演绎。教师进行针对性点评，例如：“这组同学设计的‘交换礼物’动作，正好在切分节奏上，又体现了歌词内容，很有想法！”

反馈机制：教师结合学生互评，进行总结性反馈。强调亮点，如“大家普遍抓住了切分节奏的弹跳感来设计动作”；指出共性问题，如“装饰音演唱的清晰度还可以再提高”。同时，展示教师预先准备的12个典型创意案例（视频或描述），拓宽学生思路。第四、课堂小结

“快乐的音乐时光总是过得很快。谁能用一句话说说，今天最大的收获是什么？”引导学生回顾核心知识点（切分节奏、装饰音、衬词）。教师进行结构化总结：“今天我们通过《赶圩归来啊哩哩》这首歌，不仅学会了用身体和声音破解彝族音乐的‘欢跳密码’——切分节奏，用灵巧的装饰音和热情的‘啊哩哩’来点缀旋律，更重要的是，我们尝试了如何将理解的音乐，变成生动有趣的表演。音乐来源于生活，最终也要用我们自己的方式去表现生活的情趣。”作业布置：必做作业——有感情地背唱歌曲给家人听，并讲解一个歌曲中的音乐特点。选做作业（二选一）：1.查找一首其他民族的歌曲，找出其中最有特点的一处节奏或衬词，下节课分享。2.为《赶圩归来啊哩哩》创作一幅主题画或一段简短的文字描述。下节课，我们将继续“五十六朵花”的旅程，去听听草原上的歌声。六、作业设计1.基础性作业：有感情地、熟练背唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》。要求节奏准确，特别是切分节奏清晰；尝试表现出装饰音的韵味和歌曲欢快的情绪。完成后可自行录音，回听检查。2.拓展性作业：请选择你感兴趣的一项完成。（1）小小解说员：向你的家人或朋友演唱这首歌，并向他们介绍歌曲中“切分节奏”和“啊哩哩”衬词的特点及作用。（2）节奏收藏家：在日常生活中（如广播、影视配乐、其他歌曲中）留意并记录一处让你印象深刻的节奏型，尝试用手拍出来，并描述它带给你的感觉。3.探究性/创造性作业：学有余力的同学可以尝试：以“丰收的喜悦”为主题，为《赶圩归来啊哩哩》重新填写一段歌词（保持原曲节奏结构），描绘一个你熟悉或想象的丰收场景。或者，尝试用陶笛、竖笛等课堂乐器，吹奏出歌曲的主旋律片段。七、本节知识清单及拓展4.★★切分节奏（XXX）：本课核心节奏型。特点在于重音从节拍常规的强位“偏移”至弱位或次强位，产生类似“惊喜停顿”或“推动摇摆”的听觉效果，是制造音乐动感与诙谐情绪的重要手段。常见于许多舞曲、流行音乐及中国少数民族音乐中。5.★前倚音：一种常见的旋律装饰音，标记在主要音符之前，演奏或演唱时需极其短暂、轻快地带向主音。它如同语言中的“滑音”或感叹词，能极大增强旋律的韵味、亲切感与民族风格。6.★衬词“啊哩哩”：彝族民歌中极具代表性的衬词，无具体词汇意义，但承载着强烈的民族身份标识与情绪宣泄功能。类似汉族民歌中的“咿呀哟”、“啷哩个啷”。演唱时应做到声音明亮、集中、富有弹性，体现集体欢歌的热闹气氛。7.歌曲结构与情绪：歌曲为单乐段反复的分节歌结构，情绪统一为欢快、活泼、诙谐。通过旋律的波浪式进行与节奏的跳动感，生动描绘了赶集归来途中，人们欢声笑语、喜悦满足的群像。8.二拍子（2/4拍）：以二分音符为一拍，每小节有两拍，强弱规律为“强弱”。这种节拍具有行进、舞蹈的天然动势，为本曲“赶路”的基本场景提供了稳定的步伐框架。9.下滑音（▲知识拓展）：在本歌曲的某些版本中可能出现。记谱为主音右侧向下的箭头，演唱时从主音快速向下滑唱，常表现叹息、感慨或浓郁的地方语调。与本课的前倚音同属民族唱法中丰富语调的手法。10.“赶圩”与文化背景：“圩”指农村集市。“赶圩”是我国西南地区，特别是壮族、彝族等少数民族重要的传统社会经济与社交活动。理解这一背景，有助于更深体会歌词中“散了圩”、“蜜糖甜”、“银首饰”所蕴含的生活满足感与民俗风情。11.音乐联觉与表现：指由一种感官刺激（如听觉）引发另一种感官感受（如视觉、动觉）的心理现象。教学中引导学生将节奏联想为脚步，将旋律起伏联想为山路，将音色联想为色彩，是深化音乐理解和表现的有效途径。八、教学反思

（一）教学目标达成度分析本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过多感官参与的活动，绝大多数学生能准确拍击和念读切分节奏，并在演唱中有所体现，这是本课最显著的成果证据。学生在“创意演绎”环节表现出的积极性和初步的创造能力，也表明艺术表现素养得到了激发。情感目标通过情境导入和文化渗透得以落实，从学生演唱时自然流露的笑容可见一斑。然而，装饰音演唱的精致度这一难点，仅部分能力较强的学生能达到要求，多数学生仍停留在“知道”但“表现不到位”的阶段，这提示技能内化需要更长时间、更细化的练习设计。

（二）教学环节有效性评估“导入环节”的“声音盲盒”对比聆听迅速引发了认知兴趣，效果显著。“节奏突破”任务作为支架搭建的关键步骤，采用了身体律动与念读结合的方式，符合该年龄段学生的认知特点，突破了重点。但反思此环节，给予学生个人消化和练习的时间仍显仓促，导致小组活动时，部分节奏感弱的学生有些跟不上。我是否应该设计一个更简化的“个人达标小练习”，让每个孩子先在自己的节奏上站稳？“创意演绎”环节是亮点，有效整合并提升了学习成果，但5分钟创作时间对部分小组仍紧张，未来可考虑将此环节部分前置为预习任务，或提供更具体的“创意工具箱”（如动作库、节奏型选择卡）